漫畫家是一類以從事漫畫創作,並以此為生的人,。他們靠創作的漫畫作品在刊物上發表以及出版相關產品所獲得的報酬來維持生活，併為創作下一部作品打下物質基礎。由於漫畫有傳統漫畫和現代漫畫的區別，所以也有專門從事傳統漫畫創作和現代漫畫創作的漫畫家。

成為漫畫家的三個基本條件：

（1）技術，這是指繪畫方面的，要有很好的手繪功底；

（2）一部完整的漫畫作品，單幅的沒有任何意義，要評價一個人是否有成為漫畫家的潛質這個人首先必須先完成一部完整的作品；

（3）志向，也就是精神上的信念和追求，因為漫畫創作非常辛苦，沒有精神上的支撐，大部分人半途而廢。

想成為一個漫畫家麼？一個優秀的漫畫家得成長之路大致上能分為五級。第一級就是相當於小學生也就是

菜鳥需要去進行臨摹別人的優秀作品，這啟蒙是很重要得，臨得多了會在很大程度上決定將來得畫風，我們的菜

鳥同學們再這個階段會經受住一些考驗，你時常會發現自己畫的很醜，跟別人的一點都不像，覺得自己的作品對

不起祖國廣大人民的殷切期望，進而是認為自己就沒有這方面的天賦，再這種非人受的精神壓力的摧殘下，許多

同學就會選擇退縮，恩，你們的選擇是正確的，回家找個好活，輕輕鬆鬆一輩子，多好。如果你經受住了第一層

的考驗，那麼不要慶幸，痛苦的日子即將來臨。接下來進入第二層，老臨摹不是事啊，這時候的你就會發現，別

自己想著去畫，再這個階段會面臨兩大難點1想到畫什麼卻畫不出來2想不到什麼更畫不出來。作為進階者的你會

感到很無助，覺得走上了條遙遙無期的路，恩，難度確實大，想不放棄比較難。但。。。你挺過來了，堅持不懈

地去努力了，會發現自己的畫已經能看了，一些基本的技法也掌握了，雖然不好但也不至於像剛開始幼兒園小朋

自己的人物自己的背景，你值得為自己高歌吶喊一把了。還要插一小段，有些同學認為這個階段應該好好用蘸水

筆練習，其實我認為鋼筆技術得提高是伴隨著鉛筆草稿技術的精進而增長的，當然不練也不行，畢竟有些東西你

拿鉛筆畫的出來一用鋼筆就發現怎麼也畫不好，詳細情況我會在以後的漫畫蘸水筆應用上給於解釋。熬過了寒冬

臘月，自以為要高歌猛進的你會發現原來地球已經進入了冰河時代了，以前那種坐在沙灘上曬太陽喝果汁的日子

短期內不會再出現了，你將進入第三層。在第三層裡你會覺得畫一個兩個人物已經很輕鬆了，但是總覺得缺點什

麼，這就是素描裡所謂的色調變化板，空洞。換成漫畫就是少背景了，練習畫背景是一個艱苦而又漫長的積累過

程，許多漫畫教材上都寫出依靠ps照片可以過濾出很好的背景，只要平時多積累照片素材就可以，其實你就算又

很多照片你會用麼？你會佈局麼？怎麼樣才能讓ps出來的照片看起來像是你畫上去的？還是需要從基本開始練

習，照片是給老鳥趕稿時偷工減料時用的，至於我們這些菜鳥還是要從基礎搞起啊。其實第三層的許多鍛鍊是要

伴隨一個漫畫家一輩子的，比如素材方面，有同學說素材還用積累麼？我舉個例子手冢大神畫漫畫前是個當醫生

的，他有這方面經歷所以畫起來這方面的題材就顯得格外生動。一個好的漫畫家是兼繪畫，劇本，小說，辨正學

家於一身的。不僅要畫的好，還要會編還要有豐富的閱歷更重要的是他要有很好的辯證能力，什麼是合適的？誇

張是否符合客觀規律？這都是應該具有的素質。下面終於歷經重險進入到第四層，我們現在有了一定的閱歷和編

故事的能力，繪畫的基本功也算紮實了，那就開始進入一個準漫畫家的階段，再這裡需要學的依然很多首先說貼

網點，許多同學認為早該學著貼了，現在學是不是晚了？我認為基礎是最重要的，所謂的貼網點運用到素描裡就

