很長時間以來，《東邪西毒》是衡量文藝青年和非文藝青年的一個標準：

知道《東邪西毒》是《東邪西毒》的，是文青；把《東邪西毒》混淆成《東成西就》的，是非文青。

認為《東邪西毒》是喜劇片或武俠片的，是非文青；認為《東邪西毒》是愛情片的，是文青。

能說出《東邪西毒》一兩句臺詞的，是沾一點邊的文青；能背誦《東邪西毒》全部臺詞的，是徹底的文青。

在沒看過《東邪西毒》之前，我一直認為只有文學才是人類情感和思想種子的最佳種植場。但在看了《東邪西毒》之後，我發現影像與音樂的結合，也能營造出像詩歌一樣的意境。

在《東邪西毒》裡，複雜的人物關係和情感脈絡都與一個女人有關，她叫“桃花”。歐陽鋒因為她離開故鄉，黃藥師因為她而愛上另一個叫桃花的女人（盲劍客的妻子），還在桃花樹下飲酒時承諾了一個女人（慕容嫣）的婚事。把握了這個核心，就把握了理解劇情的關鍵。

而在主題上，電影有兩個重要意象，一個是黃藥師帶來的“醉生夢死”酒，一個是村姑籃子裡的雞蛋。領悟了這兩件事物的寓意，便領悟了影片的英文名為什麼叫“時間的灰燼（Ashes of Time）”。

“醉生夢死”最早出自宋代程顥的《明道先生行狀》一文，“雖高才明智，膠於見聞，醉生夢死，不自覺也。”本是一個批判道不行的時代裡志士頹廢生活的詞語，在電影中成為一罈酒的命名，是治療記憶綜合症的良藥。

這壇酒是桃花娘子送給黃藥師的，她說：“人最大的煩惱就是記性太好。如果什麼都可以忘了，以後的每一天將會是一個新的開始。”黃藥師喝了這壇酒，他忘記了很多事。但這種忘記並沒有為他帶來解脫，反而造成對其他人的精神傷害，包括慕容嫣、盲劍客及其妻子。

歐陽鋒開始並沒有喝這壇酒，直到大嫂去世之後，他才喝下，然後發現這只不過是一個玩笑。因此，生活裡並沒有真正的忘記，忘記也不是解決問題的最好方法。醉是一種狀態，忘也是一種狀態。想要醉的人偏偏不醉，想要忘的人往往記得更清楚。所以，唯有死亡才會徹底磨滅一個人的記憶。這便是“醉生夢死”的道理。

當黃藥師和歐陽鋒都糾結於情感的交錯和不可得時，電影氛圍是沉鬱憂傷的。而洪七的出現帶來了陽剛之氣，讓一個愛情故事生髮出勵志的味道。他是從鄉下走出來的少年，為了一個雞蛋犧牲了一個手指，但他覺得很痛快。

對村姑來說，這籃子雞蛋是為弟弟報仇的希望，是活著的信念。對洪七來說，雞蛋是人生目標，也是信譽象徵，想要吃雞蛋就得幹活，而吃了雞蛋就必須得幹活。這是洪七與歐陽鋒的不同之處，也是雞蛋與酒的不同之處。

如果說酒是精神的負擔，那麼雞蛋便是物質的負擔。喝酒是為了忘記過去，以神智的麻木遮蔽心理的痛苦，從當下走向過去，一路清掃嘔吐的雜質。吃雞蛋是為了活下去，在當下展望未來，以溫飽的軀體擠開一條前行的縫隙。

喜歡酒的人精神豐富，愛吃蛋的人生活簡單，他們的集合便是人類世界。

王家衛，

無疑是華語電影中一個不可省略的符號。

我沒有看過王家衛很多的作品，

也不能完全的懂。

但是在張藝謀、陳凱歌和吳宇森紛紛向好萊塢“倒戈”的時代，

依然風格明瞭的王家衛不能不說是可敬的。　

他能夠用一種亦真亦幻的手法挖掘出最邊緣的小人物靈魂中最細微的悲哀，同時也是所有人都無法避諱的人性的缺口。能夠接受這樣的電影應該並不困難。王家衛的電影與前邊提到的幾位一樣，具有某種華彩的氣質。但不同的是，這是一種由結構和思維所產生的非視覺意義上的華彩，他能夠在平靜和滄桑中把這種氣質建構起來，能夠在巨大的清潔和思維的跳躍之間達到一種情緒的絕對流暢。

