想學就模仿，不過再怎麼模仿的唱也沒有自己的感覺，建議歌學會了，就不聽原唱，只聽伴奏，首先先把詞讀幾遍，分出情緒的感覺，歌詞每個人讀感覺都不一樣，陳奕迅的歌就是對歌詞情緒把控的精準，然後用技巧來表現，表現技巧就多了，咬字，重音，律動，跟伴奏的貼合度，等等，再細化到每個字根據需要表達的情緒，再用技巧表現。這些都做好了，歌想表達的就自現了。說著很簡單，我的一首安靜，都磨了一個星期了！我是用唱楊宗緯的感覺去唱安靜這歌，個人感覺還不錯，就是表達出來更像備胎一樣的人唱的。哎，努力吧！學無止境

杰倫的《安靜》是一首公認的療傷歌曲，一點不錯。正是它，陪著我度過一個個不眠之夜。對於這首歌，或許再多的評語都已顯得蒼白多餘，可以說是他真正意義上首演周氏悲傷情歌。 從頭到尾杰倫的聲音和鋼琴融合的堪稱完美，伴奏就如同歌名，安靜而優雅，琴音始終在後臺，沒有搶曲的感覺，杰倫的唱歌功底展現的淋漓盡致。他用歌聲打動了我，歌裡的故事喚醒了我們沉睡已久的故事，不由自主得就會陷入悲傷的氛圍中。 安靜，，就這麼簡單。 安靜的旋律讓我們明白失去之後才會懂得珍惜的，其實人都是這樣的，有人將《安靜》所表達的感情，形容為失戀期的情感。////是的，它的曲調太憂傷，太輕柔。鋼琴的演繹，更是 讓它變得優雅至極。讓人沉浸在這淡淡琴曲中。 這張專輯或許是最不容易被遺忘的蛻變，而這首曲子或許是這張專輯裡最不容易遺忘的曲。雖十分的安靜，但杰倫也不失孩子般的稚氣，高潮重複，輕快的節奏，平淡的敘述，簡單的曲風……讓人感到撕心裂肺的痛帶來的喘息，那種窒息的愛，也許只有杰倫為你講述。 過往的一幕幕浮現在眼前，只剩下回憶和期待。命運其實一直牢牢的抓著我...或許它也明白.憐憫只算是變相的對我放縱吧.. 一個人的夜晚，寂靜的電話，灰暗的燈光，聽著安靜的旋律，不知不覺，淚水，已浸溼了枕巾。就像歌中所寫////“只剩下鋼琴陪我彈了一天 睡著的大提琴 安靜的舊舊的”////我不知道自己為什麼會喜歡杰倫這首歌老歌，但它似乎在訴說著我的故事，杰倫用他的傑式風格清楚得表達了自己與我的情感。

一首好歌，是要讓人百聽不厭的，是要讓人每聽一次都回蕩腦海，每每聽來都有不同的感動的。然而感性認知的《安靜》正是這樣的。

傳統韻味的鋼琴演繹的前奏，更是讓它變得優雅至極。過往的一幕幕浮現在眼前，只剩下回憶和沉靜彈奏鋼琴的淡淡憂傷。

在緩慢的鋼琴伴奏中，伴著杰倫美妙的聲音，感受著從這個年輕聲音裡迸發出的情感。曲調煽情動人，歌詞含蓄而又耐人尋味，相聚與分離，看似矛盾的結果，卻源自同樣的理由。讓人一聽就感受到安靜的氣息。我曾經去聽《離歌》，去聽《死了都要愛》，去聽《海闊天空》，試圖以此種激情灑脫的音樂，來排解心中的失意，去找尋心靈受創後的勇氣和鼓勵。然而，幾經輪迴，最終伴我入眠的，還是周杰倫的《安靜》。

轉眼間，聽著杰倫的《安靜》度過了不平凡的8年。杰倫的《安靜》是一首公認的療傷歌曲，一點不錯。正是它，陪著我度過一個個不眠之夜。對於這首歌，或許再多的評語都已顯得蒼白多餘，可以說是他真正意義上首演周氏悲傷情歌。 從頭到尾杰倫的聲音和鋼琴融合的堪稱完美，伴奏就如同歌名，安靜而優雅，琴音始終在後臺，沒有搶曲的感覺，杰倫的唱歌功底展現的淋漓盡致。他用歌聲打動了我，歌裡的故事喚醒了我們沉睡已久的故事，不由自主得就會陷入悲傷的氛圍中。

