《海上鋼琴師》是一部很經典的電影，這是一部不得不看的電影。結局的深意應該是堅持，只要你努力堅持，就有所得。如果知道心中所想，那就堅持吧，無論結局如何，因為所有的故事，都有一個結局。踏踏實實的做事情，就能有所收穫。電影本身張力十足，有動人的音樂、有唯美的畫面、有富有深意的長鏡頭、也有充滿猜想的留白。更重要的是，電影本身充斥著對音樂的熱情、對愛情的嚮往、對知己的珍惜。所有情感的宣洩飽滿而不造作，透過演員的眼神和肢體語言，透過背景音樂的互動，如細水般柔和地傳達給觀眾，沒有攻擊性，卻充滿視覺和聽覺的雙重享受。這部電影經典之處還在於這裡邊對於人生價值、社會內涵的一種體現。其實看完這部電影，你就會有體會，象徵著我們人生過程中一種儉樸淡薄的人生觀和價值觀，就是不就追求過分的慾望。這個船象徵著我們理想當中淳樸的人生觀。陸地象徵著無邊無際的慾望。1900堅守著自己的人生觀和價值觀，不被物慾所俘虜。

海上鋼琴師：琴鍵有限，人生無限

1900，生命起始於船上，生命終止於船上；

1900的世界是88個琴鍵，是2000個乘客，是從船頭到船尾，這世界對他來說，沒有盡頭，也沒有人曾教過他怎樣面對…

電影從始至終，以馬克斯的視角瞭解1900的一生，更感動於他們的友情。馬克斯堅信1900還在船上，用留聲機在船上各個地方播放唱片尋找他，他們的對話那麼深刻那麼心疼，馬克斯的哭泣，1900玩笑似的調侃天國境遇，多麼溫柔的1900，以這樣的方式安慰好友。

1900空手彈鋼琴的畫面，眼淚徹底決堤，養父、女孩、朋友，最終與他相伴的只有無限音符。

願在天國1900有一棟船形的房子，有一個溫柔的妻子，幾個活潑的孩子，經常談起他的朋友馬克斯…

人們總是喜歡問為什麼，夏天剛來就開始問冬天，冬天還沒到就開始關心夏天，人們總是喜歡追尋不屬於自己的一年四季。

他孤獨的可怕而偉大，2019年2月9日凌晨一點整，看完了這部2小時49分的電影，在34分鐘的時候，我開始想要拼命地記住這個名字“丹尼·佈德曼·TD萊蒙·1900”

強行開始的故事

開始

我看到過N多電影榜單推薦這部電影，但一直沒勾起我的好奇心，我心裡有一種強烈的意識“這是一部苦大仇深的電影，我此刻的心情不適合看這樣的電影”，當然有時我的心情是適合這樣的電影的，但我會忘了它的存在，終於在一個心情十分平靜，談不上任何動機、任何興趣的晚上我就看完了。電影的開頭是一群人歡呼，從第一個人的眼睛裡閃爍出耀眼的光芒，印在眸子裡的是朦朧卻又無比清晰的美國自由女神像，人們都在大喊“紐約”，我不理解那時的美國，只是感覺那裡閃閃發光，這座城市有林立的高樓有無數的街道，壯觀的背後卻是無限，正是這種無限讓1900感到害怕，想想這真是可怕，在偌大的城市裡，你只能選擇一個人成為你的伴侶、只能做著一種工作，只能住在一條街道的某座房子裡，而這種選擇卻是無限的，1900第一次準備下船時認真地看了一遍這個城市，然後決心返回船上，做永遠的海上鋼琴師，那時人們都在好奇，他究竟看到了什麼，他離開時所有人都以為他是為了那個姑娘，愛情的力量終於讓這個孤獨的男人有了見識這個世界的勇氣。我的潛意識裡不認同這種觀點，我想起電影中1900為數不多的幾次哭泣，第一次是小時候他的養父丹尼爾去世，第二次就是他和那個著名鋼琴家和他對決的時候，那是他第一次聽到外來的音樂，他流著淚告訴馬克斯他賭那位黑人鋼琴家贏，因為他彈的太好了。這種來自外在世界的神秘力量第一次清晰地觸動他的心靈，那位姑娘的到來第二觸動了他對外在世界的渴望，他出去時告訴馬克斯：“我想去聽聽大海的聲音，聽聽它的咆哮，不是在海上，而是在陸地，在別的地方”，他走下船的那一刻抱著一種聽到新的聲音，找尋新的音樂的願望。可當他站在樓梯看這個城市時，沒有其他人閃爍的眼神，有的只是憂鬱，他明白這種無限的神秘並不會帶他創造新的音樂，反而會不斷腐蝕他所固有的領地。那個自以為是的黑人音樂家便是最好的印證，他發跡於紅燈區，創造出了獨特的音樂風格，可是在那場對決中，他過分地想要表現自己，並沒有用自己擅長的音樂，他迷失了，被他的狂妄自大裝扮成了一個所謂的爵士樂發明人。最近讀到最感動的話是“我也想成為某個人的堅持之一”，堅持這個詞負擔太重，不是隻有做到一半放棄的才叫半途而廢，所有隻差一秒的堅持也是半途而廢，堅持的結果應該是以死亡為終點。就像1900那樣，在裝滿6噸多炸藥的船上，用手指演奏自己的堅持，然後隨著炸藥和音樂飄零四散。終於他可以被叫做唯一的“海上鋼琴師”。

