首先電影是非常市場化的產物，絕大多數的電影拍出來不是為了導演的的個人表達或者藝術追求，而是為了賺錢。為了賺錢是一件很可怕的事，可能為了迎合觀眾的低階趣味，主創人員也不得不拋棄先前好的想法。團隊為了生存下去，首先賺錢存活下來。很多導演是將市場和藝術完美結合的優秀案例，斯皮爾伯格，希區柯克，盧卡斯等。他們拍出來的電影又賣座又叫好。但是不是所有的人都能把握好這個尺度，出現那種純藝術的小眾電影，或是完全被市場大潮淹沒。經典電影一方面自身優秀，另一方面他出現的也恰到好處，藝術和利益兼得，這也是電影圈不停地追求。

這要看拍攝者對於作品的角度，他所想要表達的東西和播出時的時代背景和選角演員等等。總的個人感覺來說。每個電影在製作的過程中基本就判定了這是一部大眾電影還是小眾電影。

1.直接原因：編劇和導演有問題，以為大片就是投錢、場面壯闊，敘事能力，不會講故事，文化功底差，沒有思想見解。 不過現在國內最近幾年，我覺得電影界開始好起來，有意思的劇本，好的導演，都有很多。

2.資源壟斷，新人、能人上不來，潛規則厲害。

以前都喜歡用小鮮肉，流量明星。錢全花這上面了，演技尬的要死。結果顯而易見，現在的華人，看得多了，眼界高了。結果顯而易見。流量在強，該撲街還是撲街。

3.缺乏商業意識，跟市場不接軌，學習西方學不到精髓。

4.傳統文化缺失，崇洋。

5.題材限制太多，應分級。

時間短的電影也有好看的，但是比起時間長的電影來說就顯得微不足道了！大部分好看的電影長度都在120分鐘左右。你們可能說有的電影又長又難看。但是這部分是很少的，製片人也不是傻子，吃力不討好，又不能多賺錢。藝術家很有個性，他們堅持自己的價值觀，拍電影有時不計成本，拍了超長的電影還意猶未盡，這樣的電影看起來才有意思，值得回味。比如這部電影《拯救大兵瑞恩》（Saving Private Ryan）—— 2小時49分鐘

　　一部於1998年上映的美國戰爭片，由史蒂文·斯皮爾伯格（Steven Spielberg）執導，主演包括湯姆·漢克斯（Tom Hanks）、湯姆·賽斯摩（Tom Sizemore）、愛德華·賓斯（Edward Burns）及巴里·佩珀（Barry Robert Pepper）。故事劇情描述了美國軍隊於法國諾曼底登入後，搶救二等兵雷恩的故事。該片最讓人印象深刻的是影片開頭的奧馬哈海灘搶灘場面，簡直就是重現了當年戰爭的殘酷與慘烈。這部影片在1998年奧斯卡中榮獲5項大獎，票房收入也稱冠一時。

這麼說吧…相對於電視劇來講…一部電影在時間上面要短的多，無論電影 電視劇他們的目的都是一樣的 就是透過影像來傳遞故事內容，但是一部電影要想透過短短的幾十分鐘完整的 系統的把整個故事情節內容非常完美的呈現出來，這其實很難的…電影製作的各個環節都不能有瑕疵，不然就會讓觀眾覺得不知道再拍什麼東西，想表達什麼意思，故事情節根本銜接不起來 等等各種不喜歡！想一想所有的經典影片 或者電視劇 無論從導演 演員及演技 劇本 攝影 後期製作都非常精緻非常細膩到位！！！所以 綜合以上 一部電影拍完 是不是優秀 是不是觀眾喜歡 是不是爛片…誰都說不好 並不是花錢多就一定拍得出好電影的！！！就像所有的物種一樣 有優秀的就有爛的 有喜歡的 就有討厭的！！！

首先非常感謝在這裡能為你解答這個問題，讓我帶領你們一起走進這個問題，現在讓我們一起探討一下。

電影為什麼那麼難看？主要是因為現在很多電影都把演員陣容放在第一，劇情和內容深度反倒不重要了，而且宣傳用的精力比拍片用的還多，有的還買水軍，買影評人給自己好評。導致有很多票房好但是口碑差的電影，這種電影的負面影響很大，這讓很多人為了票房都選擇走捷徑了。電影市場都被爛片瓜分走了，反而可能真正好的電影都被埋沒了。

