根據遊戲改編的電影很多觀眾可能會張口就能說出幾部，比如《古墓麗影》、《魔獸》、《生化危機》、《極品飛車》等等，本人要說的是已經定檔2019年11月22日即將上映的，根據網遊征途改編的3D電影《征途》。《征途》是國內最經典的遊戲作品系列，2006年上線以來累計超過3億玩家，曾創下210萬玩家同時線上的最高紀錄。令人沸騰的國戰和伴隨著遊戲玩家一起成長的家族情誼一直是遊戲《征途》區別於其他遊戲的燃情核心，而且這兩個最重要的元素也會在電影中以最傳神的方式重現、升級，玩家和觀眾都會在其中收穫最特別的感動。

《流浪地球》同一特效團隊，奇幻動作鉅製《征途》，該片由劉憲華、何潤東、蔣璐霞（紅海行動佟莉）主演，影片力求還原殘酷真實、燃情萬丈的萬人國戰場面。再現浴血廝殺、萬人國戰的宏大場面，召喚師、武聖、神羿、隨風等職業齊聚。

《征途》主創團隊的代表作品有《流浪地球》、《一出好戲》、《羞羞的鐵拳》。當時《流浪地球》3.2億製作成本，46.54億的票房成績，參與版權的合夥人，投入20萬，總共獲得近150萬分紅；《一出好戲》製作成本2億，總票房13億，投入20萬的合夥人也拿到了近60萬的分紅；《羞羞的鐵拳》7000萬的製作成本，總票房22億，投入20萬的合夥人最終得到分紅300多萬，目前《征途》這部電影還有少量版權份額，共~重~評~臺“伯樂空間站”瞭解最新電影專案。

電影《征途》自籌備之初就廣受各方矚目，不僅是因為影片有金牌製作班底與實力人氣演員加盟，還在於“征途”IP本身自帶的話題性。影片未映先火，眾多網友已在各類網路論壇和社交平臺上展開話題討論，“征途”熱浪一觸即發：“期待影片能夠把大家最滾燙的青春記憶呈現在大銀幕上”、“因為這部電影又跟當年的兄弟們重新聚在一起開啟國戰”、“希望《征途》能樹立中國產原創影遊聯動的新標杆”。相信影片將不負億萬玩家與影迷的期待，為觀眾帶來不同凡響的精彩故事和震撼熱血的視聽衝擊。

在片方曝光的地圖版海報中，風景秀麗的清源村、繁華富麗的鳳凰城、山水險惡的獸王谷、詭秘莫測的迷蹤林、暗藏殺機的南郊沙漠等“征途”遊戲中的經典地貌，首次得以全景呈現。波瀾壯闊的國戰版圖無不飽含著億萬玩家的青春情懷，更彰顯著影片史詩級的故事走向。一入征途便是一生征途，面對縱橫交錯的冒險之路，東一龍、楚魂、金剛小妹“黃金三人組”將無所畏懼，毅然前行。

