哈哈哈哈哈，您說交警的違章拍照和攝影有木有關係啊，我覺得有啊。拍一張照，少則50，多則200，你對片子不滿意，你交不交拍片費啊，必須得交啊！所以說，不要找他們拍照啊！哈哈哈哈哈……

所以說，行車要規範啊，讓這個行業冷下來啊

《我不是藥神》帶熱電影市場，它的口碑和票房收割力度，都是近年來中國產電影中少見的。這是過去三個月來，文娛市場上少有的爆款選手。上一個，還是綜藝節目《創造101》。不過，相對來說，《我不是藥神》的社會影響力更大，《創造101》的影響更偏圈層化。

圈層爆款漸成風氣，出圈是難點所在

經歷過2017年網劇成熟後，2018年的網際網路平臺整體進入正軌，開始內容競爭時代。不論是品質，還是豐富程度，都有了很大提升。在此基礎上，使用者更會選擇自己感興趣的內容觀看，這為分眾消費市場的形成提供了可能。相應地，大眾爆款誕生的機率越來越低，圈層爆款反而越來越常見。今年以來，網際網路平臺已經誕生諸多在各自圈層頗有影響力的作品，比如《這！就是街舞》《偶像練習生》《創造101》《獨孤天下》《忽而今夏》《結愛·千歲大人的初戀》《鎮魂》等。

隨著分眾消費市場的日漸成熟，圈層爆款可能會成為創作者追求的新目標。屆時，研究細分受眾的思維方式和審美口味，會成為平臺方和製片方的新功課。不過，好的圈層作品應該是具備“出圈”能力的。這一點上，《創造101》和《鎮魂》應該是做得最為成功的。《創造101》自不用提，兩個月的播出期，基本上時時處於輿論中心。不論是王菊引起的“陶淵明”和“菊外人”的話題，還是楊超越自帶的熱搜體質，都不可否認這檔節目的超強影響力。

起初，《創造101》這樣的偶像養成節目，尤其是女團的養成，基本只在特定人群中有影響力，詳見SNH48的目標市場。但是，節目的剪輯、故事性呈現方式等因素，讓這檔節目收穫了最大範圍內的女性觀眾。一波波為自己pick的偶像安利、投票的粉絲，帶動了巨大的流量和話題，在媒體的助推下，節目和藝人都實現了出圈願望，在大眾群體裡引起熱議。

《鎮魂》的出圈，主要表現在兩位主演身上。白宇、朱一龍憑藉對原著人物的精準還原，收穫了一批“鎮魂女孩”。用微博上一位評論人的話說，“這兩位演員，其實收穫了一大波報復性流量”。何為“報復性流量”？《鎮魂》改編自網文大神Priest的同名耽美小說，種種原因下，這部劇的敘事混亂、質量堪憂，但是白宇和朱一龍卻用十二分的用心，將原著中的兩位主人公刻畫得細膩而傳神，所謂“外部邏輯崩得一塌糊塗，內部邏輯（兩位主人公）卻穩穩立住”。鎮魂女孩們對白宇和朱一龍的熱捧，某種程度上是對劇的質量、甚至是整個影視市場的不滿。

這是個爭議四起的時節：陰陽合同、《後來的我們》退票門、宣發方與投資方矛盾重重

這三個月，影視市場上的爭議同樣不少。影響最大的應該是崔永元在微博上的一系列“舉報”，涉及陰陽合同、天價片酬、偷稅漏稅、轉移資產、權商交易…等等，證監部門、稅務部門、人民銀行、公安部門，還有宣傳和廣電系統，已經啟動和正在醞釀的清查行動無可避免。同時，崔永元還發布微博，直指電影《大轟炸》“號稱三億拍完，你們花了十億都不止好嗎”。一時間議論聲四起。

電影《大轟炸》是快鹿集團資本騙局的“遺留問題”，歷經坎坷，終於在今年迎來上映訊息。導演蕭峰曾在微博上深情回憶拍攝時遇到的種種困難和風雨後見彩虹的喜悅。

傳出“花費10億拍攝費用”的訊息後，《大轟炸》劇組迅速做了迴應，“在電影拍攝完成後，攝製組的拍攝支出總額並未超出當初1.5億的預算，整個劇組可以說是替資本背鍋，被謠言抹黑了。”

影藝獨舌刊發了片方的宣告，並表達了希望這部電影早日上映的心願，響應者眾。電影不該為資本買單，數千位堅持工作的從業者的心血，也不該被辜負。再就是《後來的我們》退票門事件。《後來的我們》是今年電影市場的一個小爆款。自點映開始，便擁有很好的口碑。而該片共鳴感頗強的故事、情感點設定等，也讓其在票房上的表現所向披靡：前三天票房皆過兩億。幾乎所有人都在等著它創造一個個票房紀錄，甚至有人預測它的票房會超過30億。

