從時間的先後順序以及體裁的發展過程來看，古體詩與近體詩的區別有時非常明顯，有時卻也不好區分。

一般情況下，會從最簡單的下列幾個方面進行區分。

一、字、句規則上的區分。

近體詩（格律詩）每句由五個字或者七個字構成，而古體詩則沒有這個限制。一般情況下近體詩由四句或八句組成，超過八句的也是取“偶數句”，沒有“奇數句”。

二、平仄規則上的區分。

近體詩每一句的平仄結構安排比較規律，其規律自成一套規則，違反規則的便不可稱為“近體”。這套準則流傳至今又分為好幾種細則，比如韻腳規則、相粘規則、相對規則等等。

三、韻部使用規則上的區別。

首先，由於古體詩所屬的時期沒有“官韻”（官方韻典）的概念，所以其經歷的各個時期也沒有指定用韻，也就不存在押什麼韻部的事情，只是按不同地域不同時期的發音習慣押韻，或者不押韻。

其次，古體詩押韻時允許中途換韻，韻腳由平聲換成另一平聲，或者換成仄聲均可，從第幾句開始換韻也沒有規定。

以上是通常意義上的區分。但遍觀中國古代詩歌的各個時期，這些只能稱作是形式上的區分。並且詩人也沒有“近體詩人”和“古體詩人”上的區分。自古體詩從《樂府》中脫成之日起，歷朝歷代的詩人都有所涉及，直至今日也未曾斷絕。只是今人大多以為“古詩即格律詩”的認知偏差造成了一種古體詩早已消失的錯覺。

如果深入瞭解一下，很多古體詩也是存在形式上的對仗和粘連的，特別是在古體向“格律詩”過渡期間產生的多種“詩體”，已經注重“四聲八病”（句律）概念的運用了。比如南北朝時期的“永明體”和“山水詩”，如果單從句子的修辭結構方面考慮不從格律規則方面考校，很容易被人將其與“格律詩”（近體詩）等同。

簡言之，在古時沒有按格律規則限制進行創作的詩就是古體詩。反之，按格律規則行詩的便是近體詩。複雜一點說，熟悉格律規則之後，兩者之間的區分還是非常直觀的。

至於兩者之間孰優孰劣誰難誰易的問題則不存在。從形式上來說它們沒有可比性；如從內容上來看，二者所處的歷史環境和人文環境更是不同。更主要的還是取決於作者，作者的天賦和後天知識結構及文化素養決定了詩的好壞。就像更古一些的《詩經》、《楚辭》、《樂府》一樣，沒有格律乃至聲律方面的規定，但它們的高古韻味卻是後來者難以追及的。

打幾個比方！

古體詩是麵條，簡單，粗細隨便。

近體詩是湯園。有餡，圓潤分明。

古體詩是樹枝做的籬笆，有一種古樸自然的味道。

近體詩是磚頭砌的牆院，整齊，規範，結實分明。

古體詩是少兒任意渾灑的塗鴉，簡單的創意裡是紛飛的想向，

近體詩是成人精雕細琢的畫作。細密的色調裡是學識的積累。

古體詩是初戀的情懷，純粹，熱情，而固執。

近體詩是結婚的花橋。成熟，理性，而深情。

古體詩是散裝的捲菸，隨隨便便，輕輕鬆鬆。

近體詩是盒裝的香菸。包裝精美，陳列有序。

古體詩是毫無拘束的“我要和你在一起！”

近體詩是歷盡悲歡的“我們結婚好不好？”

古體詩是粗服，是寬大的門襟，只此一身，行走在廳堂和廚房。

近體詩是朝服，是端正的衣冠，步履精準，站立於庭院和重樓。

古體詩是鄉間的女子，不事雕琢，渾然天成，整整好好的天然女子。

近體詩是小家的碧玉，珠釵玉佩，香鬢雲鬟，清清楚楚的知性佳人。

他們最大的區別就是

古體詩充滿了無拘無束的自由，

近體詩充滿了有章有法的韻味。

古體詩是近體詩的雛形，近體詩只不把是把古體詩在音律樂感上的精華一一提煉了出來，發現一種音樂上的規律，然後把這種規律變成一種規則。從而真正達到“詩歌是一種音樂”的目的。

