誠邀，回答這個問題，不如看各國電影獎項裡面的設定：比如義大利威尼斯國際電影節偏重藝術，戛納電影節偏重商業與藝術結合電影，柏林電影節最為關注政治性和社會性，美國的奧斯卡金像獎偏重故事片等等

其實電影不過是迎合觀眾的一種形式

所以其表現方式主要是其受閱觀眾

而其受閱觀眾則受其傳統文化影響

在此基礎上政府的左右也很重要

謝邀，其實隨著電影工業化程序的加快，每個國家的影片都趨於百花齊放的狀態，之所以說有偏重方向，是由於受眾面的有限，而不為影迷所知。比如，大家經常覺得印度電影就是歌舞片，因為電影中充斥著大量歌舞環節，而沖淡了劇情的主線，導致一場電影下來，大家只記得歌舞場景而忘記了電影劇情。所以說所謂的各國偏重電影只不過是觀眾的慣性觀影思維導致的。比如，大家覺得歌舞片佔優的印度電影也會拍出《三傻大鬧寶萊塢》、《摔跤吧爸爸》這樣主題深刻的電影，中國內地市場也能出現《我不是藥神》這樣可以改變格局的電影，美國好萊塢也能像港片取經，拍出港式色彩濃重的《無間道風雲》，西班牙這樣的小眾市場，依然能拍出懸疑滿滿的《看不見的客人》這樣的佳作，法國以劇情片為主的市場確也可以拍出《第五元素》這樣高水準的科幻佳作。

歸根結底都是國家經濟的區別。工業社會和農業社會的區別。

西方工業革命後，以科技精神促動各行各業的發展，影視也不例外，形成了系統的標準化行業規則。

美國商業片，型別片最標準，因為個人英雄主義的宣揚和宗教的作用，片子擅長以小見大，套路標準。動作，科幻，戰爭型別中科技元素比較多。

英國因為民族性格的原因，型別電影中帶著文藝氣息。

北歐的國家因為北歐神話的存在，戰爭，神話改編是亮點。

日韓的國民國情讓各自的電影中有著現實反省和歷史反省。

泰國的格鬥，民俗是特色。

印度人的歌舞以及反映現實，都和印度經濟發展離不開關係。

中國儒家文化過度誇大自信膨脹，不論什麼都喜歡實際之外再加一層虛榮，還好在從業者和大家一起的努力下，形成了獨有的動作，喜劇風格。

因為歷史差異，人文文化的不同，所以電影的表現形式也有很大的不同。

中國比較有代表性的作品風格大致分為古裝、武俠、仙俠、抗戰等幾種。

因為中國有上下五千年的漫長曆史，各個朝代或各個朝代的代表人物都有鮮明的對比；其次，中國歷史長河中一直流傳的牛鬼蛇神、魑魅魍魎等等的傳說，也造就了中國獨特的仙俠劇；再有要說的就是近代中國深受戰火洗禮，戰爭題材的電影也非常完善；最後就是華人對情感的表現，也是所有國家中最為獨特的，比如親情、愛情、友情等多種表現形式都根據劇情的不同，穿插在劇中。

同樣，因為國土文化的差異，對忍者、武士等題材的推崇，黑社會的合法化，這個其他國家所沒有的，所以，電影最多的表現形式比較簡單，更多的電影崇尚暴力，但近年來也有不小的改變，從忍者武士等高手暴力解決問題，變成了對人性的剖析，但結果並不可觀。也沒什麼經典劇集的出現。最主要的原因就是影視劇的尺度沒有良好的把控。

南韓影視的特點類似中國的情感劇，但比中國的情感劇更為細膩，人物關係也相對複雜，可是除了對感情挖掘之外，本人對南韓影視是無感的。因為南韓很多演員做不到中國演員這樣的面部表情豐富。可能南韓的“整容”盛行，佔大部分原因。

因為這些國家被稱為戰鬥民族，在暴力血腥方面甚至比日本影片表現的更加淋漓盡致，其次就是科幻鉅作，確實不是其他國家可比。但也可能因為歷史文化的缺失，幾乎所有的影片注重的更多的是個人英雄主義，突出自我，弱化集體，甚至團隊出場的次數都很少。

