周星馳的作品有很多，無厘頭的喜劇風格，自成一派。小人物的塑造，悲中帶喜的經典戲路，搞笑搞怪、首屈一指。周星馳的電影你很難厭倦，簡直百看不厭極其耐看。一句“一年一影帝，百年周星馳”，可見他在觀眾心目中的地位

周星馳的喜劇片不只單純的搞笑，還有很深的意味。他是用喜劇的手法表現悲劇，在《喜劇之王》周星馳曾說：“我以為我拍了很多悲劇，可是拍出來你們都覺得那是喜劇。”有人說：“周星星的電影大部分都是自己的縮影。”用演戲的形式來演繹自己的人生，對現實的不滿和諷刺，對愛情的執著和割捨。無不體現在星爺的電影上，以前看他的電影會笑出淚水，現在看他的電影會有一種無名的傷感！

《大話西遊》一部笑著笑著就哭了的電影。不同的年齡階段看會有不同的感受。小的時候，以為它是一部喜劇，長大了才發現，它也是我的悲劇。“ 我的意中人是個蓋世英雄，有一天他會踩著七色雲彩來娶我，”我看到了前面，卻猜不著這結局。

《喜劇之王》 這部電影就像人的一生，需要去體驗、去認識、去努力，一次次跌倒，一次次的堅強，不沮喪，不放棄。 哪怕是一個便當，哪怕只有一秒鐘登場時間，哪怕只有一個表情和一句臺詞，都是希望。喜劇之王告訴我們的是：一個小人物也可以實現自己夢想，走上人生的巔峰。如果有一天小丑哭了，你會不會覺得他是在搞笑？

周星馳的大部分電影裡，都有一個愛情故事。每一個愛情故事都是來之不易，《武狀元蘇乞兒》裡的蘇燦，為了愛情被打殘廢。《喜劇之王》面臨貧窮與現實的殘酷，一句“我養你啊”，鼓足了勇氣。一句人人都能說出的話，又有幾個人敢說？幾個人能做到？

有人說周星馳的電影是撕碎了自己，讓你咀嚼，讓你發笑。但我覺得，可能人生就是這樣。很多時候，沒有規劃或者即使有，也總是有意外發生。但是一個人走著，一定有一顆堅強的心。因為孤獨。曾經有過戀情，別人走不進去，自己陷太深，最後滿身傷痕，其他人再碰得不到。

有人說周星馳是不是被捧得太高了？周星馳的許多行為和做法不被別人所理解，但是他並不在乎這些，依舊默默地創作，創作出更好的作品。周星馳是香港電影界的傳奇人物。有人很喜歡用其他人和周星馳做筆記，我們不過度追捧任何人。也不貶低除周星馳以外的藝人。周星馳被稱為“星爺”，他的很多作品被視為經典，更是無人能複製和超越，在電影圈中有很高的地位。《少林足球》打破香港金像獎七項大獎。有史以來第一次，至今無人打破。就這一項很多人一生都達不到。

周星馳到現在沒結婚，原因肯定是有很多。可能周星馳自己心裡面也是明白的，最重要的原因可能是在於他自己吧。孑然一身，一直不娶妻，直到現在還是網友熱議的話題。

一年一影帝，百年周星馳！

影帝是因為某演員在的某部作品中的演技得到了認可，而周星馳被稱為“百年周星馳”，主要還是因為他送給廣大觀眾的優秀作品很多，也得到了絕大多數觀眾的認可，而且他獨特的周氏無厘頭風格也獨一無二，同時，周星馳的電影還有一個特點就是，當你在不同的年齡段去重新品味周星馳電影時，會有不同的觀點和感悟！

最簡單來說，自從星爺退居幕後當了導演後，其實他所導演的電影風格並沒有脫離這種無厘頭而又帶有感情的特點，然而，因為電影的主演不是他，就導致了很多的負面評價，比如最近的《喜劇之王2》。熟悉周氏電影的人都知道，其實周星馳的電影中是有很多尷尬的場景的，這種尬景也只有周星馳，才能讓你覺得那麼自然，而其他主演無論怎麼努力，都沒有辦法在電影中將這種周氏表演呈現的淋漓盡致，而當週星馳去表演時，觀眾們就會覺得自然暢快！這也是“百年周星馳”的最大原因所在，因為周星馳的演技不可複製，可謂百年一遇！

本人86年 周星馳電影幾乎都看過，現在三十多了，空閒時刷手機 只要看到周星馳某些片段或者與周星馳合作過演員的採訪都會看看，有人說周星馳苛刻，有人說周星馳在外吃飯剩下的都會打包，有人說周星馳脾氣不好，試問 一個人把美好的時光奉獻給電影 只是在對作品的極致追求 導致NG多次 從而使某些演員不愉快，永遠的經典 陪伴著我們

周星馳能導能演自然是十分的厲害，之前我們提過他的導演水平，今天就來論論星爺的演技吧！說起香港的影帝級演員，大家首先想到的一般都是梁朝偉、周潤發、劉青雲等人，但我個人認為還有一個人不能忽略——那就是喜劇之王周星馳。

說周星馳演技好，你可能會覺得不對呀，他的表演多浮誇啊......

