從書聖王羲之寫蘭亭序的筆法看，可以說筆法變化無常，同一字的筆法變化和不同字的筆法變化非常奇巧，而且都不失審美的“度”。所以蘭亭序被稱為天下第一行書。1600多年來，有多少人在臨寫蘭亭，但從未超越。

王羲之被稱為書聖，是因為他有他的過人之處和獨特技法。，王羲之比較擅長的是行書，楷書和草書。他的書法博採眾長，端莊秀麗，變化多端，自成一派，無人可比。

王羲之在楷書的用筆上，改掉了著名書法家鍾繇隸書筆法起止，重按折筆的方法，而多以方筆入紙，而收筆上採取輕提回鋒，運筆上採取前慢後快。筆畫上比較勻稱，整體感強。

在行書方面，王羲之比較了書法家胡昭，書法家鍾繇的書法特點，選擇了書法家鍾繇行書方式。筆法上變幻莫測，有蓄勢待發之意。運筆速度比較快，中鋒和側鋒互相運用，前後呼應，豐富多彩。最讓人讚歎的是《蘭亭序》中有20個“之”字，形態各異，自字字不同，藝術手法超凡。

草書方面，王羲之的書靈巧多變，筆勢流暢，神采飛揚，並且相互協調，乾淨利落。無論形與勢，都自然天成，記憶超凡，百態百味，變化豐富，技法和才情，妙趣橫生，剛柔相濟，讓人無懈可擊。同時它的書法，佈局穩定，緊密有致，格調優雅。

綜上所述，書法家王羲之藝術水平已經達到無懈可擊地步，登峰造極之勢。成為書聖，當之無愧。

【書聖王羲之的筆法精妙絕倫】

筆者總結書聖王羲之書法特點並簡述到：

一．書聖王羲之，其筆法精妙絕倫，天下無雙，這就是他的過人之處。

二．王羲之創作的書法其行筆瀟灑飄逸，筆勢委婉含蓄，墨墨傳情，勢為行雲流水。

三．王羲之的書法骨格清秀，結體遒美，點畫全在疏密相間。

四，王羲之的書法作品，其三章法巧妙無比，特別是在尺與幅之處蘊含著極其豐裕的藝術之美。

五．王羲之書法作品的創作過程，特別加重橫豎點撇鉤折捺筆頭，真正印證了其書法“極盡用筆使鋒之妙哉。”

書聖王羲之，是中國傳統書法最傑出的代表人物，他的的書法錘鍊昇華，獨樹一幟，匯成主流，絕對是唯一之。

書聖王羲之的書法技法包括六個部分第一是筆法，那我就用書聖王羲之的天下第一行書《蘭亭序》為例講一下筆法技巧:

一、行書的筆法比楷書要豐富得多，但總的原則是堅持以中鋒用筆為主。懸肘行筆為佳！運筆主要以中鋒行筆，以達到線條的飽滿圓潤。筆畫的起止執行、提按轉換，均筆筆到位，筆道精微。筆畫間的牽絲映帶纖細輕盈，雖細若遊絲，但絕不拖泥帶水，含糊馬虎，而是一絲不苟，力至鋒抄。注意運筆的快慢、輕重等節奏的變化，切忌勻速運筆。一般而言，起筆、折筆處宜慢而重，行筆過程宜快而輕，提處宜快，按處宜慢而重。

二、藏露兼施，行書是動態書體，用筆以露鋒為主，藏鋒為輔。中側並用中鋒運筆，寫出的筆畫飽滿，勁潤，穩健。側鋒運筆，寫出的筆畫妍美飄逸靈動。行書運筆往往中側並用，追求動靜結合妍潤互生的審美效應。

三、頓挫豐富，方圓默契，提按變化豐富多彩，轉折靈活等等千變萬化的筆法。

四、《蘭亭序》行筆風格氣韻，行筆重意境，首要氣韻生動，風格鮮明，字裡行間要流露出真性情。

趙孟頫大書法家講得非常好:筆法千古不變！趙孟頫終生臨摹《蘭亭序》。董其昌大書法家講得更好《蘭亭序》筆法、筆勢、章法古今第一！《蘭亭序》是古今書法頂禮膜拜傑作！千變萬化，韻高千古！自然天成，登峰造極！

王羲之被稱為書聖，他之後的書家幾乎沒有不學習過王羲之法帖的，他變漢隸魏碑書風為筆法精妙變化多端的書體。其重要的貢獻是將書法從實用價值推高到藝術的層面，出現了具有主觀意識的尚韻審美情趣。

講到王羲之的筆法，傳說中王曠傳衛夫人以授羲之。古人的傳說往往過於離奇，漢代以隸書為主，曹魏是隸書向楷書的過渡期，草書也只是章草，這些書體的筆法與王羲之拿手的行書草書和小楷的筆法基本沒有繼承關係。筆法這個東西不是簡單的一筆一劃，是書寫技巧和方法的總稱，是一個籠統的機率的概念，不同的書體有不同的筆法。從書體來看，篆隸和魏碑的筆法相對簡單，而行草的筆法則複雜的多，草書不但筆法要求高，字法更難。

