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1 # 全是灬灬灬灬灬灬
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2 # 武俠評論員目木
《權力的遊戲》橫掃全球是有原因的。
首先,情節出人意料。一般都會被認為是主角的奈德父子竟然都死了,而且是慘死,給觀眾以極大的衝擊和震撼!
其次,結局不可預料。電視劇版已和原著大不相同,更是給觀眾以無限猜測與遐想,一關注就是八年……
再次,演員演技炸裂。除了小惡魔提力昂法庭發飆那一段吸粉無數之外,熊女在臨冬城斥責見死不救的葛洛弗等家族首領和重申對史塔克家族的忠誠也是擲地有聲,可惜竟然戰死了,是和一個巨人異鬼同歸於盡……
複次,規模堪比電影大片。有名的血色婚禮、私生子大戰和決戰異鬼等場景絲毫不亞於好萊塢大片,令人大呼過癮。
最後,特效精良。這一點集中體現在龍媽的三條龍亦真亦幻、栩栩如生,尤其是龍不論噴火還是噴冰都非常霸氣和可怕……
任何一部電影或者電視劇,只要具備以上一點都會引人矚目,而《權力的遊戲》具備了五點,豈能不火?
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3 # 視界短影片
看看我發的影片你就知道了,導演,劇組編輯,還有主演們親自告訴你權遊是怎麼拍的。
臨冬城的那顆魚梁木上的樹葉,使用了特殊的材料,灑到葉子上拍出來的效果更好看。於是一個葉子一個葉子進行製作,最後全部沾到樹上。
第八季,第一集安柏家族從臨冬城要了馬車,回去到北方抓緊把物資和人員運送到臨冬城。結果異鬼來的更快,把安柏家族的那個小男孩殺了釘在牆上,周圍還有胳膊擺了一圈圖騰。
小男孩復活變成屍鬼,拿火劍的那個光之王的祭司把小男孩的燒了,大火熊熊,裡面那個小男孩是一個特技演員,身上全是火還在表演。
還有很多群演,斧頭劈中腦袋,箭矢穿透眼睛,都是進行了特殊化妝的。無垢者列陣的氣勢,也都是進行了訓練,用口哨指揮的。
大軍進城的時候,臨冬城附近的村子全部鋪上人造雪花,路兩邊全部建造符合北境風格的居民房,營造出最真實的臨冬鎮。
雪諾騎龍那一段,是騎在一個機器上,要表現出最真實的狀態,空中翻滾的時候雪諾的蛋蛋被卡住了,但是他沒時間喊卡,最終完成了這一段的拍攝。
而為了拍第八季第三集,足足拍了55天,你見過哪個中國電視劇一集拍55天的?當時是在冰島,因為靠近北極圈,一天只有6個小時有太陽,寒冷還泥濘,每天都是摸黑工作。
包括劇中人物的情感變化,珊莎對來到臨冬城的龍媽的情感,雪諾知道身世的情感,都有深度的思考。
尤其是劇中的配樂,真的是太棒了,前幾季的有《卡斯特梅的雨季》,最近的第八季第二集大戰前夕的《荒石城的簡妮》,第三集夜王的專屬音樂《The Night King》,個個都是經典,可以說每一個優秀的影視劇都有他獨屬的音樂。權遊的音樂真的太棒了!
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HBO出品,必屬精品
內容付費正式迎來了瓶頸期。
去年年底,知識付費界的元老“知乎”被曝大規模裁員,羅振宇的得到APP產品技術團隊沒有年終獎。而娛樂業付費的頭三把交椅Actyon優(愛奇藝、騰訊影片、優酷影片),號稱有總計超過2億的會員市場,卻至今也沒有實現純靠會員費盈利。
只有當浪潮退去,才知道誰在裸奔。所以,問題出在了哪裡?為什麼內容付費模式這麼快就從井噴期到了出局期?為什麼使用者信誓旦旦買的年課都沒有耐心聽完?為什麼我們只願意為了某幾部網劇付費,而非一次性付年費?
其實,歸根結底就兩個字:內容。爆款內容難以複製,新產品也沒有吸引到使用者復購。
因此,問題的解決思路依然是這一條:持續打造讓使用者付費的內容!
1.
