@鑫爺 圖片【中國當代文學發展趨勢分為四大階段】

筆者認為：中國當代文學發展趨勢分為四大階段進行。

第一階段：1949年至1965年新中國時期。

第二階段：1966年到1976年的“文革”時期。

第三階段．1976年到1985年的新時期。

第四階段：1986年至1999年的後新時期。

當今中國新時代的文學發展趨勢是沒有下限設定的。筆者特別強調的是，我們在繼承和學習中國當代文學發展趨勢四大階段的同時，也要延續和發展2000年以來，文學發展的新趨勢與新格局，即“當代文學的兩個傳統”，這“兩個傳統”分別為：

1．是指“五四”以來主要以啟蒙主義為特徵的啟蒙文化傳統，又被稱之為“五四”新文學傳統。這是當代文學的第一個傳統；

2．是指“抗戰”以後，主要以解放區文學為代表的其戰爭文化傳，又被稱之為“解放區文學傳統”，這是當代文學的第二個傳統。

我們在學習中國當代文學，主要以“兩個傳統”為基礎，在中國當代文學發展趨勢除四大階段外，我們新時代文學發展趨勢的時間定論上，應從2000年起步。

文學是真善美的產物，達到鼓勵人，激勵人，傳播正能量，就是好作品。也是發展的趨勢。否則就沒有生命力，負能量無出路。

隨著經濟的發展，中國文學日漸豐富多彩，中國文壇打破古典文學的封閉和隔絕，呈現出百花齊放、百家爭鳴的盛況。外國文化的來襲與中國文化相結合，激發了中國現代文學的創造力和生命力，是中國現當代文學在中國文學發展史上佔有重要地位。然而，文學作品商業化日益嚴重，抄襲情況越來越氾濫，詩詞歌賦越來越不受重視，國家對文化產業文學作品的不重視，文學作品的核心價值觀模糊等情況的出現都不利於中國現代文學的良好發展。所以，探討中國現代文學研究現狀及其它發展趨勢，對於促進中國現當代文學的長遠發展具有重要意義，一、中國現代文化的商業程度嚴重，二、中外文化交流帶來的壓力，三、中國現當代文化研究範圍越來越廣泛，四、對中國當代文化新興研究遭到打壓，五、中國現代文學的發展從自身出發，提高自身的社會責任感。

隨著中國經濟的全球化步伐加快，當今社會中娛樂低能化的趨勢的蔓延，已經嚴重地影響著中國當代文學創作的思想藝術品位和發展方向。作為精神實踐活動的文學，面臨著前所未有的挑戰和抉擇。文學的創作環境的惡化，文學精神價值的極度失落，已經成為一個讓我們不得不對文學創作進行理性思考的問題，也是到了對文學特定的審美特性進行慎重審視的時候了。

文學自身固有的使命，就是用最真實的描寫記錄和反映當今社會中的本來面目。文學精神價值的存在和體現，就是以冷靜而深刻的文字，揭示人與社會的狀態和內質，剖析人性的深刻與複雜，用真善美來啟迪人們的心靈，在冷靜思考中熔鑄情感，在敘述描寫中表現美的力量。

自從上世紀90年代初以來，由於經濟和科技的快速發展，諸如網路文學、多媒體圖文資訊、流行時尚、快餐文化等等新的元素的出現與加入，使我們所處的社會環境和文化格局都發生了很大的變化，並且在生活中衍生出了許多新鮮而良莠不齊的文化現象。在諸多文化潮流中，文學由強勢逐漸走向弱勢。網路文學的盛行，“快餐文化”的泛濫，和無頭釐文化潮流的興起，讓許多引領潮流的主流作家們感到了巨大的失落的。一方面，嚴肅文學在一片指責聲中漸漸地為迎合市場與消費的需求而痛苦掙扎著，另一方面，大量的以隱私揭秘、情色兇殺、江湖官場、閒情野趣等為內容的作品橫掃文化市場，開掘著它的流行潛質。相反，那些表現青春勵志、人間溫情和展現中國優良傳統中美德的影視文藝作品已經變得少而又少了。就在那些主流作家們為當代文學的精神價值失落而感到痛苦和茫然的時候，文學的主旨與使命變得越來越不重要，文學的審美在商業操作與文化消費的多重擠壓之中徹底跌落。

當下許多文學作品，雖然在題材上有了更廣闊的拓展，在表現形式上有了更大的突破，在人性與對社會的認識開掘上也有了新的亮點，對情感的複雜艱深給了不少感性的詮釋和偏執的剖析，但是，文學的精神價值即啟迪人們真善美的社會作用，在不斷地受到庸俗化、媚俗化和粗夷化的侵蝕中卻大大降低了其應具有的底線。從《我愛我家》的生活幽默，到《炊事班的故事》中的即興調侃，再到《都市男女》中的無頭釐式的鬧劇；從《馬大帥》對農村生活的真實反映，到《別拿豆包不當乾糧》中低能的故事情節和矯揉造作的搞笑，文學的商業化和低能化在當今社會的娛樂大潮中蛻變痕跡清晰可見。雖然，它們在有的時候也能放射出耀人眼目的光采，但終究難以產生震攝人的心靈和撼動人的情感了。

