1、《賀新郎》——宋代王義山

險怪嶕嶢稱雁蕩，爭秀群山第一。

譯文：出人意表的峻峭高聳稱之為雁蕩山，許許多多的山競相比美當屬第一。

2、《夢溪筆談·雁蕩山》——宋代沈括

予觀雁蕩諸峰，皆峭拔險怪，上聳千尺。

譯文：我觀察雁蕩山的這些山峰，都是陡峭、挺拔、險峻、怪異，向上聳立的、高約千尺。

3、《諾矩羅贊》——唐代貫休

雁蕩經行雲漠漠，龍湫宴坐雨濛濛。

譯文：從雁蕩山經過時看見白雲密佈，在龍湫附近靜坐觀賞風景時對著細雨迷濛。

4、《題雁蕩山》——宋代範宗尹

一徑入幽，隨山幾縈盤。雲樹深蓊蔚，石溪響潺湲。

譯文：一條小路通向山林深處，隨著山道迴轉險峻。茂密的樹木在山林深處，溪水緩緩的流淌撞擊石頭髮出聲響。

5、《遊雁蕩山》——宋代徐照

我來無一語，閒認昔遊蹤。誰種路傍樹，卻遮山上峰。

白話譯文：我來到這裡被景色所吸引，沒法用語言來表達，閒遊之餘想找出以前遊玩的蹤跡。是誰在路旁種了那麼多的樹木，竟然遮蔽住了山峰。

〔越調〕天淨沙·秋①

（元）白樸

孤村落日殘霞②，

一點飛鴻影下④。

青山綠水，

白草紅葉黃花。

〔註釋〕

①天淨沙：曲牌名

②殘霞：晚霞。

④飛鴻影下：雁影掠過。

有一首格式較像的曲：

《天淨沙·秋思》

馬致遠

枯藤老樹昏鴉，

小橋流水人家，

古道西風瘦馬。

夕陽西下，

斷腸人在天涯。

[編輯本段]【大 意】

太陽漸漸西沉，天邊的晚霞也逐漸開始消散，只殘留有幾分黯淡的色彩，映照著遠處安靜的村莊是那麼的孤寂，那麼的落寞，拖出長長的影子。

炊煙淡淡飄起，幾隻烏鴉棲止在僂佝的老樹上，時不時發出幾聲令人心寒的啼叫。忽然，遠處的一隻大雁飛掠而下，劃過天際。順著它遠遠望去，遠山青翠、溪水清澈；再往近處看，霜白的小草、火紅的楓葉、金黃的菊花，在風中一齊搖曳著，顏色幾盡妖冶，正是一派濃濃的的秋景啊！

[編輯本段]賞析

本文選自《Teana集》，作者白樸（1126～1306以後），原名恆，字仁甫，後更名樸，字太素，號蘭谷。

與馬致遠、關漢卿、鄭光祖一起並稱為“元曲四大家”。

本曲題目雖為“秋”，並且寫盡秋意，卻不著一個“秋”字。 本曲開篇先繪出了一幅秋日黃昏圖，營造出一種寧靜、寂寥的氛圍，再以名詞並列組合的形式，選取典型的秋天景物，由遠及近，描繪出一幅色彩絢麗的秋景圖。

至此，讀者眼前的秋景也由先前的蕭瑟、寂寥變為明朗、清麗了。本曲僅二十八字，但語言簡練優美，意義深刻。劉禹錫曾雲：“ 自古逢秋悲寂寥，我言秋日勝春朝。晴空一鶴排雲上，便引詩情到碧霄。（《秋詞》）”，本曲表達了作者積極向上、樂觀開朗的處世態度，真是所謂的“不以物喜，不以己悲（《岳陽樓記》）”啊！

本曲運用寓情於景的手法，將十二個意向自然地黏合到一起，彷彿信手拈來。

開首的兩個分句“孤村落日殘霞，輕煙老樹寒鴉”渲染出一種寧靜、寂寥的氛圍，襯托出人們悲涼的心境。“一點飛鴻影下”這一幕極富動感，打破了先前畫面的沉寂。而後兩個分句“青山綠水，白草紅葉黃花”則以多種顏色＋名詞的組合渲染了一種明朗清麗、色彩絢麗的畫面，以寫秋天極其美好的事物與先前的寧靜、寂寥形成對比，更突出了主旨。

該曲雖和馬致遠的《秋思》有相似處，但卻又自有特點。首二句以“孤村”領起，著意渲染秋日黃昏的冷寂。“一點飛鴻”給陰冷的靜態畫面帶來了活力，造成曲子抒發情感的轉移。接著詩人用青、綠、白、紅、黃五色，以遠及近、由高到低、多層次多側面立體交叉式地描繪出秋日美麗的景象，使整個畫面充滿了詩意。

