一切劇情在引導你往一個方向走，突然發現答案不是這樣的，或更簡單，或相反，於是就有了Drama。這個Drama需要很微妙才有藝術感，他們前期的作品的drama都太“小聰明”，就是很劇變。後面的作品轉變的很明顯，例如，地鐵安檢，燭光裡的媽媽，任性的孩子，就drama的很大儒若智，都善用了情懷。另外，他們還善於定義一些特殊的社會現象，並賦予諷刺性的詮釋，例如，黑洞的孩子，景觀人，浪漫癖，有點像好奇心日報每期的“熱門詞解釋”那樣，看起來特別有認同感，因為這些事就發生在我們身邊但我們不懂如何定義它們

現在各式各樣的人造景點很多，各式各樣的博物館也很多，像軍事、民俗 、風情之類的博物館已經沒有什麼新意了，漫畫博物館算是引發了一個新的潮流.

漫畫很特別，非主流的畫風讓人過目不忘，特點很明顯，畫面中還會有隱藏的東西，故事也是看一遍不太明白需要反覆的看，至於網上的解析，這個我就不好說怎麼樣了，原作不說什麼讀者一切的解析都是猜測，看這漫畫我總有種九年義務教育課本的畫風即視感，怎麼那麼神似李雷和韓梅梅呢

1.用漫畫的形式揭露社會現象中殘酷的一面

這一點跟周星馳電影有異曲同工之妙，作者要表達的社會殘酷往往不會直接明言，需要讀者通過漫畫的細節自己去思考、去想象。如舉例中的漫畫一樣，主人翁極度自私的表現，逃避自己應承擔的社會責任，諷刺了現如今的部分人猶如“巨嬰”般存在，毫無社會責任感，只顧自己，不顧他人，最終不會有好下場。

幾幅圖、百餘文字，就構成了完整的一組《不自然博物館》漫畫，不過，漫畫所表達的意思並沒有因此而有所減弱，反而給了讀者自由想象的空間。在快節奏生活、工作的現今，利用碎片化時間就能閱讀完、思考完，是非常符合年輕群體對網路文學的要求的。

在玄幻、懸疑、言情類等等網路文學型別充斥網路空間的時代，《不自然博物館》漫畫猶如其中的調味品，不可或缺。漫畫中少見的陰森、變態、暴力的氛圍讓年輕人感到新奇，甚至成為年輕人之間的潮流，故而讓熱度居高不下。