本人不是書家，只是偶然喜好，初習書兩個月的草根，只臨摹了顏真卿、趙孟頫兩頁貼，但個人覺得，不一定非要專門的書法家，在藝術家的角度才能欣賞到行書的飄逸、瀟灑，普通人也能從平常審美的角度欣賞、解讀出不一樣的行書美感！

即使沒有學過書法的外行人也能感覺到寫的美不美。我沒有系統的練過行書。但是還是知道自己的行書差了太多的功夫。

古語云：“好作品自己會說話”，還有“群眾的眼睛是雪亮的”。美的本質是共性的，是所有人都可以感知到的，不管是哪門藝術形式，同樣是這樣的。沒有透過專業訓練的人，只是無法分析作品的技能技巧，只知其然而不知其所以然。

用一句當下最流行的話來說就是：“當潮水消退之後，我們就知道誰在裸泳”。所以藝術最終比拼的一定是作品本身的藝術性。而不能有矇混過關或濫竽充數僥倖心理。

認識事物都有美醜之分，只是每個人看到問題的有深有淺。書法也是一樣，就算沒學過行書的人，最基本的美醜應該能區分。

一個東西的好壞，和人是不是內行、專家、愛好者，沒有多大的關係。

正常的人，都有基本的真、善、美的辯識能力。

一個書法作品，無論是好的還是差的。讓一個不懂書法藝術的人，去看，也基本能看的出，哪個好、哪個差，只不過，讓他說說理由，可能是為難了的！

一個人可以看懂書法的美醜，但如果他的心靈是醜的，也會顛倒黑白，這樣的人在書畫人中佔絕大多數。

主要是整體國民素質差，讓書畫人心靈扭曲，對官家諂媚，對優秀者打壓，令人羞恥。

行書的好壞，筆畫、結構的紮實功夫，一般不學書法的人只能理解為、比如、這個人寫字寫得好，這個人寫字很醜，而對於學書法的專業人士來說，一眼就能看出一個人行書的功底，臨帖的深淺、結構的嚴謹！

不客氣地說，書法藝術的欣賞的確是需要一定的審美能力的，不能全憑自己的感覺想當然地做出評判。

書法藝術被視為中國傳統文化核心的核心，經過數千年的傳承，歷代書法名家總結出來的各種書寫和美學理論可謂是汗牛充棟，很大一部分都說得相當玄乎，普通大眾很難理解。啟功行書作品

還是啟功先生說得最通俗，說評價一幅字寫得好不好，只要往牆上一掛，不要自己都覺得不好意思。只要自己認得，別人也認得，那就是好。

很多人不願意承認書法的實用價值，認為一談書法就是藝術。其實書法的意思就是書寫的法則，實用書法同樣注重書寫的法則，也是書法的一種重要功能。只是現在書法的實用性逐步被電腦、手機等新生事物取代了，更多的是體現其藝術價值。

不管怎麼說，能稱得上漂亮的行書作品，應該使欣賞者有如沐春風之感，清新、爽朗、靜穆、曠達的氣息迎面而至，是一種心曠神怡的享受。

一部好作品 即使不是專業人員 也有獨到的理解 好作品有不同的觀賞角度 行業不同 作品不同 美是共同的 藝術沒有邊界 一幅好的行書 儘管你不認識它的特殊符號 但你看它的線條 疏密 暢澀 濃淡 空間 方圓等也能看出美來

寫字也和做人一樣，五官端正眉清目秀讓人看著舒服覺得漂亮;反之，把字寫的猶如鬼畫符亂塗鴉如吼書、射書、竹書…你能覺得美嗎？