唱歌的時候穩定喉結非常重要，下面我將給大家分享一下穩定喉結的方法。

本人學習流行演唱5年，剛開始學習的時候，無論是唱歌還是練習爬音階都會不自覺地擠壓嗓子，喉結總是不自覺往上提，沒有辦法穩定。

原因是我在學習科學的發聲之前，嗓子形成了錯誤的肌肉記憶，如今無法短時間更改過來。儘管老師一再強調，但這個毛病一直改不掉。

為了改變之前的肌肉記憶，老師上課的時候讓我背靠在牆上，他一隻手放在我的喉結上，只要我喉結一往上提，他就掐著我的喉結，被掐喉嚨的感覺老酸爽了！別人不知道還以為老師在體罰學生。

我的老師是非常有名的聲樂教育專家，他教學經驗非常豐富。有一天上課時他語重心長地跟我說：“我相信你是能唱好歌的，你有非常好的樂感，你對音樂的感受能力特別強，這點非常重要。但是，你以前錯誤的肌肉記憶太強了，我想盡了辦法都沒法幫你改過來”。

我聽到後很詛喪，我以為老師要放棄我啦。

這時老師接著說：“我還有一個方法，非常有用，就是不知道你能不能堅持下來”。

聽完之後我的眼中燃起了一絲希望。

原來老師的方法就是禁止我做任何的發聲練習，包括唱歌直到改掉喉結不穩這個毛病。

我非常喜歡唱歌，現在不讓我唱了，每天真的非常難熬。但是為了改正發聲方式，我也嚴格按老師的要求來做。不敢唱一句歌，每天只做無聲練習，練氣息和聽別人的現場演唱。

想要學唱歌一定要先學會聽歌。這裡的聽歌並不是指聽一首歌的好與壞，而是聽專業歌手現場的演出。

我推薦兩位歌手的現場，分別是林俊杰和的鄧紫棋。這兩位歌手都擁有科學的發聲方式，你會發現無論多高或多低的音，這兩位歌手聲音都非常統一，聽他們聲音的位置，以及咬字的方式，對學習流行演唱非常重要。

我跟著老師做了三個月的無聲練習，一天晚上，我躺在床上玩手機，手機裡放著李榮浩的《年少有為》，我不自覺地跟著哼了起來，哼完後我發現喉結沒有擠卡不舒服，就小聲地唱了一下，我把所有的聲音都統一掛在高位置，整首歌唱下來，非常輕鬆。第二天上課，我跟老師申請做了一次發聲練習。練完後唱了一首常石磊的《哥哥》給老師聽，老師聽完後只說了兩個字：過關。

那一瞬間，我喜極而泣。

我用自己的親身經歷告訴你們，要想穩定喉結，要想象喉結不存在，脖子只是一條水管，氣息吸進去之後，穩定在肚臍下，慢慢發力出聲，發聲點集中在蝶竇處。

學唱歌先學會運用氣息，無聲練習比有聲練習更重要。要想穩定喉結，想象喉結不存在。

唱歌喉結怎麼穩住？答:穩住喉結的訓練方法： 一個發音體，決定音高有三個基本條件：發音體的體積、張力、厚度。在這三個條件中，改變其中一個或兩個條件，都能使發音體的音高改變。例如：同是一根琴絃，當擰緊琴絃時，音就會從低變高。當漸漸擰鬆琴絃時，音就會從高變低。這是使同一發音體只改變它的張力就能變化音體， 人的發音體--聲帶，在心理的支配下，運用科學的發聲方法，使音高從低到高、從高到低自如靈活地變化，它的發音現象，完全符合物理聲學原理揭示的規律。如果喉結能夠穩定地降低在低喉位置上使聲帶始終處於拉緊的架勢上工作，聲帶不僅拉緊了，而且，聲帶的邊緣也隨之變薄。在這種積極的狀態下工作的聲帶就可以實現靈活改變音高的目的；聲帶在改變音高的發音過程中，還有一個重要的條件，即聲帶的振動面積（振動體積）也在不斷地變化：用母音變圓（a+o+u）的方法，不斷縮短聲帶的振動體積。正是因為人具有高階思維，所以能用巧妙的辦法使聲帶發音體在發音時同時改變音高變化的三個條件，因此，人可以憑著喉結裡面兩條小小的聲帶，唱出兩個甚至三個八度的寬廣音域，創造出驚人的人聲奇蹟來。

