一，不耐寂莫，想刺激，想復古，易引觀眾生趣。二，年代久遠，或不在地球，易發揮奇想，和易過審查關，遠離政冶。三，現實很骨感，一是人們都習以為常，難有驚㤞和激動點二是，美國可表總統，甚至瘋狂外星人都把特沒譜描了一下，但在中國，寫了主持人竟然都被影射其人而被其達目的下場，所以遠離時代，遠離地球，搞穿越幻想沒有精神壓力，成了Sunny之道。

同意上述觀點，現實的事最難演，太熟了，也容易觸發社會矛盾，引起不必要的禍端，所以古代與虛幻往往是影視劇的首選

其實這個東西只是一個社會變遷必然會出現的事。在早些年，我們的經濟並不發達，大家都生活條件算不得好，所以便會出現大量“現實題材”的作品，以迎合民眾的“怨氣疏導”。而因為那個時候的華人，更多的關注是在【基本生存】上，所以面向生活的作品才會受熱捧。

但是現在，社會的氛圍和狀況早就變了。現在的人，早已經脫離了單純的生存需要，而有了更多的思想性需求。有句不太合適的話【飽暖思淫慾】，在目前社會大眾普遍生活條件增加以後，他們關注的焦點，不會再是苦逼的市井生活，而是需要追求一種新奇的，或愉快，或震撼的體驗，才會讓他們得到滿足感。

所以在這種情況下，寫實類的市場，的確是會被擠壓，這毋容置疑。

但真正好的寫實類作品，同樣也會有很多受眾，但前提是得附和社會觀眾的需要。比如前段時間上映的《大江大河》，就有著不錯的收視率。但是很多寫實類作者說實話，還是處於很古老的寫實必須“苦逼”，靠單純的情感糾結來維繫作品的核心。這樣的寫實作品，真沒什麼人看。

-

但這些問題，除了涉黃之外，其他的在幻想故事裡面都可以躲過。這就是事實。

這一點也是一個無奈，一方面主管部門的確管得太過偏激，但另一方面的確有很多素質不高的作者故意黃賭毒黑來打擦邊球吸引觀眾讀者眼球。

你說的卻實是事實，現在的影視文學作品寫穿越 ，宮庭和科幻的越來越多，寫現實的越來越少。個人認為原因如下：

第一，觀念誤解。提倡文化自信，對文化的含義誤解了，以為民族文化就只是幾千年歷史的積累，而忽視現實社會的先進文化的表現。文化一詞的廣義解釋是：人類在社會歷史發展過程中所創造的物質財富和精神財富的總和主要指精神財富。也就是說文化不光包括歷史已有的精神財富也包括現實中的新產生的精神財富。而現在的文學藝術作品多反映的是宮庭，穿越以及科幻題材居多。死人和帝王將相統治舞臺。其實現實中有很多可以反映新時期精神財富的創作題材，如打工生活為國家創造物質財富，感動華人物為民族增添新的精神財富，等等。文化人應該深入創作源泉去體驗才有可能創作現實題材的作品。

第二，理論誤導。一些所謂專家教授提倡“國學”文化教育的誤導。他們說要文化自信必須恢復“國學“，鼓吹孔孟儒教應當學習普及。什麼是國學呢？國學的起始指周朝設於諸侯國都.的貴族學校，隋朝始設科舉制，朝庭設國子學，又稱國學，有朝庭主持的國家學術之意。這個所謂“國學“本意就是為封建統治階級服務的東西，根本不包括廣大普通群眾的學習和教育。由於這種“國學”的影響，教育文化界就把死人帝王宮庭內容大量搬上舞臺。更有甚者，2014年由崇文書局出版了一套《民國國學文庫》，全套出三十冊，其中有《左傳》《論語》《孟子》《老子，莊子》《淮南子》《李白詩》《文心雕龍》等。這些書寫的內容太雜繁有的又難懂，考證和引用太多。

連《李白詩》中人們能看懂好理解的也只七八首詩，因為古人的詩詞多帶文言古漢語。這些所謂國粹寶典出版後無人問津，賣不出去，被收廢品的按論價收走，辦舊書攤的人又高一點價格買去，按原訂價半價賣仍無人買。因為脫離現實太遠又無用。譟動一時的“國學“就只好收場。

第三，示範極少。所謂示範太少，就是影視文學作品創作現實題材而又被媒體推介的太少。湖南電視臺播放《人民的名義》為何萬人空巷，人人追劇，因為它反映的就是人們關心的現實社會中的人和事。這種作品如果多一些就會改變穿越 ，宮庭和科幻充斥文化領域的現象，同時也會激勵文化人創作更多現實題材的優秀作品。

