男豬演技非常線上，重頭到尾用眉毛在演戲，眉頭一皺就完事了。將夜也是這個男豬，發自內心的想法，看過很多電視劇，如果這個男豬劇中能被反派給結果了，心中會莫名的開心。

看了最新播出的幾集，感覺期待是值得的。

《九州縹緲錄》改編自小說家江南的同名小說，由劉昊然、宋祖兒、陳若軒、張嘉譯、張豐毅、許晴、王鷗、江疏影等一眾新老實力派演員聯袂主演。雖然這個暑期檔，古裝大劇雲集，但《九州縹緲錄》仍舊是我最期待的一部劇，事實證明也並沒有辜負我的等待。

“九州”是中國當代文學裡程碑式的奇幻世界，由江南、今何在、唐缺、潘海天等上百位作家聯手打造，包含同一世界設定下的浩瀚作品（多達百餘部長長短短的小說）。

近幾年，藉著IP熱潮，九州又一次“復活”，甚至有人說九州是一個億萬級市場估值的超級IP。但九州的影視化程序並不順利，主要是因為九州系列小說雖多，但粉絲也非常分散，加上作品質量良莠不齊，版權關係錯綜複雜，東一榔頭西一棒子很難形成集中的影響力。目前幾部號稱改編自九州的影視作品，比如《九州天空城》《華胥引》《鮫珠傳》都無法令人滿意，宣傳片吊足所有人胃口的《海上牧雲記》開播後又拖拖拉拉得令人棄劇。之前九州影視化，效果並不理想。

不少九州的粉絲認為，《九州·縹緲錄》是九州系列最傑出的作品之一，是九州創作之魂。雖然拖沓、挖坑不填的毛病，江南多多少少也有；但不同於一般網路小說的粗糙、簡單、空洞，江南的創作體現出不錯的歷史素養和文學素養（江南本人是北大化學系畢業、曾赴美國就讀博士），構思宏大、邏輯縝密、文字精到、情感細膩。並且他寫的常常都是少年的故事，總能觸碰到讀者內心中柔軟的地方。

《九州·縹緲錄》總計六部作品，100萬字，出版於2005年至2009年，銷量突破400萬冊。它以呂歸塵、姬野、羽然等不諳世事的少年曆經磨礪與坎坷的成長史，以及他們的友情和愛情為主線，穿插了九州世界中的北陸游牧部落與東陸王朝的爭霸史。

呂歸塵/阿蘇勒（劇版由劉昊然飾演），全名呂歸塵·阿蘇勒·帕蘇爾，北陸青陽部世子，青陽大君呂嵩的小兒子。年少時身體薄弱，就被父王送去東陸當人質，長大後又重回北陸。歷經戰火洗禮和人世滄桑的呂歸塵，在權力爭奪和家族使命中，不得不慢慢成熟堅強起來，一將功成萬骨枯。

姬野（劇版由陳若軒飾演）出身於東陸貴族，是家中庶出的長子，從小備受冷落欺負，但他有著一股傲氣，他誓要一人打敗所有人，最後他也成為一代暴戾霸主。

羽然（劇版由宋祖兒飾演），是不願被束縛的羽族公主，美貌機靈又活潑，實際總是以微笑掩蓋過往噩夢和不安的內心。

群雄並立的時代，三個少年英雄相識相知相惜，卻又各自縹緲於天涯，不知所終。

從故事梗概上看，《九州·縹緲錄》與一般大男主網文少年熱血成長史似乎沒什麼太大的不同，實際上大有不同。後者追求的僅僅是“爽”、意淫和情緒的宣洩，但《九州·縹緲錄》的核心卻是“悲劇”。在江南自己看來，《縹緲錄》有別於武俠小說，不是主人公升級打怪那套路數，“《縹緲錄》也有一定的套路，從希臘戲劇來說，英雄成長的過程是對命運的違抗，但不由自主地落入命運的窠臼。目前在中國，這個套路已經非常難找到類似的小說了。”

也就是說，江南創作時有更大的野心，他書寫的少年故事其氣質接近於古希臘的悲劇——講述的是命運的無常，以及少年們對無常命運的抗爭，哪怕明知抗爭不可戰勝。由此彰顯的不是對命運的妥協，而是少年們的勇敢、正直、善良、敢於承擔責任，以及宿命的悲劇感。

小說中呂歸塵曾這樣說道，“人一生便是如此，你要找一個歸所，可是天地便是一個巨大的迷宮，也許你奮力的前進，卻離自己想去的地方越來越遠。”他終其一生為“我會保護你”而活，他想保護姆媽、蘇瑪、父親、合薩以及他的朋友們，但他最後發現，他誰也保護不了。

