劉以鬯

說起劉以鬯你也許不曉得，但是你一定知道墨鏡王-王家衛，王家衛可是很喜歡讀劉老爺子的作品。

在二十世紀六十年代，四十多歲的劉以鬯寫下了一本書，這本書叫《酒徒》，這本書很厲害，被稱為是中國第一部意識流小說 , 被人認為是香港小說的一個里程碑  , 香港文學的扛鼎之作, 香港現代文學的經典之作,評價幾近登頂。

但是卻鮮有人知《酒徒》正是王家衛電影《2046》的故事來源。在他八十多歲的時候，他的小說《對倒》又被王家衛改編成了電影《花樣年華》，在這部電影的片尾字幕，王家衛還專門對劉以鬯表示了感謝。電影中有兩句是直接引用小說，在小說中是已步入人生晚年的淳于白在回想起初戀的時候一段描寫:

那是一種難堪的相遇，她一直羞低著頭，給他一個接近的機會，他沒有勇氣接近，她轉掉身，走了。

白先勇

樹猶如此，公子世無雙

說實話白先勇作為一個作家，他的知名度還不如他老爸白崇禧高。

他老爸白崇禧十八歲的時候投筆從戎，從武昌起義的學生敢死隊做起，從抗日戰爭到國共內戰，軍事領導能力卓越，被稱為“小諸葛”，也是國共共同尊敬的“抗日英豪”，被日本人稱作“中國戰神”。但是他的兒子白先勇卻不同，一生摯愛文學，與父親的道路截然相反。

說起白先勇先生的文學成就，可以這麼說，如果你談論起中國的當代文學，你沒辦法繞過去，不信你去豆瓣搜一搜，他的書找不出評分在8分以下的。

他最著名的莫過於《臺北人》，這本書在香港《亞洲週刊》評選出的“二十世紀中文小說100強”中，排名第七位，是在世作家中的最高位，而前六位分別是魯迅《吶喊》、沈從文《邊城》、老舍《駱駝祥子》、張愛玲《傳奇》、錢鍾書《圍城》和茅盾《子夜》。

不過更特殊的是白先勇的同性戀身份，雖然他出身豪門，但是一生都在戰火中顛沛流離，雖然他父親是一代名將，但他卻是一個勇敢的同性戀。1976年，他寫了有同志戀情題材的小說《孽子》，這也是華文文學同性戀書寫的開山之作。

尤其是他的那篇紀念他同性戀人王國祥“以血淚、以人間最純真的感情去完成的生命之歌”——《樹猶如此》，自他們喬遷新居寫起，講他們如何佈置庭院，如何一起飲酒煮蟹，如何植下三棵義大利柏樹，柏樹又如何生長與凋零，國祥的病情又是如何一步步加重，直至身故，讀罷讓人唏噓不已。

讀白老先生的書，你彷彿能看見一個溫情乾淨的老者，穿著長袍，提著軟綿綿的黃酒，在陰雨天的亭子裡，跟你講百態人生。

李碧華

愛你，就要口一口吃掉你

對很多讀者來說，熟悉李碧華是從陳凱歌的《霸王別姬》開始的。

但實際上李碧華的小說除了《霸王別姬》之外還有很多都改編成影視作品，如《胭脂扣》、《青蛇》等，這些小說有比愛情更豐富的內涵，在歷史、社會、美學、哲學上給人的思考，可不是一般的言情小說所能比擬。

在她的筆下，女性的形象叛逆而美麗，如《霸王別姬》中的菊仙，《胭脂扣》中美麗又幽怨的女鬼，再比如《青蛇》中冒生死、違天命只為一場杏花春雨的白蛇。

而男性的形象一般都是自私、卑劣、 醜陋。如《潘金蓮之前世今生》中虛偽殘忍的武松,《誘僧》中反覆無常的石彥生，《霸王別姬》中“霸王意氣盡”的段小樓，還有《胭脂扣》中背信失約的十二少。

縱觀她的小說題材，大多都選自人們熟悉的歷史典故，傳奇故事，如《青蛇》取自《白蛇傳》，《潘金蓮之前世今生》則擷取《水滸傳》中關於潘金蓮的故事，《川島芳子》描寫一個被人們津津樂道的神秘女間諜的一生。

她作為一個流行作家，與銀屏巨星相比，並不為大眾所熟知。她的志怪和通俗小說，紮根在香港市民社會的土壤裡，愛恨交織，充滿豐富的戲劇性。香港市民們喜歡她的故事，因為奇情、詭譎、刺激，甚至帶有強烈的情色元素。

