只需你手夠大(輕鬆彈一個8度)就是3~4級的 對啊 特別是左手要大哦 不過有可能彈不出那樂曲所表達的情感 對啊 特別是左手要大哦 榜首樂章卻是不難 難的是第三樂章哦 鋼琴奏鳴曲，著作第27號之2“月光” 創造佈景 貝多芬的這個曲子作於一八一O一年，其時他正和朱麗法塔貴恰爾第(1784-1856)相愛，這個曲子是獻給她的。這一年的十一月十六日貝多芬寫給和勒的信中說到她時還說:“她愛我，我也愛她。”但到一八O二年頭，她已別外愛上了羅伯爾哈倫堡伯爵，並於一八O三年和他結了婚。羅曼羅蘭把此曲和貝多芬的失戀聯絡起來，說“夢想維持得不久，奏鳴曲裡的苦楚和悲憤現已多於愛情了。”以羅蘭把榜首樂章解說為鬱悶、哀訴和痛哭。俄國音樂學家奧立比舍夫(1794-1858) 榜首樂章是失戀的“悲痛的悲哀”，比如“垂之火”。但一八O一年正是貝多芬和貴恰爾第熱戀的時分，說這個著作是寫失戀的苦楚，也和現實不符。關於這個著作的解說，或許俄國藝術批評家斯塔索夫(1824-1906)的見地，是比較合理的。他在回想了一作為上二年聽李斯特在彼得堡的演奏後，以為這首奏鳴曲是一出完整的悲劇 ，榜首樂章是暝想的的柔情和有時充溢昏暗預見的精神狀態。他在一作作九年聽安東魯賓 什坦的演奏時也有相似的形象:“……從遠處、遠處，好象從望不見的靈魂深處遽然升起靜穆的聲響。有一些聲響是鬱悶的，充溢了無限的愁思，另一些是深思的，接連不斷的回想，昏暗的預兆……” 該曲之所以被稱為“月光”因為德國詩人路德維希，把該曲比做瑞士琉森湖上的月光。《#c小調奏曲》因“月光”的標題和傳說而特別知名。 貝多芬有一次說過:“人們常常議論《#c小調奏鳴曲》，但我曾寫過經這更好的東西，《#F大調奏嗚曲》(著作78)就是一個與此相同的著作。”可見貝多芬自己對《月光曲》是並不十分滿意的。 《月光曲》的傳說 一百多年前，德國有個音樂家叫貝多芬，他譜寫了許多聞名的曲子。其中有一首聞名的鋼琴曲叫《月光曲》，傳說是這樣譜成的: 有一年秋天，貝多芬去各地遊覽表演，來到萊茵河濱的一個小鎮上。一天夜晚，他在幽靜的小路上漫步，聽到時斷時續的鋼琴聲從一所茅屋裡傳出來，彈的正是他的曲子。 貝多芬走近茅屋，琴遽然停了，屋子裡有人在說話。一個姑娘說:“這首曲子多難彈啊!我只聽他人彈過幾遍，總是記不住該怎樣彈;要是能聽一聽貝多芬自己是彈的，那有多好啊!”一個男的說:“是啊，但是音樂會的入場券太貴了，我們又太窮。”姑娘說:“哥哥，你別難過，我不過隨便說說罷了。” 貝多芬聽到這兒，就推開門，悄悄地走了進去。茅屋裡點著一支蠟燭。在微弱的燭光下，男的正在做皮鞋。窗前有架舊鋼琴，前面坐著個十六、七歲的姑娘，臉很娟秀，但是眼睛瞎了。 皮鞋匠看見進來個陌生人，站起來問:“先生，您找誰?走錯門了吧?”貝多芬說:“不，我是來彈一首曲子給這位姑娘聽的。” 姑娘連忙站起來讓座。貝多芬坐在鋼琴前面弱起盲姑娘剛方才彈的那首曲子來。盲姑娘聽得入了神，一曲完了，她激動地說:“彈得多純熟啊!愛情多深哪!您，您就是貝多芬先生吧?” 貝多芬沒有答覆，他問盲姑娘:“您愛聽嗎?我再給您彈一首吧。” 一陣風把蠟燭吹滅了。月光照進窗子來，茅屋裡的全部好象披上了銀紗，顯得分外清幽。貝多芬望了望站在他身旁的窮兄妹倆，藉著清幽的月光，按起琴鍵來。 皮鞋匠靜靜地聽著。他好象面對著大海，月亮正從水天相接的當地升起來。微波粼粼的海面上，時刻灑遍了銀光。月亮越升越，穿過一縷一縷輕紗似的微雲。遽然，海面上颳起了風，捲起了巨浪。被月光照得雪亮的浪花，一個連一個朝著岸邊湧過來……皮鞋匠看看他妹妹，月光正照在她那靜的臉上，照著她睜得大大的眼睛，她似乎也看到了，看到了她從來沒有看到的現象，在月光照射下的波濤洶湧的大海。 