前景的應用是根據主題的需要而選擇的，在應用中注意不能喧賓奪主。其次還要考慮好景深，光線、色彩的應用。只有這樣才能拍出一張好的風光片。

拍風光片，前景很重要。

當您想拍一處美景時，首先要做好構圖，找出畫面中的幾個主要元素，被攝畫面中的“亮點”是啥？從而在構圖中綜合考慮，突出亮點，不能讓畫面中的其它元素影響亮點，造成“喧賓奪主”。其次是用好前景，用前景去烘托主題，讓前景起到“錦上添花”的作用。

選前景時，一要注意前景的色彩和形狀，不能讓前景影響畫面的主題；二是要讓前景起到“延伸”作用，由前景引向畫面中的主題或亮點；三是要注意前景在畫面中的比例和虛實效果，從而增加畫面的視覺衝擊力；總之，選擇前景要為構圖服務，要為烘托主題服務。

首先想說的是，遇到一處美麗的景色，是一種快樂的事情，風光攝影就是留下一份美麗的心情。 但是，一個完美的攝影，需要尋找一個好的攝影地點。同時，我們要先用最小的光圈設定鏡頭上顯示的最大數字，光圈越小，所拍攝的照片深度越大，光圈越小需作曝光補償41度，lso或延長快門速度，或兩者都進行並使用三腳架。 前景位置最好在構圖下方1/3處，最好清晰的展示。

首先說下前景在風光照片中的作用：

第一，增加畫面空間感。

攝影就是把我們看到的美透過創意，藝術的還原。增加前景就是一個用二維照片還原三維立體空間的一個藝術手段。應該說是前景最大的一個作用。很多照片設定前景也都是為了解決增加畫面空間感的問題。

第一，裝飾畫面，烘托主題的作用。

比較常見的就是一些春花、夏草、秋葉等作為前景，能夠很好的裝飾畫面，烘托主題，比如春天的杏花作為前景，烘托出春意盎然的氣氛；秋天樹葉作為前景，則有秋意綿綿的感覺。

第三，引導視線的作用。

有些前景會是一個延伸到遠處興趣中心的一個線條狀態的元素。比如眼前的柵欄，小路等等，可以起到引導視線的作用，使整張照片構成一個有機的整體。如果是框式構圖還有一個強調、突出主體的作用。

第四，均衡畫面，遮擋雜亂背景的作用。

攝影畫面的視覺平衡是最基本的要求。前景是很常用的一個均衡畫面的陪體。比如下邊這張照片，前景的兩個花苞，就有均衡畫面的作用。

可以說，前景的作用在風光攝影中非常之多，所以一定要重視它的使用。但也要了解前景在使用中的一些注意事項。

第一，注意不要喧賓奪主，當然把前景作為主體例外。

第二，不要不想幹。每張照片都是一個主題，技術要為內容服務。

第三，注意擺放位置和方向。如果是線條橫向的前景，就阻滯了視線，導致前景失敗。

新年第一答，謝邀，拍風光片前景的選擇主要是突出主體，引導人們的視線漸入佳境。如果沒有這一串腳印的引導，如何讓畫面更有意鏡呢？也可以是人物。我們經常看到風光大片往往會出現一個小的人物造型，往往讓空曠的視野裡更加生動。也可以是景物，景物的選擇可以是花草、小路、框架等具體要看所表現的主題。路的出現讓人們的視線引入主體，不僅看起來更舒適，也多了些聯想，花叢、小路、草地，好一幅田園風光。對稱構圖往往可以利用倒影，水的倒影就算是前景了吧。利用好前景可以拍出更有創意的風光片，不妨去發現吧。