穿越宮廷代表過去，科幻代表未來，這兩種影視和文學作品都可以展開想象，而不會有人指責它的真實性。例如宮廷劇，雖然是依據一定的史實來演，但是歷史是空泛的，可以想象編寫的細節非常多，而且人們都不知道這些細節的真實性，誰也沒有生活在過去，因而無法考證。所以不會遭到太多指責和眾議。科幻作品特點之一就是科學和幻想相結合，有一定科學知識，可以隨意去幻想未來世界，想象中的情節，本身就不是現實生活中存在的，因而不會有太多爭議。而寫實的作品就不同，每個人都生活在現實世界中，你的影視作品，文學作品是否符合現實，是否展現生活真實，是否有深度，方方面面都會有人議論批評，可以說需要花費更多心血深入生活一線，去觀察去體悟，還要有獨特視角和眼光，一部寫實的好作品確實是難產的。

另外一點就是人們對未知世界的好奇吧。寫實的都是已知世界的內容，而過去和未來都是人們未感受過的，因而充滿了好奇，所以這些作品更能激發人們的欣賞慾望。在人心浮躁，快餐文化盛行的今天，這兩種更受歡迎。而寫實作品一般是揭露社會現象引發人們深思，相對是比較沉重的。現在的社會人們需要更多的影視火文學作品放鬆身心，因而也就更受歡迎吧。

曾經我也有幸參與了一些影視劇，任何藝術作品的創作都是源於生活又高於生活，當一個創作不能對社會現象，社會變革，生活經歷等等現象進行提煉，再創作成優秀的影視劇時，剩下的能做只能是，你讓我幹啥我就幹啥（曾經建國後動物不能修煉成精的限制讓人無言以對），什麼作品火就做啥，哪些流量明星火我就請誰，最後的結果就是除了古裝還是古裝，除了手榴彈飛來飛去，就是子彈飛來飛去，沒有任何真正屬於大眾的精品影視劇出現，當然同時多少優秀的演員只能給流量明星跑龍套。我想什麼時候能夠出現文化的百花齊放，才會有好的屬於大眾的影視作品。

附帶一個曾經的通知

具體內容:xxx年xxx月起起一部電視劇將最多在兩家衛視聯播;xx月到xx月底，必須播愛國主義和反法西斯題材;嚴打婚外戀、一夜情;青春校園片可以出現早戀但不許成功;建國後動物不許修煉成精。

畫人和畫鬼，哪個容易？當然是畫鬼易，畫人難。因為沒人能證明見過鬼，所以隨便畫不存真假之爭。而人就不一樣了，畫得稍有差錯一眼可辨。文學與影視的傾向性和這個類似。我認為有三個最重要的原因。

影視和文學有虛構的權利。不管作者如何講如何強調他說的故事是真實的如何如何，讀者不要被忽悠，牢記一點，文學就是說得和真的似的，其實是假的。完全紀實不運用藝術手法的，那不是文學，那是歷史。

相對來講，和穿越、宮廷、科幻、玄幻這一類的作品流行和創作相對簡單有很大關係。創作者可以不受現實過多地影響，憑空創造，想象力豐富，故事精彩就可以了，相比那些所謂的正統文學嚴肅文學來說，要簡單許多。但簡單並不代表不優秀，就像嚴肅和正統也不能代表優秀一樣。

第二個原因就是時下生活節奏的加快，其實這種型別的小說都屬於通俗小說，本身從來不缺讀者，反而是正統嚴肅文學因為可讀性差而缺少市場，不得不鼓吹自己的地位來保證權益。人們勞累了一天，需要精神的放鬆，自然而然地就把目光轉向了這一類天馬橫空的世界去，所求不是為了獲取知識認識世界，而是單純的愉悅而已。這是文學存在的最重要的依據，即給人以身心的愉悅。

最後一個原因和第二點有關聯，是市場的變化。瞭解文學史的人應該明白，從上世紀90年代開始，文學與影視開始更多地受到市場的影響。簡單地解釋就是，作者要求更多的讀者，影視要求更多的觀眾。那如何來做呢？很簡單，作者寫大眾喜歡看的書，影視拍大眾喜歡看的劇，兩者一拍即合，有錢一起賺嘛。所以宮廷、穿越、科幻、玄幻、架空、盜墓等等受歡迎的題材越來越多地被搬上銀屏，也就不足為怪了。