實際上，古體詩更為難寫，因為至少要寫出樂府和古詩十九首的地步才可以，那種質樸，那種簡單，那種坦然，沒有數十年的功夫根本達不到。

做到思無邪？難於上青天！

一：四言詩沒有近體詩，《詩經》中的詩歌以四言詩為主，都是古體詩。漢、魏、晉、六朝詩人的四言詩都是古詩體，偉人毛澤東的《祭黃帝陵文》四言詩也是古詩體。四言詩運用賦、比、興手法，重章疊文，反覆吟頌。

二：近體詩是指唐初形成的律詩和絕句。嚴格上說是成熟於唐初的律詩和絕句，約形成於齊、梁，成熟發展與唐代。細分為七律、五律、七絕、五絕、排律。講究格律、粘對聯韻。

三：楚辭體裁的詩歌、具有楚辭風韻的楚風都是古體詩。包括唐代詩人作的具有楚辭風格的七言、五言詩也是古體詩。如杜甫的《寄韓諫議注》。

唐代詩人作的具有齊、梁之風，建安之體的七言、五言詩，也是古詩體。如綦毋潛的《春泛若耶溪》等等。

四：古風。

古風有兩個概念：

①《詩經》中有十五國風，《詩經》中《國風》、《周南》、《召南》等歌頌十五國風的古詩，後人引申為“風”。這是原始古風。實為帶有地方色彩的民間歌謠，也就是西周時期十五個不同地方的樂歌。“風”即“土風”。“風者，民俗歌謠之詩也”。“風，教也，風以動之，教以化之”。多為四言詩，蒼質古樸，王化之基。

②唐代以後詩人作的“歌”、“行”、“吟”三類古體詩稱為古風。如李白的《長歌行》、《短歌行》。岑參的《白雪歌送武判官歸》。杜甫的《茅屋為秋風所破歌》等等。

五：古體詩格律自由、不拘對仗、平仄，押韻較寬，篇幅長短不限，有四言、五言、七言和雜言體。後世所用五言、七言為多，與“近體詩”相對。

六：古絕句。

古絕句屬古體詩範疇。一般分為五言、七言，因小見大，以少總多，講求聲韻而非聲律、講求對偶而非粘對。

七：今人作近體詩言必格律，大肆渲染格律，而忽視詩的本質，作詩講究神韻清秀、氣象宏闊、詩意高遠、詩境高潔，哪有詩人意境出神入化、臻於絕妙而不善格律呢？意境比格律難太多了，即合律又不破壞意境之美才為妙詩，通篇合律而無意境實為草芥，何足為貴？

古體詩和近體有著天壤之別，可以說是截然不同的兩種體裁。

先說古體詩。人們習慣把唐以前的漢魏六朝詩歌稱作古詩。古體分“五古”，“七古"，還有三.五.七言雜用的“雜言詩"。古詩沒有嚴整的格律，不講平仄，句式自由，用韻可平可仄，也可平仄通押，既可一韻到底，也可間隔換韻。古詩是配樂的歌辭。

再說近體詩。近體詩亦稱律詩，包括律詩，排律，絕句三種類型。律詩具有三大格律:一:每句平仄相間，同聯兩句平仄相對，聯與聯之間平仄相粘。二:中間兩聯必須對仗。三:一韻到底的平聲韻。排律是律詩延長，格律要求與律詩相同。絕句是律詩的截半，除不要求對仗外，其他格律同律詩。

當然，律詩也存在變通。如允許孤平拗救，允許平仄變格，允許寬對.借對.流水對。但這些變通都有嚴格的允許範圍，不可濫用。且律詩入聲獨立，不允許混合使用，這也可視為律詩的一大格律。

自由與嚴格是古體詩和近體詩根本特點。古詩也罷，律詩也罷，都是文學的一種體裁，善為我用才是至要。

1.字數不同

古體詩有四言，五言、六言，七言和雜言體，不講對仗，字數較多；而近體詩只有五言，七言兩種形式，對仗工整，字數較少。

2.句數不同

古體詩的句數一般較多，基本上都在一百句到兩百句；而近體詩的句數相對較少，多在絕句四句，律詩八句，排律八句以上。

3.格律不同

古體詩除需用韻之外，基本不受格律限制；而近體詩除需用韻之外，受到格律限制。

4.用韻不同

古體詩整首詩可以用一個平聲韻或仄聲韻，而近體詩一首詩限用一個韻，除第一句可以用韻或不用韻之外，其餘句子都是雙數句用韻。