鋼琴入門能快些，小提琴會難學一些，還是以孩子的興趣來選吧，沒興趣即使學完了演奏的也是沒有靈魂的音樂。

不要讓孩子成為充當家長臉面的工具。

選擇一種樂器，首先要看孩子的興趣與特長。小提琴的難度要高於鋼琴。鋼琴的音準是固定的，不需要太多的練習，小提琴是沒有固定音準的，前期一定要加強練習。

第二就是根據自身家庭條件出發，小孩子學習樂器，就是一種教育投資，鋼琴貴，投資就較大，反之。

第三就是未來的道路。當個興趣愛好，有一門手藝，那麼就學個小提琴好了。有明確的目標，以後就專攻音樂，那麼鋼琴是必須要會的，鋼琴學好了，在學小提琴。如果當個興趣愛好學小提琴的話，這裡奉勸一句：小提琴的基本功是琴平與弓直，因為它沒有固定的音準，所以這個要練很長的一段時間，再者學習過程中非常的枯燥乏味，入門很艱難，小孩子很難堅持下來。當然如果小孩子對小提琴非常感興趣，那就另當別論。

這是我的一些建議，具體還是看你和孩子。

其實這個問題很難回答

原因主要在於，無論是選擇鋼琴還是小提琴其實都可以。鋼琴素有“樂器之王”，但是提琴也號稱“樂器皇后”。

從【便捷性】上來講，肯定提琴優於鋼琴。這種優勢有一個好處就是，便於外出或者其他地方，隨時隨地的進行練習和提升。但是鋼琴就不一樣了，可能更多的是固定在家裡或者琴房進行練習。

從【普及性】來講，學鋼琴的應該遠勝於學提琴。很多大人在給小孩培養特長，首先想到的就是學鋼琴、學跳舞之類的。如果能想到學提琴，我覺得這個家長首先應該是一個懂一些音樂的人，否則不會人云亦云。所以目前提琴的普及應該遠不及鋼琴。

從【實用性】上來講，我覺得鋼琴還是佔有一定優勢的，可能能更大程度的被人們認可和喜愛。如果後續可能會從事音樂製作、編曲等，還是建議學習鋼琴會更好一些。

我是一名鋼琴老師，個人也非常喜歡小提琴，認為關於孩子學習樂器的選擇是有多種因素的。有些家長想根據孩子的喜好進行選擇，那麼孩子的喜好從哪裡來，他只有在平時透過某些渠道接觸過才會喜歡感興趣，所以家長們首先應該做好引導的工作。另外從理論上來講，鋼琴屬於固定音高樂器，對於孩子耳音的建立非常有好處。一個對音高沒有概念的孩子，學起小提琴一定是非常吃力的，所以先學習鋼琴還是比較合理的選擇。還有就是如果條件允許，沒有必要一定要在鋼琴和小提琴之間二選一，我的一位小學員就是又學鋼琴又學小提琴，兩樣樂器互相促進，非常優秀！

我個人覺得這個得看孩子個人喜好吧。先問問孩子的意見是更喜歡哪一個。小提琴攜帶比較方便一些，孩子可以有更多學習的場地，鋼琴塊大，所以基本都是些固定場所，個人覺得孩子都比較喜歡新鮮感，提琴更合適一些，這是我的一些想法，如果有什麼不對還望見諒。

孩子的年齡很重要，提琴的音色不易控制，對於小齡兒童是很難感受到音色的美感的，而鋼琴的音色相比提琴會較容易控制，對兒童的音準聽覺都有很好的幫助。家長可以提前引導孩子分別瞭解這兩種樂器，總之各有千秋，選擇權還是要留一點給孩子自身，前提一定要和娃子說明沒有一種樂器是簡單的，選擇了就要努力的堅持下去，不能放棄。相比較而言本人更傾向於選擇鋼琴，但在平時的音樂薰陶上，會給孩子多創造聆聽提琴音樂的機會，這樣對孩子連貫的旋律感將有很好的幫助，等他慢慢審美提高了，稍微大一點的時候再以提琴為第二樂器，至於提琴種類大小中低，就看他興趣，供他自行選擇學習。以上僅為個人觀點，供大家參考。

個人推薦鋼琴。將從興趣引導、樂理分析、普及實用三個方面闡述。

一：興趣引導；

鋼琴上手相對於小提琴容易。

鋼琴屬於鍵盤樂器，但本質是木槌敲擊琴絃，可納入敲擊樂器和敲擊絃樂。敲擊樂器相比於摩擦絃樂器（即是提琴）來說，音程是固定的，C1-Do鍵是敲出C1-Do那個木槌，木槌敲出C1-Do音。而你只需要告訴孩子，這個白鍵就是C1-Do的音。