至於那些所謂地揭露人深層的意識的作品，誰知道真假呢？你們讀過這些作品有那種很深層次認同的感覺嗎？都是作者在講而已，還記得開始我們說的嗎？文學就是說得和真的似的。

一，不耐寂莫，想刺激，想復古，易引觀眾生趣。二，年代久遠，或不在地球，易發揮奇想，和易過審查關，遠離政冶。三，現實很骨感，一是人們都習以為常，難有驚㤞和激動點二是，美國可表總統，甚至瘋狂外星人都把特沒譜描了一下，但在中國，寫了主持人竟然都被影射其人而被其達目的下場，所以遠離時代，遠離地球，搞穿越幻想沒有精神壓力，成了Sunny之道。

同意上述觀點，現實的事最難演，太熟了，也容易觸發社會矛盾，引起不必要的禍端，所以古代與虛幻往往是影視劇的首選

其實這個東西只是一個社會變遷必然會出現的事。在早些年，我們的經濟並不發達，大家都生活條件算不得好，所以便會出現大量“現實題材”的作品，以迎合民眾的“怨氣疏導”。而因為那個時候的華人，更多的關注是在【基本生存】上，所以面向生活的作品才會受熱捧。

但是現在，社會的氛圍和狀況早就變了。現在的人，早已經脫離了單純的生存需要，而有了更多的思想性需求。有句不太合適的話【飽暖思淫慾】，在目前社會大眾普遍生活條件增加以後，他們關注的焦點，不會再是苦逼的市井生活，而是需要追求一種新奇的，或愉快，或震撼的體驗，才會讓他們得到滿足感。

所以在這種情況下，寫實類的市場，的確是會被擠壓，這毋容置疑。

但真正好的寫實類作品，同樣也會有很多受眾，但前提是得附和社會觀眾的需要。比如前段時間上映的《大江大河》，就有著不錯的收視率。但是很多寫實類作者說實話，還是處於很古老的寫實必須“苦逼”，靠單純的情感糾結來維繫作品的核心。這樣的寫實作品，真沒什麼人看。

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但這些問題，除了涉黃之外，其他的在幻想故事裡面都可以躲過。這就是事實。

這一點也是一個無奈，一方面主管部門的確管得太過偏激，但另一方面的確有很多素質不高的作者故意黃賭毒黑來打擦邊球吸引觀眾讀者眼球。

你說的卻實是事實，現在的影視文學作品寫穿越 ，宮庭和科幻的越來越多，寫現實的越來越少。個人認為原因如下：

第一，觀念誤解。提倡文化自信，對文化的含義誤解了，以為民族文化就只是幾千年歷史的積累，而忽視現實社會的先進文化的表現。文化一詞的廣義解釋是：人類在社會歷史發展過程中所創造的物質財富和精神財富的總和主要指精神財富。也就是說文化不光包括歷史已有的精神財富也包括現實中的新產生的精神財富。而現在的文學藝術作品多反映的是宮庭，穿越以及科幻題材居多。死人和帝王將相統治舞臺。其實現實中有很多可以反映新時期精神財富的創作題材，如打工生活為國家創造物質財富，感動華人物為民族增添新的精神財富，等等。文化人應該深入創作源泉去體驗才有可能創作現實題材的作品。

第二，理論誤導。一些所謂專家教授提倡“國學”文化教育的誤導。他們說要文化自信必須恢復“國學“，鼓吹孔孟儒教應當學習普及。什麼是國學呢？國學的起始指周朝設於諸侯國都.的貴族學校，隋朝始設科舉制，朝庭設國子學，又稱國學，有朝庭主持的國家學術之意。這個所謂“國學“本意就是為封建統治階級服務的東西，根本不包括廣大普通群眾的學習和教育。由於這種“國學”的影響，教育文化界就把死人帝王宮庭內容大量搬上舞臺。更有甚者，2014年由崇文書局出版了一套《民國國學文庫》，全套出三十冊，其中有《左傳》《論語》《孟子》《老子，莊子》《淮南子》《李白詩》《文心雕龍》等。這些書寫的內容太雜繁有的又難懂，考證和引用太多。

連《李白詩》中人們能看懂好理解的也只七八首詩，因為古人的詩詞多帶文言古漢語。這些所謂國粹寶典出版後無人問津，賣不出去，被收廢品的按論價收走，辦舊書攤的人又高一點價格買去，按原訂價半價賣仍無人買。因為脫離現實太遠又無用。譟動一時的“國學“就只好收場。

第三，示範極少。所謂示範太少，就是影視文學作品創作現實題材而又被媒體推介的太少。湖南電視臺播放《人民的名義》為何萬人空巷，人人追劇，因為它反映的就是人們關心的現實社會中的人和事。這種作品如果多一些就會改變穿越 ，宮庭和科幻充斥文化領域的現象，同時也會激勵文化人創作更多現實題材的優秀作品。

