1，電影有商業屬性也有藝術屬性，而基本沒人認為電視劇必須具有藝術價值

2，電影與電視劇的時長不同：一個短而濃縮，一個長而較為完整

3，電影與電視劇的觀看方式不同：電影是在電影院放映的，電視劇則是在電視或網路上播出

5，電視劇與電影對於編導演攝錄美的要求不同：電影必須精益求精，電視劇沒這種奢求

綜上可以看出，電影的難度係數比電視劇高且風險比電視劇大，電影對於演員表演的要求是要遠遠大於電視劇的

電影和電視劇在今天的世界影視裡，技術上已經沒有什麼區別了，無論器材還是後期影視技術。

從拍攝時間來看，一部電視劇四十集，一集四十分鐘左右，拍攝週期90天。一集大概是兩天半就可以拍攝完成。

如果從拍攝時間來看，一部電影120分鐘到90分鐘，一般拍攝週期15天到90天。

也就是說電視劇拍攝週期上比較緊，平均每天要完成15~20場戲。電影的一天大概是1場到8場戲。

電視劇給演員的準備時間和電影給演員準備的時間完全不同。電視劇演員每一天都堆在臺詞裡面，時間緊迫到表演只要沒錯，一遍就過。而電影則會為了一個動作反覆調整，知道達到了導演的要求。

因為全世界的電視劇主要規律都是一樣的，就是靠臺詞推動故事的發展。

而電影裡面用畫面帶動情節的發展，，則是很正常的事情。這個也就是大家說的意境，而這一點這是電影和電視劇最鮮明的區別。

而就是這一部分也是最能顯現一個電影演員和電視演員的區別了。

先看看電影畫面

區別我想很明顯，但是真正的區別卻是你只能感覺到卻無法描述的。那就是演員對於氣場的控制（我沒有別的形容詞暫且稱之為“氣場”）。

這種感覺是可以隔著螢幕直接對你造成視覺上的衝擊，這也就是一個電視劇演員和電影演員的根本上的區別。

區別我想很明顯，但是真正的區別卻是你只能感覺到卻無法描述的。那就是演員對於氣場的控制（我沒有別的形容詞暫且稱之為“氣場”）。

這種感覺是可以隔著螢幕直接對你造成視覺上的衝擊，這也就是一個電視劇演員和電影演員的根本上的區別。

一個好的演員透過自身的氣場控制，使之成為自己演技的一部分，而氣場這個東西是無法學習的。是任何人都抄不走的。

一個演員的演技可以跨越電視劇和電影表演的。但是所有人一眼就能看出電影演員和電視演員的區別。大家都明白他們之間的區別，但是真正用理論去講出區別，所有人講的似是而非。

可就是這說不清的一部分，也就是一個電影演員價值的一部分，它可以讓喜歡他的觀眾，心甘情願為了他去買票走進電影院，也讓一個演員無論過了多少年，他在銀幕上的每一瞬間還留在大家的心裡。

技術可以解決一切，讓演員變美變瘦變胖變老變醜，可是他不能幫演員去營造屬於自己魅力。我想這就是電視劇和電影的區別吧。

第一個問題，電影與電視劇的不同之處:

1、體量

電影和電視劇的體量不同決定的，國內電影90-120分鐘不等；而國內電視劇，一般30集起。國內電視劇，通常還要求30集劇本拍40集的量，每集40分鐘，一共就是，1600分鐘，這就是一個電影的15倍容量。

2、劇情

劇本設計的人物發展來看，電影一般只有1-2個主線人物是有完整的成長曆程的。情節和節奏上，因為只有90-120分鐘電影的要求會更快一些，而從臺詞上考究，電影的臺詞要求更精練，更少長篇大論。

電視劇中，除了1-5個主線人物可以有完整的成長曆程以外，其餘的若干配角，也可以有自己的成長曆程和人物變化。電視劇中可能會出現的，9-10句話的臺詞，電影中就比較少出現了。

3、原理

電影拍攝開始是由攝影機讓光在膠片上感光，之後經洗印膠片後再用放映機還原成光的過程，而電視則是由攝像機將光線變成電訊號記錄在錄影帶或硬碟上，再經播放裝置如電視、電腦、手機等還原成影像的過程

