關於題主的這個問題，我的觀點是：沒學過行書，可以學啊！關於創作問題，還是先不要著急的好，根據你目前的水平，還不適合創作。

若想學行書，最好的辦法就是臨帖，別無它路。

學行書，應先選帖。選帖，應先入古。字入晉，必有神。建議題主先從《懷仁集王羲之聖教序》入手。

學行書從《懷仁集王羲之聖教序》入手，是當代行書大家張旭光根據自己多年的習書經驗提出的。有人說，《懷仁集王羲之聖教序》全是集王羲之的字，太完美了，初學者不應該學，這純粹是胡說八道！難道“太完美”的書法作品不值得學習，而要初學者去學不完美的東西？另外，王羲之《蘭亭序》也可以學。也有人說初學行書者，不宜先學王羲之《蘭亭序》，這個也是沒有根據的。我的觀點是，想學哪個就學哪個，只要自己喜歡！學書法，沒有那麼多清規戒律，也沒有那麼多條條框框，只要認真臨帖，認真讀帖，認真領悟，就完全可以把書法學好。這個不但是我的觀點，而且也是我的經驗。

我還是那句話，學書法，臨帖是硬道理。學書法，碑帖是最好的老師。

題主選擇好字帖之後，要靜下心來堅持臨寫。先用兩到三年的時間進行對臨，在對臨階段，重點學習古人的筆法和字法，力求臨出形，臨出神韻，應儘量向原帖上靠，且要專工一帖，不隨便換帖。當把帖上字臨到五六像時，可進行背臨和意臨，到七分像時，就可以出帖寫作品了。正常情況下，從對臨開始到背臨 、意臨，再到七八像，須八至十年以上時間。到那個時候，你不但學會了寫字、創作而且也成為書法家啦！

恕我直言，你的字雖然結構還不錯，但是筆畫全部似是而非。有的老師要求學生筆筆正鋒，這當然太過死板，但是你這字幾乎筆筆側鋒，完全沒在道上。我估計你全是自己摸索的吧？基礎沒打好，以後肯定事倍功半。

所以我認為你應該找個老師，或者在網上找一些靠譜的教程，從基本筆畫練起。磨刀不誤砍柴工。

作為書法練習，比較系統的可以先從楷書、隸書、魏碑等碑帖入手，練習基本功，掌握用筆、用墨、用紙、用印的基本技法。之所以書法有風格上的差異，就是因為從這裡開始，人們的審美認知就開始產生了差異，比如有的人喜歡隸書，將來他在用筆習慣上，即使學寫行書也帶著隸書味道。再如用墨上，墨分五彩，濃淡乾溼焦，有的人用墨上喜歡，喜歡幹墨，書寫中追求金石味。還有用紙，有的人喜歡吸水強的宣紙，有的喜歡吸水弱點的，有的人喜歡不吸水的，材質上有喜歡絹帛的，有喜歡紙張。對這些書法練習者都要有充分的瞭解，作為基礎知識熟知，並熟練掌握。

而在書法練習中，楷書基礎，技法必須堅實，先練筆畫，再臨習字形，掌握字形的間架結構特點，在楷書創作上，瞭解書法作品的章法，承襲前人的經驗，中規中矩。書法作品講究意態、風神，所謂意態，就是意蘊神態，風神就是風采神韻，這需要個人的審美修養，非朝夕可成，需厚積薄發。

而行書練習，可不是簡單的連筆字，必須楷書有成，對字的結體有深刻的理解，筆畫運用極為嫻熟才行，這樣在臨摹前人字帖時，才能理解別人書寫時，筆畫間的連帶關係。行書練習也有字形區分，從筆意上看，行書可分為行楷和行草，所謂行楷，是偏重於楷書的行書，行草是偏重於草書的行書，選擇上根據個人的能力，講究的是筆斷意連，行雲流水，一氣呵成。

我觀提問者提供的楷書圖片，筆畫尚可，但是字的結體差了很多，有待進一步練習。即使是筆畫，也不夠飽滿圓潤，還有很大的提高空間，想要習練行書，還不應該過於操切，沉住氣，多浸潤些時間，多欣賞些優秀的作品，提高自己的審美能力，開闊自己的眼界。