李碧華人也灑脫，她曾說過，人生在世，快樂二字。她不做奴才文章，也不以作家頭銜奔碌，只從心而寫，不刪不改，但圖快活。

這種灑脫浸透在她的小說裡故事裡，在天馬行空的想象中，她總是以局外人的身份抽絲剝繭，她的書不能讀，一讀就細細的侵入你的五臟六腑，讓人慾罷不能。

畢飛宇

中國最會描寫女性心理的男作家。

畢宇飛，一個被稱為“中國最會描寫女性心理的男作家”，但是知道他的大多都是從《推拿》開始，而瞭解《推拿》的不過是因為這部作品被婁燁拍成了電影並獲得了金熊獎。

實際上，《推拿》是國內少有的以盲人群體為題材的文學作品，讓人印象深刻的並不僅僅是畢飛宇以盲人的視角寫社會浮沉，人生百態，而是他用盲人思維寫盲人，沒有高調的謳歌，讚美，只有細膩的情感。

《推拿》中的盲人們所遭受的疼痛 , 來自於光明世界裡的人們 , 與他們有著這樣或那樣親緣關係的人群 。

譬如 , 王大夫的弟弟 , 既嫌哥哥出現在婚禮上給自己丟臉 , 又把自己闖禍後的難題硬生生地塞給哥哥;泰來的父母覺得兩個瞎子結婚不體面 , 因而不願給兒子操辦婚禮 ,怕被人笑話 ;小孔在深圳做推拿時被 “前臺 ”反覆欺凌;高唯和金大姐挑起的 “羊肉之爭 ”,讓兩個曾好得掏心窩子的盲人老闆之間的關係迅速出現裂縫 ;向天縱為了和情敵競賽而讓十六歲的沙復明遭遇了兩個多小時的 “小愛情 ”, 殘酷至極 ......

但是畢飛宇最好的作品絕對不僅如此，他的很多作品都值得一看，比如《玉米》裡面講一個農村女孩由淳樸到毀滅，對於人情冷暖的刻畫。《青衣》裡寫一個女戲子臺前幕後的一生，其中有幾個對戲臺上女子姿態大段大段的描寫也非常的美。

正如在2009年諾貝爾文學獎上，學者陸建德他對畢飛宇的評價：“讀到這樣的文字生出一種欣慰感。其實，任何文學獎的垂青都不是很重要的，對自己的這種警覺才更可貴，因為它是一種道德的價值。我沒有讀過畢飛宇的作品，就對記憶的認識而言，他比穆勒更成熟，也更誠實。”

畢竟，偉大的作家不會被後世遺憾，隨時間而愈發沉澱發光，留待後人說。

1.阿里斯托芬

被恩格斯稱為“喜劇之父”、“有強烈傾向的詩人”。他生在雅典農村，大部分也是在雅典度過的。

他一生創作了四十多部喜劇，反映了雅典奴隸主民主制危機時期的社會生活，觸及了當時所有重大的社會政治問題。他站在雅典自由農民的立場上，透過具體的、最可感觸的、外表誇大的手法來形象的反映出社會的本質，且對後世喜劇的發展有一定影響。但是，在世界上，他的知名度沒有莎士比亞大。

2.普列姆昌德

3.伊凡•參卡爾

南斯拉夫詩人、小說家 、戲劇家。南斯拉夫無產階級文學奠基人。

雖然一生短促且貧困，但是留下的文學遺產卻豐富驚人。是南斯拉夫和歐洲文壇上的文學巨匠。

第一次認識蘇童是從大紅燈籠高高掛開始的，那時候只知道電影好看，精彩，演技精妙絕倫。不知道作者是誰，也不關心導演是誰，當我第一次讀到妻妾成群，紅粉世家等作品的時候，震撼得呆住。事實是這樣的，很多人我們都不太在意。當真正看到的時候，簡直驚為天人！

蘇童，中國當代著名作家。1980年考入北京師範大學中文系，現為中國作家協會江蘇分會駐會專業作家。1983年開始發表小說，1984年，畢業分配到南京藝術學院工作，擔任工藝系的輔導員。1985年底，被《鐘山》雜誌招納到麾下，成為《鐘山》雜誌最年輕的編輯。1986年，與自己的青梅竹馬的女同學魏紅結婚。1987年，蘇童發表《1934年的逃亡》而一舉成名。迄今有作品百十萬字，代表作包括《園藝》、《紅粉》、《妻妾成群》、《河岸》和《碧奴》等。中篇小說《妻妾成群》入選20世紀中文小說100強，並且被張藝謀改編成電影《大紅燈籠高高掛》，獲提名第64屆奧斯卡最佳外語片，蜚聲海內外。

李敖在西方世界恐怕不是太出名，但是他著作等身，曾寫過“北京法源寺”，一心可是心心念念諾貝爾文學獎，在世界範圍內可以說是大作家