簡而言之，答案是：是的，數字藝術就是藝術。

這是一個很長的答案：

從更廣泛的角度來看，有許多種數字藝術，計算機創造的任何視覺/音訊設計都可以被視為“數字藝術”：數字繪畫，照片處理，動畫（傳統，閃光，3D），3D建模/紋理，順序藝術，動態/粒子（水，陰影，火，霧......等），特殊效果，動作捕捉......以及許多更多，都屬於數字藝術的大類。其中一些不能像博物館一樣掛在博物館裡，也不能像雕塑一樣展出。要將這種創作與傳統的肖像進行比較，就像比較一棵樹和一隻狗，你就不會得到任何東西。最重要的是，大多數數字製作需要一個團隊完成，與傳統藝術形式相比，往往需要一個孤獨的藝術家。

所以我想，為了回答“數字藝術，藝術”的問題？我們需要定義什麼是藝術？用所有的概念主義或後現代主義或解構主義來進入關於現代藝術定義的哲學辯論可能不是一個好主意......所以讓我們用最保守的傳統意義來解決最狹隘的藝術定義，因為問題比較數字藝術與傳統視覺藝術形式的國家畫廊。

透過傳統的定義，藝術，更具體地說，視覺藝術是由具有某種技能的人類創造的一幅影象。視覺形象應具有某種意義，為觀眾創造某種影響。幾乎所有傳統藝術都屬於這一類：影象，由人類創造，具有技巧，具有意義，情感或敘事。

根據這個定義，許多數字繪畫都被稱為“藝術”。在數字繪畫方面，我想提到一些偉大的藝術家：

Craig Mullin，Yasmine Putri，Jeff Simpson

當人們開始談論“我最喜歡的數字畫家”時，你會聽到他的名字。但你可能會說：所有這些都是製作藝術。它們是為遊戲，電影和其他商業製作而建立的。嗯......你認為蒙娜麗莎是什麼？作為一個商業製作，萊昂納多得到報酬，為富商的妻子做一幅肖像畫（我不是在談論那些關於自畫像的古怪理論）。直到最近，幾乎所有在畫廊和博物館中看到的藝術作品都是商業產品，由顧客委託併為特定目的而創作。一些藝術作品是商業副產品，最終繪畫的草圖，藝術家的作品，以提高他們的技能......

所以最重要的是，即使按照“藝術”最狹隘的定義，數字藝術仍然是藝術。

數字藝術肯定是藝術啊……

他是運用多種現代化的技術和手段更好的全面的詮釋了藝術的更高境界！讓藝術美展示的更加豐富多彩！

生活當中點點滴滴都可以是藝術的。藝術並不僅僅是讓人看不懂的，藝術源於生活，任何有形的無形的都可以是一種藝術，只是是否是藝術看作者根植於心的表現力。

答案是肯定的，數字藝術是藝術。

首先我們來看一下傳統藝術和數字藝術這兩個概念，傳統藝術是我們用各種材料用各種媒介去表達去描繪我們想表達的美和認知，在創作中形勢比較單一，表達的方式受限很多；而數字藝術剛好彌補了這一點，不論是在什麼平臺，數字直接代表著“計算機”，換一種說法也可以稱之為計算機藝術，因為之中所有的表現手法方式都是透過計算機“計算”而來，它可以做到許多我們傳統藝術中無法表現的形式，再者計算機有再編輯功能，在作品的往復修改一點勝於傳統藝術，當然，傳統藝術譬如書法 國畫等一系列所包含的藝術價值也是很大的，所以說“數字藝術”更適合被稱為“傳統藝術”的拓展和延伸，因為同樣包含了所有的對美的認知。

數字藝術是藝術嗎？為什麼這麼問呢？就因為“藝術”前面加了“數字”兩個字嗎？那麼，以此類推，我們做個“實驗”，在“藝術”前面加上“電影”、“攝影”、“雕刻”、“繪畫”等等……