此曲極富藝術張力，一筆並寫兩面，成功地將秋日遲暮蕭瑟之景與明朗絢麗之景融合在一起，把賞心悅目的秋景作為曲子的主旋律，不失為又一篇寫秋傑作。

白樸這首曲子是以秋景作為寫作的題材，我們從其中的修辭可以看出，他的文學涵養是極高的。

通篇作品，全都由一些美麗的自然圖景構成，而白樸本人，就好像是拿著這些自然拼圖的藝術家，拼出一幅美麗中帶著和諧的人生圖畫。

寫秋景，自然難免要烘托出蕭瑟的氣氛，但是如果全以蕭瑟氣氛為全篇的寫作大旨，又會令讀者感受到沉悶而有壓力。

為了避免出現這種情況，白樸在選用語辭時，便頗費心神。前二句的「孤村落日殘霞，輕煙老樹寒鴉」，共用了六個圖景：「孤村」、「落日」、「殘霞」、「輕煙」、「老樹」、「寒鴉」，而其中任何一個圖景，都代表著秋日秋景的蕭瑟氣氛。為了要使這種蕭瑟氣氛活潑起來，於是作者接下來選用了「一點飛鴻影下」作為上半段的結語。

如此一來，原本蕭瑟的畫面轉成了活躍，寂寞的秋景彷佛也展現了另一種鮮活的生氣。最後為了加強作者心目中秋景是美麗而有韻味的形象，因此再以「青山綠水，白草紅葉黃花。」作為曲文的結束語。這兩句用了「青」、「綠」、「白」、「紅」、「黃」五種顏色，而且「白草紅葉黃花」這三種顏色，是交雜在「青山綠水」二種顏色之中；「青山綠水」是廣大的圖景，「白草紅葉黃花」是細微的圖景，如此交雜相錯，於是原本是寂寞蕭瑟的秋景，突然變得五顏六色而多彩多姿。

由此可見，白樸的散曲寫作技巧有多麼高明瞭。

第一幅是前二句所描繪的。作者擷取了六種自然景物：村、日、霞、煙、樹、鴉，再用孤、落、殘、輕、老、寒等六個感情色彩一致的詞加以點染。六個意象並置在一起，使得整幅畫面籠罩著一派蕭瑟的氣氛，令人感到濃濃的秋意，照應了題目“秋”。

“落日殘霞”不僅點明瞭是傍晚時分，更傳遞出一種“夕陽無限好，只是近黃昏”的無奈惆悵之感。孤零零的小村莊，樹木枯老，烏鴉出沒，一點生氣都沒有，又繚繞著飄渺迷濛的“輕煙”，這樣的畫面使人不由得會產生一種淒涼、撲朔迷離的情思。在這裡，作者正是運用了寫實的手法，描繪出一幅暗淡、蕭瑟、冷清的遲暮秋景圖。

然而，並不是所有的地方都是如此的蕭瑟、冷清，看那“一點飛鴻影下”的景象，“青山綠水，白草紅葉黃花”。這幅畫面色彩斑斕，鮮豔明麗，充滿著勃勃的生機，與前一幅畫面在環境氣氛上，形成了強烈的反差。

同樣是秋天之景，為什麼有如此大的反差？作者到底是想表達一種什麼樣的思想感情呢？光比較這兩幅畫面是找不到明確的答案的，如果聯絡白樸不願在元朝做官的態度，答案就不難明白了。

畫面中的“一點飛鴻”，與李白的《送裴十八圖南歸嵩山其二》其一：“舉手指飛鴻，此情難具論。同歸無早晚，潁水有清原。”中的“飛鴻”有著異曲同工之妙，都暗喻作者本人。白樸不願在朝廷中謀職，卻希望自己像一隻展翅高飛的鴻雁，飛離那種蕭瑟、冷清、沒有生氣的地方，尋找到自己感到滿意，有生機的樂土。

因此“影下”的這片“青山綠水、白草紅葉黃花”之地，我們可以理解為是作者的歸隱之地，是作者的心中之景。情調開朗平和，沒有一點消極之感，表現了作者對隱居生活的熱愛之情，應屬於虛寫。在這支曲子中，作者非常巧妙地、不露痕跡地把“心中之景”與當時真實的環境放在一起，產生強烈的對比效果，含蓄地流露出自己的愛憎之情。

中心

本曲透過描繪一幅景色從蕭瑟、寂寥到明朗、清麗的秋景圖。表達了作者積極向上、樂觀開朗的處世態度。