不料，沒過幾天，便被爆出該片在全國各地出現大規模退票行為，且大多發生在貓眼平臺，而貓眼又是這部電影的製片、發行方，一時間，“《後來的我們》透過預售‘大批購票’以提高排片，再利用影院的退票政策進行批次退票操作來騙取更高票房”的說法甚囂塵上。《後來的我們》13.6億的票房，把劉若英推上國內票房最高女導演的位置，但這個成績蒙上了種種陰影，始終還是不夠有說服力。

最後是出品方、導演與宣發方的矛盾。最典型的例子，應該是導演丁晟和北京文化就電影《英雄本色2018》，公開質疑電影宣發方光線傳媒的宣發和票補費用有問題，要求光線提供明細。

丁晟導演在微博釋出《光線，請拿到Sunny下》一文，要求光線傳媒公佈關於3774萬的宣傳費用何在後，在業內引起了極大反響。此後，陸續又有幾起類似事件發生，這實際上是電影宣推領域規則的混亂造成的。不論是退票門，還是電影投資方和宣發方的矛盾，都直接影響著電影市場的健康發展，影視獨舌作為行業媒體，對此有著高度的自覺性，積極參與報道、評論，為影視市場迴歸有序、良性競爭盡一分力。

這個頒獎季，有些驚喜，有點欣慰

這三個月也可以稱為頒獎季。國內外、電視電影，都有重量級獎項在此期間頒發。中國電視劇三大獎項之二——飛天獎、白玉蘭獎——都頗具份量，每一年的預測、快報都是標準動作，也因此積累了一批喜歡此類文章的讀者。今年的飛天獎最佳男女主角分別由張桐（《絕命後衛師》）、孫儷（《那年花開月正圓》）獲得。

張桐、孫儷

《那年花開月正圓》是去年的收視熱門劇，孫儷對陝西女首富周瑩的刻畫是全面而精準的，獲得飛天獎最佳女主角似乎是實至名歸。但張桐可以算得上是爆冷了。說起這個名字，可能很多人不知道他是誰，但是說起《亮劍》裡的魏和尚，應該少有人不認識。拿到飛天獎視帝后，張桐勢必擁有更多好資源，這大抵是對一個優秀演員最好的獎勵。今年的白玉蘭獎，電視劇《白鹿原》和《我的前半生》是最大贏家，分別收穫三項大獎。這充分證明了現實主義作品迴歸的趨勢。而最佳男女主角花落何冰（《情滿四合院》）和馬伊琍（《我的前半生》），則是對中生代實力演員的認可。今年的戛納電影節上，亞洲電影大放異彩：南韓電影《燃燒》重新整理場刊評分紀錄、是枝裕和的電影《小偷家族》勇奪金棕櫚大獎、中國導演賈樟柯的《江湖兒女》入圍主競賽單元、中國導演畢贛的《地球最後的夜晚》入圍“一種關注”單元。影視獨舌和影藝獨舌對《燃燒》、《小偷家族》都做了詳細評論。《燃燒》上映後，不少抱有高期待的影迷對其提出了質疑，影視獨舌針對文字提出了不同看法，達到了為讀者釋疑的目的。

金像獎頒獎禮上，古天樂25年銀幕生涯第一次拿到影帝獎盃是最大看點。參演過100多部電影、多次提名金像金馬獎，卻始終顆粒無收的古天樂，今年終於憑藉《殺破狼·貪狼》中尋找失蹤女兒的警察父親形象，摘得金像獎影帝桂冠。

古天樂

在業內堪稱“勞模”的古天樂，為了拓寬戲路、甩掉偶像包袱，不遺餘力地曬黑、扮醜，並且勇於嘗試各種型別的影片和角色，為何卻遲遲得不到獎項的認可？影視獨舌對此進行了深入分析，共鳴者頗多。這三個月，還有場編劇活動不得不提——數十位編劇齊聚山西右玉論劍，提出了“劇作中心制”，得到了官媒和諸多業內人士的認同。劇作中心制，不是編劇中心制，而是為了更好地實現劇本，爭取劇組所有部門都做成加分項，劇作為大，內容為王，完善影視劇生產流程。

劇作中心制的提出，有利於影視劇行業的健康發展，也會一定程度上提高優秀作品的產生機率，更有助於提升中國影視的原創力和創新力。今年是中國電視劇誕生的60週年。影視獨舌是電視劇的一生蜜，為電視劇的發展操碎了心，也從電視劇發展中受了益。在這個必須做點什麼的時刻，我們在上海電視節期間推出了影片脫口秀《中國電視劇60講》。目前，這個系列節目已更新了6期，正好講完中國電視劇的高峰——《大明王朝1566》的主創和演員，以及相關創作故事，收穫了不錯的反響。