當然是配音了，一般電視劇播出了，根據演員來定，演員功底要好的話自然就用他們自己的聲音，如果要是普通話不標準，或者有港臺腔的，那麼就得用到配音了！提示配音的話國內比較知名的配音演員就是季冠霖了，他曾經給很多電視劇都配過音，其中最出名的就是，孫儷的半月傳了，然後在那年花開裡面也有配音，可以說是基本國內的配音演員都是幾個來完成的！

其實孫儷聲音的辨識度還是非常高的，從《那年花開》的第一集開始便很明顯的聽出是孫儷的原聲了。可以說孫儷這回終於如願以償的用了自己的原聲。作為娛樂圈中公認的敬業、演技好的孫儷，對自己的要求非常高，同組的演員都稱她為“孫一條”和她搭戲非常有壓力，一個是臺詞記得好，再長的臺詞都可以一遍說完，對自己的要求也是非常高，能自己做的一定要親力親為。所以在後期配音這件事情上，她也是要求儘量做到自己配音。

《甄嬛傳》中孫儷並沒有為角色配音，配音演員為季冠霖。但由於孫儷聲音大家都非常熟悉，所以在配音中她儘量的去模仿孫儷的聲音，效果大家也看到了，非常好，而且與孫儷的本聲相似度極高。包括《羋月傳》也是一樣，大家有事甚至分不清到底是孫儷自己的聲音還是配音。

孫儷在《那年花開月正圓》中是原聲，並且這部劇裡有很多戲是同期聲錄音。

對於喜歡孫儷的觀眾而言，在之前看《甄嬛傳》和《羋月傳》中也都瞭解到是由配音演員季冠霖老師出演了孫儷角色的配音。孫儷在過去的採訪中也曾提到過沒能自己配音感到遺憾。而季冠霖老師的配音也是非常的專業，並不會讓觀眾在看戲的過程中齣戲。

而《那年花開月正圓》這部劇，導演丁黑堅持讓演員用自己的聲音出演，大部分演員都使用了同期聲。所以大家能聽到何潤東用臺灣腔出演了一個陝西大少爺吳聘，不得不說，這裡的確會有齣戲感，幸好吳少爺的戲份少，早早就領便當去了。

孫儷在採訪中提到，古裝戲的同期聲更加難，拍攝現場的嘈雜與混亂，都給同期拾音帶來很多困難。有些干擾聲音也會給演員的表演帶來一定的影響。比如有一場戲是拍周瑩的爹死去，拍攝現場在無錫水滸城，本該是很悲傷的氣氛，卻被旁邊播放的《小蘋果》給打斷演員的情緒。

臺詞功底是一個演員最重要的業務技能。但為何我們看到的那麼多的劇都是使用配音呢？比如那朵小花這隻鮮肉的戲。是因為現在有非常多的演員不具備紮實的臺詞功底，有些流量明星在趕戲的過程中，甚至採用念數字“123456，234567”來代替念臺詞。

孫儷說《那年花開月正圓》開拍前，就已經找臺詞老師來訓練讀劇本，在拍攝過程中，臺詞老師也是跟在身邊不離身地進行臺詞輔導。所以大家才能夠看到一部周瑩這個角色的美好呈現。

孫儷在《那年花開月正圓》中，全程用自己原音，拿下中國電視劇最高獎飛天獎的視後，雙臺收視率2.564%+1.756%，2017年年度亞軍，充分證明了她的實力，有力駁斥了自《甄嬛傳》播出以來，對她臺詞功底的種種偏見。

事實上，孫儷演藝生涯的絕大部分作品，都是自己原音，包括《甜蜜蜜》《幸福像花兒一樣》《小姨多鶴》等經典作品，還有令她獲得金鷹視後和白玉蘭視後的《辣媽正傳》，這也是一個常年主演年代劇、現代劇的“青衣”女演員的基本功底。

孫儷《辣媽正傳》

然而，在《甄嬛傳》的拍攝中，孫儷當時懷有身孕，劇方同時又認為她這個上海人“普通話帶有南方口音”，所以“為了最好播出效果”，而駁回孫儷的請求，用了配音。

隨著《甄嬛傳》大獲成功，此前就因《神鵰俠侶》小龍女配音而頗有知名度的季冠霖女士，也更加炙手可熱，“甄嬛音”更被無數古裝劇的拍攝方迷信，為了求紅求爆，都指定季女士用這種“夢幻少女音”聲線為他們配戲。

所以，這“甄嬛式音線”也出現在了無數部古裝偶像劇和古裝“大女主”電視劇中，被無數只需要自帶一張漂亮容貌、演技平平甚至拙劣的“流量小花”“偶像小花”所濫用。

季冠霖女士近年配音的著名作品：

2010年《美人心計》，2011年《傾世皇妃》，2011年《宮鎖心玉》，2011年《宮鎖珠簾》，2013年《笑傲江湖》，2013年《烽火佳人》，2016年《錦繡未央》，2016年《秀麗江山之長歌行》，2016年《青雲志》，2017年《孤芳不自賞》，2017年《三生三世十里桃花》，2017年《醉玲瓏》，2018年《談判官》

