速：概括，快速。寫：畫。所以速寫的概念是概括地畫，其次才是速度。 速寫就好比美術日記，可以把生活中的細節和樂趣用繪畫的方式記錄下來……

速寫

是一種方便、簡單、逼格非常高的一種繪畫形式。

在遊玩的時候你拿出隨身帶著的小本子

幾分鐘內快速畫出眼前的景象

要比靠美顏、濾鏡修飾出來的照片逼格高出n倍！

如何提升速寫能力呢？

速寫顧名思義是一種快速的寫生方法。

就像我們在做建築的時候，需要先設計一個建築的輪廓，速寫也是這個意思。

速寫這種獨立形式的確立，是歐洲18世紀以後的事情，在這以前，速寫只是畫家創作的準備階段和記錄手段。就是俗稱的打小稿。

後來慢慢發現這種形式也很好看，還省時間，有些感受只有在那麼一瞬間才有，過了這個時間感受就消失了，所以速寫慢慢被髮展壯大起來，直到現在已經成為了一門獨立的科目。

現在速寫大致可以分為

直線速寫、

勾線速寫、

線面速寫、

明暗速寫。

很多人不理解素描和速寫有什麼區別，甚至有時候分不清楚這幅畫到底是什麼，其實不用那麼較真這個問題。

速寫：

時間較短，表現的方式比較靈活。重要表達人物的動態，人物的表情，美好的風景或是轉瞬即逝的場景。速寫可以提升我們的觀察力、表現力、記憶力、概括力。是一種行之非常有效的練習方式。

素描：

素描包含速寫，但是素描對空間，結構，透視，光影關係更為講究。素描除了能夠鍛鍊觀察力和變現力外還鍛鍊對細節的敘述，對畫面耳朵層次、前後、空間、透視、結構、塊面、虛實等。速寫和素描並沒有誰高於誰，就像國畫和油畫。

只是兩種不同的表達形式。在歐洲，素描和速寫沒有單獨的單詞，這個詞很難翻譯。

有很多繪畫大師都是透過練習速寫而理解繪畫的。

如十七世紀荷蘭畫家倫勃朗，十八世紀英國畫家荷加斯，十九世紀德國畫家門採爾；國內的速寫大師也有很多如葉淺予、阿老、黃胄、劉文西、周思聰等。

以前哪有現在這種如此專業的畫室，很多畫家都是憑著自己的一腔熱血和努力來慢慢摸索的。

現在一切的理論套路以前都沒有，就是憑藉自己的感受去畫。

只要你熱愛這件事，就絕對能畫好。

那麼速寫該怎麼畫呢？

很多人都很苦惱不知道怎麼辦，總是感覺畫走形，動態的把握總是差一點，或是自己畫出的作品與心理預期有差距，線條畫不出味道，鬆鬆垮垮等等。

各種問題，但是總是找不到根本的原因，其實，你是知道自己的，只是在裝睡。不管是從大師到大神，他們都有一個共同點是畫好速寫的絕對條件：練習。

還有一點就是對速寫的認識，很多人都認為，速寫就是練一練就會了，考試神馬的就OK了。

其實這是一個誤區，我們可以打個比方，速寫就像個天梯，有十個階級，需要我們不斷的學習領悟努力，才會慢慢的瞭解的。然而很多人眼裡只有一和十。

世界上很多的事情，都要多練多想多看，然後堅持和努力。速寫也不例外。

下面告訴大家練習時的一些技巧，可以幫助大家更快的掌握速寫。

首先了解結構的動態變化很重要，要把你畫的那個人物的結構看透。很多人不解，為什麼要了解結構，就像伯裡曼一樣，完全沒有頭緒。

照葫蘆畫瓢的臨摹，自然速寫也不會有什麼進步，比如一個動態人物，其最基本的結構在動態中造型變化的規律，掌握這個知識點後，要多看看到各種動態，如果能很容易看出人物內在的結構了，說明你就

