說實話，《哪吒之魔童降世》這部影片中規中矩，完成度較《大聖歸來》略好一些，勝在比較均衡，沒有明顯的短板。

但與國際一流動畫電影比，仍有很大差距，整體水準有充足的上升空間。之所以成為暑期爆款，除了作品本身的誠意，一半原因是架不住“同行的襯托”，同檔期沒一個能打的。另一半原因是中國觀眾已經等的太久了，當年帶女朋友看《大聖歸來》的那批人，孩子都上小學了。

多說一句，目前輿論實在過譽了，無異於“捧殺”，盲目的表演會造成評判標準的偏差，對資源和人力產生誤導，標杆的誤差則會導致整個產業鏈位移，不利於中國產動畫產業的發展。

最近專門去看了《哪吒之魔童降世》，我覺得好在這幾點。

《哪吒之魔童降世》這部影片，基本上沒有偏離哪吒出生前和出生後的種種故事，不僅在原有的故事之上加入了很多新的創意，而且人物也設計的非常可愛生動招人喜歡。片中還加入了很多幽默搞笑的元素，因此該片既有搞笑的一面，也有讓人感動的一面，整體來說，還是正能量慢慢的，不管是中年人還是青年人還是小孩，都非常適合觀看這部影片，這是一部讓人耳目一新的精彩改編電影，不管從哪個角度討論，這部影片幾乎都無可挑剔。

《哪吒之魔童降世》原本總共設計了5000多個鏡頭，影片工作人員最終透過精挑細選，挑選出了2000多個最好的鏡頭，其中還含有1400多個特效鏡頭。從這些數字不難發現，整個劇組的認真和用心，為了能夠拿出最高水準的作品，他們在背後做了大量的努力，真的是精益求精，精雕細琢。

縱觀華語的關於動畫的影片作品，能夠讓人記憶深刻，記憶猶新的動作作品，屈指可數，可以說是少之又少。在影院看完《哪吒之魔童降世》後，真的被這部作品的畫面、特效、配音深深震撼，不禁感嘆，原來我們華語動畫影片，也可以如此優秀，如此精良，如此震撼。我覺得《娜扎之魔童降世》這部作品以及它的特效，為華語的動畫影視樹立了一個新的起點，新的標杆。不管是現在還是以後，我們的影視圈都應該以這部作品為標準，為榜樣，以後認真學習和超越。這真的是一部前無古人的優秀作品，特效畫面讓人佩服不已。

綜上所述，我認為《哪吒之魔童降世》好在幾點上面。這是一部值得學習，值得思考，值得致敬的優秀佳作。

說實話，《哪吒之魔童降世》這部影片中規中矩，完成度較《大聖歸來》略好一些，勝在比較均衡，沒有明顯的短板。但與國際一流動畫電影比，仍有很大差距，整體水準有充足的上升空間。之所以成為暑期爆款，除了作品本身的誠意，一半原因是架不住“同行的襯托”，同檔期沒一個能打的。另一半原因是中國觀眾已經等的太久了，當年帶女朋友看《大聖歸來》的那批人，孩子都上小學了。多說一句，目前輿論實在過譽了，無異於“捧殺”，盲目的表演會造成評判標準的偏差，對資源和人力產生誤導，標杆的誤差則會導致整個產業鏈位移，不利於中國產動畫產業的發展。

我眼中的《哪吒之魔童降世》，毫無疑問是一部精心打造、匠心獨具、雄心勃勃的良心作品。

說此片“精心”：首先是此片的畫面很“精美”，在當前這個不缺電影的時代，只有滿足觀眾挑剔審美標準的電影才能吸引觀眾，本片無論是山海社稷圖中的仙景、深海龍宮下的群妖、還是冰壓陳唐關時的冰蓋、哪吒敖丙應劫時的萬鈞雷霆，都讓人眼前一亮；其次是它的物件很“精緻”，看那火尖槍槍尖上的血槽紋路、冰龍錘錘柄上的纏柄冰龍，以及申公公的刃鞭，都有讓人有上前一握的衝動；最後是它的戰鬥很“精彩”，開場時一口川普的太二真人與口齒不清的申公公苦戰混元珠時認真且笑料十足，中場時哪吒敖丙輪戰海妖時驚心而不失喜感，終場時哪吒、敖丙、太二真人與申公公混戰時的鬥智鬥勇鬥運氣讓人手心生汗，總之，此片讓我們體現到了什麼叫國漫視覺盛宴。

說此片“匠心”：主要是說它的劇情，哪吒鬧海的故事在華人圈裡算是個家喻戶曉，如何讓百年老樹開新花，最是考編劇功底了。如《大聖歸來》就開發了江流兒這條單線，雖然故事新了，但與原著線不大合拍；如《白蛇：緣起》就開發了小白的前傳線，並在片中以牌匾、珠釵，以及橋上相逢等資訊與原著嚴密扣接，使之成為一部有里程碑意義的國漫；本片則在基本忠於原著的基礎上，白化了敖丙、添加了天雷誅魔等劇情，尤其是強行搶戲的申公公、還未出場的金木二吒，可謂用妙筆在原著上既生了一片花，又生了一根藤。

