古裝劇最大的問題在於尊重歷史或原著與再創作的平衡。

目前，國內的技術已經很發達，甚至可以與好萊塢抗衡。所以，錢不是問題，技術也不是問題。但一方面是否能將70%的資金用於製作，需要打個問號;另一方面編劇的好壞也直接決定了電視劇的質量。

當然，我們不能強求讓古裝劇完全忠於歷史、忠於原著，適當的改編也是必要的。

在一些有礙觀瞻的場景的描述上可刪減，但主要、重要的劇情不能胡編亂造。也許，不知歷史或沒看過原著的人不覺得有什麼問題，但知情者看了一個開頭就沒有追的興趣了，直接換臺。

為了追求所謂的商業化，迎合某些低階趣味、某種顛倒的價值觀而胡亂纂改的結果估計還會更糟，有的被停播，有的直接被槍斃。

注水也是古裝劇的一大弊病，添枝加葉，移花接木，張冠李戴，煌煌然一部大劇。而事實上，這些注水的東西存在嗎?

不存在，說得不好聽些，那些所謂的事蹟按在張三、李四身上都行，我們不禁笑了，古裝劇怎麼都千篇一律的，難道每一個主角的經歷都差不多?還是天下編劇一大抄，抑或是有一個什麼模板，只有按模子印就行了?

悲哀了，好好的一部歷史，一部原著，改得面目全非，慘不忍睹。歷史還叫歷史?原著還是原著嗎?不如，編劇們直接創造一部歷史或小說好了。

所以，技術僅僅是讓古裝劇的外皮更好看些，但是，內涵缺乏，殘破，商業化的氣息過重，還是會淪為爛劇。就象一隻繡花的枕頭，一件空心的泥胎，華而不實，外強中乾。

事實上，好的古裝劇還是有很多的，如《漢武大帝》、《大明1566》、《雍正王朝》等等，編劇們還是多學學吧。

有好幾方面的原因，最大的原因，我認為是認真啊，以前拍劇真的好認真，導演、演員、編劇、服化道個個認真的不得了，各方面精雕細琢的，有信念感，就是想齊心協力做好一件事。而現在都是想著趕緊拍完拿錢，沒有信念感，沒有職業道德感。

畢竟年代變了，以前影視行業的群體很小，人才是專才，製作上是小而精，學術、服化道什麼資源都會特別配置，比如《紅樓夢》等等。每個人物什麼衣服什麼髮型什麼妝容，完全沒有先例，都是參考古籍設計的，所有演員要一起培訓學習。但是好像自從《還珠格格》那個年代造出來一大批星之後，娛樂的需要，這行什麼人都想進來了，市場也開始爆炸性增長。必然導致良莠不齊，專業度必然下降。拍電視劇變成了做快餐。

二是行業大了，什麼樣的人都能來演戲，唱歌的，主持節目的，演小品的，但凡覺得自己需要轉行了，需要多掙點錢，別管有沒有演技，都來拍電視劇。更何況這是個看臉的年代。

三是風氣浮躁了，演員不再是職業了，變成累積財富的一個幌子，追名逐利的，不好好演戲，光想著怎麼出名掙快錢，演技怎麼樣，不care。背臺詞、準時到，這些明明是最應該做到的，是演員最基本的職業要求，卻被當作了不起的功勞拿出來炫耀，丟不丟人哪。

之前看《唐明皇》40集，老電視劇，從則天皇帝、中宗、睿宗到唐明皇，幾代皇帝、幾十年的大事件，40集講完，幾乎每個人物飽滿，編劇的功力真是超強啊，演員對每個角色的把握也超強。

而之前撲街的《天盛長歌》好多人喊冤，說服化道好看，演技可以，但是劇情不行啊，從60幾集剪到50多集，還是水的不得了，前面都沒什麼陰謀，都是陽謀，尬演了十幾集，無聊死了，一眼看穿的劇情，編劇還在故作玄虛。還有人設崩塌，人物根本立不住，赫連錚英雄虎膽的人硬是變成了弱智去自動送人頭，尬不尬啊。

對比《唐明皇》5集之內更替了四五代帝王，還有N件大事，敘事幹淨利落，就知道差距在哪了。

1，導演選角問題。

近幾年來，很多電視劇作中，無論是青春偶像劇、玄幻小說，還是修仙言情，都不乏一些新時代流量小生以及小花，很多男女主角都讓他們來演，而真正的老戲骨都只能淪為配角而導演看中的不是他們的演技，而是他們自身的流量，有了他們整部劇盈利也就穩妥了。當紅明星們可以帶動整部劇的收視率，而現在追星觀眾也很瘋狂，自家愛豆參演的電視劇無論如何都會追完，導演抓住了這個點，自然就會首選他們來演啦！大多人氣明星剛出道不久，經驗不夠豐富，演技都還有待提高，所以一時間拍不出高質量作品。很多好劇本，本來可以拍的很好，但卻被主角毀掉了。這些都是電視劇拍不好的主要原因之一。