唱歌穩住喉結很重要，要用“氣”唱，練練深呼吸吧，剛開始唱高音不要用很大的力，（用氣）輕唱上去後，再穩定用力。

練自己的肺活量，多游泳，多跑步！多看一些音樂錄影帶，看一下其他歌手唱歌時的口型，多模仿！多唱，多練

最好找一個專業的老師，指導一下，才不會誤入歧途，不會把聲帶損害，要注意唱歌時不要多用自己的聲帶，要讓自己的聲音傳的遠而穩，注意運用氣息，否則會使聲帶生繭

歌唱是一門藝術，要想提高兒童表現歌曲的能力，應給予他們唱歌技巧的訓練，訓練的內容包括：唱歌的姿勢、呼吸、發聲和咬字等各方面的要求。

一、唱歌的姿勢

正確的唱歌姿勢，不僅是歌唱者良好的心態的表現，而且還關係到氣息的運用，共鳴的調節以及歌唱的效果，在訓練時，應讓學生養成良好的演唱習慣，做到兩眼平視有神，下頜內收，頸直不緊張，脊柱挺直，小腹微收，腰部穩定。

二、唱歌中的呼吸

首先是吸氣，在做呼吸練習時，先做好正確的演唱姿勢，保持腰挺直，胸肩鬆寬，頭自如，眼望遠處，從內心到面的表情都充滿情意，然後，“痛快地嘆一口氣”使胸部放鬆，吸氣時，口腔稍開啟，硬軟顎提起，並與提眉動作配合，很興奮地以後腰為主，將腰圍向外鬆張，讓氣自然地，流暢地“流進”使腰、後背都有“氣感”，胸部也就自然有了寬闊的感覺，比如用“打呵欠”去感覺以上動作。

但呼氣時不準過深，否則使胸、腹部僵硬，影響發聲的靈活和音高的準確，吸氣時不要有聲響，反之不僅影響歌唱的藝術效果，還會使吸氣不易深沉，影響氣息的支援，所以，在日常生活中要養成兩肋擴張，小腹微收的習慣。

三、發聲練習是歌唱發聲的一種綜合性基本技能的訓練，學習唱歌必須以最基本的發聲練習開始。

1、做獲得氣息支點的練習，體會吸與聲的配合，利用科學的哼唱方法，體會並調節自己的歌唱共鳴。

2、學會張開嘴巴唱歌，上下齒鬆開，有下巴鬆鬆的“掉下來的感覺”舌尖鬆鬆地抵下牙。

3、唱八度音程時，從低到高，母音不斷裂連起來唱，口咽腔同時從小到大張開。

4、氣息通暢的配合，發出圓潤通暢自如的聲音。

四、咬字、吐字準確、清晰

發音練習的目的，歸根到底是為了更完善地演唱歌曲，所以必須要注意咬字、吐字的清晰，正確地掌握語言的回聲，明確漢字語言的結構規律，將歌曲曲調與咬字吐字結合起來練習。練唱時，將每個字按照出聲引長歸韻的咬字方法，先念幾遍，再結合發聲練習，以字帶聲，力求做到字正腔圓，聲情並茂，演唱時發母音的著力點，應儘量接近聲區的集中點，使三個聲區的共鳴得到銜接和靈活調整。

歌唱藝術是聲音與文學相結合的藝術，我們唱好歌曲，不能只講聲音，不講感情，反之也不行，我們應對歌曲的思想內容、表現手法以及詞曲作者、歌曲的時代背景，有個全面的瞭解和分析，再進行適當的處理，把歌曲的藝術形象準確完整地再現出來，達到以情帶聲，聲情並茂。

我比較喜歡唱歌，我唱歌喉結一直都會上提，我知道喉結上提會堵塞喉嚨，高音也會上不去，喉結上提主要是由於自己的氣息和自己的聲音沒有搭上，打哈欠的時候，喉結會下降，這是因為打哈欠是人類唯一自然用到腹式呼吸，也就是我們說的氣息的位置，記住這樣的感覺，把咽壁拉緊，肌肉就不會再喉部借力造成緊張，喉嚨也就自然不會上提。在我們日常生活中，唱歌時可以用以下方法保持喉結穩定