安靜，，就這麼簡單。

安靜的旋律讓我們明白失去之後才會懂得珍惜的，其實人都是這樣的，有人將《安靜》所表達的感情，形容為失戀期的情感。////是的，它的曲調太憂傷，太輕柔。鋼琴的演繹，更是

讓它變得優雅至極。讓人沉浸在這淡淡琴曲中。

這張專輯或許是最不容易被遺忘的蛻變，而這首曲子或許是這張專輯裡最不容易遺忘的曲。雖十分的安靜，但杰倫也不失孩子般的稚氣，高潮重複，輕快的節奏，平淡的敘述，簡單的曲風……讓人感到撕心裂肺的痛帶來的喘息，那種窒息的愛，也許只有杰倫為你講述。

過往的一幕幕浮現在眼前，只剩下回憶和期待。命運其實一直牢牢的抓著我...或許它也明白.憐憫只算是變相的對我放縱吧.. 一個人的夜晚，寂靜的電話，灰暗的燈光，聽著安靜的旋律，不知不覺，淚水，已浸溼了枕巾。就像歌中所寫////“只剩下鋼琴陪我彈了一天 睡著的大提琴 安靜的舊舊的”////我不知道自己為什麼會喜歡杰倫這首歌老歌，但它似乎在訴說著我的故事，杰倫用他的傑式風格清楚得表達了自己與我的情感。

拋開伴奏整首歌最精彩的地方，停留在4分19秒的地方。高潮部分，帶給你牽動人心的想像與感慨。杰倫唱出了他的內心，唱出了我們這些80後的心聲。。。。好好用心學習 ，好好聽周

杰倫的音樂！！！

其實我感覺有時候人真是一種奇怪的感情動物！

人為什麼會懂得珍惜？有人說是因為失去了才懂得珍惜，而我覺得是我們害怕失去我們才懂得珍惜~

其實《安靜》這首歌曲真的很好聽，我是個JAY的歌迷，我很喜歡他~

《安靜》卻一點也不安靜，每次聽見這首歌內心都有極大的感觸，大體一樣，但具體細微的感情變化卻不為人知，只有自己瞭解~有點壓抑吧！或許這是對於感情受到傷害或者離去的時候的一種抱怨吧~或許吧，我猜~而對待這種事情就是放開他，正所謂“百年修行不如一朝悟道”！我想只有經歷過這種事情的人聽了才會懂得去欣賞或者說真正的理解這首歌的精髓！因為我就有過這種經歷！！就在最近~哎

聽這首歌不光要感受他的那中悲傷的曲風，並且還要欣賞歌詞，知道歌詞的含義這樣才能真正的去理解故事中男主角心理的苦，心裡的痛，但最多的卻是一種深深的無奈和無力感~~

隨便寫的，寫的不好希望大家別介意~

《安靜》與《黑色幽默》作為兩張專輯中比較少見的慢拍苦情歌，一直被很多人奉為情歌裡的經典。

時至今日可以發現很多人已經不認為《安靜》是其生涯的代表情歌了，但實際上作為他第二張專輯裡的壓軸情歌，當時還視音樂為其唯一事業的周杰倫肯定是有自己的想法的。

《范特西》作為一部天馬行空的音樂合輯打破了當時幾乎所有的固定界限，唯獨只有《安靜》是比較符合當時的整體氛圍。

但注意這不是妥協，而更像是一種宣言，告訴眾人“我不僅可以挑戰你們，也可以迎合你們”。這也是為什麼《范特西》所取得的成功是至今無法有新歌手超越的。

它不是單純的新奇之作，市場在此後迎來的是一場叫做“周杰倫”的革命。

回到音樂本身，安靜的詞曲都是周杰倫，因此用詞不像老搭檔方文山那樣詩情畫意，更多的是敘事，更有副歌整段的呢喃式吟唱，也就是現在說的男人的碎碎念：

你要我說多難堪 我根本不想分開

為什麼還要我用微笑來帶過

我沒有這種天份 包容你也接受他

不用擔心的太多 我會一直好好過

歌曲名叫《安靜》，但歌者心裡卻一點不安靜，高潮處無數次反覆地吟唱這段表現出心裡的起伏，但無數次吟唱過後又會回到原點：

你已經遠遠離開 我也會慢慢走開

為什麼我連分開都遷就著你

我真的沒有天份 安靜的沒這麼快

我會學著放棄你 是因為我太愛你

前後反差表現出內心的糾結，從混亂歸為平靜，就留著一份思念卻又無奈的感情。

只有體會過嘈雜，才能更理解安靜，我想可能這首歌的優秀之處也就在於此吧。

這也是之後生活越來越充實的周杰倫再也沒法寫出來的作品。