兩部神作以及兩位大導

雖然關於“美”沒有一定的標準，但好在大抵“美”是有一定範疇的——即使你不怎麼喜歡，它至少是讓你舒服愉悅的。

第二點補充：我把“每個鏡頭都很美”理解為“每一幀都很美”，從最基本的構成來探討，可能更接近事情的本來面目。

多圖預警

神作1

至愛梵高·星空之謎 Loving Vincent (2017) 豆瓣評分8.5

我們經常可以看到影評人用這樣的話來形容電影的美——“每一幀都像是一幅油畫”，這部電影就厲害了，因為它每一幀的確都是油畫！

作為這是電影史上第一部全手繪油畫電影，這部電影動用了全球125位頂尖畫家創作了65000幅油畫。如此浩大、耗時、高水準的投入，結果也是驚人的——這部電影，你閉著眼睛隨便截圖，每一張都是頂級大作。某寶買個相框裝起來，家裡牆上一掛，品味瞬間提高几個八度！

電影截圖（根本就是油畫賞析了......）

神作2

少年派的奇幻漂流 Life of Pi (2012) 豆瓣評分9.0

李安導演憑藉2012年的這部神作，獲得85屆奧斯卡最佳導演,。同時這部電影還是當年奧斯卡最佳視覺效果、最佳攝影、最佳原創配樂影片，配樂不談最佳視覺效果、最佳攝影幾乎就已經肯定了這是2012鏡頭最美的電影了，當然，如果你把近幾年的奧斯卡電影都看一遍的話，你便會覺得，這兩年的好萊塢是多麼平庸。

來感受一下什麼叫做“讓人大飽眼福的奇幻視覺3D大片”! 美美美！

導演一

王家衛

王家衛大家都很熟了，這位香港文藝片大導，1988年首次執導電影《旺角卡門》起到現在已經陪伴幾代影迷走過了30年的時光，30年不變的是他對電影藝術的執著以及對墨鏡的執著。

順便要恭喜墨鏡王在今年五月，獲得哈佛大學授予的藝術榮譽博士學位。

墨鏡王的電影整體水準非常之高，大家搜來慢慢看......這裡給大家放三部

1 花樣年華 (2000) 豆瓣8.5分

上個月剛好剪了個片段，瞭解一下？

2 重慶森林 (1994) 豆瓣8.7分

PS好喜歡這個電影裡的王菲啊~~~~

3 春光乍洩 春光乍洩 (1997) 豆瓣8.8分

導演二

巖井俊二

我相信很多人都是看過《情書》的，這部純愛大作便出自日本新電影運動旗手巖井俊二。巖井俊二不是一位高產的導演，好在部部精品，如果說《摯愛梵高》每一幀都是油畫，那巖井俊二的電影每一幀都可以拿來做明信片！

PS:導演雖然很帥，年輕的時候還是因為窮被女友甩了！巖井俊二被譽為日本有潛質的新近"映像作家"，也有中國影迷稱他為"日本王家衛"。所以......可能我喜歡的都類似【手動捂臉】

1 情書 Love Letter (1995) 豆瓣8.8分

2 燕尾蝶 スワロウテイル (1996) 豆瓣8.6分

3 關於莉莉周的一切 リリイ·シュシュのすべて (2001) 豆瓣7.8分

第一次回答真是累，折騰了兩個小時。

......

關於答主：

自媒體從業者，電影愛好者，影視後期小能手。

電影美學一是鏡頭運用，其次，則是畫面本身。

而相比之下，紀錄片透過內容，能達到最完美的視覺表現。

而故事片，則透過鏡頭、剪輯等來表達畫面之外的意境。

以下便是最鏡頭最唯美的幾部電影。

攝影師：羅恩·弗裡克

獲獎：1次「電影眼」最佳攝影提名

作為國際頂尖的慢速攝影和大型場景電影的大師，導演羅恩·弗裡克曾憑藉紀錄片[失衡生活]蠻聲國際。

並憑藉[輪迴]得了美國紀錄片頂尖獎項「電影眼」獎的最佳攝影的題名，和剪輯師工會最佳剪輯題名，

而作為好萊塢頂尖攝影師，他還曾擔任[星戰前傳3：幽靈的威脅]的攝影指導。

在褪去了商業片的浮誇華麗後，他在這部紀錄片中，用極盡絕美的鏡頭，講述了天地萬物的輪迴始末。

片中，幾乎每一幀畫面都可當做桌布，無論是緬甸最著名的蒲甘佛塔，還是那密比亞的死亡盆地，萬物間的所有景象，都可在片中找到最華麗完美的瞬間。

攝影師：艾曼努爾·盧貝茲基

獲獎：8次奧斯卡提名，3次獲獎

相比布拉德·皮特、西恩·潘所組成的超豪華卡司陣容，影片的攝影恐怕可以成為另一大看點。

影片透過一個典型的美國家庭，表達了導演對生命的看法。

在片中，導演不僅透過鏡頭講述了家的觀念，還從宇宙起源開始，講述了生命的誕生。

片頭20分鐘的宇宙歷史回顧，包括了恆星、火山、恐龍的誕生和一顆流星滑入地球。

於是，大量的空鏡以及外景拍攝佔據了影片相當一部分比重。

負責影片攝影的，是迄今為止唯一三次連莊獲得奧斯卡最佳攝影的艾曼努爾·盧貝茲基。

在他三十餘年的電影生涯中，曾八次提名奧斯卡最佳攝影。最終憑藉[地心引力]、[鳥人]、[荒野獵人]實現三連莊。

他的作品中，總是少不了長鏡頭和自然光的運用，而行雲流水般的運鏡方式也俘獲了不少影迷。

片中大量的自然光拍攝，以及行雲流水的運鏡方式，加之大量的讓影片極為富有詩意。

此外，盧貝茲基還採用了大量的廣角鏡頭，以搭配絕美的自然景緻，讓觀眾在銀幕之外，感受到生命的茁壯與衝擊。

值得一提的是，在2016年，導演馬利克還拍攝了一部名為[時間之旅]的紀錄片。

全片採用分為普通2D和IMAX兩種格式放映，分別由凱特·布蘭切和布拉德·皮特配音。

和[生命之樹]相比，[時間之旅]美的更真實，也更純粹。

攝影師：羅傑·迪金斯

獲獎：13次奧斯卡提名，一次獲獎

作為一部講述美國邊境毒梟的動作片，[邊境殺手]的攝影可謂有喧賓奪主之嫌。

片中你既能看到絕美的墨西哥沙漠，也能看到夜幕下馳騁的美軍士兵。

影片的攝影幾乎可以成為全片的另一個主角。

當然，除了景色。影片對於人物場景的展現，以及刺激的追車、槍戰的場景設計，也是別有用心。

平穩又不失大氣的運鏡方式，不僅展現了每位主角性格特點，絕佳的視角，也把背景映襯的別有用心。

必定，在通常情況下，一部黑幫毒梟片都會配合著晃動的手提攝影和泛黃的視角拍攝。

為影片擔任攝影的，是獲得過13次奧斯卡最佳攝影提名的業界大牛，羅傑·迪金斯。在他的履歷表中，不乏科恩兄弟、雷德利·斯科特的大牌導演。

[邊境殺手]的成功，不僅讓攝影師羅傑·迪金斯再一次拿到了奧斯卡提名，也讓這部影片成為了當年的十佳。

雖然，在兩年後羅傑·迪金斯才最終憑藉[銀翼殺手2049]獲得奧斯卡。但幾乎每個人都承認，[邊境殺手]才是他最成功的作品。