畢加索的天才似乎與生俱來的，據說，甚至在他會說話之前，他就可以用繪畫來表達情感。，畢加索的才華被世人認為“觸及到人類邪惡以及時代邪惡的深度，深刻而精確地洞悉了散落在文明華蓋下面飽受折磨的人性”。年輕時畢加索經常一個人揹著畫板，帶著繪畫工具去山丘裡，叢林裡，欣賞大自然的風光，將看到的美景用他的筆繪畫出來;畢加索一生也喜歡體育運動，年少時就喜歡參加體育鍛煉。畢加索可謂是一位喜靜又喜動的人。可晚年的畢加索非常孤獨與寂寞，儘管他的身邊不缺親人，但是他心裡非常清楚，那些人只是衝著他的錢財來的，為了得到那些錢，親人反目為仇。畢加索非常苦惱，他身邊連一個談心的人都沒有，即使他很富裕，但是他清楚金錢是買不來親情和友情的。

　　但他跟其他藝術家不同的是，畢加索的一生輝煌之至，他是第一個在活著的時候親眼看著自己的作品被收藏進盧浮宮的畫家。

　　畢加索一生是始終能引起爭議的一位畫家，除了他那過人的才華，他也為他的幾任妻子和情人畫過許多畫，他的天才畫家身份受到親人們的質疑。即使畢加索離開人世以後，世人仍在為他的故事和名聲爭執不休。 

畢加索,1881-1973,西班牙人，世界著名畫家。十五歲開始學畫，91歲去世，創作了7萬多幅畫，平生擁有多所豪宅和鉅額現金，他的遺產總值395億人民幣。畢加索是第一個在活著的時候就看到自己的作品被盧浮宮收藏的畫家。在美術史上，生前就擁有如此多財富的畫家也僅此一人。其中奧秘是因為畢加索不僅僅是一個藝術天才，更是一個營銷高手。

畢加索成名史:

1.營銷賣畫

畢加索是個西班牙人，初到巴黎的時候，畢加索毫無名氣，也不認識什麼人，畫也賣不出去，這該怎麼辦呢？畢加索想了一個很巧妙的招兒。他僱了幾個大學生，讓這幾個大學生充當買主，在巴黎各大畫店到處轉悠，並詢問老闆，"請問，這裡有畢加索的畫嗎？""請問，哪裡能買到畢加索的畫？""畢加索到巴黎了嗎？"一來二去，畫店老闆對畢加索這個名字也就越來越熟悉了，但非常又好奇畢加索到底是何方神聖。時機成熟後，畢加索帶著畫作來到了巴黎各大畫店。畫店老闆因為早已聽說過畢加索，就紛紛搶著買畢加索的的畫作。畢加索因此一舉成名。

2.繼續炒作

畢加索在買東西的時候並不現金支付而是開簽名支票，當越來越多的商店都裱起了畢加索的簽名支票後，他在巴黎的名氣也越來越大。

畢加索的畫如此著名一方面是因為藝術本身，另一方面是也因為品牌效應。

 

畢加索為什麼能成為著名的畫家？一、畢加索探索繪畫的背景

我們先從畢加索的一句名言說起——我花了四年時間畫得像拉斐爾一樣，但用一生的時間，才能像孩子一樣畫畫。

聽著有點狂，也有點哲學，作為現代藝術的創始人，畢加索是公認的天才！

有一個故事：畢加索的父親是一所美術學校的教授（很好的家庭環境），有一次，父親發現畢加索對他未完成的鴿子素描塗色，在仔細觀察了畢加索的筆法後，深深覺得十三歲的兒子已經超越自己，於是發誓退出繪畫。

14歲，畢加索一家從拉科魯尼亞來到巴塞羅那，畢加索進入巴塞羅那美術學校讀書。這時，畢加索已確信無疑自己要以繪畫作為終生職業，但是學校的課程不能滿足他的需要，所以他自己去探索更深層次的畫畫藝術。

第二年，畢加索的《第一次聖餐》在巴塞羅那全市美術展覽會上展出。

第三年（僅16歲），具有印象派畫風的《科學與仁慈》（也叫《最後的時光》）在馬德里美術展覽會開幕時展出並獲獎。（《科學與仁慈》是畢加索的藝術邁入被社會公認的優秀行列的首要標誌。）

