個人喜歡黑白，尤其是特定人物和紀實。質感強烈，很厚重。尤其是高對比度的。另外有句話說，逼格不夠，黑白來湊。可以挽救很多廢片

紀實攝影主要反映人們生活環境，生活狀態的攝影。用照片還原生活中難以忘懷或感動的場景。

紀實攝影當中幾種長用地方法：

黑白模式的運用在欣賞紀實照片尤其時戰爭題材的照片時就會發現，大多數照片都採用黑白模式來拍攝的。之所以採用這種方法，是因為它無論從視覺效果上，還是從內涵上都是別具一格的。因為它能夠排除一些鮮豔色彩對視覺的干擾，使畫面變得乾淨，簡潔，從而給畫面帶來一種嚴肅感和形式感。

景別的選擇

在紀實攝影中景別的表現形式包括了全景，中景，近景，和特寫。同時每種形式所表達的資訊又各不同；

全景表達氣勢場面等。中景表達動作。近景則表達表情。特寫表達細節。在拍攝紀實人物時，應注意：人物的表情變化要與照片所要反映的內容和主題相一致，人物安排也要講求方向感和線條感。

抓拍精彩瞬間

在紀實攝影中所有的精彩瞬間都不是預先安排好的，大部分都是唯一的，不可複製的。這就要求攝影者必須具有敏銳的反應能力，和對相機的操控能力，能在極短的時間內抓拍到精彩的畫面，並做到合理的構圖和曝光。但抓拍也要力求自然，不能干涉拍攝物件，因為只有原始的才是最自然的，才最具記錄價值的。

在實際拍攝中，抓取生活中生動的動態瞬間，也是攝影者追求完美表現之一。同時除了黑白模式的運用，紀實攝影作品還強調氣氛的營造，充分運用各種構圖形式的正負作用，可以將被攝體和拍攝者的情感。心態都恰當地表達出來。

黑白片與時代關係，膠片最先是黑白。與攝影人習慣有關係，早期攝影人習慣用黑白，彩色膠捲出來，部分人試用後不習慣，所以又回用黑白。

紀實與其他型別更需要真實性，起碼主要元素保持真實性。借用阮忠義用彩色片的部分理解，彩色對用光，色彩配合，場景戲劇化要求更高。

個人狹義理解為彩色片是趨勢，除非表現特殊情緒，或顏色太雜，還原人生還是彩色片為佳。

圖一，二為武漢黃陂的街拍，色彩的運用。圖三隻為突出被栓的狗，所以用黑白來表現。所用器材為GR2。

紀實攝影是一個大類的總稱。它有一個分類叫做人文攝影。我們常見的黑白片，大多是屬於人文攝影。

人文攝影與紀實攝影有區別也有聯絡。人文攝影關注的是人類文化，而文化則是一個相對抽象的概念，是一種寬泛的認知。注意，文化不是僅僅某個人的觀點，它要具備一定的社會共識。

攝影師在拍攝人文題材時，遭遇的最大困難，可能就是把某種存在一定社會共識的文化現象如何用視覺語言精煉地表達出來，成為一種更高層面的人文表述，甚至是藝術表述。

簡單來說，如何把常見的事物，常見的現象，拍出直指人心的效果？那就需要拋棄所有可能阻礙視覺感受的因子，必要的時候，色彩可能是第一個需要剔除的。

因為什麼？因為色彩會直接影響人的視覺感受，影響人的情緒，或者分散人的注意力。我們小的時候老師經常佈置作業，寫出某某課文的中心思想，限定字數。在視覺表現手法中，攝影是被【限定字數】最多的，尤其是在人文攝影領域，因為直指人心的需要，我們必須拋棄所有可以拋棄的東西，只有這樣才能打動讀者。

記住，攝影作品最終的完成，是在讀者的心中。

有些時候，在人文攝影中，真實性的重要性之選擇是更為靈活的，可以讓位於文化表達手法。比如說寇德卡用他那枚廉價的25毫米鏡頭拍攝的吉普賽人，誇張的視覺，廣角的變形，渲染了文化氣氛，而這與佈列松的決定性瞬間，完全是兩個概念。在佈列松的拍攝中，決定性瞬間的真實性是構建一切的基礎。