兄妹倆被美妙的琴陶醉了。等他們辦醒過來，貝多芬早已離開了茅屋。他飛奔回客店，花了一夜工夫，把方才彈的 --《月光曲》記靈了下來。 這是中國《全日制十年制校園小學語文課本》第七冊裡的一篇課文，講的是貝多芬為盲姑娘演奏《月光曲》的故事，這的確是一個美麗的傳說。傳說中貝多芬的這個曲子(著作27之2--《#c小調鋼琴奏鳴曲》)描繪的是海上月光的說法，源出於德國音樂批評家雷爾施塔布(1799--1860)。他用瑞士風光亮媚的琉森湖上的月光的別號。俄國鋼琴家安東魯賓什坦(1829--1894)十分對立用“月光”來解說這個曲子，他說:“月光在音樂描繪里應該是暝想、深思的、安靜的，總之，是柔軟光亮的心境。《#c小調奏鳴曲》榜首樂章從榜首個音符到最後一個音符，徹底是悲劇性的(用小調來暗示)，因此是佈滿雲彩的天空，是鬱悶的心境。末樂章是暴烈的、熱心的，體現 的正是和溫順的明月徹底相反的東西。只要短短的第二樂章可以說是一會兒的月光。”在德國，也有人稱此曲為“園亭”奏鳴曲。園亭是修建在樹蔭下的涼亭，這相標題關於這首奏鳴曲也同樣是不恰切的。看來，榜首樂章所體現的決不是一幅明淨的風景畫，而是一種內涵的鬱悶心境。《貝多芬傳》的作者厄(1817-1897)說榜首樂章是“少女為患病的父親祈求”，無論如何要比“月光”和“園亭”恰當一些。 著作剖析 榜首樂章-持續的慢板，升c小調2/2拍子，三部曲式 這個樂章情感的體現極其豐富，有冥想的柔情，哀痛的誦讀，也有昏暗的預見。雖然配樂，主題和力度的改變不大，但仍透過和聲，音區和節奏的改變，細膩地體現了作者心絃的動搖。 這首奏鳴曲包含著貝多芬最原始的構思。它那夢一般即興的性質，探究鋼琴音響共識的方法已預察到約一百年後德彪西的形象樂派。它所根據的題材很簡單:樂曲一開端，由不斷流出的三連音結構了無邊的夢想，四小節後，榜首主題在中音區淡淡地呈現。它詳盡而沉靜，略帶些鬱悶。1段1分18秒在B大調上呈現了第二主題。中心部由榜首主題開端。三連音彎曲有致地走向高音區，呈現出急躁不安的心境。隨後，進入第三段，榜首主題安靜地再現，第二主題以升c小調的面貌再現，然後以低聲持續奏出根底動機的尾奏，慢慢地消失而完畢。 第二樂章-小快板，降D大調，3/4拍子，三部曲式 這個樂章比較矮小，李斯特描述這個樂章為"兩個深淵中之間的一朵花"。它以截然不同的輕捷表情將榜首樂章的深思默想和第三樂章的嚴重氣氛銜接地十分完美。 榜首段是連奏與斷奏相照應的主題，然後再以變奏加以重複。中部也保持在降D大調。2段1分13秒再現榜首段。這個樂章好象是瞬息間留下的溫存的微笑。 第三樂章-激動的急板，升c小調，4/4拍子，奏鳴曲 雖然在調性上與前樂章有緊密的聯絡，但表達的愛情則徹底不同。榜首主題是熱心不行遏止的沸騰和煽動性，猶如劇烈的狂怒，又好象是連連的跳腳聲。 第二主題像是從心底裡發出來的申述。它臨近完畢時接連的八分音符，直截了當般的節奏，體現了熱心的情感和堅強的意志。透過短短的開啟部後，心裡的激動體現得更為激烈。在尾聲中，沸騰的熱心到達頂點時，俄然沉寂下來，但波瀾壯闊的心境並沒有就此安靜。貝多芬曾說過他的著作二十七號的兩首奏鳴曲都像夢想曲。他指示《月光》奏鳴曲的樂章之間要緊接不要有中止，這樣才能從開端樂章以暗示性的方法逐步開啟，進入到撲朔迷離的終樂章，而得以供給一種凝集高潮的感覺。貝多芬這一時期的奏鳴曲充溢了嘗試性的作法，他妄圖從頭評價奏鳴曲式首要的創造原理。一般來說，如要遵循傳統的格式，奏鳴曲式往往只呈現在一個樂章裡，而通常在榜首樂章，但貝多芬打破了這種形式，《月光》奏鳴曲是古典樂派開端朝浪漫樂派改變的著作之一。枯無可奈何花落去
