其實這個原因，涉及到一些歷史背景。上世紀80年代到90年代，日本出現過泡沫經濟時期。因為這個泡沫經濟，日本出現短暫的繁榮景象。雖然就現在來看，我們都知道是曇花一現。但對於當時的日本社會而言，這泡沫經濟相當於一筆飛來橫財。因此導致了日本社會全方面的經濟崩壞。

而日本動畫行業，屬於商業領域，也是看市場吃飯的。在來了一比飛來橫財後，這群動畫製作人（以下簡稱為動畫人），就不再需要夾在賺錢和藝術表達中間痛不欲生。因為投資方的大手大腳。動畫人們也放開手腳，隨心所欲的創作自己的作品。對於動畫集數也不需要看市場反饋。反正有錢，不斷投進去做就是了。因此，上世紀出現不少篇幅巨長的動畫。最經典的例子就是有109集OVA的《銀河英雄傳說》。

當然，這段日子來得快，過去也快。美國為了維持自己的利益，早就把日本賣了。而日本的泡沫經濟以股票的市值急速下跌為標誌，很快迎來了破裂。而破裂的結果就是，日本經濟出現了大蕭條。而動畫行業，也跟著吃土。所謂的長篇動畫也就變成了費力不討好的虧錢行為。

動畫行業，又再次回到看市場反應吃飯的情況。

回到現在，日本為什麼不做長篇動畫？因為沒必要啊！做長篇動畫帶來的效益不一定比做短篇動畫帶來的效益高。而面對的風險卻不止高了一星半點。作為投資方，自然是保障最大利益情況下，壓低投資成本。

而對於動畫公司而言，投資方投多少錢，他們沒資格叫。因為動畫公司本身就是一個給別人打工的打工仔。雖然有部分動畫公司可以自己當老闆，但也不意味著動畫公司會不節制的做一部長篇動畫。其原因也是因為風險太大了。虧本了，動畫公司就只能喝西北風。

綜上，日本不做長篇動畫就是因為不好賺錢。如果有人能投資個幾十億隨便動畫公司做，那長篇動畫肯定也會有的。只是，哪兒來這麼多錢呢？

其實原因很簡單——划不來了。

隨著社會大眾喜好的逐步變化，短小精悍的東西，相對以往的“大長篇”往往更能受到觀眾的青睞。另一方面，由於大眾喜好的日益多元，作者、出品方也在做著諸多嘗試，但只要是嘗試，往往伴隨著風險。於是，為了規避風險，使得某一個出資方，不至於因為某次作品的失敗而徹底破產，他們採用了兩條主要的解決辦法——其一，是縮短篇幅，於是，那些動輒幾百話的大長篇，越來越少；其次，是在制度方面，進行創新，利用“製作委員會”、“mediamix（跨媒體延伸）”等方法，分攤風險，擴大作品的盈利能力。於是就出現了越來越多的，篇幅為10-13，或20-26集長度的季番、年番。

但不得不說的，在資金等條件足夠重複，或者有極有保證的原作基礎的話，長篇依然是個很棒的選擇。一方面，長篇能保證作品持續的公眾暴露度，保持著作品的熱度，另一方面，對製作方等具體的製作者來說，這也是個穩定的專案，相當於飯碗有了保證。