於是小說中的少年，與所有平凡少年一樣，他們孱弱、有偏執、會猶疑、不時地恐懼，但為了守護自己心愛之人，他們勇敢成長。他們高喊“鐵甲依然在”，有視死如歸的勇猛，亦有抗擊命運的悲愴。

電視劇版《九州縹緲錄》，亮點紛呈。

先說最明顯的優點，與時下正在熱播的《長安十二時辰》一樣，《九州縹緲錄》都是中國古裝劇工業化的標杆，美術、服裝、道具、特效充滿質感。《長安十二時辰》雖然也“架空”，但觀眾都知道，它的服化道以及禮儀等文化層面，是仿照唐朝。《九州縹緲錄》則是徹底的架空世界，這雖然意味著極大的自由，但創作者若不走心，架空的世界很可能只剩“假大空”，充斥著濃濃的廉價的塑膠質感——這是以往諸多架空歷史劇的通病，所有的一切都非常影樓風。

《九州縹緲錄》則是砸下真金白銀做“實”了，觀眾雖然無法猜出具體的歷史背景，但能直觀感到服化道的“好看”。該劇多是實地取景和拍攝，從北陸的林海荒原、雪山戈壁，到東陸的江南水鄉、繁華盛地，一截圖，都可以拿來當桌布。

演員也是極大的加分項。劉昊然、宋祖兒和陳若軒三個年輕演員，不僅與原著人物氣質相近，細膩的表演也超出同齡演員一大截，更不必說，前8集出場較多的張嘉譯、王鷗、江疏影等實力派。該劇大部分演員都採用了原聲配音，演員們合格/優秀的臺詞功底，也令整個觀劇過程如沐春風。

《九州縹緲錄》目前存在的一個最大瑕疵，在於劇本上，確切地說，是前兩集的劇本，有可能勸退原著粉，看懵非原著粉，但只要觀眾熬過去，它也在漸入佳境。

跟小說相比，劇集將呂歸塵等少年的年齡加了七八歲，像小說中呂歸塵到東陸時大概10歲，劇集則是19歲，這是可以接受的合理改編。比較難以接受的是，前兩集就將小說第一部的故事講完了，即呂歸塵被送到東陸當質子前的成長史。在短短兩集內，濃縮了太多人物、人物前史、人物關係、故事情節、愛恨情仇，但更近乎是搭起了一個空的框架，人物沒有複雜的血肉，情感的堆砌一點也不到位。

小說中青陽大君、龍格真煌等人物形象原本都非常豐富，劇中就都成了功能性的角色；呂歸塵的四個哥哥為了爭奪世子之位分為兩派，明爭暗鬥，呂歸塵裹挾其中，劇中一筆帶過，無法體現呂歸塵揹負的壓力；呂歸塵對父親從痛恨、排斥到接受，有一個漫長的過程，在劇集中，一個轉場倆人就和平相處了。

但只要熬過前三集，真正進入到了東陸部分，《九州縹緲錄》就進入了它的華彩段落，兩條主線並行不悖，一條是下唐國國王百里景洪（張嘉譯 飾）的權力野心和權謀觀，另外一條是呂歸塵、姬野、羽然三個少年的相知、相惜和成長，濃墨重彩地凸顯出了小說中最珍貴的那一股少年氣：少年的至真、至善、至勇，既單純剔透得令人憐惜，又閃亮鋒利得令人刺痛。

在兩個關鍵場景中，少年之勇和真體現得一覽無餘。一個是呂歸塵為蘇瑪報仇，以自己為誘餌引出赤牙，並將其殺死，這並非小說中有的橋段。這裡必須吹一下劉昊然的演技，眼神、表情太有戲了，復仇完的釋然和無論如何蘇瑪也回不來的痛徹心扉，全部交織在幾個複雜的表情裡，臺詞對於情感的傳達也非常到位，令觀眾既激賞又心疼這個少年。

呂歸塵的三場戲：復仇前，面對仇敵的眼神——殺死仇敵，為蘇瑪報仇的釋然——回宮後想起蘇瑪時的落寞。劉昊然的眼神裡準確傳達出不同的情緒。

另一個關鍵場景是關於姬野的。姬野為妾室所生，從小就備受父親冷落，父親將一切希望都寄託在嫡出的弟弟身上，甚至姬野也只是幫弟弟鋪路的“工具”。在演武大會上，姬野的情緒終於來了一次大爆發，他的不甘、不服、不滿、不從、不平、不屈，全部化作了一句吶喊：“我叫姬野，荒野的野。我來這裡，就是要，打敗所有人！”

真是令人熱血沸騰，又令人心碎和心疼的少年氣！它在我們多數人內心中早已死去，《九州縹緲錄》將帶觀眾重新體驗一回——喚起我們的熱血，也喚起我們的羞愧和感動。