做音樂的都在幕後，以前是磁帶裡帶歌詞，也帶詞曲作者，所以喜歡的歌曲也都知道了詞曲作者，特別是演唱者本人作詞作曲還會被看做絕對有才的標誌，但是說實話畢竟不專業，大多自抒胸臆，和真正詞曲作者比還是有差距。那時對歌手來說是隻聞其聲，不見其人，所以演唱會，對詞曲作者是隻問其名，別的都見不到。

近些年歌曲傳播的渠道有所變化，各種平臺直接聽聲音，有些不說詞曲作者，就是演唱者都不知道是誰了。更不用說音樂製作人了。

但是，現在也是娛樂到死的年代，各種秀層出不窮，很多導師如群鯽過江，逐漸走上臺面，挖掘名聲價值，知名度是提升了，作為音樂人的影響力是否擴大了，倒是值得商榷。反正都是玩個熱鬧唄。

就像一早“正經”說這多答個題，就是昨晚人要打賭看誰起得晚麼，也不知道誰贏了

這種想提高自己知名度的"音樂人"其它根本就不是專心做音樂的人。做音樂只是成了他(她)造名聲敲門磚，說以他們的音樂難有建樹，所以有些人"走穴"又演起了電影。

有身份（名校畢業）有顏值的多參加選秀節目，便於以後走演藝道路多方發展，有身份沒顏值的前期可以加入有實力的公司來提升身價，沒身份有能力的你需要的是一首成名曲或一夜成名的網路歌曲，沒身份沒顏值沒能力的我只能說呵呵了，抖音，快手，唱吧因你們而存在！

郭峰、許嵩、李榮浩、汪峰就是音樂人兼做歌手最成功的範例。

郭峰，著名軍旅作曲家郭科會的兒子，從小受父輩音樂的薰陶，經歷了十八年的鋼琴演奏生涯，14歲就發表了第一首創作歌曲《月光》，隨後又創作了《我多想》《讓世界充滿愛》《心會跟愛一起走》《永遠》等等，堪稱金曲金典。重要的是這些歌由他自己來演唱使他大發光彩，成為當年家喻戶曉的當紅歌手，在各種文藝晚會、舞廳、卡拉OK都飄著他的歌聲，是90年代最紅的唱作人。可惜他現在已淡出娛樂圈，沒有再塑輝煌。

汪峰，從小學習小提琴，大學考入中央音樂學院小提琴大提琴專業，大學期間開始進行搖滾樂創作並組建樂隊，畢業後進入中央芭蕾舞團任副首席小提琴師。才華橫溢的汪峰並不甘心當一個黙默無聞的琴手來埋沒自己的才華，他更有雄心報負，毅然辭職專心致力搖滾創作與演唱之路。他是"鮑家街43號”樂隊主唱，聲樂功底非同一般，二十幾年裡創作和演唱了很多著名歌曲作品，專輯就有十二張之多。他從當初單純的小提琴音樂人，質變為傳播度廣泛的搖滾歌手，他的聲樂功底起了絕對性作用。

李榮浩，從小自學吉他和低音提琴，後來受提琴演奏家尹富源教授點撥指導。他早年從事音樂創編制作，多年來默默無聞為許多歌手作嫁衣。13年憑首張專輯《模特》從音樂人出道為歌手，14年踢館《我是歌手》成功，奠定了歌手的位置。他集創作、編曲、演唱、製作為一身，人們戲稱他出一張專輯可以不花一分錢，可以全部自己完成。當歌手就是他成名的捷徑。

許嵩，這個86年出生的後起之秀，他更是把音樂人的全部功能做到了極至。O6開始發表音樂作品，直到19年發行七張個人原創專輯，四十首原創單曲，所有歌曲由他作詞作曲及音樂製作，他拒籤任何唱片公司，獨立完成創作、編曲、演唱、製作、發行全部程式，人氣隨著銷量大增，獲得中歌榜、中國華鼎獎等頒發的“最佳創作歌手獎”、“最佳唱作人”等等，把一個音樂人的價值和利益發揮到最大限度。他的創作才能和他的演唱水平融合一體、相應成輝。