電影是國家壟斷企業。同時他也是一種微薄利潤的製造型產業。

他的產業鏈為1、電影集團，2、製作團隊，3、院線。

其中，電影集團由中影毒霸天下，院線的話國內一共八大院線，其中有7家由中影集團控制，製作團隊只是打工仔，也就是平常我們說的‘演員導演編劇燈光’之類。

在中影控制之下，國外電影無法進入國內市場，就算進入也得交給中影由其來安排排片。形成有片無法看，好片看不到，只能看爛片的狀況。中影想讓誰上，誰就上，想讓誰下，誰就必須下。

那麼為什麼中影不拍好片呢？因為國家兩頭壟斷，加上高稅收，投入到電影製作上的錢特別少，不要以為號稱花1億元投入電影就牛逼了，你想想其中有多少被流失掉了？所以這種低成本手工製造型的產業，是不會把精力放到好劇本、好演員、好導演、好技術的開發和研究上去的。

另外，既然中影壟斷了資源，拍主旋律電影應該是可以牛逼起來的啊？比如《建國大業》等，為什麼會爛呢？因為與美國等國家相比，中國的主旋律電影沒有經過市場競爭，他與觀眾是脫節的，一個毫不顧忌觀眾的商品，毫不理會觀眾心態的商品，他會好看嗎？這也是中國花了那麼多的錢也拍不出好電影的原因。

資本市場，流量王道。所以小鮮肉演技線上與否不重要。刷屏一波把錢賺了再說，國內的就不用說了，電影電視劇，基本走的都是小鮮肉加網路小說ip來玩。

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首先這個問題有點憤青文藝青年的意思，建議改成：爛片你不能無恥到這地步，更能博人眼球。言歸正傳，本人有以下幾點看法：

1.客觀條件：中國的電影工業化水平與好萊塢等國外相比顯得有些落後，缺乏完整完善的制度與工業化體系以及對電影人的培養支援。

2.資本市場，流量為王：在這個流量為王的時代，小鮮肉等流量明星才能帶來票房，成本都花在片酬和宣傳上，沒有人願意花心思在電影本身上。與之相對的，一些小成本高票房的電影，就勝在故事性和演員演技上。

3.導演水平：導演最為重要的一環，一部好電影應該是以導演為核心的，劇本、演員的挑選，幕後製作團隊等等。舉個栗子，《純潔心靈·逐夢演藝圈》 導演：畢志飛。導演畢志飛北影表演系碩士，北大電影學博士，其創作背景據說撰寫劇本歷時八年，選景長達一年，用十個月時間看了全國許多表演系的學生，最後挑選了18位演員。最終豆瓣評分2.1，本人也榮獲第九屆金掃帚獎。

在以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。

90分鐘的電影，為什麼會有人拍的那麼難看？我認為無非有以下的原因：一部電影要好看，首先，編劇的作用十分重要，他能否編一個優美的、感人的、使觀眾們信服的故事，是這部電影能否成功的基礎，如果劇本編的不好，那麼，這部電影很難成功，雖然，在這個階段，還沒有把文字變成畫面，但己經為這部電影的失敗留下隱患。還有一個問題是導演，導演的水平高不高？如果導演的水平不行，總是編造一些‘‘手撕鬼子’’、‘‘褲襠藏炸彈’’那些東西來忽悠觀眾，那你這部電影離失敗就不遠了，因為你把觀眾們當傻子了。再有就是演員演技怎麼樣？如果演員的演技又不行，那麼，這部電影就是百分之百的爛片了。況且，在一部電影中，編、導、演的關係是相輔相成的，好的劇本得有好的導演和好的演員，三方缺一不可。如果劇本好而演員不行，那是浪費題材。如果演員不錯，但編導不行，那是浪費人材。所以說，拍一部電影，實際上是一個系統工程，那個環節都重要，都不能出錯。否則，產出的就是廢品、爛片。更重要的是，我們無論做什麼事，都要用心、盡力盡責，生活中是這樣，拍電影也應該是這樣，這才對的起觀眾。

電影難看其實和時長沒有任何關係，在前期，這其中有編劇的水平高低和嚴謹，和導演拍攝的想法，演員的演技的考驗，包括臺詞的功底，還有動作是否流暢自然，面部表情是否符合電影內容的表達。這其中不單單是主演的事，連群眾演員也是很重要的。一部好看的電影都是如此。到了後期，就是剪輯製作的問題了，該怎麼剪，剪哪裡，都是要考慮周全的。而到了最後上映，有人看好有人吐槽，這都是很正常的，眾口難調嘛。仁者見仁智者見智。