只需你手夠大(輕鬆彈一個8度)就是3~4級的 對啊 特別是左手要大哦 不過有可能彈不出那樂曲所表達的情感 對啊 特別是左手要大哦 榜首樂章卻是不難 難的是第三樂章哦 鋼琴奏鳴曲，著作第27號之2“月光” 創造佈景 貝多芬的這個曲子作於一八一O一年，其時他正和朱麗法塔貴恰爾第(1784-1856)相愛，這個曲子是獻給她的。這一年的十一月十六日貝多芬寫給和勒的信中說到她時還說:“她愛我，我也愛她。”但到一八O二年頭，她已別外愛上了羅伯爾哈倫堡伯爵，並於一八O三年和他結了婚。羅曼羅蘭把此曲和貝多芬的失戀聯絡起來，說“夢想維持得不久，奏鳴曲裡的苦楚和悲憤現已多於愛情了。”以羅蘭把榜首樂章解說為鬱悶、哀訴和痛哭。俄國音樂學家奧立比舍夫(1794-1858) 榜首樂章是失戀的“悲痛的悲哀”，比如“垂之火”。但一八O一年正是貝多芬和貴恰爾第熱戀的時分，說這個著作是寫失戀的苦楚，也和現實不符。關於這個著作的解說，或許俄國藝術批評家斯塔索夫(1824-1906)的見地，是比較合理的。他在回想了一作為上二年聽李斯特在彼得堡的演奏後，以為這首奏鳴曲是一出完整的悲劇 ，榜首樂章是暝想的的柔情和有時充溢昏暗預見的精神狀態。他在一作作九年聽安東魯賓 什坦的演奏時也有相似的形象:“……從遠處、遠處，好象從望不見的靈魂深處遽然升起靜穆的聲響。有一些聲響是鬱悶的，充溢了無限的愁思，另一些是深思的，接連不斷的回想，昏暗的預兆……” 該曲之所以被稱為“月光”因為德國詩人路德維希，把該曲比做瑞士琉森湖上的月光。《#c小調奏曲》因“月光”的標題和傳說而特別知名。 貝多芬有一次說過:“人們常常議論《#c小調奏鳴曲》，但我曾寫過經這更好的東西，《#F大調奏嗚曲》(著作78)就是一個與此相同的著作。”可見貝多芬自己對《月光曲》是並不十分滿意的。 《月光曲》的傳說 一百多年前，德國有個音樂家叫貝多芬，他譜寫了許多聞名的曲子。其中有一首聞名的鋼琴曲叫《月光曲》，傳說是這樣譜成的: 有一年秋天，貝多芬去各地遊覽表演，來到萊茵河濱的一個小鎮上。一天夜晚，他在幽靜的小路上漫步，聽到時斷時續的鋼琴聲從一所茅屋裡傳出來，彈的正是他的曲子。 貝多芬走近茅屋，琴遽然停了，屋子裡有人在說話。一個姑娘說:“這首曲子多難彈啊!我只聽他人彈過幾遍，總是記不住該怎樣彈;要是能聽一聽貝多芬自己是彈的，那有多好啊!”一個男的說:“是啊，但是音樂會的入場券太貴了，我們又太窮。”姑娘說:“哥哥，你別難過，我不過隨便說說罷了。” 貝多芬聽到這兒，就推開門，悄悄地走了進去。茅屋裡點著一支蠟燭。在微弱的燭光下，男的正在做皮鞋。窗前有架舊鋼琴，前面坐著個十六、七歲的姑娘，臉很娟秀，但是眼睛瞎了。 皮鞋匠看見進來個陌生人，站起來問:“先生，您找誰?走錯門了吧?”貝多芬說:“不，我是來彈一首曲子給這位姑娘聽的。” 姑娘連忙站起來讓座。貝多芬坐在鋼琴前面弱起盲姑娘剛方才彈的那首曲子來。盲姑娘聽得入了神，一曲完了，她激動地說:“彈得多純熟啊!愛情多深哪!您，您就是貝多芬先生吧?” 貝多芬沒有答覆，他問盲姑娘:“您愛聽嗎?我再給您彈一首吧。” 一陣風把蠟燭吹滅了。月光照進窗子來，茅屋裡的全部好象披上了銀紗，顯得分外清幽。貝多芬望了望站在他身旁的窮兄妹倆，藉著清幽的月光，按起琴鍵來。 皮鞋匠靜靜地聽著。他好象面對著大海，月亮正從水天相接的當地升起來。微波粼粼的海面上，時刻灑遍了銀光。月亮越升越，穿過一縷一縷輕紗似的微雲。遽然，海面上颳起了風，捲起了巨浪。被月光照得雪亮的浪花，一個連一個朝著岸邊湧過來……皮鞋匠看看他妹妹，月光正照在她那靜的臉上，照著她睜得大大的眼睛，她似乎也看到了，看到了她從來沒有看到的現象，在月光照射下的波濤洶湧的大海。 