據說，除了梁朝偉之外，沒有人能夠真正受得了王家衛的“無劇本拍攝”。這也可能正是梁能成為香港不多的頂尖演員的原因之一，當然也正是王家衛的魅力所在。不用劇本，對於一個導演來說，是不是一種瘋狂，我不敢定論。但拋開劇本無意能更大程度的給“人”以馳騁的空間，上天入地無所不能。而王家衛永遠是描述人的。

這一次看的是《東邪西毒》。之前看過《東成西就》，當然在這部電影面前，顯得商業色彩太濃重了。一部電影，只看了一遍，是不敢說“讀”的。所以說“感覺”吧！——感覺也有感覺的好處。第一印象往往最直接，也更接近自己的心態。

的確又是王家衛的電影。蒙起眼睛只聽臺詞也一定知道是。我努力去記那些話，但是始終不能準確的記住。不能不承認，有些話說得雲山霧罩、不著頭腦。然而它們構成的整體卻又能夠給人一個明晰的意象。——江湖、世界、人，與莫名的情殤。

歐陽峰是一個俗人，商人，做人命生意的孤獨的影子。他的眼睛裡全是對別人的無所謂，他掛在嘴邊的只有錢。要錢，活命。要錢，殺人。但是他的冷酷、不屑、狡詐和驕傲不過是一戳即破的面具。他用它們來岩石自己的脆弱。——往往是這樣，人們需要扮成相反的自己。他無視人情是因為他無法擺脫人情，他視財如命，而錢卻恰恰是他最不需要的東西。他以為演得越真，就可以忘得越容易。但是，正如那一罈“醉生夢死”，是騙人的。所有的時候，你越是追問自己是不是忘記了，就越是記得深刻，到最後永遠都丟不下。歐陽峰似乎總是反其道而行之的活著——當他可以得到時，卻不肯開口。當他已經失去了，又拼命地去爭取。明明念念不忘，卻一定假裝忘記了。明明傷至靈魂，卻又說不在乎。於是，他用買賣別人的生死來麻木自己，也企圖用大漠的風沙來磨蝕靈魂。

黃藥師飲盡碗裡的“醉生夢死”，然後漸漸忘記了很多事，忘得他自己都沒有辦法找到來時的路。他生中出現了眾多的女人，有他跋涉千里苦苦追尋的，有他醉去醒來冷冷辜負的。也許，不到最後，他也不知道最愛的是哪一個。然後，他就忘記了。他不知道那壇酒是騙人的，所以忘得渾然不知自己。但是那壇酒終究是騙人的，他扔不下命裡的桃花。

獨孤，求敗。她的靈魂分裂成兩種極端，一個拋棄，一個追尋，一個殺情人，一個殺自己。她以為撕扯自己可以湮沒思念的濃烈，但是他還是在歐陽峰身上幻化出一個黃藥師，她劈得碎自己，劈不碎念他的夢魘。

盲武士死得乾脆，甚至沒有留下名字。你可以在血光中發現那一雙幾乎失明的眼睛，一瞬間的憂鬱，讓飛沙停滯、星月無光。他竟和深夜的歐陽峰有幾分相似，那樣的眼睛，有水一樣流淌的光華。歐陽峰冷冷地看著他死去，眼睛卻洩露了一切。盲武士唇邊的殘吻與臉上風乾的女子的淚水，也讓歐陽峰的目光微微顫抖。如果可以換，他願不願意醉臥沙海？

女子用一個雞蛋，換一個光腳的刀客拼卻性命。他日復一日的等著，為的是等一個還未破碎的人，肯替自己報仇。洪七來了。也許來的時候他是為了改變自己，但是最終他還是不顧一切地尋回了自己。一個可以不計一切代價敢做敢為的人，一個帶上老婆尋找天下的男人。洪七是一個幾經掙扎保全了自己本真的人，唯一的勝利者。“你給我的那個雞蛋，我吃了。你不欠我的。”——他知道為一個雞蛋丟一個手指不值得，但是他痛快，他沒有變成歐陽峰。歐陽峰說他不喜歡洪七。但是我知道他喜歡。因為洪七不是他的生意，洪七做到了他不能做到的。