4、製作標準

電影基本上是“國際語言”，也就是說電影是拍給全世界人民看的，因此，電影在主題、藝術手段、製作水準等方面也是用“國際標準”來衡量的；而電視劇基本上滿足的是國內市場，，所以雖然也有電視劇出口到“第三世界國家”，但電視劇的比較座標是“國內標準”。

5、觀看環境不同

電影一般都是在電影院上映，看原汁原味的電影就應該走進影院去看，在電影院看電影是群體行為。而電視劇一般在電視機或電腦、手機上收看。看電視劇一般是家庭和個人行為。

第二個問題，演員演電影好還是電視劇好？

出演電視劇，都是藝人剛剛起步之時。電視劇比較好拍，要求沒有電影高。

電視劇產量大 人物多，新出道演員能獲得的機會多，選擇角色的餘地大。

說明電影是比電視劇更高級別的產物。

電影是大熒幕、大製作、大影院、大票房、大效應

曾有位表演藝術家說，拍電影是演員一生的目標。

象李冰冰就說過，不一定非演電影，只要有好的角色都願意演！

電影和電視劇的區別，在我看來其實是電視劇更面向於普羅大眾，更通俗。電影相對更嚴謹，可以表達更深刻、深入的東西。

我認為演電影和電視劇最大的不同是，演電影需要準備的時間長得多。在演電影的時候，如果演員的狀態還不夠，或者沒有飽滿表達的情況下，戲是不能過的，但在拍電視劇的時候，寬容度可能更高一些。電視劇還有一個問題，就是它拍攝週期比較長，量比較大。有的時候可能一些電視劇演員拍到快結束了，最後才覺得這個角色的感覺剛剛找對，然後就要殺青了，經常會有這樣的情況。所以電影和電視劇對一個演員的考驗還是有點差別的。

整體上對演員的表演來說，我認為劇本還是一個重要的影響因素。最近32屆金雞獎上獲得影后的演員詠梅曾經說過“一個好的劇本它能激發出所有人自己最真誠的感受。就像你聽到一個好的音樂，你本能地就是想跟著去跳舞，可能你平常都不太會跳舞，但聽著那個音樂你不自覺地就會開始跳舞，拍戲是一樣的”。我覺得不管是電影還是電視劇，對一個演員的能力提升都會有很大的幫助。

對演員要求最大的不同就是演技和時間。先拍電視劇會更好。

同一個故事要拍成電影和電視劇兩個版本，我們拿《三生三世十里桃花》來舉例。電視劇版本的故事延申了很多副線，長達58集，一些不太重要的配角也有臺詞，演技參差不平。但即使一些演技不好，誇張做作，觀眾看重的是主線故事，副線故事能夠說明發生了什麼就好。

電影版本的故事要求更高一些，劇本拍成電視劇會增加一些劇情充盈框架，而電影則可能需要刪減，保留主線故事。這就尤其考驗編劇和演員的能力，如何把故事儘量講清楚，演員又如何表演出那些被刪減的情緒，對電影的整體質量來說至關重要。

相對於電視劇，電影演員擔負的責任更大。電視劇的成功與否與收視率有關，而電影的成功與否則與票房有關，沒有吸引人的故事，沒有演技高的演員，即使主演人氣高，票房也不會高。

演員都是有檔期的，尤其是主演，一個檔期接著另一個，時間對他們來說都是金錢。電影的拍攝時間比電視劇要短，而且幾乎所有的注意力都在幾個主要演員身上，大家在一塊的時間也較多。

電視劇拍攝時間長，輪到誰的鏡頭誰才來，一人有事，半個劇組都要跟著往後推延。

一個演員，他的受眾是觀眾，電視劇是他開啟知名度最好的途徑。除了入門演技要求不高外，觀眾體量比電影大，一旦表現突出，即使不是主角也會被一些觀眾記住。電影的受眾範圍小，誰去電影院誰才會看到他，即使出彩也未必會出影院。

一部成功的電影會捧紅一些演員，但是先紅了電影再去拍電視劇，觀眾就會說他在走事業下坡路，比如章子怡。先拍了電視劇再去拍電影，就會被認為走上坡路，比如馮紹峰。

景甜一開始只演電影，合作的都是大咖，擔任的也都是女主角。可觀眾老說她劇紅人不紅，為什麼？因為知道她的人侷限在電影院，並不僅僅是演技的問題，她拍了《大唐榮耀》後，知名度一下子打開了，這就是電視劇的好處。