不要逗了好吧。先不要說在國內周星馳排第二誰敢排第一，就說周星馳排第一都沒人敢排第二，等級差距不是一點半點，更不說上面幾位不入流的。

各有特色吧。星爺用無厘頭的方式詮釋著喜劇，而徐崢沈騰也是用比較現實的手法詮釋喜劇。不能說誰會代替誰，每個人詮釋角色的方式都不同，但是目的都是一樣的，他們都是用自己的方式給觀眾帶來歡笑吧。

悟空這麼問其實這個問題是很難回答的，站在大眾的角度，我覺得他們都在用自己理解的喜劇幽默方式帶給大家歡笑，可以說在專業方面幾位都是用心做事的，要知道簡直沒法看的電影每年也有很多，他們能出眾就已經是被大家認可了，所以在這個角度，他們都是優秀的，更是值得我們去鼓勵捧場的，這樣中國產的電影會越來越好，那麼為什麼我說這個很難回答呢，實際上我認為文藝是和體制文化有很大關係，星爺拍攝電影的時候在上個世紀香港，那時候的香港無論是在經濟文化社會都處於鼎盛時期，和我們目前的祖國太像了，而星爺的電影恰恰又是以當時特立獨行的電影形態反應社會形態，所以它的電影在目前我們回看的時候，有太多的共鳴了，這也是為什麼，小的時候看星爺的電影記住的是誇張的動作，搞笑豐富的表情，那時候的快樂記憶優深，現在我們長大了，在回看的時候，感覺恍然醒悟，原來星爺在帶給我們快樂的時候是想傳達更多的社會意識思想，那時候哪裡知道這些，如果說我們腦海裡記住的是星爺電影裡的一幅幅畫面，那麼，我們現在經歷的生活就是星爺電影裡一句一句的臺詞，只能說星爺的電影是獨一無二的，可能也是無法複製的，就讓我們祝福他老人家吧，另外在說說我喜歡的山爭和賤賤吧，無可厚非他們兩都是演員裡智商比較高的人，知道觀眾需要什麼，至少大部分觀眾吧，這還不是最重要的，最重要的是還能用藝術的表現形式充分表現出來，這麼說可能有些人還不理解，比如在現實生活中，別人可能一個冷不丁語言一個不經意的動作，會讓人開懷大笑，但是真要是故意的把它表演出來，那可就沒那麼容易了，而他們兩在這上面可以說花了精力了吧，因為他們電影一幕幕的都是不經意的捧腹大笑，帶給人的快樂也是那麼自然，不做作，縱觀國內國外電影，他們的電影拍攝或者製作水平和大片確實差距不小，有很多需要學習的地方，但是人還年輕不是嗎？中國產的電影也還年輕，國家的體制也還年輕，這時候我們給予這些用心做電影的多一些認可，鼓勵，相信我們國家的電影事業也會撥開雲霧見青天的！

一部喜劇，它是有核心的，透過包袱和笑料引起觀眾或開心或感動或思考的共鳴。好的喜劇片都是悲劇。他們反映現實社會，用幽默拉近了無數人的距離。

使大眾瞭解少眾，使孤獨者找到同伴。

星爺之所以為星爺，三個原因不可或缺。

1.周星馳開創了無釐頭喜劇，他有他獨特的鏡頭語言，無厘頭再也不僅僅是屎尿屁了。它有了更多的含義和解讀，而屎尿屁是貼近人民大眾的，貼近每個普通人的日常生活的。他的電影不是給人生贏家看的，也絕不賣春藥給觀眾。

2.與絕大部分電影不同，他電影中的人物是非臉譜化、非常規的、寫實的。白富美可能是婊子，長相醜陋的人可能是天使，社會精英不全是敗類，社會底層人物不一定是淳樸的。好人會變壞、壞人會做好事。

他不否認出身的影響，揭示了成功是努力+運氣+初心的方程式。他堅信本著初衷會有奇蹟發生。

他殘酷地揭露成年人的世界是利益的世界，是充滿取捨的世界。雖然殘酷，但仍要努力做個好人。

他也殘酷揭露了人們對於美醜和出身天然地偏見，也告訴所有人正確的開啟方式是什麼。

這與其說是喜劇更像是一部部現實的大雜燴、大人的百科全書、步入社會的學習手冊、成年人的童話。

3.周星馳天然代表社會的小人物。跑龍套的小羅羅，拾廢品的怪人......每一個人都很容易從他的角色上找到優越感，每一個人又都或多或少從他的角色裡感同身受。電影裡的表演雖然誇張在現實生活中真的會真實存在的。他的電影告訴所有鹹魚，要翻身是有希望的、要努力的。