“我以為我贏了，但我輸了……”誰都是一樣，輸得那麼執拗、自以為是。想要，卻偏偏逃走。想愛，卻偏偏要剝奪。他們以為自己可以堅強，最終卻泯滅了自己，捲進那一個大喜大悲生死恩仇都混沌一體的江湖中。那是歐陽峰白衫長髮下隱隱的笑容，是洪七公九指一握的打狗棒，是獨孤求敗劍下迸飛如瀑的滄浪，是黃藥師衣帶間嫣然如雨的桃花。

情可以遇，不可以求。是麼？情可以哀，不可以忘。是麼？

一斛酒，一柄劍，一常漫天吹卷的情殤。

這是王家衛給我們的一個江湖。

--End--

我只希望他說一句話，他都不肯說，他太自信了，以為我一定會嫁給他，誰知道我嫁給了他哥哥。在我們結婚那天，他要我跟他走，我沒答應。為什麼要到失去的時候才去爭取？既然是這樣，我不會讓他得到。

你知道喝酒跟喝水的分別嗎？酒，越喝越暖，水會越喝越寒。

任何人都可以變得狠毒，只要你嘗試過什麼叫嫉妒。

東邪西毒的臺詞很經典，鏡頭很美，可能這就是這麼多年還能為人熟悉的原因吧！

首先我想問你你覺得哪部電影好？？

其次你看懂東邪西毒了嗎？或者說你看過東邪西毒嗎？你是什麼樣的人？你品味如何？

我們評價一樣東西跟這個東西無關，跟你自身有關，有人覺得山珍海味是好吃的，可是有人不吃，你覺得肉好吃可是有人見到就噁心，你喜歡高樓大廈，可是有人喜歡世外桃源

但是如果十個人有九個人認為一樣東西好，那他肯定是好的，最起碼是主流的，至於一個兩個不同的意見也就無所謂

東邪西毒經過了二十三年的洗禮，經過無數人的觀摩，對他的評價還是這麼高，說明他的地位絕不是浪得虛名

關於《東邪西毒》，沒必要說那麼多，有多好，為什麼好。說一段我與這部電影的私人關係，你們感受一下估計就明白了。

一天晚上我正要出門到旁邊的烈士陵園溜達，剛好撞上司機開車回來，我就問他又有什麼好片子？他說一大堆呢。我趕緊屁顛屁顛跟他上樓，果然一大堆。 我在一大堆武打三級片裡看見了那盤《東邪西毒》。

我說這片子咋樣？ 丫說不咋樣。打的不好，淨說話了。 一般情況下，司機們區別一個片子好不好的標準就是打不打？脫不脫？就像我們小時候看電影的時候也問打不打一樣。當然，那時候指的是打仗。 我一看導演是王家衛，就拿回家去看，結果可想而知。 我暈了。 真的暈了。 一個字，神。 誰說電影非得講故事？ 但這樣的電影肯定司機不會去看的。不但電影，連錄影片都不看。

這就理解為什麼劉鎮偉再去拍一個《東成西就》了。 一個偉大的導演背後總有一個不偉大的傢伙給他擦屁股。劉鎮偉就是給王家衛擦屁股的人，這個人後來拍出的《大話西遊》被推崇為一代小資的經典，確實是陰差陽錯到連劉鎮偉和周星馳都詫異到肝顫，受寵若驚不知真偽，直到老六的書出來後兩個傢伙才半推半就地接受。

至於《東邪西毒》如何牛逼，大家現在比我門清。但在當時以錄影片形式出現的年代，就連司機也是不屑一顧的。 當然，現在也沒有多少司機喜歡。

後來我到了北京，又到電影院看了一遍，怎麼也覺得不如錄影帶看著讓人肝暈。 有時候，畫質不好的片子反倒能震撼你。就像用自然光效，用DV拍出來的東西反而比高畫質顯得更牛逼一樣。

把mtv拍成電影的典型。鏡頭美 情懷有 矯情的很有逼格。到非要說這是好電影，簡直是對不起好電影三個字了。無論文字 影像 只要矯情就會有人喜歡了，何況矯情的逼格，這是一件很不容易的事。東邪西毒 受追捧是正常的-----但是這和好不好無官了

