音域很廣，風格多變

分時期來說的話

低音炮時期（大概自出道—95年）

初出道，師從戴思聰，那時的黎明演繹歌曲以低音為特色，如林夕選進作品集的《無名份的浪漫》、電視主題曲《人在邊緣》、當然少不了該時期我最愛的一次演繹，來自95年live的《十字天使》（簡直是超低音炮），這幾首應該算可代表黎明該時期的唱功，老師教的不錯，and不得不說黎明天資條件其實也可圈可點。

低音這種唱法感覺從古到今都不被華人認為是牛逼的事情，普遍覺得能唱高音就是實力派，越高越實力，包括到了如今看見進口小哥在《我是歌手》唱《opera 2》飆高音嗚啊啊啊啊啊時觀眾們的嗨度，好像看見了外星人似的。當你遇見非人能量時情不自禁發出感嘆是很正常的事情，但從此世界只有這一種可能，只有這樣才是厲害的歌手，那我要說句“湯姆，這就是你的不對了”，設想一下，當你耳邊天天響起A4以上高音我保證你會覺得音樂是這個世界上最令人抓狂的事情。

藝術、娛樂的樣子應該是多姿多彩的，唱高音很棒，唱低音也可以很棒，更何況黎明的低音實屬同時期男歌手水平前例，當時的黎明雖然年輕，低音卻很渾厚，在當時的香港樂壇應該找不出第二個唱低音這麼有氣場而不覺得慘慘慼戚的歌手，男士們也可以試試唱如《十字天使》就知道不好模仿，而不好模仿的東西往往很容易有辨識度。

其實我覺得那時黎明的音色和李克勤有相似之處，但哈肯的唱腔應該偏向男中音多點（不是音樂專業所以我是憑感覺的，說錯了的話，你咬我啊，略略略）

雖然現在流行透過過分懷念90年代香港樂壇的輝煌來映襯今日粵語歌壇的商業市場萎縮，從之前看過一個麥浚龍受採訪影片得到的體會是，過去香港樂壇的成功更像一條公式，大家都在公式裡套，流行的大多是千篇一律的口水歌，旋律很動聽但不耐聽，空有一副皮囊，就像五彩斑斕雖好看，但沒有黑白灰冷色調耐看；果汁冷飲美味，卻永遠沒有礦泉水被人長久依賴，而90年代前半段的粵語歌壇其實很悶，那些廣為流傳的歌，換一個人唱，好像也可以！兩把相似的聲音，如果有些歲月的差距，還美其名曰接班人。

相對比同樣的東西一直流傳，我更願意看到從原有的基礎上衍生出更多的可能性，而這個可能性正在今天的香港樂壇慢慢顯形：有張敬軒的承前啟後（總感覺他既學習了老一輩的精華，又在此基礎上有自己的創新），有麥浚龍的精緻質感，有藍奕邦的禁色魅惑，有王菀之的藝術風骨，而如吳雨霏之堅韌，衛蘭之甜美，林亦匡之理想，許廷鏗之吶喊····太多太多不一一贅述，而且題也跑得差不多，讓我們先回到出發的原點，講這麼多，是想說明，那時同樣在規則公式下生存的黎明也開始感覺到瓶頸了，再這樣下去，也行，但沒意思咯~~

人就是這樣，當你做一件事情做到沒意思，何不嘗試跳出來試試其它的可能性呢？

四大天王時期，屬張學友和黎明讓人有驚喜，因此在90年代下半段，火油開始了他的音樂劇《雪狼湖》（好牛逼，不是神不敢做的事情，說是音樂的視覺盛宴也不為過），而黎明也在這時候找到了日後的好基友雷頌德，雷頌德開始大刀闊斧改造黎明，然後，黎明迎來了第一次唱腔上的轉變。

四大天王黎明唱功，既然他能夠靠自己的實力爬山這個位置，就證明他有著很好的歌唱功底，如果非要拿來比較的話，只能從受歡迎程度上面來講。每一個歌手都有自己的歌唱風格，所以不管是哪一些歌曲都帶有他們獨特的風格，根本就不可以拿來比較！有的人唱歌比較搖滾，有的人唱歌比較抒情，只能夠看大家的喜愛程度來說了吧！

黎明是一個很具有實力的歌手，不僅僅侷限於他出臺演唱的歌曲，想必他還有很多自己擅長帶著自己獨特的風味的歌曲。小孩說到四大天王大家肯定會想到劉德華，郭富城等人。的確是那個時候一起走向了紅火，那時候的郭富城還是很多女性心中的偶像，很多人都希望自己可以找到像郭富城一樣的丈夫吧！

