《詩季織織》和《昨日青空》這本來是兩部相當讓人期待的暑期中國產動畫，尤其建立在最近幾年中國產動畫崛起的年份之上，以及這個暑假開始至今眾多的優異中國產電影創作的層出不窮的基礎上，這兩部中國產動畫就更是讓人越發期待了。

然而讓人惋惜的就是，《昨日青空》在將要上映的不到一個星期裡（7月27日上映），卻突然發問宣佈“再見夏天”了，雖然可以想見的就是，在這一年中一定能夠看到這部中國產動畫的再上映，但這個是已經絕非暑假這個事情就已經是板上釘釘的了。

也正因此，拾部君錯過了欣賞《昨日青空》這部中國產大作的機會，不過讓人慶幸的是，另一部同樣以人與人之間的情感羈絆為主旨脈絡的《詩季織織》如期上映了。

在這一內容當中拾部君便給大夥好好的闡述一下這兩部動畫的優劣---

最後幾經徘徊之後，為何又會作出這樣的撤檔舉措呢？原因就在於“對自身影片質量並不自信”這一點上。

同檔期上的《風語咒》可是近年中國產動畫當中三維特效創作能力數一數二的存在，故事雖說可圈可點吧，但綜合的體驗來說也是相當不錯的，

《詩季織織》那就更是從老早就被烙印上了“新海誠”的標籤，以及中日兩地知名編導的合作加持，這部動畫的宣告早已蜚外了。

是的，但有一件事情你們或許不太清楚的，那就是《昨日青空》在“點映”上的失利，口碑相當的慘不忍睹，再加上上述所述的“十面埋伏”的競爭狀態下，《昨日青空》也就只好作出了“暫別暑期檔”的決定了。

從這一點“不自信”來說，《詩季織織》無疑便先拔了頭籌。

下面在說說劇情的優劣---

拾部君看完了《詩季織織》了，在80分鐘不到的影片事件中，塞進去了三個彼此獨立的單元劇情。有鄉愁，有姐妹，也異性愛戀。

要說比對《昨日青空》的話，那麼便可對應上《詩季織織》裡的劇情那便是第三輯“上海戀”。同樣是青春少年少女的青澀愛情，同樣是囿於自己的一個“愚蠢”的遺憾從而致使自己走上了一條讓人悲憫遺憾的人生道路，從此勞燕分飛，分道揚鑣。

不過對於這部分的劇情拾部君有一點是要說的，那便是劇情的“表現力”之上---

對於《詩季織織》來說，拾部君認為實在是太作了，刻奇般的捏造出了一個這樣的故事：女主為了能夠追隨男主上到同一所高中，故意將讓自己的考試成績考砸，而男主則期盼能夠透過努力去和成績優秀的女主一同進到去同一所高中去。結果，就這樣彼此錯過了，以後的人生也走向了不同的方向。

平庸就算了，這簡直就是辣眼睛好不好，難道說一部所謂的“能夠煽人淚下的命運使然劇情”真是隨便拿一個三歲小孩都能夠捏造得到的內容就能夠開拍的嗎？

相較來說，《昨日青空》的故事就顯得更有看頭了，拾部君雖然也沒有看過正片，但是男女主角之間為了一場轟轟烈烈的愛戀而放棄學業的劇情，看起來不太現實，但卻能夠給予觀眾們一種精神上的歪歪想刺激。

兩相比較之下，拾部君認為《詩季織織》在這一方面是怯弱於《昨日青空》的。

一勝一負，所以這兩部中國產動畫就打個平手吧。這樣看來，《昨日青空》壓根就沒有撤檔的必要性呢。

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《昨日青空》和《肆式青春》（即《詩季織織》）原本是18年暑期檔動畫電影場最受矚目的兩部作品。可惜《昨日青空》在臨近檔期時撤檔，姬也就失去了欣賞這部作品的機會。雖然遺憾，但還是期待《昨日青空》在日後的表現。

“這是中國背景下的青春故事。”

但是，《肆式青春》似乎並不出色。

一、我沒忘記味道，也沒忘記你

叫獸易小星導演的第一部分，《一碗鄉愁》的標題已經很直白了。

這是一個關於美食和鄉愁的故事。

一碗正宗的湖南米粉，永遠都冒著熱氣，那隨著熱氣悄然飄散的，除了總是給我加餐的老闆娘，還有微笑著為我擦淨嘴角的祖母。等我喝乾最後的湯汁，還會不會有同樣有著淡淡香味的姑娘從我背後經過？

青春有一半是留給食物的。無論是家裡的家常小炒，還是街頭的風味小吃，都是我們懷念青春永遠也繞不過去的話題。華人對美食永遠都有著無比深沉的情感，而對於故鄉的味道，無論是煙火氣還是人情味，都是無法忘卻的寄託。