「佛典有云：旗未動，風也未動，是人的心自己在動」

店小二：到底你是男還是女？

慕容燕：堂堂大燕國的公主，慕容家的小姐，你膽敢冒犯我，信不信我殺了你？

黃藥師：你喝醉了。

慕容燕的第一次出場，其實就以男裝的身份告訴了所有人，她是大燕國的公主，慕容家的小姐，一個女扮男裝的女人。

店小二應該是相信了，而旁人呢？此時的黃藥師知道慕容燕是女人嗎？

答案很可能是不知道，因為黃藥師在聽慕容燕說出她的第一句臺詞後對她說：你喝醉了。

甚至可以由此先做一個推論：真正喝醉了的是黃藥師，所以他才沒看出慕容燕是女扮男裝，並且以為慕容燕是喝醉了，才說出了上面那番話。

如此說來，慕容燕傷黃藥師連帶那隻貓的一劍，就有了一個頗為合理的解釋，如果我們任性的公主，真要懲罰這個有眼無珠的傢伙的話。

即便這樣，在那一劍的風情過後，黃藥師即便先前是真的醉了，此時也該醒了，所以他才會在遲疑片刻後為自己方才的那一幕傻笑。

黃藥師：要是你有妹妹，我一定會娶她為妻。

慕容燕：你千萬別反悔，如果你反悔，我一定會殺了你。

為了一句玩笑似的承諾，慕容燕走了，慕容嫣來了，以一身的女兒裝。

她巧笑倩兮，顧盼神飛，卻終沒有等來她要等的人。 她無助地張望，最後離去，帶著她身後的鳥籠，那隻沒有鳥的籠。

慕容嫣就是那隻鳥，她自以為衝破了所有的束縛，便可以自由地翱翔在牢籠之外。她終於可以和心愛的人在一起了。

她不用再為父輩們的復國夢耗費青春，她想沒有羈絆地獲取愛情。

可惜她錯了，黃藥師永遠地消失了，他甚至從未提起過她，連喝下“醉生夢死”想要忘記的都是另一個女人。

諷刺的是，那個女人卻並未喜歡過他。

他倚坐在門廊下，自顧自地獨白，慕容嫣只不過是“很多人”中的一個，而他心愛的女人，眼望窗外想著的，卻是旁人。

「六年後，黃藥師隱居東海桃花島，自稱桃花島主，號東邪」

慕容燕：我曾經問過自己，你最愛的女人是不是我？但我現在已經不想知道。如果有一天我忍不住問你，你一定要騙我。

從未見過如黃藥師一般的男子，所以才傾其所有地痴迷於他，哪怕慕容嫣自己也清楚，眼前的男人是不屬於她的。

可她，卻曾懷有僥倖的念頭。

掙扎在慕容嫣與慕容燕之間，一方面想要設定一道道枷鎖保護自己脆弱的心靈，另一面卻又期盼著能有什麼力量來打破禁錮自己的藩籬。

矛盾著的女人的心，亙古不變。

一劍破江，破得開心鎖嗎？ 離去的慕容嫣還提著那隻鳥籠，看似空空的籠子裡，依然裝著一隻鳥，那隻鳥還是她自己。

糾結於臆想與現實間的人又何止一個慕容嫣抑或是慕容燕，冷靜如歐陽峰，最後，不也捧起了“醉生夢死”嗎？

望著那碗酒，他自己也不知道想忘記的究竟是什麼，直到一盞下肚，歐陽峰才明白過來，“醉生夢死”只不過是太過單純的願望而已。

「翌年，歐陽峰重返白駝山，成一方霸主，號稱西毒」

我們總是寄希望於那些不切實際的幻想，希望它能帶來奇蹟，而幸運似乎從未眷顧我們。

「三年後，洪七加入丐幫，終成丐幫幫主，號稱北丐，晚年與歐陽峰決鬥於大雪山，相擁而亡」

那些自以為是的人，自以為開了竅的人，書寫了歷史，譜寫了傳奇，是不是也將贏得愛情？

電影比較另類，它應該定義為文藝類電影，怎麼評價它呢，不知道該拿它和那種電影比較。至於這部電影被稱為經典的原因，就因為是影片中有幾段臺詞寫的不錯。電影就說描述了幾個人物個性，內心，情感的異化。網上一些不知什麼人把他給神化的不得了