相對來說，佈列松的拍攝方式模仿的人會更多些。寇德卡的拍攝方式，需要有獨立而深邃的思考能力，對文化現象的學習能力，當然還有對攝影語言的理解，我見過很多廣角或超廣角愛好者去拍攝人文題材，沒有一個拍的像樣的。他們不知道，在人文題材中，超廣角和長焦都屬於非常難用的焦段。非常。到目前為止，寇德卡是在我看來唯一一個用超廣角焦段拍好人文題材的攝像家。

人文攝影是對文化現象的再創造，包括決定性瞬間在內。對於那些我們熟悉的偉大的攝影師來說，我們能看到的是他們的作品，看不到的是，為了拍攝這樣的作品，他們對色彩進行了如何的取捨。在那樣的拍攝環境中，他們選擇鏡頭的焦段和快門，還有光，他們對光的敏感度，已經成為本能。他們自然而然踏入的距離和機位，可能是那個環境下，最好的光位。

講真，黑白攝影很難拍，沒有色彩的襯托，推出主題的難度要大了很多。這個時候，技術的功底已經不重要了，重要的是你審美的能力。如果沒有這樣的能力，還是老老實實地退回來，要知道黑白攝影是攝影門類中最大的坑。它對思想體系的要求高，對審美能力的要求高，對後期的要求同樣很高。從某種程度上講，佈列松並不算是一個完整的攝影大師，因為他不會後期。而在黑白攝影中，暗房的後期技術的重要性有時候可以佔到六成。像亞當斯的作品，暗房的重要性可以佔到整個作品的八成。即便現在是數碼時代，黑白攝影對後期技術同樣要求很高。

早期的紀實類攝影，由於受到時代的限制，所以都是採用黑白㬵片的。但是隨著科技的發展，數碼的進步，現代社會已是色彩流行的年代，這也從中說明彩色攝影已是主流，而黑白攝影只能是主流中的一種點綴。既然彩色是主流，那麼現代的紀實攝影也應順應潮流，以彩色為主。

其實，彩色攝影有彩色攝影的好處。老實說，說到紀實，彩色攝影更能“紀實”，它能清晰地還原拍攝現場畫面的一切色彩，即人物和景物當時是什麼色彩，拍出來的就是什麼色彩。而即使在現在，偶爾拍攝出來的一些黑白照片，當你對著照片看著看著的時候，不知為何？還是會有意無意地勾起一點懷舊的情緒。

社會在進步，攝影在創新，懷舊的黑白年代已經成為過去。在新的社會，我們會讓色彩綻放得更加絢麗。

紀實攝影，如實記錄。如果你喜歡黑白那就黑白，你個人喜歡彩色就彩色。

不同的是，黑白在更聚焦光影、影調及思想統一性，而不像彩色，還要關注色彩問題。對圖片本身而言，彩色多了顏色資訊，多了一個元素，會讓思想表達更有挑戰和難度。

我個人理解是，單純的紀實攝影，實際上是我們自己拍攝前理解的那種事實，而不是完全的客觀事實。但通常紀實攝影也是攝影師主觀介入了的，有自我的表達，思想的體現，所以，紀實攝影算是按紀所需確定黑白還是彩色，而不是一味的去硬性說誰好誰不好而有所取捨。

我個人感覺紀實照片黑白更耐看，給人很大的想象空間，故事感強，而彩色往往使人去尋找“這是什麼地方”，破壞了照片故事。

關於你的提問，我覺得其實不然，只是因為受到時代技術的限制，採用的是黑白膠片。但是科技在進步，時代也在發展，數碼時代的到來，色彩時代的到來成為了主流。再舉個例子，以前舊社會穿的最多的就是布鞋，現在應該都是運動鞋和皮鞋了吧，但是像馬雲現在穿個布鞋，反而覺得新穎和與眾不同，但並不表示就一定要學他都穿布鞋才顯得與眾不同。其實彩色紀實反而更能紀實，因為能很清晰並真實的反映你想記錄的現場畫面，既人或者景是什麼顏色，你拍出來記錄的就是什麼顏色，這樣其實才是紀實。如下圖，我在成都觀音閣茶館拍攝的《手藝人》，你覺得是黑白效果就一定比色彩效果看著好嗎？所以正因為現在是數碼色彩的時代，偶爾拍出來的照片用黑白效果反映出來反而顯得更與眾不同更懷舊，但並不表示紀實攝影就一定要拍黑白效果，不要被這個“紀實黑白風”帶跑偏了，而脫離了紀實攝影的真實意義！