首先，從文字形式的句式上，它們是成立的，不是“病句”。其次，內容上，它們也是有內在關聯和實際意義的，那麼問題展現出來了，你會發現，“藝術”依然是“藝術”，只是表現方式不同！數字是近些年產生的依賴“電子”的表現形式，就像是我們如今的攝影和電影放映形式一樣，從前是“膠片”方式，現在是“數碼”方式，但電影依舊是“電影”，攝影依舊是“攝影”，什麼都沒改變，只是“手段”不同而已。電聲音樂與傳統音樂，數碼相機與膠片相機，數碼錄音與磁帶錄音等等，後者絲毫未改變，就像是戴了頂帽子，換了件衣服，穿衣戴帽的那個人，還是“那個人”。藝術，終究是藝術，用什麼方式表現都不重要，重要的是不是“真正的藝術”。西方的油畫是藝術，東方的中國畫也是藝術，石雕是藝術，木雕、竹雕也是藝術。自然，數字藝術也是藝術，這毫無疑問！

數字的前景很廣，可以說我們才“剛剛開始”，後續的還會在不斷的應用中跟進和升級，關鍵是我們的思想意識要及時跟上，同步與時代的腳步。在藝術發展上，一些舊的形式會被新的形式替代，而藝術永遠無法替代，攝影膠片永遠成為歷史了，而新的數字繪畫卻無法從根本上替代傳統的繪畫表現方式，就像是“機器雕刻”和手工雕刻一樣，機器代替不了工匠！儘管它們速度快，準確，複製，克隆都是優勢，但沒有“工匠的人文精神”所在。數碼繪畫可以“亂真”，節省材料，方便修改重來，但替代不了筆墨紙硯，它們不分伯仲，都是藝術。可以說，由於“數字”的加入，極大地豐富了我們的藝術創作領域，拓寬了我們的視野，真正的達到了，無紙，無筆，無刀，無石、無木依然能雕刻、雕塑和繪畫，這是時代帶給我們的“福利”，我們理應用好、記牢，發揚和光大，在傳統的基礎上，更進一步，這是藝術大家庭的幸事。

數字藝術是藝術。

任何一種新技術、新材料的產生都有可能成為藝術的載體。

數字技術的產生是我們這個時代最重要的技術革新，這一新技術是的數字不僅僅是運算的工具，而是透過計算機程式設計演算法將很多之前人類無法實現的各種猜想成為可能，像虛擬網路、人工智慧，數字成像等等，可以說數字技術已經無處不在了。

那麼相應的在藝術領域，肯定也會有數字藝術的一席之地，像數碼照相；集光電、聲效、影象為一體的數字電影；動畫；還有運用數字技術的壁畫、雕塑等等，甚至在傳統藝術領域也出現了數字版畫和以3D列印技術為主要製作方式的雕塑，這些都可以稱作是數字藝術。

人類在語言出現之前就有繪畫藝術、舞蹈藝術；語言產生以後會有語言的藝術，比如歌唱；文字產生以後就有了文字的藝術，比如詩歌、散文、小說；石器時代會有原始的石刻、骨器、原始壁畫、陶器；青銅出現以後就會有青銅器的藝術；透視和解剖技術成就了文藝復興，管裝顏料和色彩的光學原理成就了印象派；宣紙技術是中國畫寫意藝術的必要材料；照相機產生以後隨之產生了攝影藝術；同時膠片和錄音技術又成就了電影藝術。

所以說在數字技術廣泛應用的今天，數字藝術作為一種新的藝術媒介和藝術形式，必將為藝術增添新的光彩。

傳統藝術，比如傳統美術，是國畫，油畫，版畫，雕塑

數字藝術，個人拙見，是新媒體藝術，電腦藝術

比如影像藝術，電腦動畫，3D動畫，電影藝術，電腦插畫，電腦漫畫，網路遊戲等等

個人拙見，數字藝術，是藝術

為什麼數字藝術是藝術呢？

現在流行數字油畫

數字油畫，是針對沒有一點繪畫基礎和功底的大眾的繪畫方式

數字油畫，畫布上有編碼和填色區域，作畫的人，只需要在標有編號的填色區域，填充相應編號的顏料即可

數字油畫，方便快捷，滿足了許多繪畫零基礎的人，享受繪畫的樂趣

但是個人拙見，數字油畫，不能說是藝術

因為數字油畫，事先畫布上已經標註好了草稿輪廓，其顏料也是現成的，不需要自己調和顏料，繪製者只需要在特定的填色區域填上相應的顏料即可

數字藝術，只能說是商品

回答完畢