文：桓徆

我個人認為還是針對市場、時代與環境的妥協。

現在的新番別說大長篇不做，便是24集的半年番也很少會有製作組做，其本身也說明了日本動畫走向快餐化與市場化的必然結果。

哪怕企劃已經決定要做連續幾季的新番，也會可以將其時間錯開，保證每次新番時間限制在12集的篇幅裡。

那位為何現在的日漫越來越不願做長篇了呢？我個人認為有以下原因。

一、長篇風險太大，只適合某些情懷作重置版

嚴格意義來說，現在的日漫並非真正意義上沒有任何長篇。

例如最近剛完結130集的《龍珠超》、150集《全職獵人重置版》等等，很顯然超長篇的作品並非沒有。

但同樣的，這些超長篇均都屬於超級IP，其背後通常有大財團背書，並非想做就做的型別。

對於大多數動畫製作公司而言，他們很少有那麼龐大的自己去做那麼長系列的動畫。

而且哪怕是大公司，他們也是分專案組來製作，資源的安排顯然會有偏重。

運氣不好，甚至還會出現在動畫製作過程中，公司先倒閉的這種案例存在（例如《黑街》）

因此12集的長度，顯然是最好也最容易控制成本的篇幅。

二、增加對作品的把控能力

瞭解行情的都知道，日本動畫通常都屬於做一集播一集然後看反饋再做一集的方式。

從效果來說，這樣的形式在靈活度上確實提升了不少，可好更直觀的看觀眾反饋從而進行調整。

同樣類比以12集篇幅的新番，考量這部作品是否有出第二季、第三季的商業價值，12集這長度顯然夠味。

這也是很多公司只出12集，便戛然而止後續篇章毫無問津的原因。

三、某些動畫的目的就是消費原作粉絲

也有很多作品，其核心目的還是為了把原作漫畫、小說或者遊戲的粉絲圈進來，方便消費粉絲而已。

消費原作粉絲也要分檔次，有些動畫製作公司相對而言就真的是在“消費原作粉絲”，因而這種作品也常被原作粉絲吐槽，例如作畫廉價、劇情刪成狗、只想著騙粉絲等等。

既然是為了消費原作粉絲，篇幅自然不能太長，12集也顯然足夠。

只能說動畫說穿了還是一個商業性質的產物，因此很多時候很多事情無法避免。

先問是不是，再問為什麼。

例如高達系列在00之前，一直是年番配置，從00開始，變成了兩個半年番。

但是，年番是不是真的就不存在了呢？

不是的。

海賊王、名偵探柯南、哆啦A夢這些國民級動畫還在持續連載。

新的長篇動畫也不是沒有，比如《我的英雄學園》JUMP不就在不計成本的持續製作嗎？只不過採用的是多季分開播放的方案。

因此，長篇動畫雖然由於各種考慮的確變少了，卻不是日本業界完全不做了呀。

如今的日本動畫業界那種幾百集的大長篇動畫越來越少見了，拾部君去翻看了一下現在正在播放的日本動畫，發現除了《海賊王》以及《名偵探柯南》等這些已經播放了許多年的大長篇動畫之外，已經很少見到比較新的長篇動畫了，如今比較新的長篇動畫有《精靈寶可夢 太陽與月亮》以及《博人傳 火影忍者新時代》等，但是這些比較新的長篇動畫都是過往經典動畫系列的續作，所以也不能算是完全意義上的新長篇動畫。

至於現在的日本動畫業界為什麼幾百集的大長篇動畫，甚至於50集以上100集以內的長篇動畫越來越少了呢？拾部君覺得由於如今以網際網路技術為代表的科技水平得到了很大的發展，因此動畫觀眾們的觀看習慣已經發生了改變，如今是資訊爆炸的時代，每時每刻都有大量新的訊息出現在網路上，由此帶來的一個結果就是現在的動畫觀眾們已經在追求各種短平快的事物了，不少動畫觀眾都在期望新奇有趣的短篇動畫能夠頻繁出現，因為這些動畫觀眾已經沒有足夠的時間去長期關注同一部動畫了，他們需要不斷地接觸新的事物，以求在很短的時間內就能獲得心理上的滿足。

很多動畫觀眾也變得越來越沒有耐心，這些動畫觀眾不喜歡長期一直在鋪墊的動畫，這樣會讓他們在觀看動畫的過程中感到疲憊和無趣，他們需要動畫在儘量短的時間內發生各種爆點，這樣動畫觀眾們才能在很快的時間內消化最有意思的東西，動畫觀眾們在網上消化討論完動畫的劇情之後，他們又要去追求其他短平快的事物了。

有些時候，並不是動畫觀眾們真的想這麼做，而是現在的網際網路環境讓動畫觀眾們感到了一股無形的壓力，這股壓力促使動畫觀眾們要透過短時間內接觸更多的東西而使得他們的知識儲備能夠一直在更新。

在這樣的市場需求之下，動畫企劃方以及動畫製作方也只能順應這種時代潮流了，這時候，動畫的企劃方以及製作方也要在短時間內製作動畫去滿足動畫觀眾的期望，動畫的企劃方以及製作方還要想盡辦法如何在儘量短的時間內能夠吸引動畫觀眾關注他們所製作的動畫以及相關的周邊產品，這樣動畫的企劃方以及製作方才能在短時間內獲取利益去製作下一部動畫。

現在企劃以及製作一部長篇動畫是一件有風險的事情，如果一部商業性質的長篇動畫在一開始就沒有獲得動畫觀眾的支援與關注，那這部動畫長期做下去的話只會越來越多地消耗動畫企劃方以及製作方的各種資源，所以短篇動畫的一個好處就在於，如果這部動畫在商業上以及觀眾口碑上都失敗的話，也不至於虧損得太慘。而且，現在日本動畫業界整體的原創制作水平也比較難誕生出優秀的長篇原創動畫。

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