1平日裡儘量多訓練自己從丹田處發音，也就是我們肚臍下三寸的位置，儘量不要從喉嚨裡發聲。

2，在我們唱歌時，喉結應相對穩定在稍偏下的位置，音區漸高時，喉結的位置則要在略略低一點，但不要強行壓迫喉結，至於保持它，我們首先要深吸氣，把舌根放平，在這個時候，喉結自然就處於一個很好的位置狀態，然後再發聲，演唱時要把它想象保持在襯衣的第二個鈕釦的位置上，用氣息把他拖住，不亂跑，慢慢的就保持住了

3.平時唱歌時放鬆下巴，這樣可以做到後頭不上升，方便好呼吸，更有利於唱好歌。

總而言之，這些方法要每天堅持切不可半途而廢，只要你堅持了，就一定會有效果，即便不是很大，如果你真的喜歡唱歌，那就應該堅持一下，總有一天，你唱的歌，會被人欣賞。

答:唱歌時喉結穩住要注意以下六點。

一:胸口放鬆。喉結上提的人常伴胸口有力量往上頂，猶如用胸口將喉結頂上去似的。因此、讓胸口放鬆下來，是克服喉結上提最根本的措施之一。

二、活動喉結。在胸口放鬆之後，讓喉結在最自然的狀態下自如地上下活動，自己需要多加練習讓喉結處於放鬆狀態。

三、穩定喉結。當喉結能做自如活動後，再嘗試讓它活動到下面時停留一會，然後再放鬆活動，再停留。

四、呵氣輕唱。待喉結能穩在下方時，先輕呵氣，再隨著呵氣輕輕出聲。在保證喉結基本穩定的情況下做一些弱唱的音階練習，先練低聲區，在有把握的狀態下再逐步擴充套件到高音區，這一過程絕不能操之過急。

五、還有一種方式對喉結上提也比較有效:當我們站在身高測量器上的時候，姿勢是不是下巴回收，頭向上頂，腰背挺直，頸椎和脊椎保持一條直線？歌唱時如果能保持自然地不僵硬這個姿勢，也將使喉結自然地放下來，只是要儘量避免姿勢僵硬導致的聲音僵硬。

六、就是我們平時儘量要保護我們的嗓子，唱歌的時候儘量要靠氣息的運用，才能使嗓音發揮最理想的效果。最後望大家多注意方式方法多練習，祝你們早日成功。

第一步胸口放鬆。喉結上提的人常伴隨著胸口有力量往上頂，猶如用胸口將喉結頂上去似的。因此．讓胸口放鬆下來．是克服喉結上提最根本的措施之一。

第二步活動喉結。在胸口放鬆之後．讓喉結在最自然的狀態下自如地上下活動。自己需要多加練習讓喉結處於放鬆狀態。

第三步穩定喉結。當喉結能做自如活動之後．再嘗試讓它活動到下面時停留一會兒。然後再放鬆活動．再停留。

第四步呵氣輕唱。待喉結能穩在下方時，先輕呵氣．再隨著呵氣輕輕出聲。在保證喉結基本穩定的情況下做一些弱唱的音階練習。先練中低聲區．在有把握的狀態下再逐步擴充套件到高聲區。這一過程絕不能操之過急。

第五步還有一種方式對喉結的上提也較為有效：當我們站在身高測量器上的時候．姿勢是不是下巴回收，頭向上頂．腰背挺直，頸椎和脊椎保持一條直線?歌唱時如果能自然地不僵硬地保持這個姿勢，也將使喉結自然地放下來，只是要儘量避免姿勢僵硬導致的聲音僵硬。

第六步就是我們平時儘量要保護我們的嗓子，唱歌的時候儘量要靠氣息的運用，才能使嗓音發揮大最好的效果。

這個我以前寫過類似的答案，其實這主要還是看你喉結和舌骨之間的開啟程度。

只要二者不是貼合在一起的時候，都不容易造成聲音緊張。

過度的去用舌骨去壓喉位，聲音比較容易發硬。

然後像閉口音喉位基本都是比較高的，這個也要理性看待。

然後保持喉位的方式首先要找到自然喉位。

你深吸一口氣，觀察喉結，會發現喉位會自然下降，比平時說話稍微低一些，這個就是唱流行時的自然喉位了。

然後這個時候我們要召喚費玉清小哥哥，學習他的經典動作，你會發現當你處於這個動作的時候，吸氣的力量就會增強，這也就變相讓你保持一個較低的喉位，這個時候你再去發聲，應該會發現聲音的縱深感增加了。