祝大家新年出大片！

拍風光照片，選擇好前景，可以讓照片更有層次感，比較常見的是虛化前景，但如果都是虛化的前景，未免太過單調。

還有哪些前景可以選擇呢？我透過例圖，為朋友們分享下。

1、自帶前景（畫中畫效果）；

2、帶入感前景；3、前景實，願景虛；

4、虛化的前景；5、整體清晰，但要有內容。

1、自帶前景（畫中畫效果）。

自帶前景，這個前景最好和背景有所關聯，比如，一樣的場景。或者乾脆用一個框，用紙剪一個就好。

技巧：如果畫中畫用的是人像，人像照片要和背景有聯絡。

如果前期沒有時間，拍出畫中畫相片，後期用手機也可以修出來。

前景和遠景，要有帶入感，會讓觀者更身臨其境。

技巧：常用方法有照腳踏車把子，摩托車把子，轎車等車的儀表盤。

如果攝影的時刻，光線比較柔和，又很漂亮，適合選用這種方法。

技巧：（1）在清晨太陽剛出的時候，抵達拍攝地點，或者在落日前抵達。

（2）自己把握不好時間，可以檢視一些手機上天氣預報的軟體，來了解日出日落時間，如下圖。

4、虛化的前景。

虛化的前景，是最常用的前景方式，但又哪些技巧呢？

技巧：（1）變換角度，高一點，或者蹲下，低一點，會找到恰當的前景。

（2）如果被拍攝的景物，有引導線，比如上圖的“路”，要順著“路”拍，用前景的同時，要有構圖元素可用，不要忽視。

5、整體清晰，但要有內容。

有前景或者遠景，並不一定都要虛化。比如下圖，前景似有故事，遠景也很漂亮（雲彩，藍天），就要都拍實。

技巧：多點對焦，小光圈（F後的數值，大等於8）。

以上，是拍風光照片選擇前景的技巧。

風光攝影在攝影生活中佔據了很大部分，特別是現代，城市風貌改觀了，鄉村生態優美了，外出旅遊的機會增多了，人們拍攝迷人風光、留下美好瞬間的需求大幅度提升，風光攝影更加引人注目。

風光攝影中遇到的場景其實也是可以分成三六九等的，有所謂“大風光”、“小風光”和“小品”之說。

所謂大風光，就是指名山大川、壯觀建築群、大型工程等等，這些都具有氣勢恢宏、氣吞山河的雄偉姿態，這些畫面的拍攝一般不必考慮加入前景的問題。

小品的拍攝，本身場景就“小巧”、 “精緻”，相對獨立，所以一般也可以不考慮前景的加入。

倒是一般的小風光作品，由於結構上不是很完整，元素的搭配也比較相對單調，有時就很有加入前景的必要了。 舉個例子。比如，你在河岸，拍攝的主體是河對岸的山脈、樹林、日出日落等等，因為有河流進入畫面，有時就會覺得河面上相對單調，這時候就很有必要將你身邊、河邊（靠近拍攝人的這邊）的花朵、樹枝、葉片或者其他什麼元素（甚至包括飛鳥等）納入畫面，使得整個畫面顯得相對豐滿和和諧，換言之，目的就是起到“補白”和“點綴”的效果。

那麼，加入前景需要注意些什麼呢？

第一點，只能“點綴”不能奪主。萬事都得講究主次之分，你拍攝的主體是湖光山色的美景，就得突出他們的主角地位；前景只是陪體，只是“調料和味精”，切切不可喧賓奪主。

第二點，只能“小巧”不能龐大。小巧別緻是金能出精品，身塊龐大就是廢鐵了，妨礙了大局就是失敗的畫面。

第三點，只能“模糊”不能清晰。只能模糊大家知道，也只有在“半遮半掩”之間才能增添一些朦膿感覺。問題是如何讓前景模糊和朦朧呢？辦法就是，讓前景儘量靠近鏡頭，具體靠多近為好，這可以在現場做些機位的前後調整來達此目的。 第四點，只能“淡雅”不能濃墨。這裡指的是前景的色彩和色調，不能太濃太重，以“素顏淡雅”為宜。

小結一下的話就是：絕美大景不找前景——畫蛇添足的不要；小景小品不計較前景——寫出本原和細膩；中等風光找前景——錦上添花。