王寶強有了自己的喜劇特點，演技有了保障，可是他的作品還只是在宋小寶小品上的水平。

沈騰有了自己的喜劇特點，也有了自己的鏡頭語言。包袱和笑點更高階一點，可是也只是抖包袱的技術上更強一點。

目前距離周星馳最近的是徐崢了，他最近的《我不是藥神》有了自己的片字風采，可是特點還不夠鮮明，你很難說那是一部喜劇片。周星馳的電影有了自己對現實和故事的獨特理解並扭曲變形，徐崢現在還很難做到這一點，他的幽默還沒有上升到另一個層面。

王寶強和沈騰應該不能代替周星馳成為新的喜劇之王，星爺之所以成為喜劇之王是因為他開創了無釐頭喜劇，作為一個創造者，一貸宗師。他完全有資格。

就從目前看來，王寶強和沈騰還是遠遠不夠的。

但是徐崢這個人，他的導演能力和星爺有著異曲同工之妙，人在囧途，泰囧，港囧。都是近代喜劇的巔峰。徐崢很有可能能和星爺一樣成為一代喜劇導演的傳奇人物。

題主這個問題有點拉仇恨，沒聽說“十年一影帝 百年周星馳”嗎？“喜劇之王”的稱號可不是那麼容易得到的。

徐崢沈騰王寶強永遠不可能替代周星馳成為喜劇之王，雖然三人都有很強的喜劇表演天分，但是“王者”的稱號只有一個，那就是周星馳。

先說沈騰吧，他主演的開心麻花系列電影票房很高，口碑也過得去，喜歡的人不少，但不愛看的人也挺多，這其中也包括我。說實話，他的那些電影我看過一些，很刻意，喜歡不起來，有的人覺得他的電影全程笑點不斷，但我沒發覺。要說他能成為下一個喜劇之王，我是抱有很大疑問的。

再說說王寶強，王寶強想成為未來的喜劇之王還有很長的路要走，而且在現階段的影視圈中，黃渤和徐崢兩人成為喜劇之王的潛力都比寶寶要大。

票房高並不能說明什麼，吳京的《戰狼2》都破五十億票房了，你能就此說他是華語電影最具有票房號召力的導演嗎？關鍵還是得看作品，尤其是經典影片的數量。

王寶強無疑是華語電影圈中頗具喜劇天分的演員，他出身草根，身上帶著很強烈的市井氣息，淳樸善良，就是那種日常生活中常見到的老好人，表演起來憨厚滑稽，非常接地氣。你看他的電影，基本是本色出演，很少看到演的痕跡。

他出道時的處女作是一部很嚴肅的社會題材電影，飾演一個單純不諳世事的農村少年，羞澀、膽怯對世界充滿著美好想象，王寶強自身的形象非常契合這個角色，他的表演真實精彩。

接著就是讓王寶強聲名大噪的《天下無賊》了，片中的傻根單純實誠，沒有心機和城府，特別容易相信人，結局就是讓人騙。寶寶在這部片子中延續著出道時的人設，再加上他本身的草根屬性，這類角色演起來也是得心應手。

雖說演起來熟路，但也有壞處，一旦被框定在同一型別的角色中，也就意味著演員自身的多變性減少了，以後想要再突破就難了。你演什麼觀眾們還是覺得你像傻根，那股人畜無害的草根氣息很難剔除了。這些不變對觀眾來說無所謂，有人說我們就是喜歡這樣的王寶強，可人家寶寶要想成為更專業的演員取得更大的成就，這樣下去是萬萬不行的。

要去嘗試不同的角色，主演不同題材的電影，讓自己不顯得單調和淺薄，周星馳之所以是周星馳，在於他的電影具有深刻的精神核心，笑中帶淚，非常有啟迪性，他的每部電影都差不多都看了幾十遍，每一次看都有新的感悟。

後來爆紅的《士兵突擊》讓王寶強成為炙手可熱的一線明星，但劇中他的角色型別依然同之前的電影一樣，未有太大變動。

在之後的《人在囧途》《泰囧》基本都是同樣的套路，人物並沒有太鮮明的變化。王寶強顯然也嘗試過不同的型別，比如奇幻動作大片《冰封：重生之門》，《一個人的武林》，但都折戟沉默，口碑不佳。

2017年，不甘心只做演員的王寶強赤膊上陣幹起了導演，他對喜劇電影的粗淺理解讓人大跌眼鏡，各種過時的段子和低俗的元素讓他的新片《大鬧天竺》遭到網友集體吐槽。人們也從這部電影中看到了他真實的審美狀態。

他只得喜劇片的外皮而未領悟到其中精髓，好的電影細節處見功力，哪怕細微的場景或是不經意間的臺詞，都能給人以觸動，值得反覆咀嚼。

王寶強的電影顯然還達不到星爺電影那樣的高度，笑中帶淚的悲劇表演方式他玩不來。

王寶強有天分也夠勤奮，但這還遠遠不夠，像星爺這種萬中無一極具天賦的演員華語電影圈中再難出第二個。

至於徐崢嘛，有天分有演技，如果能再多出一些經典作品，還是很有希望的。