最後流行，如果你是追求一個渾厚的聲音，那麼喉腔空間大是有好處的，但你追求一個明亮的聲音，喉腔空間大就會影響，所以還是看你的路子。

不過大原則還是舌骨和喉結不要過度貼合，高喉位的話可以把舌位也弄上去一些

我們可以嘗試著按以下步驟來對其加以糾正：

第一步胸口放鬆。喉結上提的人常伴隨著胸口有力量往上頂，猶如用胸口將喉結頂上去似的。因此．讓胸口放鬆下來．是克服喉結上提最根本的措施之一。

第二步活動喉結。在胸口放鬆之後．讓喉結在最自然的狀態下自如地上下活動。

第三步穩定喉結。當喉結能做自如活動之後．再嘗試讓它活動到下面時停留一會兒。然後再放鬆活動．再停留。

第四步呵氣輕唱。待喉結能穩在下方時，先輕呵氣．再隨著呵氣輕輕出聲。在保證喉結基本穩定的情況下做一些弱唱的音階練習。先練中低聲區．在有把握的狀態下再逐步擴充套件到高聲區。這一過程絕不能操之過急。

還有一種方式對喉結的上提也較為有效：當我們站在身高測量器上的時候．姿勢是不是下巴回收，頭向上頂．腰背挺直，頸椎和脊椎保持一條直線?歌唱時如果能自然地不僵硬地保持這個姿勢，也將使喉結自然地放下來，只是要儘量避免姿勢僵硬導致的聲音僵硬。

大家好，下面就唱歌喉結怎麼穩住說說自己的看法：

在日常生活中，大家休閒時喜歡唱歌，可是唱歌的時候，唱高音時就會出現，無法穩定喉頭。這在唱歌時就會出現氣息就不會通暢，影響唱歌的水平。那麼，唱歌如何穩定喉頭呢？小編這裡給大家分享一下好的方法，在唱歌時，穩定喉頭。想要唱好歌，除了氣息是最重要以外，喉頭也同樣需要放‌‌到合適的位置，有利於我們氣息通道的開啟，有利於氣息自然順暢的撥出，有利於共鳴腔體的開啟。

一、練習唱歌的基本功，開啟喉嚨，吊嗓子。

在早上可以到公園裡去練習唱歌的基本功，開啟喉嚨，吊嗓子。這個有助於提高自己控制氣流和聲帶的能力，可以把喉嚨鬆開，有利於穩定喉頭。而且早上唱歌對人的身體也非常有好處。

二、 提高肺活量，學會和掌握腹部和胸部的呼吸的方法。

在日常生活中，需要通過跑步的練習，提高肺活量。在唱歌時需要控制氣流。這要學會和掌握腹部和胸部的呼吸的方法。唱到高音時，可以讓氣流不一下子跑出，這有利於穩定喉頭。同時可以開啟我們的共鳴腔體。

三、改變不好的唱歌習慣，學會正確唱高音的方法。

在唱歌時，沒有老師指點，養成了不利於唱高音的方法，比如喜歡用假聲，經常這樣，對於連續出現高音的歌曲時，喉頭就無法穩定，需要改變不好的唱歌習慣，學會正確唱高音的方法，唱高音用飽滿的氣息去支撐，不要扯著嗓子唱。

四、 學習聲樂知識，請專業老師指點，使低音轉唱高音時，喉頭不往上移動。

在日常生活中，與人說話交談時，喉頭是上下移動的，但是在唱歌時，從低音轉唱高音時，喉頭就會往上移動。這需要學習聲樂知識，請專業老師指點，使低音轉唱高音時，喉頭不往上移動。通過練習，做到唱歌時，穩定喉頭。

學會穩定喉頭唱歌，對我們的歌唱能有很大的幫助哦。

喉結上提是歌唱中最忌諱的毛病。其危害是使聲音擠、緊、喉音很重，特別是唱到高音很困難，很難聽．甚至唱不出高音。因此，在演唱的過程中，應儘量避免此類問題的出現。

第一步胸口放鬆。喉結上提的人常伴隨著胸口有力量往上頂，猶如用胸口將喉結頂上去似的。因此．讓胸口放鬆下來．是克服喉結上提最根本的措施之一。

第二步活動喉結。在胸口放鬆之後．讓喉結在最自然的狀態下自如地上下活動。自己需要多加練習讓喉結處於放鬆狀態。

第三步穩定喉結。當喉結能做自如活動之後．再嘗試讓它活動到下面時停留一會兒。然後再放鬆活動．再停留。

第四步呵氣輕唱。待喉結能穩在下方時，先輕呵氣．再隨著呵氣輕輕出聲。在保證喉結基本穩定的情況下做一些弱唱的音階練習。先練中低聲區．在有把握的狀態下再逐步擴充套件到高聲區。這一過程絕不能操之過急。

