個人覺得不能。（以下觀點，個人喜好，不喜勿噴）

我是上週六晚上看的，可以給7分吧。畢竟李安的導演功力在，還是能保證影片的基本質量。但遠不如預期。

這7分中，畫面、觀影效果以及演員演技加分不少。

沒法給高分，因為劇情本身實在太不出彩了，即便加入了克隆人的元素。

有克隆人這個噱頭，多談一點，我們可以說到倫理，談到與自我的和解，扯到父愛，甚至可以說一說李安想在電影中表達的電影夢想和隱喻。但每一個點，我都覺得不夠深入，沒辦法留下深刻的印象。

劇情本身真的很平淡，就是一部中規中矩的特工動作片。

第二天，我特意重看了一遍《諜影重重》，嗯，這才是我要的節奏。

很遺憾，這次內地觀眾並沒有買李安導演的帳。對於主流觀眾而言，看電影更多還是看故事本身夠不夠出彩，電影也只是娛樂和社交方式，他們並不會關心技術本身，畢竟對電影技術更為在意的只是業內的電影人。

所以《雙子殺手》即便在格式上依然是4K3D120幀，型別上走科幻動作片，影片有著大量的槍戰戲與動作場面的戲，純粹商業片的定位也不同於上一部過於文藝的《比利·林恩的中場戰事》。然而因為故事本身缺乏足夠的吸引力，影片在中外均不賣座。

上映第二週，《雙子殺手》在北美的票房僅獲得3600萬美元，全球票房也只有1.18億美元；這一成績無論與影片高達1.38億美元的製作成本，還是與《小丑》上映如今全球7.37億美元的票房相比均有很大的差距。

口碑上，《雙子殺手》同樣遭受滑鐵盧，影片在IMDB上的評分僅為5.7分；同樣的，影片在內地的呼聲雖然很高，然而在豆瓣評分上也只獲得7.1分，僅僅比他十多年前的《綠巨人浩克》略高，遠遠低於近些年廣受好評的《少年派的奇幻漂流》與《比利·林恩的中場戰事》。

上週，《雙子殺手》也終於在內地上映，影片票房高開低走，首日拿下五千多萬元票房位居單日票房冠軍，次日不升反降，單日票房已經被《沉睡魔咒2》等超越，週日票房更是隻有三千多萬元，如今首週末1.5億元的票房，以及預測不到3億元的收官票房，遠未達到外界的期望。

影片口碑和票房的失利，主要集中在內容。一方面，電影動作戲段落和120幀技術達到了很好的結合，也讓觀眾欣賞到精彩的動作戲，切身體會到其中的魅力，彷彿生活在影片當中；另一方面，影片的故事看起來有些簡單，故事上對觀眾衝擊力比較弱，這也讓普通觀眾很難有故事上的滿足。

如今看來，《雙子殺手》在內地的票房也遠達不到預期，影片票房3億元的收官也未讓影片實現票房的翻身。

李安在他的《十年一覺電影夢》中寫道，這麼多年看下來，我覺得電影這一行真是形勢比人強。

李安從來洞悉中國傳統智慧，但這一次，這位最受尊敬的華人電影導演，正在遭遇又一場形勢比人強的商業滑鐵盧。

李安導演、剛憑藉《阿拉丁》重回巔峰的威爾·史密斯主演的《雙子殺手》，不僅在北美票房失利，首周票房僅為2055萬美元，不到1.38億製作成本的零頭，在法國等國上映後的全球首周票房也僅為5950萬美元。

該片在爛番茄網站的好評率只有27%，豆瓣7.1，對於一位世界級導演而言，這不僅意味著一次比《比利.林恩》更嚴峻的口碑重創，更標誌著影片在北美已經很難靠口碑逆風翻盤。

戈達爾說“電影是每秒24格的真理”，李安說：120幀。在中國內地上映5天，票房1.6億，未達到預期，這場翻身仗不容易打啊。

曾培育出史上最強“軟飯男”沒有之一的李安太太林惠嘉近日直戳老公“要害”：這位大導演就喜歡“做夢”，“如果有白痴繼續支援他，他才可以繼續做夢”。

中國市場向來是李安的福地，他的《少年派的奇幻漂流》在2012年已經斬獲5.7億內地票房，中國市場成為《雙子殺手》最後的救命稻草和李安手裡最後的底牌。

《雙子殺手》的製作成本達 1.38 億美元，根據媒體估算，該片如果想要收回成本，其最終的全球總票房至少達到 2.75 億美元，這意味著內地市場至少要貢獻10億人民幣票房，才能確保影片在全球票房走勢不佳的情況下突破成本線。