鋼琴內部的敲擊木槌：

而小提琴屬於摩擦絃樂器（或拉絃樂器），發音方式是依靠機械力量使緊繃的弦振動發音，而且沒有鍵盤式的固定音高，必須運用手指按弦來改變弦長，從而改變音高。機械力量即是孩子的手指力度，手指按弦即是孩子的指長。這是小提琴的左手，右手是琴弓。而琴弓的演奏則是考究推拉弦的角度，差之毫釐謬以千里。孩子的手臂還未發育完全，手指長度也是如此，這時候小提琴老師會根據孩子的臂長去選擇的提琴規格，而提琴規格不同，弦距與按弦力度也就不同。根據物理定律，越短的弦距，振動頻率越高，越難撥動，機械力度要求就越大。所以通常情況下，臂長斷的孩子初學小提琴很吃力。而鋼琴沒有這些問題，故上手問題上，鋼琴遠勝於小提琴。

鋼琴彈曲比小提琴彈曲更快，孩子成就感容易獲得

你告訴孩子65351656的鋼琴鍵是哪些，孩子就能為你彈出“世上只有媽媽好”的旋律。哪怕是單個小手指以此在鋼琴上點出來，那相比於小提琴來說，孩子初學時輕鬆得多，感興趣的多。

而小提琴初學是，幾乎全是噪音！網上流傳的“殺雞進行曲”——“鋸木頭”，都是常態。關隘在於，鋼琴將敲擊琴絃流出樂音包裝好了，你只需要去按鍵就有音樂，而小提琴則需要演奏者自己去把控樂音與噪音的度。

二：樂理分析

鋼琴的音域寬度排樂器第二，僅次於管風琴，遠高於小提琴。

鋼琴一般是88鍵，52 個白鍵和36個黑鍵。少量有85鍵、83鍵、92鍵三種規格的。88個鍵，每一個鍵都是一個半音，即是44個全音。根據十二平均律，十二個半音為一個八度，即鋼琴音域為七個八度零四個半音。

而小提琴的音域一般是四個八度，以下為兩者對比：

音域就決定了演奏形式，音域愈寬演奏形式愈多。

小提琴是絃樂組中最主要的樂器。表演形式，大頭為樂隊伴奏，很小一部分才有資格獨奏（Solo）。小提琴獨奏表演的難度有點大。想想吧，獨奏時，四五十人整個樂隊都為你伴奏，而你身後有二十位和你一樣拿著小提琴為你伴奏。

而且小提琴很難完成真正意義上的獨奏。需要低音提琴、大提琴亦或中提琴提供低音域伴奏。小提琴的獨奏與電吉他很像，電吉他Solo是一定要有伴奏的。小提琴也是如此。

小提琴的演奏形式：單音、雙音、三和絃。但的確無法像鋼琴一樣，一瞬間十個音同時奏響。

若一把小提琴獨奏時，若要完成完整曲目，那需要在獨奏部分，前半拍演奏單音，後半拍演奏雙音，這樣可以實現獨奏加伴奏的完全演奏。相比於鋼琴，稍有麻煩。

譬如鋼琴家李斯特的《鍾》，是由小提琴帕格尼尼的獨奏《鍾》改編過來的。而其中，帕格尼尼的《鍾》是絃樂，一把小提琴Solo，身後整個樂隊伴奏。而李斯特的改編，將《鍾》轉為了一架鋼琴即可完全演奏的曲目。這其中的要害就在於，音域與發音方式。

郎朗演奏的《鍾》

三：普及實用

1：便攜性；

小提琴方便小巧。

鋼琴，動不了！你想像《海上鋼琴師》那樣在大廳裡滑起來，那首先得有個兩百平的房間。

2：知名度——鋼琴名人VS小提琴

鋼琴名人：

貝多芬：《悲愴》、《命運》、《田園》、《月光》、

莫扎特：《土耳其進行曲》、《小星星變奏曲》、《奏鳴曲》、《協奏曲》、《安魂曲》

肖邦:《降E大調輝煌大圓舞曲》、《降E大調夜曲》

李斯特《浮士德》、《但丁》、《鍾》、《鬼火》

小提琴演奏家：

我覺得只有帕格尼尼能稱得上可與他們相提並論，其他人還未能達到藝術大師的高度。

我個人推薦，孩子學鋼琴！但本人對於小提琴乃是完全門外漢，或許言語不當，懇請各位大佬指點，藉此機會也學習點知識。拜上！