說此片“雄心”：其一是它站在《秦時明月》《畫江湖》，以及《大聖歸來》《白蛇：緣起》等國漫佳作的肩膀上，朝著前言跨出了大大的一步，在動漫世界裡大大增加了國漫的份額；其二是開啟了“封神世界”，正如《鋼鐵俠》開啟了“漫鹹宇宙”一樣，《哪吒之魔童降世》也以彩蛋的方式預告了2020年《姜子牙》的內容，為國漫在日漫、美漫的包圍中殺出了一條血路；其三是從源頭增加了文化自信，記得當年看《變形金剛》《蜘蛛俠》《天空之城》等美日動漫時，都有家長邊看影片邊向小孩講解其故事歷史，總感覺有種在培訓“精日”“精美”的感覺，君不見當下某些人就以講日語、看日劇、著日服為榮嗎？如果“封神世界”能夠高開高走、一路向東，相信如今的小孩們、未來的家長們才能發自內心並底氣十足地對自己的小孩說，自己當年是在國漫的培養下長大的華人。

說了這麼多的優點，最後想說說本片的不足，主要是音樂方面，主題曲《哪吒》居然是說唱式的，缺乏應有的國風，片尾曲《今後我與自己流浪》雖然優纏但帶入感不足，與《白蛇：緣起》的《何須問》《前世今生》相比，差了不是一點點。希望下一步能傳承優點、改進缺點，祝國漫越來越棒。

收筆時真的忍不住，想再說一句，申公公真是豹子修煉成精的嗎？記得三清之中只有通天教主的裁教才會不拘一格歸異類為徒，而他是元始天尊門下的。難道名字中有豹就是豹子變的，哪西門豹呢？

這個哪吒不一樣，他讓我們看到一個不一樣的哪吒，與以往的哪吒形象和秉性有所異同。差異化讓它脫穎而出。

動畫製作：一部動畫製作的好壞，影響到觀眾最直觀的體驗，也就是說只有好的特效好的人物刻畫，好的場景佈置，才能觀眾在第一時間感受到電影質量的好壞。而《哪吒之魔童降世》在這些點上都做到了極致，其中給小編印象最深刻的是敖丙變身成龍，飛到上空中給陳塘關施壓，企圖摧毀陳塘關，哪吒覺醒後變身，奮起抵抗，扛起了巨大的冰塊一系列畫面，在3d特效的加持下，給觀眾帶來了極大的視覺衝擊。

配音：全片的配音，特別是太乙真人的配音，幽默詼諧。一句話就是接地氣。聽著舒服，真切。

劇情：哪吒與敖丙的正邪之辯。原本哪吒應該是靈珠轉世，但由於申公豹的從中作梗，敖丙成了靈珠的轉世。原本兩人應該是水火不容，只可活其一。如果人性一樣，有善就有惡，敖丙也有著性善的一面，同時也很矛盾，一面是自己的家族使命感，一方面是無辜的生命。難以抉擇。最終在哪吒的感化下，一同對抗天命。這是影片正能量的釋放和詮釋。反觀到現實中，也是人性的善惡兩面。

主題："我命由我不由天"，影片中有兩條線圍繞這句話，一條是哪吒作為魔丸轉世，與世人為敵的宿命。另一條是要和敖丙擺脫妖怪身份，贏得人的尊重。在這一點上，可以說編劇緊緊抓住了觀眾。因為與現實的不公對抗，不屈服宿命。這是我們生活中很多人心底的吶喊。只不過有的人透過自己努力，成就了自己。而有的人依舊沒能擺脫現實中沉重的壓力。但是，這種聲音和吶喊一直存在。從未泯滅，只需要一個微弱的，簡單的聲音就可以喚醒。在這一點上，影片做到了共震。讓觀眾有了代入感。

親情：影片中李靖看似嚴厲，話也不多，跟哪吒溝通著實是少。但他為了三年後哪吒不被天劫所殺。願意犧牲自己，保護哪吒，讓哪吒活下去。相對於母親，李靖沒有經常陪哪吒一起玩耍。但在哪吒不斷質問，產生懷疑的時候，他的母親一時詞窮的時候。李靖說哪吒是靈珠轉世，告訴哪吒陳塘關的人要為哪吒過生辰。雖說是不符事實，但卻字字透露著父愛。

為了哪吒的自尊，可以說出善意的謊言。這一點又像極了現實生活中父親的形象，父愛如山，沉穩厚實，雖說少言寡語。但他用實際的行動，扛起了一個家。痛苦磨難全部自己承擔，不訴他人，哪怕是自己的妻子，默默承受。

這部電影還是很值得一看，至於原因，個人覺得首推還是畫質特效（因為看到中國動畫電影的崛起）。至於主題，同類題材電影也有很多，亮點有，但不深邃，還需繼續努力。

看了之後畫面不說了，誇獎的不少，除此之外，人物性格刻畫的很好，語言也很自然，感情飽滿，不少人看哪吒是想到了自己。所以會出現小孩笑，大人哭的情況，小孩是根本感受不到的