印度電影，其實一開始不想寫的，因為早年間的印度電影給我的印象更像是舞臺劇，有華麗的服裝，豪華的場地，無論男人女人，個個都是濃妝豔抹，再有可能就是蟒蛇、蜘蛛等怪物對人類的復仇，災難電影居多，也僅此而已。但是近幾年印度電影的發展可謂是有了質的飛躍，人物特點清晰，細節刻畫完整，還是值得一看的。

我就是我，讓影視可以聊的我，感謝觀看~

各國電影因為文化背景、發展歷程的不同，或多或少都會有所不同，它們表達出來的側重點也是有所區別的。

1、美國電影：毫無疑問，是當前影響力最大的，好萊塢的標籤可以說在世界各地暢行無阻。而關於美國電影，雖然說包羅永珍，但是從美國夢的塑造到如今超級英雄電影的盛行，都脫離不了它偏重表現個人英雄主義的特徵。

2、中國產電影：雖說我們很愛調侃自家的電影產業，但是不可否認的是，咱們的電影市場增長還是非常喜人的，足以吸引世界各國電影投資人的目光。而作為擁有五千年曆史的國家，我們有著濃厚的文化底蘊，也在電影發展中催生了一些獨樹一幟的電影型別，如：武俠片、殭屍片、玄幻片等等。但是，總體來說，我們還沒有真的將自身的文化優勢運用起來，現在的影片製作還偏重於借鑑而已吧。

3、日韓電影：因為個人覺得日本和南韓電影有些相似之處，就歸結一起來說。這兩個國家的電影從業者可以說是盡職盡責的，起碼是很大一部分如此，不然也拍不出那麼多發人深省的影片。

對比來說，南韓電影取材更大膽，懟天懟地懟政府，沒有它不敢懟的，關鍵是還懟的非常棒，令人不得不佩服；而日本電影則更注重生活化的表現，情節平淡舒緩，甚至有時候顯得有些無聊、有些壓抑，但是主題卻往往很深刻，達到了潤物細無聲的境界。

當然，需要特別提到的是日本動漫產業，一個詞形容，牛逼。

4、印度電影：阿三們平時可不止忙著搞笑開掛，還整了個寶萊塢拍拍電影的。要說印度電影最大的特點是啥，相信繞不開歌舞了，可以說基本所有的印度電影都少不了歌舞。不過，阿三同時還是產出了一批好電影的。

5、法國電影：和法國為世人熟知的浪漫主義一樣，法國電影也是最具藝術氣質的吧，至少是之一。也許是從小耳濡目染造成的，法國電影人似乎都側重於透過細膩而緩慢的節奏來探討人與人之間的關係。

6、英國電影：首先，英國是個有著良好文化傳承素養的國家，光是一個莎士比亞就讓人不得不承認這點了。所以，它的電影難免攜帶發揚文化的味道。但是，這也在一定程度上限制了它的發展。

電影是我的個人愛好，沒有專業的分析，只談一下自己的感受。

1，美國商業片。這個恐怕只要是談電影都必須要提到的，因為美國思想自由，電影審查制度完善，美國商業片裡可以說是包含了電影所有的型別片。由於我個人喜好，美國商業片裡我看到的最多的還是動作片、戰爭片、科幻片。同時我認為在這三個型別片裡，美國把其他國家遠遠的摔在了後面。例子太多就不列舉了。

2，印度電影。能再在中國上映的印度電影不多，但卻基本都是經典。印度電影最大的特色就是一言不合就開唱，邊唱邊跳。我看到的最多的是沙魯克汗和阿米爾汗這兩個影星的電影，《我的名字叫汗》《愛無國界》《三傻大鬧寶萊塢》《摔跤吧爸爸》等。寶萊塢的歌舞片在全世界都是很有特色的。

3，南韓電影。南韓電影給人的感覺是比較擅長自黑，總是在剖析政府、社會和人性的黑暗面，把一些醜陋的東西赤裸裸的擺在眼前。大名鼎鼎的《熔爐》直接推動了一部立法，又名《熔爐法》，可見南韓電影的影響力。

4，日本電影。我個人感覺比較文藝一些，可能是我看的不全面吧。我最喜歡的是巖井俊二和宮崎駿，他們的電影每次看都還是沉浸其中不能自拔。巖井俊二的《情書》《四月物語》，宮崎駿的《天空之城》《千與千尋》

就先說這麼些吧，中國電影就不說了，大家自己感受吧。