有些型別的攝影靠天賦加理解

比如仿國畫攝影

比如仿油畫攝影

比如佛系攝影：佛法僧的空靈境界

對佛教文化理解較深才能持續拍出好作品

其他亦然作為一個合格的攝影師

應該懂天氣

應該懂色彩學

應該懂光學

應該懂幾何

應該懂如何用電腦軟體

應該懂美學

。。。

攝影確實是一門綜合技術，是技術和藝術的融合。學攝影必須學習攝影的專業知識，比如：光圈、快門、曝光、焦距等知識；還要學習藝術相關的知識，比如：構圖、視角、色彩等知識。

有人說攝影是門藝術，也有人說攝影是門技術。但為何會說攝影是門綜合學科，可以從以下幾個方面來認識。

自1826年有了攝影術這個名字，到現在已經一百四十多年。但追溯起來，攝影的根源還是我們中國古代的小孔成像。攝影的發展之路，科技的發展進步以及那些偉大的攝影師和珍貴的攝影作品，總結起來，攝影本身就是一部精彩的歷史書。

如果說攝影的成像過程為一堂物理課，那影像出現在相紙的過程就是一部化學課。眾所周知，前期的攝影是需要膠片的，如何將膠片沖洗，那就要用到暗房技術。昏暗的暗房中，顯影液和定影液將一張張照片沖洗成相，定格為永恆。

攝影又是一門技術，如果掌握不到位，很多精彩的瞬間會被錯過。攝影又是一門藝術，有的攝影作品唯美、有的作品激烈、有的作品用意鮮明，有的攝影作品耐人尋味。

總之來說，攝影可以是一門單純的技術，也可以是一門富有深度的藝術，在學院派來說，他更可以是一門綜合性的專業。

電影

繪畫

主要是對自己審美的提高，也不一定需要視覺上美的學習，也可以多瞭解瞭解音樂，提供對美的鑑賞能力，對藝術的理解，總之，有關於藝術的都應該去了解！

攝影人要有一種學習的精神，你選擇了攝影就應從基礎學起，學習的主要內容:會電腦、會後期、懂藝術、會命名、學法律、學電工、學光學、學化學等等。

攝影看起來就像只是按下快門，記錄一個瞬間。但是如何將一張照片拍的優秀，需要具備很多方面的知識。

首先，第一個涉及的方面是幾何學，攝影和畫圖一樣，構圖很重要，幾何線條是構圖的基礎，怎樣做到雜而不亂，需要了解幾何學的知識。

其次，第二個涉及的方面是光學，光的明暗會對作品要表達的情感產生很重要的影響。

第三個涉及的方面是色彩，色彩的搭配會讓作品的層次更加豐富，就算是同一種色彩，它的深淺也會呈現出不同的效果。

第四個涉及的方面是美學，你的審美會對你的作品產生質的影響，就好像你的作品中會帶有你的性格，你看世界的角度，看世界的眼光，從你的作品中，讀者也會從中讀出情感。

第五個······

······

第N個······

我給你的建議是，除了基礎的拍攝技巧之外，將自己本身豐富起來，也是一種提高攝影作品質量的不錯的選擇，攝影絕不是簡單的記錄，它還有情感。

攝影往低了說是一門技術，似乎只需要會擺弄相機拍個照就行了。而往高大上的方面說，是一門藝術，就像繪畫、寫作、音樂一樣，需要創作、創新，是一門綜合學科。

首先，你要會一些最基礎的知識。比如，相機的各項引數是什麼意思，如何搭配使用。

其次，是如何把照片拍美的知識。比如，對焦、構圖、用光、色彩、後期修圖等等。

以上這兩條，是硬指標，必須要會的。但掌握了以上兩條就能拍出堪稱藝術作品的照片嗎？當然是不行，這還需要許多軟性指標。

第一， 要有敏銳的攝影觀察力，能夠發現美，尤其是能夠在平凡的日常生活中發現美、發現亮點（可以是感人的、憤怒的、開心的、創意的、精緻的等等）。這個能力對攝影來講很關鍵，如果一個攝影師總是能發現別人發現不了的美景、美人、美物、美麗的角度，並把它們拍攝下來，那麼即便他的基礎水平稍差一些，用的器材稍差一些，也是完全可以拍攝出優美的作品。但攝影觀察力練習起來卻不容易，要在長期的觀察生活中自己去領悟。

第二，要有高雅的審美能力。關於攝影的各種派別都要了解，畢竟攝影是一門藝術，攝影師的審美水平直接決定了所拍攝照片的藝術檔次。因此，攝影師要有正確、時尚的審美觀，並要與時俱進，不被潮流所棄。平時我們可以多看大師級的畫展、藝術展、攝影展，多看大師級的電影（電視劇就不用看了），從中獲取審美。

第三，內容為王。很多攝影者都能拍出對焦精準、構圖精巧、用光精妙的照片，給人的感官感受很美，但內容卻很平淡，比如一朵春天的花、一片夏天的雲……這種照片是形式化大於內容的。而真正的攝影創作，應該是把鏡頭當做你表達感情的筆，你首先內心得有豐富的感情，然後才能用“筆”表達得出來。豐富的感情從何而來？當然是從生活中提煉。所謂“生命的寬度，影像的深度”，生活閱歷多了，看的書多了，拍出來的照片自然就不一樣。記住，你所拍的照片中，有你走過的路、讀過的書、愛過的人……

自從攝影術的誕生近180年以來，與其他視覺藝術相比，攝影從來也沒有像今天這樣，高歌猛進的發展。攝影震撼人們的心靈，推動著社會的發展。攝影豐富了人們的生活，記錄時代歷史。攝影寄託著期盼，也創造出未來。攝影被聯合國所屬的“國際攝聯”，被譽為：“攝影是人類有史以來最偉大的發明”。

攝影是一門綜合學科，要想玩轉攝影要具備下列學科的文化藝術和 審美知識。

1、首先要熟練的掌握攝影技能

學習攝影技能，這是必須的，這是攝影最基礎的基礎，也就是要學習照相機的光圈和速度的曝光組合。以及照相機的成像原理和結構。你才能拿起攝影的武器進行攝影創作。

2、要學習文學創作的手法

特別是要學習中國古典詩詞歌賦的創作內涵。要學習文學創作的“意識流”的穿越和結構的 跌宕起伏，以及作品朦朧之美。要利用詩詞歌賦的平仄、韻腳、押韻，格律，韻律創作攝影作品，使作品具有詩情畫意的意境。

3、要學習繪畫藝術技法

攝影有史以來就是鑑借繪畫的技藝創作攝影作品。攝影的構圖的佈局，空間留白，色彩的構成就是採用繪畫的技法。所以，繪畫與攝影是相輔相成的，相互融合，相互發展的。

4、要學習音樂知識

學習攝影要學習音樂知識，要學習音樂的音節、音律、節奏、旋律之美。充分運用線條的重複的，有秩序的，節奏韻律創作攝影作品。

5、學習建築學幾何學的原理。

在攝影創作中，要學習建築學，幾何學的“力與線條”的美的圖案，“影調與結構”之間創作攝影作品之美。

6、要學習審美思想的內容學科。

要學習美學，哲學，邏輯學，色彩學，辯證學，鑑賞學等。提高你的審美的觀察力，使你的作品具有審美價值和審美情趣。

攝影乾貨 經驗之談。

攝影涉及的學科，一是心理學，即攝影心理學。二是構圖學即透視學。三是色彩學。四是美學系列。五是攝影基礎技術。