但其實並不是這樣滴~~~

與周星馳甚是不和的王晶曾這樣評價過周星馳：在他心中演技最好的五個人，周星馳永遠排第一，而且很不可思議的是——他的演技可以讓一件看起來很荒謬的事情，卻變成讓觀眾條件反射的笑出來。這足以說明周星馳的演技之高了，試問當今影壇能有幾個人做到？

而近幾年星爺不再主演電影，由他執導的電影，口碑也屢屢下降——其實根本原因就是因為主角換成別人來演，難以演繹出無厘頭的感覺；而這種無厘頭風格，恐怕別人也難以複製。

都說周星馳擅長喜劇，眾所周知喜劇最難演，尤其是周星馳這種自成一派的悲情喜劇就更難了，大概周星馳的喜劇境界恐怕要很多年後才能出現一個吧。周星馳在電影中的肢體語言和眼神，無論是文章還是鄧超，永遠學不來，他們都只是學其形，學不來其魂。

1、比如《大話西遊》中，周星馳見到照妖鏡後，你仔細觀察，他用了三個截然不同的表情來傳遞情緒。

同樣也是《大話西遊》，他扮演的至尊寶在失去紫霞後彷彿一夜長大。

從前期的頑劣到最後長大成熟後的領悟，這翻天覆地的變化，也只有周星馳能將這種悲情喜劇詮釋得淋漓盡致，毫無違和之感了。

2、還有《喜劇之王》中，周星馳將自身的經歷用喜劇方式再現大熒屏。

看這部電影——前期周星馳塑造的尹天仇是一個演戲用力的龍套演員，他用痛哭流涕來表現這喜怒哀樂。

後期周星馳演繹尹天仇則使用了表現派演繹方式，即真實客觀，不可以造作。

而實際上，周星馳的演技也是從方法派轉至表現派，演技稱神。痛苦時候未必是號啕大哭，他會有一個情緒的轉折變化，將自身融入到整個角色中去。

只可惜，他“卡通式”的表演形式不是很受學院派欣賞，所以在金像獎上週星馳斬獲不多，但他的演技之好是毋庸置疑的。

但是演喜劇也是需要天賦的，用盡全力的劉德華最後呈現出的喜劇效果卻是襯托出周星馳的光芒。

整部電影看上去——劉德華和吳孟達是捧哏，而周星馳是那個逗哏。其實，換成其他演員也是，無論多出彩的演員，在演喜劇時總是難免被周星馳搶走風頭。

根本原因還是周星馳渾然天成的表演風格，演技真是無敵啊。

不過即使有的人不願承認星爺的演技出眾，那又如何呢？

反正“星爺迷”的我們都不在乎哈。

這個問題或許借用王晶導演的一段採訪來回答更合適，他說在《大話西遊》裡當週星馳拿著照妖鏡發現莫文蔚是白骨精的時候，有那麼十秒左右的時間星爺轉換了七種表情，令他感到震撼，周星馳依然是他心中最強的演員！

在《大話西遊》裡面，周星馳用照妖鏡發現莫文蔚是白骨精的那個鏡頭，周星馳在不到十秒裡換了7個表情。，其實我們在看這部電影的時候沒有發覺到，當時這部電影在當時沒有什麼反響，可是時間越長，這部電影越被人奉為經典，就是因為這部電影經典，就是因為表演的到位，雖然王晶和周星馳現在不合作了，但是王晶說過，他心中周星馳是最厲害的演員。

在早期香港那樣的環境下能夠衝出重圍被關注到的演員，一定是有自己的實力，有一定的水平才能夠活得下來。而周星馳不僅做到了在演藝行業活著，而且還做到了行業頂尖。從某種程度來說，這就是實力這就是演技的證明，這可不能僅僅用一個喜劇來證明哦。

王晶曾這樣評價周星馳：演技變化很大，而且很細緻，而且他真的演了第二個人出來，那不是周星馳，王晶在評價周星馳的時候一直在不停的點頭，表示自己對周星馳演技的肯定。在後來周星馳做導演的時候，他之所以愛做導演，就是因為他愛演戲，而每一個演員的表演，他都要親自示範。所以，他就能過癮每個人的戲份，而能夠指導別人達到最好的效果，這是周星馳的拿手戲。很多人都承認，周星馳調教演員的功力很厲害，所以電影能夠那麼成功。這也是證明周星馳演技厲害的一點，否則他怎麼去教別人呢。

比如《喜劇之王》裡一個片段，周星馳對張柏芝說出：我養你啊這句臺詞時，那種內心的惆悵、猶豫，在每一個動作和細節都表現得淋漓盡致，可以說是很厲害了。雖然後來有很多人模仿這個片段，可是沒有幾個人模仿的像。周星馳演技真的很厲害，但很少被人注意到。