善良的人最會開玩笑

如果你不會開玩笑，我不會認為你這個人情商低，我只會認為你這個人不夠善良，大多數人的玩笑是建立在別人的痛點和尬點之上的，人們總是喜歡用開玩笑來緩解尷尬氣氛。最近微博上出現一篇文章《過年期間如何毀掉一個孩子》，大人總是喜歡從孩子身上取樂，讓孩子惶惶不安卻又無計可施，孩子足夠天真，所以父母總是能夠得逞，然後和周圍人談論孩子被騙時的小脾氣。開玩笑這個詞語沒什麼實際意義，真心實意和笑裡藏刀更加貼切。

中間過程

電影裡我最感動的玩笑來自兩個人，丹尼爾和樂器店老闆。丹尼爾發現那個躺在鋼琴上的孩子，和工友給孩子取名時，一直堅持要加上TD,因為他堅信搖籃上的TD就是“Thanks Daniel”,他成為了1900八年的父親，電影中有一段是丹尼爾教1900識字，1900問丹尼爾：“什麼是孤兒院”，丹尼爾說：“孤兒院就是給那些沒有孩子的大人住的，如果你沒有孩子，你就會被送到孤兒院。”這是一種開玩笑但卻很真誠的說法，在1900心裡，正是因為有了他，丹尼爾才沒被送到孤兒院去。所以1900在第一次見到馬克斯時就問他有孩子嗎，馬克斯說沒有，1900以一種孩子氣卻鄭重地語氣告訴他：“那你很快就會被送到孤兒院去的”。孤兒院這個詞在丹尼爾這有了新的解釋，一個人生命的長度是由孩子來延續的，拋棄孩子的父母才是這個世界的孤兒。看到很多影評說丹尼爾沒有什麼學問，給了1900很多壞的影響，其中列舉的例子就是丹尼爾將孤兒院解釋成“關沒有孩子的大人的監獄”把媽媽解釋成“賽馬”，我不知道是我的三觀有問題還是我的理解力有問題，我很喜歡這樣的解釋。電影裡說1900有時很像他的父親丹尼爾，那麼的倔強和出人意料，從丹尼爾把1900抱起來那刻，這個世界少了兩個孤兒。第二個玩笑是電影中的第三視角樂器店老闆，這是一個精打細算卻愛惜音樂的老頭，有時會覺得他怒氣衝衝、不懷好意，有時又覺得他很是可愛。他收購樂器時會和馬克斯討價還價，完全不尊重他的音樂夢想，會用長槍指著馬克斯，憤怒的咆哮。他也會認真得傾聽馬克斯的故事，將唱片借給馬克斯去找1900，他還會說：“你也不是一個一無是處的人，你有一個很好的故事”。第一次說這句話的人是1900，他告訴馬克斯：“只要你還有一個好故事和一個傾聽者，你就不算真的完蛋”，馬克斯在最落魄的時候再一次聽到了這句話，他憑著這個好故事和傾聽者重新獲得了他的小號，那一刻他不再是一個一無是處的人。

1900獨白

我已經與這個世界擦肩而過了。

這些年來，彷彿你一直在身旁，愛的越深，就好像沒有愛一樣。

雖然我們互相笑著說著“回頭見”，但我們都已心知肚明“不會再見了”。

反正世間沒人記得我。

朋友，原諒我，我不下船了。

我擔心上帝的名單那裡沒有我的名字

最後我看見小小的1900趴在船底的窗戶看大海；最後我看見1900偷了一塊白色的蛋糕；最後我看見丹尼爾在大笑好久後去世了；最後我看見8歲的1900在消失一週後，坐在鋼琴前彈出了美妙的樂曲；最後我看見1900偷偷地撥打了兩個陌生電話；最後我看見1900坐在三等艙的鋼琴前彈奏自己喜歡的音樂；最後我看見1900大汗淋漓地對決；最後我看見1900從窗戶裡凝視那個姑娘；最後我看見1900偷偷跑去吻了那個姑娘一下；最後我看見1900穿著馬克斯的大衣下船了；最後我看見1900返回了船上；最後我看見1900被炸藥掩蓋。最後的最後，我想問一句：“你有夢想嗎？如果沒有，那你很快就會被送進監獄。”我說每看完一本小說我都會有生命已經走到盡頭的感覺，這一刻無關其他，我只想在離開前鄭重地回想一下從前，真希望我曾經能是這個世界的小小堅持。2019年2月9日，我做夢時腦子裡閃爍著“望風”兩個字，2019年2月11日17:16我想給自己取個筆名，叫做“望風”，我能做的不過是望風歸去，望風來。