小剛的音色在男歌手裡算是比較有辨識度的，他的音色與他的長相成正比，他不像林豪傑那麼年輕活力，也不像周杰倫那麼天馬行空，更不像李宗盛那麼閱歷頗豐中大哥成。周傳雄黑白常典範的情歌寫手，他的創作與演唱，都可以直接感覺到他溢位的感情，你無法不被他觸動。

不過隨著社會的不斷髮展，每一年的流行趨勢就是不一樣的。像現在的流行歌曲都是一些比較年輕的歌手演唱的！他們帶著自己的朝氣，自己的風格！

至於黎明跟小剛唱功並不能肯定地回答，因為每一個歌手有自己的風格不能夠拿起來相互比較，在我看來他們在唱功上面還是不分伯仲的，每一個人都很不錯！

歌手之間的比拼向來沒有高低之分，黎明和小剛自然不例外！這個問題擺在扒姐面前，實在令我為難——兩個都是我非常喜歡的歌手：同樣為人低調、同樣才華出眾、同樣唱功了得、同樣有著龐大的粉絲群體！為了互不得罪，扒姐試著分析、比較兩人的唱功、及其歌唱的特點，當作這個問題的答案吧。

電影《無間道》中，劉德華去買音響裝置，梁朝偉給他推薦了一套。兩人一同坐著很愜意地聽蔡琴的歌，當時梁朝偉評價說：“低音準、高音穩！”這個評價對於黎明來說同樣適合。

黎明師從戴思聰，早期黎明的演唱以低音為主。比如《無名份的浪漫》、《十字天使》等歌曲都是以低音演繹，如傾如述、如怨如慕！這些歌曲非常具有辨識度，也非常講究技巧，但是也非常難學。或許，這就是很多黑粉認為黎明歌曲傳唱度不高的一個重要原因！

90年代後期，黎明的演唱風格突變！黎明開始在低音、中音、高音、假音之間來回切換，此時黎明的唱法完全不受音域的侷限。此時的作品如音樂劇《雪狼湖》、《情深說話未曾講》、《甜蜜蜜》等，雖然發聲很低，但絕對不是低音！ 其中《過來人》的真假轉換更令人歎為觀止！

然而，黎明還要創新、還要求變、還要突破自己！1998年黎明告別寶麗金之後，完全放飛了自我：《我這樣愛你》、《眼睛去旅行》高音演唱方式，黎明演繹的高而不破，讓人耳朵懷孕！

新世界以後，黎明的演唱技巧就更純熟了！根本無需去管什麼低音、中音、高音、假音……他能遊刃有餘地在中間來回切換，而顯得一點都不突兀！天王，畢竟還是天王呀！

與黎明的出道即巔峰不同，小剛的走紅之路頗為心酸。如果“人紅歌不紅”這句話需要找個歌手做例證，那麼小剛最恰當不過了！《出賣》、《黃昏》、《記事本》、《有沒有一首歌讓你想起我》……這些歌曲最早都是翻唱比原唱紅！

彼時，流行歌手像陶喆、林俊杰、光良、品冠……靠著一首或幾首歌曲早就紅遍大江南北。而當時，你儘管能記住小剛歌曲的旋律，但是你能知道原唱叫周傳雄嗎？比如《出賣》大家知道最多的是那英、《出賣》大家知道最多的是陳慧琳……

但是，像《寂寞沙洲冷》、《推不開的窗》、《幸福的瞬間》這樣歌曲出來的時候。原來很多人才發現：原來有一個這麼厲害、這麼牛的歌手叫小剛（周傳雄）。

再來說唱功：小剛是歌手裡少有的能不飆高音、但是把高音唱得最好的；他的過渡非常自然、音質和音準非常之穩；他的嗓音清澈嘹亮、溫暖而又非常有質感……同時他的歌傳唱度非常高，也相對好學。

扒姐作為非音樂專業人士，更多地只是站在粉絲的立場和個人的理解和感受方面來比較二人的唱功。如果真的讓我選，說實話，我真的難以取捨！喜歡他倆從青澀的學生時代就開始，現在拿他們任何人的一首歌讓我單曲迴圈，我都有十足的理由。對於他們來說，對於我們粉絲來說。或許，這樣就夠了吧。

論知名度黎明比小剛要大一些，但是要論實力，創作歌曲方面以及唱功方面小剛要比前者高出許多。黎明的歌曲，基本都避開了高音以及歌曲難唱的部分。以上純屬個人觀點。