服裝設計是一門fei常有學問的藝術，過人的天賦和努力必不可少，其中天賦佔據主要位置，所以才有了約翰加利亞諾，亞歷山大麥昆，山本耀司，川久保玲....這樣將哲學思想融入到自己作品當中，顛覆傳統的鬼才設計師。

約翰加利亞諾作品亞歷山大麥昆作品

山本耀司作品川久保玲作品 服裝設計包括：款式設計，結構設計，工藝設計等……要學的東西fei常fei常的多，同時也是fei常辛苦非常枯燥，設計師並不是所有人想的那麼光鮮，需要不斷的付出努力，奉獻自己的一生才有可能提升，不然只會是一個碌碌無為的市場設計師，在設計的沙漠中迷失方向，成為一個沒有靈魂的抄款師，這樣的設計師成千上萬，未來的人工智慧將會代替你。

所以如果你還沒有踏入這個行業並且你不是服裝設計的學生，你需要做好奉獻自己一生的準備，有可能你會很孤獨很迷茫，有可能你會很累很辛苦，你會失去愛情，金錢，朋友，到最後可能什麼都沒學會。如果這些你都準備好了，你告訴我你還要繼續，那麼我告訴你你怎麼去學。

培訓班當然是首選：其中工藝（也就是縫紉），立裁是必學課程，其他的都無所謂，不要被所謂的時裝畫迷失了方向，畫畫和設計完全是兩碼事，只有不懂設計的人才會把畫畫看的很重要，所以說中國根本就沒有幾個會教服裝設計的學校，才導致中國沒有多少國際品牌。我見過很多知名服裝院校的學生，上海東華，浙江理工，中國美院，他們學完之後依舊不明白怎麼去設計，所以說天賦和努力非常重要，選擇好的培訓班和去知名院校其實都一樣，學校反而會浪費更多的青春，在培訓班學完然後去社會實踐你將會收穫更多，去到公司如果你的設計熱情還沒有被企業消磨殆盡，那麼你才能算是一個真正的熱愛者，那時候的天賦也就顯現了出來，你將會和其他設計師區分開來，你沒有任何的迷茫，你懂得如何去設計，而別的設計師你問他什麼是設計，他們只會說設計不就是抄款嗎？同時你們的審美觀點也會完全不同，反而你會顯得格格不入，那麼這個時候你該去做一個獨立設計師了。

以上都是我的個人觀點，也是真實感受，我出生在大山裡父母都是農民，自己初中畢業，剛開始只知道自己喜歡時尚，連有服裝設計師這個詞彙我都不知道，大概是自己太傻的緣故，我做過工廠，服務員，銷售，髮型師很多很多，多到自己都記不起來了，在來到大城市偶爾聽同事說，有個叫《時尚王》的電視劇很好看，我才知道原來衣服是設計出來的，後來我就拼命的在網上搜索有關於設計師的一切，以及怎麼去做一個設計師，剛開始我花了很多冤枉錢，但都是自己掙得，所以我浪費了很多青春，但是我將會用自己的下半生證明自己。

喜歡就去做就好啦，不過需要堅持，請先做好不怕苦的準備，服裝設計並沒有想象中的那麼美好，出入秀場，各種高階地方，承受美譽那都是電視劇裡的橋段，更多的時候是瘋狂逛面料市場以及服裝市場，絞盡腦汁出款，還有預設的加班以及各種銷售分析之類的東西，成為一個好的設計需要的是全面性的東西等等，好了，該列清單

1.服裝設計需要的技能，

a.繪畫：手繪/電腦繪畫，這是你表達自己設計意圖的方式，只有讓別人看懂還要好看，才能跟別人好好溝通需要好好練習；很多隻是簡單喜歡服裝設計，而不是做出成衣的話，做這一步就可以了

b.面料認知：多逛面料市場，多總結，必須熟悉每種面料的特性，繼而發揮面料特性去設計衣服，千萬別把自己設計用錯了面料，這樣子出來的衣服是達不到效果的，會很喪

c.服裝結構：既是紙樣，需要認知服裝結構，可以拆分成塊狀，這需要做紙樣，只有認知服裝結構，你才可以想到自己的設計意圖要怎麼實現，這樣才能把設想變成服裝，是很重要的一部分

d.版型把握：一件衣服的型需要大量的積累才能把握住，這需要不斷實踐去積累，平時多去品牌店試穿衣服，看人家是怎麼把握版型的

e.流行因素收集：每年的四大時裝週，那是必須看的；還要多關注相類似品牌的釋出，吸收設計要素；時裝雜誌（vogue 時尚芭莎等等），電商爆款參考等，參加秀場釋出還有服裝展會，還要關注其他流行文化的發展，藝術類的轉化之類的（這比較高階，慢慢來）

高階技能就不說了，需要的是積累：

g.高階技能，系列化整合，品牌整合（高階設計/總監）把衣服按一杆貨，系列化整合，色調、元素等

h高階技能：.釋出會的佈置，秀場佈置，模特挑選；需要把握風格，明確自己要表達的意義及模特表現力

其中還有很多比較繁瑣的細節，就不一一敘說了，這麼多的知識體系會不會嚇壞一大部分喜歡設計的人呢？嘿嘿.......服裝設計在外人看來是一個光鮮亮麗的工作，但是很多時候自己人只會吐槽自己為“設計屍”，不過一切源自熱愛嘛，喜歡就可以了，幹就行了.......

