回覆列表
  • 1 # 自然捲9256

    風格不一樣。汪峰的歌曲路數大氣磅礴,相對謝來說是科班出身,文人氣質濃一些,從歌詞就能看出。謝的歌曲表達直白一些,歌詞相對汪峰還是差一些。謝也在搖滾中結合民樂,我更喜歡謝的第一張專輯,直白的讓人爽,那才是應該有的搖滾,慢慢的偏雷鬼後,感覺不太適合謝本事的風格。

    說白了汪除了在鮑家街是搖滾,這些年越來越流行,也容易被大眾接受。謝雖然現場火爆但畢竟是小眾,接受度上不如汪峰。至少不少人能哼下怒放的生命和飛的更高,受眾面比較廣。謝在雷鬼上個人感覺越走越遠

  • 2 # 致命子彈

    老謝是唱給真正熱愛搖滾的死忠聽的,汪是唱給音樂愛好者聽的。一個是不妥協的態度和兇殘的現場,一個正能量歌詞雅俗共賞的曲風。

  • 3 # 織夢者429

    首先要從倆人的出身說,老謝是民工對音樂的喜愛,更是把古典文化融入搖滾,而汪我感覺不能算搖滾人了,這個不能比不在一個層次

  • 4 # 資源收藏者

    謝天笑是內地第一個被印上郵票的搖滾歌手。這個就比較厲害了。。劉歡是內地第一個被印上郵票的流行歌手。汪峰根本無法比,

  • 5 # 毒舌音樂君

    其實他倆真沒有太多可比性,但如果非要把兩個歌手所有的作品都拿出來做比較,我認為汪峰的作品,有其是他在鮑家街43號樂隊時期的作品深度和藝術性要超過謝天笑(雖然汪峰在後期的作品大都流於形式)。

    1、在鮑家街43號時期,汪峰作為主創創作了大量極具深度和藝術性的作品,中央音樂學院小提琴專業的學習經歷,比起謝天笑這種野路子的搖滾音樂人,汪峰的音樂功底顯得格外紮實,而對於布魯斯音樂和文學的熱愛,讓汪峰早期的音樂在硬搖滾表象下深藏著深刻的思考,比如《李建國》這首就是小人物的悲歌,“如果你問他是誰,他就是我們每個人”頗具哲理。這樣的歌曲在鮑家街43號出過的兩張專輯中不勝列舉,兼具深度和藝術性。

    但客觀的說,汪峰最近幾年的作品實在與早期差距太大,自從《春天裡》之後,汪峰創作的歌曲內容大都擺脫不了兩種形式:激昂正能量的或者是故作憂傷的,情緒表達已經流於表面,很少再有具有深度和藝術性的作品出現。這不能怪他,你不能要求所有人都永遠保持旺盛的創作力。

    2、謝天笑作為國內Grunge風格的代表,他的歌曲編曲上簡單直接,衝擊力十足,歌詞大都充滿了縹緲的臆想,並不是實實在在在說一件事或者一個人,而是一種想象。Grunge音樂本身也不是追求深度和藝術性的。

    Grunge較多地受到重金屬和朋克的影響,強調由節奏及和聲所帶來的力量感,在內容上力圖表現青年人在社會壓抑下產生的悲觀失望的情緒。

    更多的是追求聽覺上的快感,但謝天笑的有些歌也具有一定的深度,這一點難能可貴,比如《向陽花》、《迴圈的太陽》等,透過向陽花和太陽等臆想表達了內心的一些掙扎和渴望。

    還是要說汪峰和謝天笑沒有可比性,但非要比哪個更有深度和藝術性,我覺得早期的汪峰應該更勝一籌。

  • 6 # 音樂在路上

    只能說兩個人各有特點!個人覺得兩個人都有很優秀的作品。汪峰的作品有很多是人文方面的。老謝的作品有種很自我,很高深的高深的境界。相對沒有汪峰的主流,但是喜歡的只會更喜歡。特別是向陽花,冷血動物,這種很有特點的音樂。雷鬼加中國風,也是中國第一人!

    有很多人對於汪峰有種厭惡感不知從何而來。還有人說半壁江山之類的。可能有些是人云亦云。主要還是現在這個娛樂圈的一種風氣釋然吧!如果一味堅持純粹的搖滾,也可能確實沒有什麼光明的出路。其實拋開這些東西單說作品。汪峰也確實有很多不錯的東西。這裡就不一一列舉了。我覺得從我們欣賞的角度來說。不用在意誰的生活如何,誰最近有哪些八卦之類的。只要你做的音樂我們喜歡就可以了!況且這種東西根本沒有什麼可比性!蘿蔔青菜,各有所愛。所以說這兩位的音樂而言各有所長和特點。難分伯仲!