具體的行書練習，也要多注意基本功的訓練，尤其是可以在臨帖前，練習一下連帶筆畫，比如連續橫畫、連續豎畫、連續撇捺等，等到運筆熟練了，再臨帖，先臨形，再臨意，再擬韻，得意而忘形，形成自己的風格。

對於書法創作，形成書法作品，章法是基礎，是書法創作的規矩。在熟知章法的前提下，可以適當的創新，但是不能憑空臆造，脫離根本的臆造，只能叫胡來。

學習書法，要想清楚目的是什麼，知道了目的，自然會有不同的心態。

我很贊成不要把書法稱為“創作”的觀點。能悟、能變、能通、能化……是個自然轉變過程。“自書”個人姑且認為是一個較合適的形容“創作”的狀態表述。

也許個人學書比較保守，比較安於現狀，心態擺於:學書只是自娛而已;所以不忌別人批評、不會因別人的觀念輕易改變初衷。

學書法我很少刻意地去進行“創作”，只知不斷臨帖、臨帖、臨帖……。因個人覺得還能在臨帖中悟到新意、感到滿足、覺得快樂！為什麼要破壞這種狀態呢？

也受邀為人家寫過牌匾及各種字幅，當聽到不同的觀者評本人字時常爭辯這是什麼什麼體、學過什麼什麼家時……，私下還是有些許慰籍的。而這隻源於自己是自然書寫而已。

學書為什麼是長期持久的過程？就是要臨破萬帖，方能書胸中志氣。臨帖為什麼總有新意，只是因自己積累的還不夠多，用功還不夠深的原由。何為急於求成？

觀君習作，離“可觀”還有不少差距。用心臨帖罷，一切順其自然，不要作人為的壓力，不要人為的刻意，這是個人認為的學書之道，就如寫下此文，只是自然道出心中所想而已……！

書法是半個天賦和半個勤奮的結果，當然這是針對大眾的書法的回答。歷史上的書法家那就不用說了，個人覺得天賦佔大部分，有個好導師也是必要的。

廢話不多說，說正題。

當然是可以練習的啊。沒有功底很正常，可以從簡單的筆畫開始練習，再練習正楷，再練習行楷，後再練習行書，行草，草書。

還有一點要說明，鋼筆字也是基礎，鋼筆字都寫的和小學生寫的一樣，那就不要練習了

最後就是毅力了

本人十幾年功底，也就這樣。所以說毛筆字是一輩子要練習的東西，得有興趣才行，多研究，很多字型都有固定寫法的，當然也有個人風格在裡面的

從你現在的字可以看出，你現在還是一個楷書的初學者，你現在的主要任務應該是先把楷書的結構和用筆處理好，關於創作可以先緩一緩，行書的練習是以後的事情，把楷書練好以後，再學習行書就會輕鬆很多。

從你的這三個字可以看出，雖然乍一看上去結構沒有問題了，但是仔細觀察你會發現你的字寫的有一點斜，重心不是很穩定。

就這個“而”字來說，兩個主要的橫畫都向上傾斜了，這個時候其實重心已經不穩定了，需要最右邊的一豎把重心拉回來，可是你最右邊一豎寫的卻不夠粗重，在視覺上沒有把重心拉回來，所以這個字看上去是斜的。

而這個“鄉”字也犯了同樣的錯誤，整體感覺寫斜了，只是這個字斜的更加明顯而已。

另外這個字最中間的一豎（如上圖）第二部分寫的太長了，造成有一點下垂的感覺，這個地方可以寫成上下一樣長，或者1部分長，第2部分短才對。

用筆上我覺得作者的中鋒用的還不是很好，掌握的還不是很熟練，中鋒是書法的基本用筆，這個在初學的時候一定要掌握好它。

如下圖：而字的橫畫和鄉字的撇畫可以看出，題主的中鋒還不是很好，需要加強訓練。

以題主現在的水平，可以進行一些簡單的集字創作訓練，以強化用筆和結構的掌握。

不建議直接創作，因為你現在的主要任務是處理好結構和用筆，不要分心在章法上。

行書和創作可以緩一緩，接下來的半年或者一年裡好好練習楷書吧。