首先，興趣是關鍵，也就是說得有充分的熱情，否則是很難激發自我的潛力，最終變成為了一份工作而去強迫自己去適應和學習；

其次，方法和途徑也很重要，有的人選擇去服裝專業院校學習，有的人會師從已有成就的專家或師傅學習，方法不一而足，前者會從系統理論知識入手，進而到實踐操作，階段性考核，達到一定的操作水平，後期在應用中再不斷的提升精進；而後者則是較早接觸實操訓練，會在一定程度上延續傳授者的風格特點，也就是俗語說的：什麼樣的師傅教授什麼樣的徒弟，即使是後期個人成績斐然，也會被貼上師從某某的標籤，當然程度與影響力因人而異；

其次，學習貴在實踐，知識重在應用，基礎理論學的再好，最終要由成果來檢驗，這就需要所學者經得起市場的歷練，懂得及時修正自身的缺點和不斷積累行業見聞，有取有舍，敢想敢做，經得起榮譽的考驗也經得起生活的磨練。

專業知識有了，設計理念有了，奮鬥的熱情也有了，接下來就是執著的追求，不忘初心，堅持到底，美好的理想就一定能夠實現！

服裝設計是一個很有成就感以及非常有趣的工作，想象一下，某一天大家上或者商場裡我有人穿著你設計的衣服，會不會有衝上去採訪一下的衝動^_^

看到這個問題，初學者怎樣能學好服裝設計，我想這個問題或許我能幫到你一二。

1. 首先第一點不用說，興趣是最好的老師，有了興趣就有了動力，就像你追女朋友當時的心情（沒有女朋友的自行腦補^_^）或者逛街買化妝品和衣服一樣。（可能我的比喻不是非常恰當，總之要感興趣，有目標，明白自己為什麼要學這個）

2.基本功那是不必多說的，手工繪圖，電腦繪圖軟體，各種優質服裝設計書籍，你得吃點苦頭，多學多練多動手，現在資訊網路發達，學習平臺也多，比起前輩們幸福多了。就像小說裡的武俠故事，沒有內功，光靠套路是不行的。這個最重要，一定要多吸取消化知識，多出去走走看看，吃的苦中苦，方為人上人。

3.立體裁剪，縫製技術，工藝裝置瞭解到會用，工業化生產流程，這些都是一個合格設計師應該具備的能力，不要著急，一個個學習，多請教，謙虛使人進步。

4.基礎有了，咱還得多實驗，檢驗是不是一個好的設計師，最好的辦法就是你設計的衣服投放到市場好不好賣，群眾的眼睛是雪亮的，不然即使你自我感覺再良好也是沒用的。多去調研市場，瞭解大眾需求（看你是針對的哪一個年齡段和群體）

感謝

工作不忙有閒時，就開始自己的第一步學習。

如果不找培訓機構而先開始自學的話，建議可以從四個方面開始學習：

1、服裝設計手繪插畫

2、服裝製作類（縫紉、面料、面料改造，製版、立體剪裁等）

3、服裝設計理論知識（服裝史、色彩理論等）

4、其他（多看一些時尚類的電影，雜誌，展覽等）。

一開始的時候自學的空間是很大的，無論是繪畫還是製作類的東西，網路上也有很多免費的教程等等，像下面幾個連結的內容，零基礎的你都可以先學習，利用網路平臺可以學到很多東西，但是如果是真的想深入的學好服裝設計這門專業，還是會建議你去找一些老師帶你，畢竟這個專業需要走出去，多交流才能不斷的進步，而且在一些工藝或者手繪技巧上，還是需要有人指點才能夠發現錯誤。

如果你是想成為一個服裝設計師，那會對你的審美、風格，手繪技巧要求高一點，多注重培養自己的藝術審美方面的東西，在生活中就已經可以開始培養自己，比如給自己嘗試更多不同服裝的風格，在瞭解完每個時期服裝風格後能夠自己去嘗試做創新之類。總是服裝設計也是一門很生活化的專業，學好縫紉就已經可以開始做一些小物件了。總之先讓自己動起來！