更強的畫質，更強的輸出，更強的虛化

更高的價格，更高的逼格，更高的機身

如此而已，我依然抱著我的600D瑟瑟發抖

作為丹麥飛思公司認證攝影師和富士全球簽約攝影師，飛俠一直在使用飛思數碼後背和富士中畫幅進行拍攝。

追求極致畫質、大幅面輸出，對於高階的攝影愛好者和商業攝影師來說，都是有意義的。當然，中畫幅體系不便宜，但拍出來的作品畫質，真的讓人震撼。隨著技術的進步、機身和鏡頭的小型化，輕量化和成本的進一步降低，相信會有更多喜歡攝影的朋友來使用。

同時，使用中畫幅相機，也會讓你的拍攝更加的嚴謹，拍攝之初就會進行全方位的考慮。

來分享一些飛俠使用中畫幅相機的片子吧。

飛思數碼後背：XF機身，6000和一億數碼後背。

富士GFX50S的，在剛上市的時候拍攝。

中畫幅是一個體系，同時需要自己建立起色彩管理體系、儲存體系、後期處理體系等來配合。攝影並不是孤立的，體系最重要。

你好，中畫幅相機，包括了膠片中畫幅相機和數碼中畫幅相機，兩者的用途和意義各有不同。我具體解析一下：

一、在膠片時代，35mm膠捲，很難良好放大出超過24英寸的照片

35mm膠捲拍攝的照片，要想放大超過24英寸，一般也是需要製作一箇中畫幅翻拍底片，也就是說，用120相機翻拍35mm底片或者翻拍洗印好的照片，獲得一個120底片。

然後，再用這個翻拍獲得的120底片，放大超過24英寸的照片。

這個是一個工藝流程，在膠片時代，基本上只能這麼操作。

比如說，你開照相館，開婚紗影樓的，要想給客戶放大48寸的大照片，你最好必須準備一個120相機。

當然，在1980-1990年代，大家都很窮，開照相館的也不見得多有錢呢，所以，這個時候，售價2000多塊錢的俄羅斯基輔相機，基輔120相機，就成為了縣級市的婚紗影樓的搶手貨了，當然，有錢的影樓，會選擇瑪米亞的120相機。

再有錢的，會選擇祿萊啊，哈蘇的120相機。

二、在數碼時代，其實，對於影樓和攝影工作室，2000多萬的佳能已經足夠用了

對於民用來說，婚紗攝影來說，就是2000多萬的佳能相機，列印個48寸，或者幾米的海報，也都是不錯的了。

更何況，還有高畫素的尼康D850，索尼A7R3這些機型，基本上是足夠絕大多數民用需要的了。

三、在數碼時代，真正對於中畫幅有剛性需求的，就是高檔品牌宣傳的大幅高精度廣告海報了

基本上，這個屬於商業廣告的領域了。

而且是高檔商品或者高檔品牌的宣傳廣告了。

尤其是奢侈品，珠寶啊，汽車啊，LV啊，時尚服裝啊，等等。

四、對於鏡間快門鏡頭有需要的商業攝影廣告，這個只有中畫幅數碼相機有鏡間快門的鏡頭

這個，需要非常快的閃光燈同步速度，並且要求的閃光燈的功率也非常大。

而我們的全畫幅相機，是不可能做到的了。

嗯，好吧，這個應用，主要是服裝廣告了。

五、中畫幅數碼相機，其實很麻煩，抓拍能力也不行

因此，中畫幅數碼相機，很難取代尼康D850或者索尼A7R3的了。

即便中畫幅數碼相機，以後機身白菜價了，只賣一兩萬塊錢了，但是由於鏡頭主要以定焦為主，鏡頭也比較粗壯，鏡頭品種也少，以及中畫幅數碼相機對於抖動更加敏感，而你購買中畫幅就是為了追求頂級的畫質，你斷然是不會向任何抖動妥協的。等等，各種原因，因此，即便中畫幅數碼相機，以後只賣一兩萬塊錢了，也依然是很難普及的了。