青少年的畢加索就表現出天才般的能力，後來不斷地從具有哥特風格的格列柯風格，到古典風格，再到印象主義、後印象主義，尤其是塞尚的影響，最終在變化和融匯中，形成了自己獨特的藝術風格。

二、對立體主義繪畫的探索

他一生在探索的“立體主義”，給繪畫藝術貢獻了寶貴的文化、思想和路徑。

在畫面空間觀念的演化中，“三維幻覺的立體”與“二維實際的繪畫表現”一直是一對矛盾。

現代最富盛名的批評家之一格林伯格則說：現代的西方繪畫，就是不斷走向平面的過程。

藍色時期（1901-1904）

因為貧窮，生活拮据。畫面主調為藍色，基調憂傷。如作品：《生命》《悲劇》《女人和烏鴉》

玫瑰紅時期（1905-1906）

這一時期有人認為是他生活好轉，作品售出，受到認可，心情變好。也有人認為是當時他經常出入於馬戲團，馬戲團內部就是這樣的豔麗裝潢。《母與子》《馬戲團的一家人》

分析的立體主義（1907-1911）

與勃拉克的接觸，受塞尚的影響，已經基本探索出自己獨特的風格。最飽受爭議的作品《亞維農少女》。你很難認為這就是美的，但他的確做出了前無古人的探索與嘗試，實為與文藝復興後奠定的寫實主義傳統的徹底割裂。

綜合的立體主義（1912-1914）

採用collage，拼貼手法。把一些文字、字母放進去。因為一味的碎散物象會脫離現實，於是將現實中的東西放進去。作品比如《吉他》。這時已經走到了抽象的邊緣。（真正邁出抽象一步的是康定斯基）

三、一些人的評價與成績

有人對他他進行這樣的評價：他是當代西方最有創造性和影響最深遠的藝術家，對繪畫的解放，對形式的打破，他與馬蒂斯一樣，是真正的偉大人物。

畢加索是第一位活著見到自己的作品收藏進盧浮宮的人，在1949年，他的作品《白鴿》被選為國際和平會議海報。

當然，畢加索的出名，也與他會營銷有一些關係，就像新店開張，為了人氣往往找人去排隊。而畢加索也幹過類似的事，找一些學生去巴黎各大畫店進行詢問：有沒有畢加索的畫？這樣讓人覺得畢加索很出名的樣子。

但我覺得這只是很微小的一部分，他能成為著名的畫家與他深厚的畫功，開創性的繪畫藝術有關。

畢加索之所以成為世界著名畫家，是因為他天賦高，領悟快，十五歲開始學畫，畫藝逐步提升，畫作很是值錢，加上他善於經營，成為畫界富翁和畫界高手而著名於世界，一生留下畫作數萬幅，可謂畫界泰斗。歷史常會恩惠人與捉弄人，畢加索與梵高同是當今人們尊崇的世界著名畫家，可是二人在當時的處境真是一個上天堂，一個下地獄。這就叫做命運吧！

對於畢加索的成功，世人往往津津樂道於他的傳奇人生。他的商業運作、傳奇故事，乃至女人話題，固然對他的傳播起到了不小的作用，但是歸根結底還在於他的藝術本身。

他的作品不好看，看不懂，這就讓人們對他的成就感到疑惑。其實，藝術不是人人看得懂、看著好才是好藝術。更要看他的藝術在藝術史上的意義，他在他所在的歷史時期，發展、貢獻了什麼，怎樣成為了藝術史上的一個鏈條，畢加索的意義就在於此。

在文藝復興之後的三四百年間，藝術一直沿著寫實的慣性發展，到了印象派，由錯覺的真實發展到了感覺的真實。但到了塞尚，開始走向平面化，走向了對視覺語言本體的探究，引領了藝術的大轉向——現代藝術。所以他被人們尊稱為“現代藝術之父”。畢加索曾經深情的說”他是我們共同的父親”，他也就是在塞尚所啟示的道路上，進一步開掘平面化的新空間，進一步改變觀察思維和方式，開創了所謂”立體派“，成為在塞尚之後眾多現代主義流派之中最典型的流派之一。

畢加索的藝術作品固然為世人所珍視和推崇，他的藝術思想更是影響了整個現代藝術史，乃至至今仍在發揮影響力。這才是畢加索之所以成就大名的真正原因。