穿越宮廷代表過去，科幻代表未來，這兩種影視和文學作品都可以展開想象，而不會有人指責它的真實性。例如宮廷劇，雖然是依據一定的史實來演，但是歷史是空泛的，可以想象編寫的細節非常多，而且人們都不知道這些細節的真實性，誰也沒有生活在過去，因而無法考證。所以不會遭到太多指責和眾議。科幻作品特點之一就是科學和幻想相結合，有一定科學知識，可以隨意去幻想未來世界，想象中的情節，本身就不是現實生活中存在的，因而不會有太多爭議。而寫實的作品就不同，每個人都生活在現實世界中，你的影視作品，文學作品是否符合現實，是否展現生活真實，是否有深度，方方面面都會有人議論批評，可以說需要花費更多心血深入生活一線，去觀察去體悟，還要有獨特視角和眼光，一部寫實的好作品確實是難產的。

另外一點就是人們對未知世界的好奇吧。寫實的都是已知世界的內容，而過去和未來都是人們未感受過的，因而充滿了好奇，所以這些作品更能激發人們的欣賞慾望。在人心浮躁，快餐文化盛行的今天，這兩種更受歡迎。而寫實作品一般是揭露社會現象引發人們深思，相對是比較沉重的。現在的社會人們需要更多的影視火文學作品放鬆身心，因而也就更受歡迎吧。

曾經我也有幸參與了一些影視劇，任何藝術作品的創作都是源於生活又高於生活，當一個創作不能對社會現象，社會變革，生活經歷等等現象進行提煉，再創作成優秀的影視劇時，剩下的能做只能是，你讓我幹啥我就幹啥（曾經建國後動物不能修煉成精的限制讓人無言以對），什麼作品火就做啥，哪些流量明星火我就請誰，最後的結果就是除了古裝還是古裝，除了手榴彈飛來飛去，就是子彈飛來飛去，沒有任何真正屬於大眾的精品影視劇出現，當然同時多少優秀的演員只能給流量明星跑龍套。我想什麼時候能夠出現文化的百花齊放，才會有好的屬於大眾的影視作品。

附帶一個曾經的通知

具體內容:xxx年xxx月起起一部電視劇將最多在兩家衛視聯播;xx月到xx月底，必須播愛國主義和反法西斯題材;嚴打婚外戀、一夜情;青春校園片可以出現早戀但不許成功;建國後動物不許修煉成精。

畫人和畫鬼，哪個容易？當然是畫鬼易，畫人難。因為沒人能證明見過鬼，所以隨便畫不存真假之爭。而人就不一樣了，畫得稍有差錯一眼可辨。文學與影視的傾向性和這個類似。我認為有三個最重要的原因。

影視和文學有虛構的權利。不管作者如何講如何強調他說的故事是真實的如何如何，讀者不要被忽悠，牢記一點，文學就是說得和真的似的，其實是假的。完全紀實不運用藝術手法的，那不是文學，那是歷史。

相對來講，和穿越、宮廷、科幻、玄幻這一類的作品流行和創作相對簡單有很大關係。創作者可以不受現實過多地影響，憑空創造，想象力豐富，故事精彩就可以了，相比那些所謂的正統文學嚴肅文學來說，要簡單許多。但簡單並不代表不優秀，就像嚴肅和正統也不能代表優秀一樣。

第二個原因就是時下生活節奏的加快，其實這種型別的小說都屬於通俗小說，本身從來不缺讀者，反而是正統嚴肅文學因為可讀性差而缺少市場，不得不鼓吹自己的地位來保證權益。人們勞累了一天，需要精神的放鬆，自然而然地就把目光轉向了這一類天馬橫空的世界去，所求不是為了獲取知識認識世界，而是單純的愉悅而已。這是文學存在的最重要的依據，即給人以身心的愉悅。

最後一個原因和第二點有關聯，是市場的變化。瞭解文學史的人應該明白，從上世紀90年代開始，文學與影視開始更多地受到市場的影響。簡單地解釋就是，作者要求更多的讀者，影視要求更多的觀眾。那如何來做呢？很簡單，作者寫大眾喜歡看的書，影視拍大眾喜歡看的劇，兩者一拍即合，有錢一起賺嘛。所以宮廷、穿越、科幻、玄幻、架空、盜墓等等受歡迎的題材越來越多地被搬上銀屏，也就不足為怪了。

至於那些所謂地揭露人深層的意識的作品，誰知道真假呢？你們讀過這些作品有那種很深層次認同的感覺嗎？都是作者在講而已，還記得開始我們說的嗎？文學就是說得和真的似的。