作為中畫幅相機在膠片時代的老使用者，那個時候的商業攝影師，我頗有心得。進入數碼時代後，更多了一份對中畫幅成像的研究。

膠片時代我發現有一個挺奇怪的現象。哈蘇的成像居然不如徠卡135的結實。我是說細節不好，同時邊緣也模糊。

具體的原因，從能量傳遞角度出發，我寫了一篇《我為什麼要追隨奧斯卡.巴納克式的相機》來解釋深層次的理論原因。

總之結論一：同樣優秀的鏡頭，在解析度方面式等效的。M43拍不清楚的，中畫幅同樣拍不清楚。中畫幅拍的清楚的，M43同樣拍的清楚。

結論二：畫素和分辨物體的能力無關，但是和列印輸出的大小有關。

結論三：中畫幅目前的優勢主要在於單個畫素的尺寸比較大。

結論四：中畫幅的配套鏡頭一直是一個問題，很大很重不說，而且實在選擇不多，外出拍攝需要助理。當然，最好是能扛得動相機的漂亮女助理啦！

我看到富士降價了，也曾經突然冒出一個念頭，是不是要重溫一下中畫幅。不過其實富士5000萬畫素的相機，橫邊畫素不過 8256畫素。我用的富士XH1也有6000畫素。如果用300DPI列印，中畫幅僅僅比我2400萬畫素的相機多列印了7英寸。如果用600DPI高解析度列印，中畫幅才大了僅僅3英寸。有意義嗎？

回答是：在輸出尺寸上5000萬畫素級別的中畫幅對比2400萬畫素的APS都沒有意義。但是它的色彩還原肯定好過我。因為畫素大，製程工藝好控制，SN就好。這是目前中畫幅的意義所在。

那麼一億畫素如何？

以飛思IQ4150MP為例，它橫向有14204畫素，比富士XH1的6000大了很多，可以列印大一倍的尺寸。

但是大家不要忘記：還有PS的堆疊和很多相機本身已經內建的堆疊在那裡。小相機用高解析度模式，拍攝個8000萬畫素的照片也不是問題啊？

所以，對於普通人來說，手機就夠了；要求高一些的，單反/微單就夠了；對於攝影有很深熱愛的人士，高階的微單單反也就足夠了。至於商業攝影，那麼中畫幅式必須的，但是最好上一億畫素級別的。因為5000萬畫素級別的很快會被普通業餘相機趕上來。

我還是帶著自己的老夥計拍照吧。

我特地上2張適馬sd Quattro在汽車博物館的照片，30mm F1.4鏡頭拍攝，和賓得645D的33-55mm相比，差勁嗎？質感和空氣透視，哪點差勁？

因為30mm對陣33mm，其實已經把物理焦距補足了，我不過是需要多退後幾步拍攝。而上圖中我還沒有展現F1.4真正的背景虛化能力，空氣透視感還要誘人一些吧。賓得645D有F1.4的鏡頭嗎？

同理，適用於PK任何中畫幅相機。

這樣的夜景，即使ISO100，我也可以輕鬆拍攝，而中畫幅就必須用三腳架了。這就是我可以買，而長期沒有買中畫幅的原因。機動性和拍攝的靈活性大大受限，機身的效能又達不到我的需求。所以暫時不考慮中畫幅了。不僅中畫幅我不考慮，連徠卡M我都沒有考慮。原因相同，機身效能不符合我苛刻的要求。

數碼後背拍攝、必然要犧牲拍攝的快捷，及攜帶的方便、每每拍攝都必須依賴中型以上三腳架，我個人覺得還是中畫幅一體機比較好、我現在幹活都是用賓得645Z、數碼後背特別是CCD的、最適合棚拍靜物、及產品、拍模特都比較慢，檔案量太大、儲存的慢……

中畫幅追求的是高畫質，常規單反只能望塵。隨著攝影器材技術的提高，當感光器畫素超過一個億後，”中畫幅“畫面，即可透過“普通”單反相機獲取了。

附圖為佳能5DSR拍攝，畫素5060萬，運用寬銀幕2X鏡頭攝影，可以獲取超過一個億畫素的圖片，已經可以和”中畫幅“媲美了。

十多年前，我把祿萊中畫幅相機寄到飛思廠家，花12萬5千元配了2200萬畫素的後背，拍風光片那叫棒啊。可到現在已有十年不用了。可惜了我的七支施耐得鏡頭呀，當時花了18萬。

在135底全畫幅畫素能達到4000的今天，用中畫幅的主要意義，已不止是更高的清晰度和更多的細節。主要還是成像的透視關係上的區別。

這種區別描述起來複雜，舉個例子：假設中畫幅是全畫幅底面積2倍，它標準鏡頭所拍的照片，相當於兩張135機100毫米鏡頭所拍照片拼成一張。那麼，它既有100毫米的透視景深，又有50標頭的視野。再舉例：兩張135機標頭所拍的片子拼接起來，相當於中畫幅的廣角效果。這從點可看出，中畫幅機變形極小，畫面舒展、大氣。