有很多遊戲改編的影視作品都非常棒。遊戲龐大的市場規模是改編成電影是市場基礎，同時遊戲天馬行空的想象、低齡化消費人群的強大吸引力、天然的知名度和龐大的衍生品市場規模等優點，使得電影導演對改編遊戲具有極大的興趣，於是許多有眼光的導演便把熱門遊戲改編成電影，並獲得極大的成功。我心目中最好的就是《加勒比海盜》海盜黃金時代的最後一位傳奇船長巴沙洛繆·羅伯茨說過一段大意如下的話：“老實巴交過日子的，低薪卻繁役，哪像我們當海盜的，坐擁自由，盡情享樂，杯酒人生，好不恣意！最不濟，也就是讓一起子小人看笑話或者魚死網破，對我來說，什麼都不如及時行樂重要！”這段座右銘多少表達了“海盜”的職業特點：不合法、賺快錢、瘋狂花。這種遊走在法律邊緣，散發著雄性荷爾蒙與危險氣息的特質，一直不絕於銀幕。事實上，真實的海盜往往是參加過海戰的前水手，也就是軍轉盜，這幫人團隊作案，專門打劫海上來往商船，沒事也跑到沿海城市打家劫舍。目前記錄在案的海盜（那時那還沒有“海盜”這個說法），是公元前14世紀搶過愛琴海和地中海水域的盧坎人，當時的古希臘人還認可這是一項可以謀生的職業。後來的歐洲、非洲、亞洲、波斯灣、加勒比、北美洲……幾乎有海灣的地方就有海盜的歷史。直到我們前面提到的那位“黑色準男爵”羅伯茨在1722年被殺，海盜的黃金時代隨之落幕，而後這一行當，被工業時代興起的各國海軍打壓到難以抬頭。當然很多時候，海盜並非絕對與政府對立，比如今天我們要聊到的，這個已經被拍了5部，且全球總票房超過40億美元的《加勒比海盜》系列電影，他們不絕對對應的那群歷史上的加勒比海盜們，就是以跟各國政府關係微妙出名的。歷史上盤踞在加勒比海的這波海盜，鼎盛時期是1650到1725年左右，而這種壯大恰好是伴隨著英、法建立殖民帝國而起的。他們的性質與其說是“海上的強盜”，還不如說是“海上的僱傭兵”，是歐洲和美洲沿海省份互相制衡的工具。這些人跟政府簽了沒什麼法律效力的合同，專門打劫別國商船，你出了事兒政府不出頭，而如果一不小心打劫了自己的國家，還要面臨滅頂之災；但正是這種“平衡”海上勢力的作用，使得加勒比的海盜有了生存壯大之機，有趣的是，《加勒比海盜》電影得以在15年裡拍了5部，最強大的生命力，也在於其電影文本里的平衡性。其實我們能發現，約翰尼·德普飾演的傑克船長在整個系列裡，通常都是處於中立的態度，幾乎不從屬於任何一個利益方。他會被動拉進某個局面，從而才開始尋找利益點，產生自己的行為動機。比如在映的《加勒比海盜5：死無對證》裡，傑克也是在斷頭臺上逃生後，才拉著老夥伴吉布斯去尋找有利可圖的三叉戟。這種無預設的立場和動機，使得他每次都能在新開的局裡吃得開。不論是傑克，還是在每一部裡跟他相愛相殺的巴博薩船長，甚至是吉布斯領的那群烏合之眾，他們的行為都具有不可預估性，動不動就在關鍵時刻倒戈，忽好忽壞。這給這個幾乎是原創的系列帶來了持續為繼的突破口，怎麼講故事都講不死。他就像一汪活水，不論注進去的是歷史上真實的黑鬍子海盜，還是海神波塞冬的傳說，都不會產生排異反應，因為裡面的人，他們都沒什麼原則，誰進來都是一通攪合。更何況，在1724年查爾斯·約翰遜船長那本《海盜通史》的文化洗禮之後，海盜之於當下，儼然就已經是一段精彩的傳說而非真實歷史了。當然，原則能塑造一個人物具體的形象，也因此註定了他們的結局，而人人沒原則，也變相造成《加勒比》系列裡，除了傑克之外難以誕生生動有個性的角色，主要的戲劇衝突，都只能綁在傑克船長身上。我們一直在想象，沒有約翰尼·德普的《加勒比海盜》，還能否僅僅依靠5部片，就像今天一樣站穩影史“系列電影”第九的位置——要知道排在第一的漫威宇宙電影足有15部作品夾持。說實話，這個答案呼之欲出，即便失去德普的《加勒比海盜》仍舊可能是一部精彩的電影，卻很難被貼上如此鮮明的角色標籤，進而由他在全球征伐。其實在《加勒比海盜1》時，約翰尼·德普飾演的傑克船長，與當時已經以《指環王》裡禁慾英俊的精靈王子一角紅極一時的奧蘭多·布魯姆在戲份上，多少有點並駕齊驅的意味，而後者顯然更符合一個傳奇冒險故事的主角形象：苦大仇深、美人在懷。但是在第一部作品在全球拿下6.54億美元票房後，Fandango的一項調查顯示：德普才是吸引觀眾去看《加勒比海盜》的最主要原因。而隨後三部續集的相繼成功，也激活了迪斯尼的信心，試圖重振從50年代的《金銀島》後一直頗為蕭寂的“俠盜電影”，先後投拍了《波斯王子：時之刃》和《獨行俠》，儘管效果是一言難盡。《加勒比海盜》系列的成功，與其說是電影型別的重振，不如說是Cult片與西部片的成功雜糅，而這與前三部導演戈爾·維賓斯基的超級大影迷屬性有莫大的關係。他一邊使電影擁有濃重Cult片的味道，華麗、老派、骯髒、黑色幽默——而這種片所需要的特質，在當代的演員裡，幾乎沒人比哥特臉代言人德普更為合適；另一方面，他又在片中大量使用西部片裡孤膽俠客的拍法，比如傑克船長在雄渾的背景音樂下兩次正反推鏡頭下的出場，以及在重重包圍下的極速轉折的故事設定。失去了維賓斯基，《加勒比海盜》很大程度上失去了原有的格調，好在《加勒比海盜5》裡對巴斯特·基頓動作戲的模仿，也是一次難得的嘗試。《加勒比海盜》每一部電影上映都會迎來轟動，都是為了再一次看傑克船長起航。