綜上所述，王羲之的筆法只要是小楷、行書、草書方面，無論這些筆法是傳承前人的還是他自己發明的，並不確定，確定的是這些前無古人的筆法在王羲之手上發揚光大，並且一直傳了下去，使得我們至今仍然能受其恩澤。王羲之的筆法雖然不書法筆法的全部，卻是書法筆法的核心，沒有二王筆法就沒有書法，筆法不是一句口訣密語，是一個完整的書寫系統，唯一的學習辦法就是讀懂寫透二王和唐宋法帖。

王羲之為代表，創造了今體書法，即被譽為“二王草”的行草體，為王羲之的“書聖”奠定了基礎。

一千八百度年來，文字形態趨於穩定，而以王羲之的行草書蘭亭序及一些傳本墨跡為代表，成為今體書法的旗幟，各朝各代，書法名家輩出，不斷髮揚光大，書風迥異，但無出其右。

王羲之的筆法，是寫意筆法的開派人物。

古人書法以象形文字為本，崇尚自然意趣，主張以模仿大自然的神情意趣為書法原則。而王羲之的今天書法，在古法的基礎上，融入人的精神氣格，是古人“心畫”思想的真正實踐者，這種“心手合一”的寫意筆法，與中國傳統思想：“天人合一”、“道法自然”如出一轍，受到了書法人的敬仰和追捧。

在他這一思想指導下，受人的主觀世界主宰的具體點畫筆法，為高度個性化的書法發展創造了廣闊空間的可能。這就是王羲之書法的過人之處。

在這裡筆法是指符合傳統規範的毛筆使用方法，也即用筆方法，而用筆是指毛筆的使用與駕馭以及它所顯現出來的形態效果與方法，用筆是廣泛意義上的意思，有好與差之分，更有合乎書法用筆與否的區別。

只有合乎書法用筆、合乎書法審美的書寫技巧才是好的筆法，它有著基本的原則要求與審美的內在規定性，從古而今很少有能在筆法的領域突破的書家，故趙孟頫有：“用筆千古不易”之說（《定武蘭亭》十三跋）。

《聖教序》字法的展示只在結構方面，我們可以從王書摹本中來尋找《聖教序》中線條的風神！

正如梁巘所說：“《聖教序》鋒芒俱全，看去反思嫩，今石本模糊，鋒芒俱無，看去反覺蒼老。吾等臨字，要鋒尖寫出，不可如今人，止學其秀耳”（《評書帖》）。

由此，我們面對摹本時，不能被結構所迷惑，應該從線條入手，從筆尖入手。縱觀摹本的線條，交待非常清楚，尤其是起始的交待可謂細緻入微。而正是這細緻入微處顯示了王羲之運筆的線路、筆法的隱現、用筆的起承轉換等。

而筆法的體現在王羲之書法的摹本中有著很好的示範。以《二謝帖》為例。

先從起筆處剖析：《二謝帖》中的“二”，上一“橫”是按的動作明顯，下方留有一個很大的斜角，說明書寫狀態的輕鬆，下一“橫”的起筆承上啟下，由轉而按，按的動作很快而微妙，形成兩種不同的起筆形狀。

“面”的第一“橫”起筆用了“切”的方法，顯得比較整齊而不拖泥帶水，“靜”的第一“橫”就用了“尖峰”，依此類推，要充分的關注它所有字的起筆的變化，是如何造成不同的起筆形狀的，我這樣分析的目的是在臨寫《聖教序》或其它信札時不會產生雷同的起筆。

另一方面也使得起筆的動作微妙起來，耐看起來，神化起來，我們要像一個偵探，對其所反映出的點點蛛絲馬跡都不能放過，它是讓我們理解其後面的龐大“景象”的埠，而我們在寫起筆時因觀察不細，往往顯得比較隨便、草率，交待模糊、筆意不清、筆形混濁；

同樣，王書的收筆處總是露出他特有的筆意來，如“謝”字“寸”的一橫的收筆，“面”字一橫的收筆，同樣類推，王羲之是在一種遊刃有餘的狀態下完成的。

對起筆與收筆的關注，其主要的目的是使臨帖的線條向著一種比較細緻、耐看的方面轉化，而不是大而化之的臨寫，帖學是強調筆法細膩的，用筆的起訖處是最能反映細膩和講究的，它可以說是一種對經典理解的開始！

它是頓挫的體現，節奏的具體化，而不是一味的流淌，行筆要有節制，“節制”和“停頓”也是為了更好的“流”，是筆鋒的一次調整，也是“氣”的轉換，吐納合理而又合乎自然生理現象。

這種開合有序、氣韻與筆法的流動與轉換是符合行筆書寫規律的！