兄妹倆被美妙的琴陶醉了。等他們辦醒過來，貝多芬早已離開了茅屋。他飛奔回客店，花了一夜工夫，把方才彈的 --《月光曲》記靈了下來。 這是中國《全日制十年制校園小學語文課本》第七冊裡的一篇課文，講的是貝多芬為盲姑娘演奏《月光曲》的故事，這的確是一個美麗的傳說。傳說中貝多芬的這個曲子(著作27之2--《#c小調鋼琴奏鳴曲》)描繪的是海上月光的說法，源出於德國音樂批評家雷爾施塔布(1799--1860)。他用瑞士風光亮媚的琉森湖上的月光的別號。俄國鋼琴家安東魯賓什坦(1829--1894)十分對立用“月光”來解說這個曲子，他說:“月光在音樂描繪里應該是暝想、深思的、安靜的，總之，是柔軟光亮的心境。《#c小調奏鳴曲》榜首樂章從榜首個音符到最後一個音符，徹底是悲劇性的(用小調來暗示)，因此是佈滿雲彩的天空，是鬱悶的心境。末樂章是暴烈的、熱心的，體現 的正是和溫順的明月徹底相反的東西。只要短短的第二樂章可以說是一會兒的月光。”在德國，也有人稱此曲為“園亭”奏鳴曲。園亭是修建在樹蔭下的涼亭，這相標題關於這首奏鳴曲也同樣是不恰切的。看來，榜首樂章所體現的決不是一幅明淨的風景畫，而是一種內涵的鬱悶心境。《貝多芬傳》的作者厄(1817-1897)說榜首樂章是“少女為患病的父親祈求”，無論如何要比“月光”和“園亭”恰當一些。 著作剖析 榜首樂章-持續的慢板，升c小調2/2拍子，三部曲式 這個樂章情感的體現極其豐富，有冥想的柔情，哀痛的誦讀，也有昏暗的預見。雖然配樂，主題和力度的改變不大，但仍透過和聲，音區和節奏的改變，細膩地體現了作者心絃的動搖。 這首奏鳴曲包含著貝多芬最原始的構思。它那夢一般即興的性質，探究鋼琴音響共識的方法已預察到約一百年後德彪西的形象樂派。它所根據的題材很簡單:樂曲一開端，由不斷流出的三連音結構了無邊的夢想，四小節後，榜首主題在中音區淡淡地呈現。它詳盡而沉靜，略帶些鬱悶。1段1分18秒在B大調上呈現了第二主題。中心部由榜首主題開端。三連音彎曲有致地走向高音區，呈現出急躁不安的心境。隨後，進入第三段，榜首主題安靜地再現，第二主題以升c小調的面貌再現，然後以低聲持續奏出根底動機的尾奏，慢慢地消失而完畢。 第二樂章-小快板，降D大調，3/4拍子，三部曲式 這個樂章比較矮小，李斯特描述這個樂章為"兩個深淵中之間的一朵花"。它以截然不同的輕捷表情將榜首樂章的深思默想和第三樂章的嚴重氣氛銜接地十分完美。 榜首段是連奏與斷奏相照應的主題，然後再以變奏加以重複。中部也保持在降D大調。2段1分13秒再現榜首段。這個樂章好象是瞬息間留下的溫存的微笑。 第三樂章-激動的急板，升c小調，4/4拍子，奏鳴曲 雖然在調性上與前樂章有緊密的聯絡，但表達的愛情則徹底不同。榜首主題是熱心不行遏止的沸騰和煽動性，猶如劇烈的狂怒，又好象是連連的跳腳聲。 第二主題像是從心底裡發出來的申述。它臨近完畢時接連的八分音符，直截了當般的節奏，體現了熱心的情感和堅強的意志。透過短短的開啟部後，心裡的激動體現得更為激烈。在尾聲中，沸騰的熱心到達頂點時，俄然沉寂下來，但波瀾壯闊的心境並沒有就此安靜。貝多芬曾說過他的著作二十七號的兩首奏鳴曲都像夢想曲。他指示《月光》奏鳴曲的樂章之間要緊接不要有中止，這樣才能從開端樂章以暗示性的方法逐步開啟，進入到撲朔迷離的終樂章，而得以供給一種凝集高潮的感覺。貝多芬這一時期的奏鳴曲充溢了嘗試性的作法，他妄圖從頭評價奏鳴曲式首要的創造原理。一般來說，如要遵循傳統的格式，奏鳴曲式往往只呈現在一個樂章裡，而通常在榜首樂章，但貝多芬打破了這種形式，《月光》奏鳴曲是古典樂派開端朝浪漫樂派改變的著作之一。枯無可奈何花落去