眼看迪士尼與索尼兩大影視巨頭，正因為蜘蛛俠問題，鬧得滿城風雨之時。

漫威的對頭DC，正全心全力的把逆襲的希望押在了2019年的新電影上。

可以這麼說，從2019年4月的首支預告開始，任何喜歡超英電影的人，都已經被其穿透螢幕的頹廢深深著迷。

這便是新作《小丑》，一部獨立於“DC拓展宇宙”的單體電影。

經過十天的展映，當地時間9月7日晚，威尼斯電影節舉辦了頒獎儀式，水城影展正式落下帷幕。

美國導演託德·菲利普斯的《小丑》獲得最高大獎金獅獎，也是三大電影節最後一個被《小丑》斬獲

這意味著難登“大雅之堂”的漫改電影，也開始能夠登上“大雅之堂”

DC漫改電影《小丑》毫無懸念的獲得了威尼斯電影節金獅獎。作為一部漫改電影《小丑》創造了歷史—漫改電影首次在三大電影節奪魁！至於《小丑》獲得最佳影片的意義，我想有以下幾點：

最近幾年漫威超級英雄宇宙電影開始逐漸統治好萊塢，美國國內的影評界對此頗為不滿，認為一味堆砌特效，靠視覺特效取勝，已經讓好萊塢電影逐漸偏離了電影藝術的本源。

我們知道，電影是一門反映現實的綜合性藝術，包含了戲劇、詩歌、攝影、音樂、繪畫等等諸多藝術門類，被稱作“人類的第七種藝術”。

視覺當然在電影中佔據很重要的地位，但絕不是電影藝術的全部。事實上，視覺轟炸確實給觀眾帶來了審美疲勞，從最初的驚豔變得漸漸麻木，因此類似於《變形金剛5》這種講不好故事的電影，儘管特效無可挑剔，但觀眾並不買賬。

電影即是一門藝術，同時也是一種“工業產品”，只要進入市場就成為一種商品，受制於商品生產規律。因此，電影的投資方始終樂於投資能夠獲得高票房的電影，資本逐利這是任何人無法改變的事實。

但電影人的目標絕不僅僅是高票房，叫座又叫好的電影作品始終是電影人的終極目標。如何將電影的商業本質與藝術本源完美的結合在一起，是眾多電影人孜孜不倦的追求。

相比於漫威漫改電影，DC漫改電影顯然更有深度，諾蘭導演的三部《蝙蝠俠》早已證明了這一點。在超英電影宇宙佈局上，DC讓漫威搶了先手，以至於DC略顯慌亂，倉促推出的《正義聯盟》等幾部均為達到預期，甚至於走上模仿漫威電影的套路，比如說《海王》，特效之華麗更甚於漫威漫改電影。

但很顯然，DC並不滿足於模仿漫威，如何做出更有深度的商業電影一直在DC的計劃之中。《小丑》無疑是DC痛定思痛之後一次十分積極地嘗試：大膽的啟用反派人物作為絕對主角，摒棄華麗的特效，以揭露現實的黑暗面帶給觀眾理性思考。無疑，至少目前來看這次嘗試是成功的。

《小丑》在威尼斯電影節上獲得最佳影片，無疑是一個很好的開端，這使《小丑》具備了足夠的熱度。也因此，影片的預期北美首周票房業內調高1.03億美元，比之前高出27%！北美總票房達2.1億，有望創北美影史10月首週末票房最高紀錄！

如果這點成為現實，那麼無疑是DC漫改電影的一劑強心針。對於目前處於劣勢的DC來講，將以《小丑》為起點，更加堅定的走自己的電影之路。

儘管去年漫威的《黑豹》了包括最佳影片在內的多個獎項提名，但最終顆粒無收，而且還被部分影評人批為“獲得提名是由於政治正確，讓政治干擾了藝術”，儘管如此，《黑豹》這部電影取得的藝術成就是其他漫威電影無可比擬的。

而《小丑》在8月31日首映之後，媒體及觀影觀眾的反響強烈，最佳影片和奧斯卡影帝的呼聲不絕於耳。相信目前媒體評分和獲得金獅獎這一事實，會成為《小丑》成為奧斯卡最佳影片的助推劑。

以上。

《小丑》這部影片，豆瓣評分9.3

一部電影能夠入圍威尼斯電影節的主競賽單元，這可以算是對這部電影的極度信任票這部根據DC漫畫改編，是描述蝙蝠俠老爺宿敵小丑的“傳記”電影，自打該片亮相威尼斯以來，就話題無數。最開始在威尼斯電影節口碑爆棚，全球各大媒體一片盛讚，恨不得把這部電影誇出花兒來。

