第一反應當然不算rapper。他對自己的定位一直是rocker而非rapper，其實這個題目 我覺得題主沒太說清楚 問的是RAP的詞創作還是RAP的能力老實說 如果你讓華晨宇和別的rapper來一段freestyle 別說什麼多少個押韻 就憑萬年開頭“今天……“我們……”就能讓對手覺得自己大概可以不戰而勝（不是黑 演唱會的即興我對他已經有了這樣的認識，不過現在好多了，

畢竟他專注的點在於旋律而非詞，所以有關RAP的詞的創作 我覺得沒啥評價的但他RAP的能力還是可以說一下的一個完整的RAP表演並不限於有一副好的詞，詞和旋律的配合，強弱，節奏，甚至是在舞臺上的肢體，從一個觀眾的角度來看，都是很重要的，這些東西構成了作品的完整性，決定了作品的感染力Teana之戰一的時候齊天大聖那一場是一位臺灣的素人選手（參加過《中國有嘻哈》）和他PK，

有興趣可以看一下影片 可以體會一下風格上的不同在明日之子二里 對rapper選手的表演的指導 也可以看出 他很注重說唱與旋律的配合 以及舞臺的整體效果 所以他的RAP表現力還是比較高的術業有專攻 在音樂上華晨宇有自己擅長的領域 也有還不擅長的領域，不過他一直保持著虛心的態度在不斷地學習 或許以後他也會在RAP方面有更多的嘗試吧我聽中文說唱不多，英文說唱大牛又太多，

所以不太好定位他的水平。想說一下他說唱的特點。聽了他幾首運用說唱的作品異類，here we are，火星情報局，世界是個動物園，造物者，翻唱的差不多的先生等等，他rap的音色很靈活，在同一首歌當中也有轉化唱腔的意識，偏搖滾和偏嘻哈都能玩，這還是能看出唱商的。

然後他作曲風格更hardcore，比起律動感，更加偏向情緒強烈咬字有力量的衝擊感。作為一個說唱界“外行”，難得是他本身音色舒適，吐字清晰，氣息節奏也比較穩定，所以跨界可以鼓勵。遺憾的是，據說他不擅長作詞，我覺得這對於當一個真正的rapper來說還是挺硬傷的。我依然覺得華晨宇在說唱上有天賦，而且新的作品能聽出提升。解了他的成長背景，從小學古典音樂，接觸過戲曲，大學玩搖滾樂隊，總的來說，就跟典型rapper完全不同。我個人聽歌很看重rapper本身的音色和對編曲的融入，像有些被認為技術上優秀的中文作品，並不是很能從美感上找到共鳴。所以，一個vocal在嗓音和樂感上可能更有優勢。這個現象，在聽抒情歌為主的大眾審美里，

估計也很普遍。在網易雲聽歌有很多人會對華晨宇的音樂激烈討論，有的認為rap很棒，有的認為rap很毀。我覺得如果真的想中文說唱走入主流的視野，適當的變通和雜交應該鼓勵，前人也做了不少這類的工作。不是隻有專業地道成熟的rappper才有資格做說唱音樂，就像不是每個原創歌手唱功都牛逼，作品本身才是核心。華晨宇在作品中用rap來渲染情緒，提升張力，增強對比等等，

我還是能夠體會到rap出現在作品中的意義。現在歐美嘻哈音樂已經發展出特別豐富的型別，一首說唱的編曲可能聽著跟迷幻搖滾似的，但是擅長玩各種元素的音樂人不一定有很好的freestyle。我看到中國有嘻哈里有一定功底的選手，也因此為難。從傳統角度街頭文化本身有自己的氣質，從選秀的角度會對“嘻哈圈”和“說唱音樂”有一套固定標準，但是放在整個市場上標準可以更加靈活。

他對自己的定位一直是rocker而非rapper，其實這個題目 我覺得題主沒太說清楚 問的是RAP的詞創作還是RAP的能力老實說 如果你讓華晨宇和別的rapper來一段freestyle 別說什麼多少個押韻 就憑萬年開頭“今天……“我們……”就能讓對手覺得自己大概可以不戰而勝（不是黑 演唱會的即興我對他已經有了這樣的認識，不過現在好多了，

畢竟他專注的點在於旋律而非詞，所以有關RAP的詞的創作 我覺得沒啥評價的但他RAP的能力還是可以說一下的一個完整的RAP表演並不限於有一副好的詞，詞和旋律的配合，強弱，節奏，甚至是在舞臺上的肢體，從一個觀眾的角度來看，都是很重要的，這些東西構成了作品的完整性，決定了作品的感染力Teana之戰一的時候齊天大聖那一場是一位臺灣的素人選手（參加過《中國有嘻哈》）和他PK，