2，配角戲份太多。

之前小編追《你和我的傾城時光》主要是奔著趙麗穎去的，前面一直很喜歡這部劇，但是到後面，配角戲份實在太多，一集內容主角出現時間不超過十分鐘，這還有什麼看頭？於是小編傷心呀，果斷棄劇。除了上面這部劇，還有楊冪的《三生三世十里桃花》，楊紫的《香蜜沉沉燼如霜》以及鄭爽的《為了你我願意熱愛整個世界》等多部劇都出現過這種情況小編也無力吐槽了...

3，觀眾給慣的

大家有沒有發現，無論什麼時候，觀眾對那種甜甜的劇是毫無抵抗力的，從最初的《惡作劇之吻》，到現在的《小美好》《一千零一夜》《微微一笑很傾城》《雙世寵妃》，劇情老套，花痴傻白甜，戀上Quattroporte這樣的老劇情，只要是能甜死人的劇情，大家都會看得很過癮有沒有，我想，大概是因為大家都希望自己能夠擁有像男女主角那些的愛情吧、哈哈。繼《小美好》之後，目前正在熱播的《小時光》也是熱火朝天的啦，有過之而無不及呀，小編最近也是被這劇甜到暈厥，雖然男主99年的有點小了，但是絲毫不影響我對這部劇的喜愛呀！這種劇只要一直有人喜歡看，就不會停拍，劇情本身質量不高，但是能穩賺不賠，試問哪個導演能抗拒這樣的好事兒？

4，套路劇情。

大家在追劇的時候，有沒有發現很多劇情似曾相識的感覺:

古裝劇男女主角無論被殺多少次 反正都能活下來，但是配角呢？一箭就射死了。

女生女扮男裝，永遠不會被識破。往臉上抹灰，別人就看不出你是誰。當頭要被斬是，總有人出手相救，這些套路，在最近剛播完的《倚天屠龍記》中，都有呈現……呃…… 小編無話可說。這些劇情，完全就是複製貼上，除了演員換了，劇情都一樣，還不如不拍咯。

沒有創新，這也是國內電視劇爛的原因。

5，劇情 改編嚴重。

很多原著粉都希望自己喜歡的小說可以呈現出自己喜歡的樣子，拍出自己喜歡的劇情。然而很多時候並不如人意。改編可以，但是並沒有被驚豔到呀？很美好的一部小說，硬是被編劇該成了自己看不懂的樣子，你說氣不氣人？劇情不符合原著粉的要求，自然有想給編劇寄刀的衝動。雖然可能有些文字輕易能表達的劇情，拍出來就沒那麼容易了，但是我們還是要多多尊重原著才是呀！有時候劇情改的太過嚴重，粉絲們就只能棄劇了。

除了以上這些，這些年國內還是拍出了很多好片子的。《琅琊榜》和《偽裝者》都是很不錯的電視劇，很多人追幾十遍都不嫌多，這就是好片子的魅力。《人民的名義》這部劇就不用多說了，全是老戲骨，拍出來的戲質量當然不會差，只是小編猜很多年輕人都不喜歡這類題材吧？ 但無論怎麼說，好劇總有它好的道理。

這裡順便提一下孫儷娘娘的哭戲，她是小編看過哭戲最感染人的演員了，每一次看她哭戲都能跟著流淚。我覺得真情流露才會有這樣的感染力，比起很多其他哭戲用眼藥水也哭不出來的女星，真的是強多了。說到演技:現在明星們都需要大量的曝光率來維持自己的人氣，所以即使沒有電視拍，他們也會參加一些綜藝來維持曝光率，以至於沒有足夠多的時間去打磨自己的演技。明星之所以又叫“藝人”，是因為他們從事的行業是一種藝術，而藝術，它代表著一個國家的文化，每拍一部劇，都需要考量很多東西:

拍攝的目的，社會價值，以及對觀眾的影響，是否能促進國內影視行業的繁榮發展，這些都是極其重要的。

希望所有的編劇導演們認真拍戲，也希望演員們多花一些時間在自己的演技上，而不是為了曝光而一味消磨自己。