因此，孫儷也同樣為其所累，被一些人質疑《甄嬛傳》“甄嬛”這個角色的成功，到底有幾分是季女士配音的功勞。

如果是那些演技不行全靠配音的“臉員”，對此自然無所謂。可是一個光靠自己原音，到今天就已經拿了電視劇三大獎全滿貫視後的演員，又怎能沒有心氣，甘心自己的角色繼續被配音？

所以等和同一主創團隊再次合作的《羋月傳》，孫儷一直表示要用自己原音來後期配，為此做了充足準備，到最後卻還是被導演給否決了。

孫儷《羋月傳》

目前的華語影視圈，誠然很多流量明星敬業敬業精神不佳，或者業務能力實在太差，演技全靠配音拯救，是眾所周知的事實，但從來並非用配音就一定是演員的責任，更不能籠統就代表演員的臺詞或演技差。

中國傳統的電視劇製片方，一味追求“最好播出效果”，因為所謂“帶口音”，“原聲不符合人物性格”等理由，就不許一個臺詞功底都完全過關演員，使用自己的原音來扮演角色。平心而論，是頗令人無奈的，也是完全不符合國際慣例的。

歐美和日本影視劇中，哪怕各個演員口音南腔北調，也一定要他們用自己原音，視此為天經地義。然而我們從計劃經濟時代繼承下來的這種“集體思維”，視角色創作為“集體協作”，漠視演員個性發揮，從拍攝老四大名著電視劇起，就大量濫用了完全沒有必要的配音。

《三國演義》電視劇裡，就連很多老藝術家還被別人給配音了，甚至連唐國強飾演的諸葛亮這種經典角色，還採用了演員本人原音和配音演員聲音各佔一半的“奇葩”處理，難怪真會是他們的演技不行、臺詞功底差麼？誰都知道絕非如此。

《三國演義》諸葛亮（唐國強飾演）

張國榮北上拍攝《霸王別姬》，特意下苦功苦練了幾個月“京腔”國語，然而片方同樣為了所謂“最好效果”，臨到參評戛納電影節時，秘密讓楊立新老師去配程蝶衣，而且在片子裡還不註明，秘而不宣。

《霸王別姬》張國榮、葛優

哪怕作為一個《霸王別姬》和張先生的忠實粉絲，筆者也一直覺得這事片方“很不地道”。配音老師配得再好，終究也不是演員真正的聲音，不能夠完全貼合演員展示充分的角色表現力，或許也就是因此，導致了張先生差一票憾失戛納影帝。

包括《琅琊榜》裡的“藺晨”靳東和“言侯”王勁松，這兩位演員的臺詞一直公認的好，片方卻非要用配音，他們當時還公開表達了不滿。

甚至男主角胡歌一開始也是被配音，是他後來為了角色完整度，自己掏錢重新配了音，“梅長蘇”才終於沒有留下類似“甄嬛”一樣的遺憾。

《琅琊榜》胡歌

鄧超的臺詞功底，業內公認是專業配音演員的水準，當年拍張紀中的2009版《倚天屠龍記》，片方後期製作時也定要給他配音。鄧超同樣是堅決拒絕，自己堅持要重新配音，不惜自掏腰包。

但類似鄧超和胡歌的這種堅持，也是他們作為主演話語權大，或者和片方關係夠好，才得以如此通融的特殊情況。很多時候，對著“多一事不如少一事”，反過來怪你“吃飽了撐的多事”的劇組，演員完全拗不過片方。

換了《甄嬛傳》《羋月傳》這種導演話語權極大的劇組，既然是鄭曉龍導演不肯通融，孫儷總不好和他長久僵持，非要自己配音不可吧？

——哪個真正有責任心的演員，居然會不希望自己精心創作的角色，聲形完全屬於自己？然而現實有時就是如此無可奈何，居然能反過來怪演員麼？

正是很多電視劇製片方，都秉承著請專業配音更“省錢省事”的思路，後果就是造成了後期配音被普遍大面積濫用，某些連口型都懶得去對的“臉員”“數字小姐”也就氾濫成災，更讓配音老師們在後期也苦不堪言。

電視劇《那年花開月正圓》中，丁黑導演一如他拍攝《大秦帝國》時一樣，堅決要求現場收音，不用後期配音，最終取得的播出效果甚為理想，超高的收視率和讓孫儷獲得飛天獎視後，實現電視獎視後大滿貫的成績，足以為孫儷女士的臺詞功底正了名，破除了因為《甄嬛傳》《羋月傳》持續數年的偏見，確實是揚眉吐氣了。