有興趣可以看一下影片 可以體會一下風格上的不同在明日之子二里 對rapper選手的表演的指導 也可以看出 他很注重說唱與旋律的配合 以及舞臺的整體效果 所以他的RAP表現力還是比較高的術業有專攻 在音樂上華晨宇有自己擅長的領域 也有還不擅長的領域，不過他一直保持著虛心的態度在不斷地學習 或許以後他也會在RAP方面有更多的嘗試吧我聽中文說唱不多，英文說唱大牛又太多，

所以不太好定位他的水平。想說一下他說唱的特點。聽了他幾首運用說唱的作品異類，here we are，火星情報局，世界是個動物園，造物者，翻唱的差不多的先生等等，他rap的音色很靈活，在同一首歌當中也有轉化唱腔的意識，偏搖滾和偏嘻哈都能玩，這還是能看出唱商的。

然後他作曲風格更hardcore，比起律動感，更加偏向情緒強烈咬字有力量的衝擊感。作為一個說唱界“外行”，難得是他本身音色舒適，吐字清晰，氣息節奏也比較穩定，所以跨界可以鼓勵。遺憾的是，據說他不擅長作詞，我覺得這對於當一個真正的rapper來說還是挺硬傷的。我依然覺得華晨宇在說唱上有天賦，而且新的作品能聽出提升。解了他的成長背景，從小學古典音樂，接觸過戲曲，大學玩搖滾樂隊，總的來說，就跟典型rapper完全不同。我個人聽歌很看重rapper本身的音色和對編曲的融入，像有些被認為技術上優秀的中文作品，並不是很能從美感上找到共鳴。所以，一個vocal在嗓音和樂感上可能更有優勢。這個現象，在聽抒情歌為主的大眾審美里，

估計也很普遍。在網易雲聽歌有很多人會對華晨宇的音樂激烈討論，有的認為rap很棒，有的認為rap很毀。我覺得如果真的想中文說唱走入主流的視野，適當的變通和雜交應該鼓勵，前人也做了不少這類的工作。不是隻有專業地道成熟的rappper才有資格做說唱音樂，就像不是每個原創歌手唱功都牛逼，作品本身才是核心。華晨宇在作品中用rap來渲染情緒，提升張力，增強對比等等，

我還是能夠體會到rap出現在作品中的意義。現在歐美嘻哈音樂已經發展出特別豐富的型別，一首說唱的編曲可能聽著跟迷幻搖滾似的，但是擅長玩各種元素的音樂人不一定有很好的freestyle。我看到中國有嘻哈里有一定功底的選手，也因此為難。從傳統角度街頭文化本身有自己的氣質，從選秀的角度會對“嘻哈圈”和“說唱音樂”有一套固定標準，但是放在整個市場上標準可以更加靈活。

rap 本身就是一種用說的防守踩著節奏來表現出的一種音樂形式。rap分很多種。花花的rap快慢節奏都有。而且節奏感非常好難再加上本身音樂填詞都很不錯。所以水準不能跟純rap歌手比。但也絕對是水準之上的存在

一個完整的RAP表演並不限於有一副好的詞和旋律的配合，還有在舞臺上的肢體，都是很重要的，這些東西構成了作品的完整性，決定了作品的感染力。

華晨宇很注重說唱與旋律的配合，以及舞臺的整體效果，所以他的RAP表現力還是比較高的。在音樂上，華晨宇有自己擅長的領域，也有還不擅長的領域，但是他一直保持著虛心的態度在不斷地學習，或許以後他也會在RAP方面有更多的嘗試吧。他RAP的音色很靈活，在同一首歌當中也有轉化唱腔的意識，偏搖滾和偏嘻哈都能玩。 他作曲風格更加偏向情緒強烈咬字有力量的衝擊感。作為一個說唱界“外行”，難得是他本身音色舒適，吐字清晰，氣息節奏也比較穩定，所以跨界可以鼓勵。遺憾的是，據說他不擅長作詞，我覺得這對於當一個真正的rapper來說還是挺硬傷的。

華晨宇在作品中用rap來渲染情緒，提升張力，增強對比等等， 能夠體會到rap出現在作品中的意義。

一首驚豔，兩首不錯，三首還行，四首怎麼和前面的幾乎一樣？flow比較單一，他唱功好，可以在歌曲里加一段讓歌更加豐富有層次，如果整首RAP還需要好好研究flow。