已經懂了。速寫一定是量的積累的。這也是最有效的方法。

要學會掌握動態線、結構線，可以基於這些大的動態和結構線線條進行補充，比如豐富結構、強化動態，以及增加裝飾線，都可以。

這要在掌握了人物的結構變化後，快速、概括地找出其運動線的位置，再將輔助結構補充上。就像大

樹要有了主枝幹後，又長出很多分枝樹葉，才會讓整個樹茁壯成長。

就是指為了彰顯出結構的特點，不管是繪製素描、還是速寫多多少少都會強調這些結構，這種強調帶有一定的誇張成分，就是刻意加重結構的變化。

是整個人物的形象更具有生動性，就會避免了人物的千篇一律。

線條的張力，

也就是你對藝術表達能力，線條必須具有一定的相應藝術美感，而不是僅僅把結構交代出來就完事了，線條的粗細、疏密、弧度、流暢度等都要有不同層次的變化，

決不能整張習作的線條都是一個模式，比如線條在重要的結構處畫得粗一定密一點，在有一些部位則可以畫得纖細、大氣，簡略點。

這就可以增加線條的藝術美，而且避免了單線給人的單調感。

速寫必須要依靠寫生來練就。

這一點絕對是毋庸置疑的。在練作畫物件是，其實除了坐著、站著或躺著，也還有很多不同姿勢，

善於發現的話，還是能從同學身上找到很多適合你表達的素材，除了畫平實中的模特外，還可以利用網路照片，各類新聞照片、體育照片、攝影作品等等，都可以用來當作寫生物件或收集素材。

重點就是要善於去發現這些表達手段，多尋找各種不同的動態、角度等進行描繪。

畫速寫膽子必須一定得大，

用線上調子肯定點，看著差不多畫過去就是了，先別管準不準。

此外不要怕畫的爛，高手也經常出爛畫的。你所看到的速寫作品不知道都是從多少紙堆裡翻出來的。敢畫多練，不成都難！

想要速寫畫的好，這些方面你必須知道。

從頭到尾必須銘記在心

一、把速寫畫生動，必須抓住動態線

人體動態線

動態線是由人體動作變化產生的，它是外形上最明顯、衣服與身體貼得較緊的部位。

畫動態線時，要抓住大的部位，抓關鍵的動勢並注意動態的重心。

動態線是非常簡練的線條，要根據動作的複雜程度決定動態線的多少，在每個動作中，主要的動態線僅有一條，其他的是動態輔助線。

抓住人體的各個關鍵部位的結構關係，如頭與肩、手臂與軀幹、骨盆與腿、大腿與小腿的關節和小腿與腳的結合處。

人體的動態速寫要求畫者不但要具備較高的造型能力和整體意識，還要具有敏銳的感受能力和熟練運用解剖知識的經驗，我們應該在基礎素描訓練的同時進行動態速寫練習。

要在動態速寫訓練中做到上述要求，必須學會“抓 住”和表現“動態線”。

動態線是人體中表現動作特徵的主線。動態線一般表現在人體動作中大的體積變化關係上。

如何畫好動態線？

要在動態速寫訓練中做到上述要求，必須學會“抓 住”和表現“動態線”。動態線是人體中表現動作特徵的主線。

動態線一般表現在人體動作中大的體積變化關係上。

人物側面時，動態線往往體現在外輪廓的一側; 當人物正面時，動態線會突出於脊椎和四肢的變化。

（1） 動態線是由人體動作變化產生的，是外形上最明顯、衣服與身體貼得較緊的部位。

（2） 畫動態線時，要抓住大的部位，抓關鍵的動勢並注意動態的重心。

（3） 動態線是非常簡練的線條，要根據動作的複雜程度決定動態線的多少，在每個動作中，主要的動態線僅有一條，其他的是動態輔助線。

（4） 抓住人體的各個關鍵部位的結構關係，如頭與肩、手臂與軀幹、骨盆與腿、大腿與小腿的關節和小腿與腳的結合處。

動態線條速寫的作畫步驟

（1） 認真觀察動態物件，選定典型動態，集中精神，全力完整地感受動態特徵。

（2） 迅速繪製主動態線和動態輔助線。

（3） 憑仔細檢視或記憶繪製體積關係

（4） 迅疾繪製表現動勢的衣紋。

（5） 憑仔細檢視和解剖知識填補細節。

（6） 依照畫面結構要求調正形式節奏。

（7） 塑造頭部完成。作為剛開始學者，著手畫動態線條速寫是有一定艱難的。