有人拿 《比利·林恩》說事，認為同樣拍攝手法的《雙子殺手》也可能血本無歸。

但這根本是兩種不同的影片，前者如果不是李安，在內地市場根本賣不動，但後者的特效奇觀、動作元素，以及史皇的個人魅力，這是《比利·林恩》所沒有的，而《雙子殺手》完全實現了動作大片的型別元素。

絕對不要低估李安個人對中國觀眾，尤其一二線城市觀眾的號召力。但凡影片還能啃得動，李安的個人魅力完全可能轉化為巨大的票房勢能。而影片的視覺動作商業元素如果再能開啟三四五線市場，那麼票房旗開得勝不是沒有可能。

但最大的風險，還是李安自己埋下的——120 幀。

華夏電影董事長傅若清曾在點映現場表示，《雙子殺手》上映時全國18個城市將會有30塊螢幕，十月底會增加到50塊，到年底會到100塊。

但這意味著放映平臺的侷限依然存在，加上消費價格上的高昂，必然會成為影片票房上揚的巨大阻礙，加上影片豆瓣評分僅為7.1分，一旦口碑無法發酵，影片很可能演變出粉絲電影的走勢——開局不錯，後勁不足。

無論如何，這對於李安來講仍是一步險棋。

影片內地拿下5億+沒有問題，但拯救全球票房難度極高。

首先，很難理解題主說的內地市場拯救李安導演的十年一覺的電影夢。

雖然李安導演真的“睡過一覺”，那也是在剛畢業於時候。1984年起，在家賦閒6年期間，李安閱讀、看片、寫劇本，包攬了所有家務，家庭開支則靠仍在攻讀伊利諾大學生物學博士的妻子林惠嘉。

如果說真有什麼拯救李安導演的，那也是他自己。是他一直以來對電影的熱忱，以及堅持不懈努力挽救了他。然後憑藉“父親三部曲”一舉成名，尤其是三部曲中的第二部《喜宴》，這部關於傳統倫理觀念的通俗劇，是一部完全以好萊塢模式製作的中國電影。該片在柏林電影節上榮獲金熊獎，在西雅圖電影節上獲最佳導演獎，並獲得了金球獎和奧斯卡獎最佳外語片提名。此外，該片還獲得了第三十屆臺灣金馬獎最佳作品、導演、編劇獎以及觀眾投票最優秀作品獎。

三部曲讓李安導演成為了華人之光，也拓展了他在好萊塢中施展才華的空間，所以如果說，有哪部電影拯救了李安導演電影夢想的話，那一定是父親三部曲中的《喜宴》，儘管他之後還拍了《臥虎藏龍》、《斷背山》、《少年派的奇幻漂流》等一系列家喻戶曉的大作，但是如果沒有《喜宴》這部作品，也許就沒有之後的李安，自然也沒有這些獲得奧斯卡認證的佳作。

說回到《雙子殺手》本身，它從一開始最引人熱議的就不是電影本身而是李安與技術，也就是電影宣傳的噱頭——4K+3D+120幀的技術。如今電影正式上映，無數網友也不可避免的提出一個相同的問題：“技術與藝術，到底是什麼關係？”多數人心裡會認為，技術應該服務於藝術，沒有將藝術做好的情況下，技術將毫無意義。《雙子殺手》正式這樣一部電影。

當然，每個人對影片的感受是不一樣的，而對於電影傳遞的東西，每個人必然都有不一樣的理解。但可以肯定的是《雙子殺手》不是李安最好的電影，更不會是李安人生道路中最需要那不電影。

它更像是一部試驗品。

《雙子殺手》不算完美，它的故事過於直白，技術無法得到完美的展示，但是這樣的技術嘗試於電影製作又是必不可少的。他的出現並不是僅僅在於李安，更是電影另一種形式的演變，或許現在看來意義不大，但是誰又能斷定在電影演變道路上又起著怎樣一種作用呢？

懸，這部電影在拍攝、製作及演員方面都不錯，很可惜劇情太過老套，給人感覺過於平庸。無論是北美市場，還是中國市場，對類似影片早以審美疲勞，兩地均不會有出俗的觀影效果。