《舌尖上的中國》抓住的就是這樣一種情感，發掘美食背後的故事，《一碗鄉愁》也想要做同樣的事情。但是《一碗鄉愁》缺少了最重要的一點——人物與食物的聯絡。

《舌尖上的中國》是用各種有著同樣特點的美食，去挖掘人與食物，人與社會的關係，而《一碗鄉愁》需要的是發掘美食與主人公千絲萬縷的聯絡。

第一部分一共講述了三段回憶，而真正與主人公有聯絡的，只有祖母的那一部分。而剩下的兩段回憶，主人公只是以旁觀者的身份，向我們講述這些故事。而受限於僅僅17分鐘的篇幅，運用了大量的旁白來推進劇情，導致節奏飛快，情緒來不及沉澱，也就談不上共鳴。

我想，我們在思念美食的時候，更多的是懷念美食背後的人吧。

二、我們是對方的天使啊

竹內良貴導演的《霓裳浮光》，鏡頭聚焦在在廣州打拼的姐妹身上，選擇了同樣貼地氣的題材，講述出他所希望的“更加普適的故事”。

姐姐作為“職場老手”，卻被後來的新人趕上超越。妹妹在讀書學習設計，但一直在默默承受姐姐帶來的壓力。最後在姐姐職場失意後，在妹妹的鼓勵下重新開始。

據竹內良貴所說，這是一個“青春中遇到挫折很正常，而重要的是我們要去克服，繼續前行”的故事。

拋開裡面的“貴圈真亂”，無論是被心口不一的新人趕超的不甘，還是為了表面上的光鮮在暗地裡做出的努力，都使得這個聚焦在並不大眾的模特圈的故事，有了讓更多在外打拼的人感動的核心。

但是總覺得差了點東西。

其實這種“重新開始”的故事並不少見，甚至可以說是有很多模板的，而《霓裳浮光》中神經大條的姐姐，總是幫助姐姐的妹妹，略顯女性化的經紀人似乎都有著或多或少的既視感。但是這個稍微有點日系的故事在粵語配音下竟然意外的帶感，如果換成普通話的話估計會有一群人會被尬死。

果然還是讓一位日本監督去講述一個“中國背景下的青春故事。”還是太難了吧。

三、留下的是磁帶，留不住的呢？

這是公認的觀感最好的一部分。

李豪凌導演把舞臺放在上海，講述了李墨、潘東、小雨三人的充滿苦澀的青春回憶。而把整個故事串聯起來的，是一盤穿越時空的磁帶。

在這個“畢業即分手”的時代，當小雨說出“我要去考復旦附中”的時候，當李墨在飯桌上向家人坦白的時候，當小雨詢問李墨畢業去向的時候，當那一盤磁帶被塵封在箱子裡的時候，我明白了，有些東西永遠也不會回來了。

雖然同《just because》一樣，兩人考到了對方心儀的學校，但是結果卻沒那麼甜蜜。而帶著傷在天橋上為李墨送別的小雨，又是懷著怎樣的心情呢？

看這樣一個故事是很難受的，就像是在《秒速五釐米》中一樣，面對著越來越疏遠的關係卻無能為力，即使是久別重逢，抹不去的還是橫亙在兩人之間的距離感。

這一部分除了相較於前兩部分都很不錯的故事完成度和情感飽滿度外，我想說的還是方言配音的貼地氣。無論是夾雜著上海話的鬥嘴，還是問候奶奶時普通話與上海話的無縫切換，都讓人真切的感覺到生活氣息。

除了配音，更能讓人產生共鳴的，應該就是其他青春劇很少提到的學習與考試了吧。

果然，考試和戀愛才是青春的本體。當然還有一絲絲的不甘與後悔。

四、說起夏天，總有遺憾

《肆式青春》最重要的一個特點，就是平凡且真實。

“湖南、廣州、上海，三座城，三段詩”

無論是米粉、衣服還是磁帶，都是從生活中永遠也繞不過去的“衣食住行”入手，細微之處見高明，在平凡的日常中講述最真實的故事。

正如主創們所說：“動畫與漫畫是人類交流的橋樑，我們立志於用優秀的作品來打動人心。”而這部動畫也是為了“打破次元壁，讓‘三次元’的人明白，動畫是可以傳達更多文化和傳達更多理念的。”

在《肆式青春》中，我看到了想做好動畫的熱情。即使是有著這樣或者那樣的不足，也想要把中國產動畫推向一個新的高度的志向。

這個夏天的遺憾，除了青春，還有《肆式青春》。

文：Lingula