是上調子，如果你學過素描，你的老師肯定教過你應該先從結構開始畫起，學會用線條表現出寫生物件的力度，

當你能夠用線條把這些表現得很清楚時，五大調子才顯出他得意義。我記得我老師是這麼說得＝ ＝......其實用

通俗的話來說就是你連線條都不會就去鋪調子這不是太裝了麼，畫出來得東西怎麼會效果好。其實換到貼網點上

道理是相同的，功夫不到家就去嘗試只是浪費昂貴得網點紙而已，不過如果你志在搞浪費以刺激國民消費從而使

GDP增高的愛國行為，那我也沒啥說得。還有分鏡得問題個人認為除了多去看看好的電影作品還有漫畫作品去學習

別的沒有什麼捷徑，好的分鏡是一部好漫畫的基礎就相當於小說裡的敘事方式能更好的幫助讀者瞭解你所想表達

的故事。黑白比例是個很大得問題，我很喜歡尾田老師的作品，他畫的畫並不是依靠過多的網點堆砌而成的，而

是用極強的黑白平衡給人造成很強的視覺衝擊感。這裡引用老師的一句話“貼網點是個大學問，但這玩意不能用

多，用多是會累死人的。”當你解決了諸如此類煩雜的問題後你可以開始創作你的故事，這就進入了第五層，創

作技能是所有技能的綜合同時也是獨立出來的能力，不同的人有不同的能力，有些人一出生就是幹這的料比如富

奸。這類有才人士畢竟是少數，大多數的同學需要依靠著自己長時間的努力和積累才能畫出優秀的作品然後在拿

去投稿，不中，繼續練，在投，到中為止。當你終於中標了，作品要發表了也就意味著你的趕稿地獄降臨了。

第一種：鉛筆：主要用來打草稿，自動鉛筆較好，也可用2B鉛筆，大家可以根據自己的條件自由選用。

第二種：橡皮，這個就不用我介紹了吧，勇於擦去鉛筆線的。

第三種：尺子，這主要是用於畫分格框和拉直線，也是必不可少的準備工具。

第四種：墨汁，用於需要塗黑的地方。

第五種：麥克筆，彩色的麥克筆主要為彩色稿件上色的，這也不用多說，不過麥克筆分為油性和水性兩種的，這個大家需要注意瞭解就行。

第六種：黑墨水，這主要用於畫線條，畫線條的時候用黑墨水的效果是很好的，和墨汁想必不但幹得快，而且幹了之後還不易被水榮華暈開。

第七種：修正液（白顏色），這個大家都知道是用來修改錯的部分的吧。

第八種：稿紙：用來繪製畫稿的，對紙也是有要求的，就是用蘸水筆畫的線不會暈化，而我們常用的紙是漫畫專用畫稿紙和繪圖紙或者水彩紙等的。

第九中文網：網點紙：這是用來上灰色調。當然最常用的是“灰網”、“漸變網”兩種的，網點紙的種類分為紙網和膠網兩種，這個大家可以多百度搜索瞭解一下詳細的資料，我在這裡就不多做介紹了。

第十種：毛筆，用來上大面積的顏色的。

第十一種：蘸水筆：這個上面說到過用途了，就是用來上墨線，G筆間根據用力的大小畫出不同的線條，適合畫輪廓的。圓筆尖適合畫很細的線條，比G筆尖細一些，就是因為這樣，大家採用與畫細節或者背景等的。

第十二種：複製臺：用來把鉛筆稿件拖成墨線成品稿，還可以用來貼網點的。

當然這些可能還不是很齊全，比如尺子，不止是直尺，還比如我們如果需要上彩色的話，還得準備水彩筆和水彩顏料等等的，這些都是我們學習畫漫畫的工具的

漫畫速寫是基礎

要是沒有很好的手繪基礎看你說的那些技巧書都是白費 現在網路上傳的絕大部分原創不是沒有好點子 就是畫的都太爛了 剛開始學漫畫技巧沒有用的 最開始先把伯裡曼人體教程之類的人體構成書先摸透 然後就是大量的臨人物圖片風景圖片 再然後就是找一部動畫電影 從第一個鏡頭到最後一個鏡頭臨摹一遍。

再再然後找幾部短篇臨摹一下 這個時候再看點基本漫畫教程

這時候 差不多就達到畫漫畫不噁心還看得過去的業餘水平了 祝好運