另一方面電影《小丑》的成功，可以參考幾個月前《寄生蟲》奪魁戛納電影節，性質是差不多的，商業電影在能夠在藝術片的海洋中撒歡，型別片再次戰勝了藝術電影，並不是藝術的墮落，而是證明，這部電影是真的好。

總而言之，這部電影在威尼斯電影節上獲獎，具有真正的藝術價值和絕對的奧斯卡潛力，這無疑也加大了漫改電影愛好者對這部電影的期待。

《小丑》和諾蘭的《蝙蝠俠》三部曲一樣，都是跳脫出超級英雄電影正規化的佳作，雖然源自漫畫改編，但本質上是朝更復雜的型別片靠攏，獲得三大電影節認可，其意義有以下兩個方面：

之所以說再次證明，是因為諾蘭的《蝙蝠俠》三部曲，已經做過一次開山立派的證明。

在諾蘭三部曲之前，超級英雄漫畫和漫改電影，幾乎可以說是作為亞文化存在於主流文化之外，除了漫畫讀者外，主流文學和電影的受眾，很難注意到蝙蝠俠這樣的漫畫中，有弗蘭克米勒的《第一年》、《黑暗騎士歸來》，以及阿蘭摩爾的《致命玩笑》這樣主題深刻的漫畫作品。

諾蘭從這幾部漫畫中吸取養分，再用有別於漫改電影的手法，把漫畫拍成非常寫實的劇作，讓以前可能不關注這部分文化的大眾，看到漫畫改編電影，也可以和傳統文學作品改編電影一樣，做成深刻的內容。

《小丑》獲得三大電影節青睞，再次證實了這一改編方向的正確。

DC電影宇宙的正義英雄電影們，現在看來有些暗淡，《小丑》的成功，會對這一現狀有很大的影響。

一方面DC黑暗基調的電影，今後將有更大的發展空間。

另一方面，也在諾蘭蝙蝠俠三部曲之後，對今後電影主宇宙的超級英雄電影，有了另一個標杆——專注塑造性格複雜的角色，才更受現世代觀眾的青睞。

可以預見，將來DC電影找到了發力的方向，必將誕生有別於漫威電影宇宙的發展路線。

《小丑》作為電影呈現出來的東西，還是具有藝術價值的。之所以有這個問題，其實是因為文化屬性不同，在我們這兒，漫畫，往往代有低幼的性質，成年人哪怕喜歡，可能也不一定敢承認，這不過是延續幾千年的除讀書外，其他玩耍性質事物都是“奇技淫巧”這一觀念的現代化變種。不過現在，一部分年輕人，哪怕已經三十歲了，還是喜歡，而且敢承認，這是個好事。在西方的文化觀念裡，這些問題是不存在的。漫改對於他們來說，不過是視覺產品的一個變種而已，沒有什麼文化屬性上的大的意味。獲了獎，唯一有影響的，不過是改得更好，還是改得更差而已。

打著漫畫電影的幌子，拍了一部窺視現實的電影。

主演 菲利普斯為小丑設定了新的人物背景。

漫畫中惡棍的誕生方式通常是“掉進化學池”繼而“毀容+變異”，但本部電影中的小丑卻是一位患有精神疾病及腦部殘疾、最後精神崩潰的年輕人，隨著行為愈發暴力、影響力逐漸擴大，他被那些感到權利受到剝奪的人群奉為“領袖”。這樣的設定與奧羅拉電影院槍擊案的兇手如出一轍。

亞瑟·弗蘭克是一名以小丑職業為生的普通人，患有精神疾病的他和母親一同住在哥譚市的一座公寓裡，幻想成為脫口秀演員的亞瑟為了這個目標而努力的生活著，但是現實卻屢次擊敗他的夢想，亞瑟漸漸地變得越來越癲狂，某天在地鐵上，亞瑟為了自保殺害了幾名嘲笑他的人，同時，一個瘋狂的想法在亞瑟心靈萌發……在看似和平的哥譚市，即將發生翻天覆地的鉅變。

小丑這部電影，是近年一片抵“萬物”批判主義開掛迷思。不僅批判社會，批判人性，連小丑這個精神符號，也進行了揭穿與批判。《小丑》值得一看，近年不可多得的意外好片，金獅獎當之無愧。給了配套的DC哥譚宇宙給它的世界觀做鋪墊解釋。