  • 7 # 大漠20200828

    搖滾有很多種風格,說謝笑天雷鬼也好,輕搖滾也罷,但他能用這種方式闖出一片天地,確實讓我刮目相看,我本人十分喜歡搖滾,但不是謝笑天這種旋律性差的搖滾樂;相比汪峰的音樂我不認為他是搖滾樂,他的詞和旋律我很欣賞。

  • 8 # 夢魚樂

    各有千秋

    汪峰的搖滾越來越偏向流行了,他的歌曲大多都是非常勵志的,歌詞都很有意義,且聲音非常狂野。

    謝天笑的搖滾風格,並不是純歐美式的搖滾,他添加了很多中國元素和中國思想在裡面,再兼著有歐美搖滾的風格。

  • 9 # 記憶裡的那些老歌

    這個問題不好回答,每個人都有自己的觀點,受眾群體不一樣。有點類似“文無第一,武無第二”的意思。

    至於說深度和藝術性,更是無法作直觀對比。

    1、老謝的歌詞感覺更像是一種旁白,一種述說和嚮往,單純和美好。而汪峰的歌詞,更多的表現現代都市人群的焦灼和彷徨,內心的無所依託。二人不分仲伯。

    2、論旋律和傳唱度,這個就無可爭議了,汪峰的專輯數量和大街小巷的播放,足以證明汪峰對音樂旋律把控的能力,鮮有人敵。

    3、一首好歌,歌詞要有意義,旋律也要上口,並且歌手也要不斷的推陳出新,這樣的歌者才能被人推崇。

    所以非要有個結果的話,就我個人而言,我覺得汪峰更勝一籌。

  • 10 # by創可貼

    一個音樂人。很難做到真正音樂。反而會為市場製作出市場所需要的音樂。而搖滾音樂人就是一個特例。自成一個音樂品牌。

    可不追隨市場的音樂。下場往往死的很慘。所以,任何的音樂都是以商業為目的去做。

    像汪峰,早期的在鮑家街43號音樂。有的只是音樂的熱情和濃厚的搖滾味道。可惜到了後期,音樂變得不再那麼搖滾。反而勵志了。勵志的搖滾也就以搖滾的本質背道而馳了。

    縱觀汪峰單飛的音樂歌詞都離不開悲傷、彷徨、迷惘。甚至是汪峰音樂中,出現最多的字眼。但汪峰的音樂還是優秀高產的。像《春天裡》就唱出那種功名以後懷念青春時一無所有但容易獲得快樂,反而在什麼都有以後的傷感。此外,汪峰代表的《北京北京》,還是看出濃厚的搖滾味道。《存在》的歌詞代表的則是一種頂級的搖滾。

    比較音樂。汪峰更像是一位合格的商人。也是搖滾音樂人中,最成功的一位了。

    謝天笑繼崔健、許巍、汪峰、鄭鈞後,是第五個在北京工體開演唱會的搖滾人。謝天笑的音樂顯得真正的搖滾。除此之外,謝天笑的音樂還用古典古箏做主音。

    謝天笑的音樂深沉富有詩性。像《潮起潮落是什麼都不為》、《不會改變》。因此,謝天笑寫的歌詞又會晦澀難懂。這像鮑勃迪倫。鮑勃迪倫寫的部分歌。也出現晦澀難懂的情況。這種歌詞更像是一首詩演變成的音樂。這種音樂,自然要比汪峰的文藝。汪峰的歌詞都比較通俗易懂。

    作者最喜歡的謝天笑的一首歌是《向陽花》,向陽花歌詞並不複雜。簡簡單單的歌詞。但謝天笑寫的歌詞寫的卻是境界。簡簡單單的歌詞便把夾縫生存的那種心境表現出來。向陽花最大的疑問也是說花,從地下,黑暗裡,你會不會繼續開花。會不會開花。象徵的是光明與黑暗。你願意隨波逐流還是做一股清流。

    搖滾人的性格也跟個人經歷有關。可能因為,汪峰的歷程是從不安到收穫良多,內心也變得柔順了。對搖滾的感覺也慢慢淡默了。而謝天笑骨子裡是冷豔的,驕傲的。因此,謝天笑的音樂更有深度和文藝。

  • 中秋節和大豐收的關聯?
  • 幼稚子宮的症狀有哪些?