付費內容鼻祖HBO
說到讓使用者持續付費,就不得不說內容付費鼻祖——美國付費電視臺HBO。
HBO1972年付費開播,到現在付費模式已經成功運營了40多年。現在再說到HBO,很多人想到的第一句話就是“HBO 出品,必屬精品”。
要知道,HBO從創立開始就沒有廣告,依靠訂閱使用者的訂閱來獲得大部分收益,而HBO之所以能夠吸引使用者持續訂閱,核心原因就是優質內容。
但是,最初HBO走的付費之路並不平坦,在1972年,觀眾普遍的認知是,花錢購買電視節目,就相當於讓自己出錢購買空氣,因為人們一直是免費獲得電視節目的。
小比爾·梅西在HBO中工作了27年,他坦言,HBO在內容方面的核心競爭力為公司帶來了源源不斷的訂閱使用者和利潤。
那麼,HBO靠什麼持續製作“神劇”,讓使用者付費?小比爾·梅西在《HBO的內容戰略》中將其爆款戰略歸納為以下7點。
(下文高能)
2.
HBO爆品內容7大戰略
1. 不以收視率論成敗,而是注重內容價值。
HBO不售賣任何廣告,它不用向廣告主低頭,因為它的商業模式來自於C端訂閱使用者而非B端廣告主。所以,這是做好內容的最重要的前提。
2. 善於應用新技術,利用衛星將訊號覆蓋全美。
在成立之初,HBO思考如何增大覆蓋率,於是大膽創新,寧願延遲盈利時間,也要嘗試用衛星傳播訊號,創造了“電視臺+衛星+有線電視系統”的模式。
3. 持續穩定的管理層,保證了品牌和內容的延續性。
內容產業永遠是個特殊的產業,一部好的作品編劇,導演,演員,後期,宣傳,排期等環節做到完美缺一不可,但即使你做到了以上這些,它還是有可能不火。這時候可能就會歸根到管理層上下不協調的問題了。
即使不知道出品方,HBO的電視劇也能讓觀眾一眼就看出這是HBO的內容。
HBO的每部原創劇集都有幾乎統一的風格。黑幫、毒品、歷史、戰爭、女性等,它的劇集從來不侷限在選題上,但是這些劇集都會呈現一個統一的風格,就是製作的精良感,和暗藏在故事中的黑色情緒。即使是一本《副總統》這樣的喜劇,當中對於政治的諷刺、挖苦和反思也不輸《紙牌屋》。
對於場景、劇本、演員、攝影的苛刻要求,以及對於故事當中蘊含的深層思考,形成了 HBO 的風格。對於觀眾來說,一旦入坑,變很難爬出來。
HBO的一大重要原則就是絕對尊重內容的創作者,正是因為這一點,20世紀80年代末90年代初,好萊塢一大票希望創新的創意人才才“屈尊”願意與體量小很多、品牌也在孵化中的HBO合作。此後,有時代華納這樣的傳媒巨頭撐腰,HBO 底氣十足,又培養了一批一線的編劇、導演和演員。
這不是欣賞水平的問題,而是HBO的製作者們把握並呈現出了這一代消費者更喜歡非現實的題材。
6. 敢於高舉高打,透過大手筆投資製作精品。
HBO今天的品牌認可度和江湖地位也是靠錢燒出來的,HBO在劇集上舍得投錢,更重質而非量。
HBO自建立以來一共出品的電視劇不超過200部、迷你劇不超過30部,加在一起都不如中國電視劇行業一年的產出多。但是,今天的觀眾只要一看到HBO出品的劇就本能地認為一定有超高的製作預算來保證內容質量。
當然,HBO的劇集在黃暴汙之下有著深刻的現實意義。
雖說,暴力和色情是付費頻道吸引眼球的一大優勢,也是 HBO 的一大賣點。但是 HBO 的劇集絕對不止黃暴這麼簡單,在這些限制級的畫面下,是 HBO 對於人性慾望的一個把控,也是對於現實社會諸多問題的探討。與其一本正經地講故事,不如直接刺激你的感官,讓那些嚴肅的話題,以一種更為直接的方式呈現。
7. 全球化戰略從易至難,積極與本土運營商合作。
1984年,HBO訂閱量增長遭遇瓶頸,管理層開始積極籌備進行全球佈局,初始落腳地著重選擇政治和經濟雙重穩定且有穩定消費群體的國家。20世紀90年代先後進入歐洲、拉美和亞洲市場。
今年4月,《權力的遊戲》最終季就要播出,但下一部“《權力的遊戲》”還沒有出現。而且,HBO的競爭者不再只是電視臺,還有像奈飛、亞馬遜等流媒體。
HBO在過去用自身強大的內容能力渡過種種危機,這種內容能力能否延續並確保他們再次成功?
《HBO的內容戰略》作者小比爾·梅西在HBO中工作了27年,他將帶領大家探知一家內容巨人在爆款製作中的關鍵節點,希望內容從業者可以獲得啟發