從以上範例來看，音樂人要提高自已知名度，第一要有出色的創作能力，歌曲質量是起決定性作用的資本。第二要有過硬的聲樂功底。兩者缺一不可。

現在是唱作人最吃香的時代，沒有創作能力的歌手都不好意思叫歌手了。

這也是幕後黙默無聞的眾多音樂人能夠憑己之力躍出水面的大好時機。

謝邀。 首先有一定的專業能力，並在專業上有所特色與發展。現如今很多平臺APP可以宣傳。如果是有一定實力的可以多參加比賽，積累了經驗也便於大家更好的瞭解。APP可以參考網易雲音樂，抖音等各種音樂、影片APP。做幕後比如詞曲也是可以的，但是要非常有特色，這樣也會吸引到聽眾。可以結合個人的實際情況，再考慮是臺前更適合還是幕後。 不過，一切都要堅持✊！堅持到最後總會有好的回報的！

在現實生活中，做音樂的人想提高自己的知名度，都會從專業、特色以及互動三點出發。

只有專業歌手，他能高音上的去，低音下的來，這樣才會得到聽眾的一致認可，打個比方，前段時間曾爆出華晨宇評判一些網紅沒有基本功，隨便唱首歌都能火，當時也獲得了許多網友的認同。

在娛樂圈，想要從中走出來，不止需要唱功，還需要獨特的特點，能讓人一聽到你的聲音或者是看見你這個人就會想起你，就像華晨宇，他在樂壇中是獨樹一幟的，被稱為“音樂鬼才”。

做音樂的人，想提高自己的知名度互動是必不可少的，而大多數的明星都會在微博上時常釋出自己的個人動態，這就表明了事實，假如歌手釋出了一首歌很好聽的歌，但前期沒有做宣傳告知粉絲，那是沒有用的。

最後，每一個成功的音樂人都會按照步驟一步步去發展壯大，首先必須要有專業實力，才能獨樹一幟的展現，才會有許多人關注你，這樣才會有人跟你互動。

郭峰、許嵩、李榮浩、汪峰就是音樂人兼做歌手最成功的範例。

郭峰，著名軍旅作曲家郭科會的兒子，從小受父輩音樂的薰陶，經歷了十八年的鋼琴演奏生涯，14歲就發表了第一首創作歌曲《月光》，隨後又創作了《我多想》《讓世界充滿愛》《心會跟愛一起走》《永遠》等等，堪稱金曲金典。重要的是這些歌由他自己來演唱使他大發光彩，成為當年家喻戶曉的當紅歌手，在各種文藝晚會、舞廳、卡拉OK都飄著他的歌聲，是90年代最紅的唱作人。可惜他現在已淡出娛樂圈，沒有再塑輝煌。

汪峰，從小學習小提琴，大學考入中央音樂學院小提琴大提琴專業，大學期間開始進行搖滾樂創作並組建樂隊，畢業後進入中央芭蕾舞團任副首席小提琴師。才華橫溢的汪峰並不甘心當一個黙默無聞的琴手來埋沒自己的才華，他更有雄心報負，毅然辭職專心致力搖滾創作與演唱之路。他是"鮑家街43號”樂隊主唱，聲樂功底非同一般，二十幾年裡創作和演唱了很多著名歌曲作品，專輯就有十二張之多。他從當初單純的小提琴音樂人，質變為傳播度廣泛的搖滾歌手，他的聲樂功底起了絕對性作用。

李榮浩，從小自學吉他和低音提琴，後來受提琴演奏家尹富源教授點撥指導。他早年從事音樂創編制作，多年來默默無聞為許多歌手作嫁衣。13年憑首張專輯《模特》從音樂人出道為歌手，14年踢館《我是歌手》成功，奠定了歌手的位置。他集創作、編曲、演唱、製作為一身，人們戲稱他出一張專輯可以不花一分錢，可以全部自己完成。當歌手就是他成名的捷徑。

許嵩，這個86年出生的後起之秀，他更是把音樂人的全部功能做到了極至。O6開始發表音樂作品，直到19年發行七張個人原創專輯，四十首原創單曲，所有歌曲由他作詞作曲及音樂製作，他拒籤任何唱片公司，獨立完成創作、編曲、演唱、製作、發行全部程式，人氣隨著銷量大增，獲得中歌榜、中國華鼎獎等頒發的“最佳創作歌手獎”、“最佳唱作人”等等，把一個音樂人的價值和利益發揮到最大限度。他的創作才能和他的演唱水平融合一體、相應成輝。

從以上範例來看，音樂人要提高自已知名度，第一要有出色的創作能力，歌曲質量是起決定性作用的資本。第二要有過硬的聲樂功底。兩者缺一不可。

現在是唱作人最吃香的時代，沒有創作能力的歌手都不好意思叫歌手了。

這也是幕後黙默無聞的眾多音樂人能夠憑己之力躍出水面的大好