近年來出現一種從“造”文學到“炒”文學，再到包裝文學，最後“銷”文學的市場化行為這種精神價值是遠遠高於任何一種物質價值並具有超時空的久遠的生命力的。倘若將文學作品的重心偏向物質利潤一邊，文學實踐活動的結果，便可能將逐步成為物質的附庸和利潤的俘虜，徹底喪失其原有的特定精神價值，也將使讀者陷落於淺表的閱知快感和盲動的時尚流行追捧之中，而文學的真正價值即思想啟迪、認知功效和審美情趣，也便被徹底被拋棄了。《無極》和《藝伎》在今年奧斯卡金像獎的追逐中的慘敗和遭受冷漠，就很有力的佐證了這一點。

文學精神價值必須是一個社會狀態的真實反映，這種真實性也只能透過文學作品來展現，所以，一部優秀的作品，不僅是對文學作品主題與形式的選擇，而且還有作者對生活的認知度和創作態度，往往會影響到這一時代特徵的表達精準程度。如果一旦失去對生活的認知度和創作態度的精準把握，就是用再好的主題與形式，文學的精神價值一樣會被湮滅甚至譭棄。

很多投資者，他們借電視的影響，將文學作品蛻變成終端意義上的文化消費品來投放市場，以獲取社會反響和利潤。儘管這種投資有著不錯的經濟回報和市場效果，但是，這種以電視為載體的“文學快餐”，卻給人們帶來了不易察覺的審美損害：簡單、粗糙，片斷的表述方式和淺表性的閱讀快感，嚴重侵蝕了文學固有的審美特性和本質。被藝術化了的色情追求，被低能化了的幽默和搞笑，被庸俗化了的大眾語言……在這樣粗糙、淺陋的文字敘事的展開之中，文學的精神價值極有可能被肢解。因為越是粗糙、淺表的閱讀，越是能夠刺激人們的獵奇和浮躁，片斷的敘事與表述便可能導致主題與價值的分崩離析，人們所感受與記憶的往往是一種場景、一種情緒、一種奢華、一種刺激和一種人性。這就是文學精神價值在“快餐文學”中的消解。這種現象也從另一方面說明了大眾整體文化素養的頹喪和道德觀念的大滑坡。

縱觀古今中外文學的發展命運，往往是受現實中很多因素的制約，而文學的精神價值卻能始終貫穿於歷史長河之中，它會超越現實和橫跨時空，指引和推動著人類社會不斷地向前發展。不管現在或將來的社會經濟與文化發展，對文學做出怎樣的影響和改變，但以真善美來啟迪人們的心靈，對人與社會進行深層的剖析與本質的反映，對情感、心理等進行正確揭示，對美與崇高的熔鑄和追求，都是不容湮滅與消解的。這就是文學的特定精神價值體現。也是文學得以生存和發展的永恆的動力

誰也不會準確預測文學的未來發展趨勢，更不會主動引領未來文學的整體走向。

要我說，文學從來不以人的意志為轉移，也從不看人下菜碟兒，更不會奴顏婢膝的去諂媚討好誰，總是那麼不徐不疾的沿循著既定的文學軌道一直向前。它的目的地，向來是人們心靈的皈依，熱血的袍澤，還有執著的凝結。

文學的發展，雖然不以人的意志為轉移，但畢竟因為人的因素而使其色彩斑斕，光華繚繞，那就接近於說，是人的主要因素一定意義上主導著文學本身的表述和描摹。

文學其實是最接近於社會變革的真實反饋。我們最愛看的小說，就有先賢們稱之為另一種帶有明顯個人胎記的歷史，是最能真切反應當下那個時代的文字讀物。比如我們建國以前的若干時段，文學基本遵從於上層建築的耳提面命。那些憤世嫉俗的發奮礪世之作，都是作者飽經滄桑和血淚磨難之後的控訴。建國以後的若干年裡，人們又開始了新一輪的歌功頌德，作品就被高大全集體包圍，使之始終脫不出那個窠臼藩籬。改革開放之後的傷痕文學，則是另一個角度的詮釋和傾訴。那之後，文學從逐漸走向自己該走的道路。

而所有的這些演進發展，並不是哪個個人或集團促使了它的轉型蛻變，而是這個時代向它發出了真切的召喚。

眼下，文學正遇到了前所未有的發展瓶頸，也叫文學蟄伏期。相信它依然會我行我素的信步走去，直到那個輝煌的高光時刻的再次光臨。

我願意相信這樣的文學進展，也願意相信文學的腳步依然執著雜沓，繽紛而鏗鏘。