第五步還有一種方式對喉結的上提也較為有效：當我們站在身高測量器上的時候．姿勢是不是下巴回收，頭向上頂．腰背挺直，頸椎和脊椎保持一條直線?歌唱時如果能自然地不僵硬地保持這個姿勢，也將使喉結自然地放下來，只是要儘量避免姿勢僵硬導致的聲音僵硬。

第六步就是我們平時儘量要保護我們的嗓子，唱歌的時候儘量要靠氣息的運用，才能使嗓音發揮大最好的效果

首先，要調整好呼吸。唱歌時的呼吸不能像平常一樣了，應該採用比較深的腹式呼吸法。唱歌時，吸氣要用鼻子和嘴巴同時自然的進行，儘量做到平穩、輕巧、柔和，不可用強制力量，氣要吸的深。然後就是呼氣時，最大限度地向內收縮腹部，胸部保持不動

其次多練氣

其實關於一個人唱歌的時候氣長還是氣短，和自己本身的體質也是有關係的。人的氣的長短，和他的肺活量有很大的關係，一般肺活量大的人氣就比較足一些。而正常情況下，健壯一些的人，肺活量會比較大一些；而男生，往往比女生的肺活量大一些。在這裡要注意的是，人的肺活量並不是不變的，隨著年齡的增長，從幼年到成年，人的肺活量是會提高的。另外，即使肺活量不夠大，也是可以練的，在鍛鍊的同時，可以得到提高。在這裡和大家說幾個可以提高肺活量的方法：

1、吹羽毛。這個方法是可以的，就是拿一根很輕一些的羽毛，拋向空中，然後用口吹起羽毛，儘量不使其落下。在這裡我要和大家說一點，一定要注意羽毛不能太重。。。記得曾經有個人說要回家練氣的時候，說自己要吹雞毛。。。其實雞毛是比較重的，大家最好是選比較靠近內層的輕一些的。。。（我想不會有誰笨到拔公雞尾巴上的大雞毛吹吧。。。不吹死你才怪。。。）

2、吹氣球。可以先從比較大的開始吹起，一般越小的氣球越難吹。其實只是需要在最短的時間把氣球吹大就可以了，有的人說要把氣球吹到爆為止，我個人不是很贊同，因為比較危險。

3、數棗。不知道大家有沒有聽過這個繞口令，我現在不是很記得了，大致應該是這樣的吧：一天大清早，走過一座橋，橋下一棵樹，樹上全是棗，拿根竿子去打棗，一顆棗，兩顆棗，三顆棗。。。一直到十，然後在從十數回來，不停數，數到一口氣用得乾乾淨淨~記住，開始說之前一定要深吸一口氣~

4、練聲。這個方法最科班，就是深吸一口氣，然後“啊~~~”一直拖到沒有氣為止，呵呵~

拓展資料：歌唱是一門藝術，要想提高表現歌曲的能力，應給予他們唱歌技巧的訓練，訓練的內容包括：唱歌的姿勢、呼吸、發聲和咬字等各方面的要求

節奏是音樂的骨架它是樂音時值的有組織的順序，是時值各要素(節拍、重音、休止等)相互關係的結合，是體現音樂情趣、刻畫音樂形象極為重要的因素。音樂中各具特徵的節奏、節拍與速度緊密結合，往往表現出不同的運動特徵，並進而使音樂表現出不同的情趣與格調。因此，節奏是感知音樂，體驗音樂美的重要因素之—。此外，節奏作為音樂的基本骨架．有時它可以脫離旋律及其他音樂要素獨立存在井構成音樂(如非洲的鋼鼓樂隊演奏和中國民間的清鑼鼓音樂等)。和聲是指兩個以上不同的音按一定的法則同時發聲而構成的音響組合。它既是推動音樂發展的動力，也是豐富旋律表現的手段之—。它通過不同的組織方式．不僅能增強音樂發展的趨向性與立體感，加重旋律的情緒色彩濃度，而且能改變旋律的情緒色彩基調．或促使旋律變得豐富多彩。音色是人聲或樂器發音振動時，基音和泛音融合所產生的音感效果。從根本上說，音色對音樂的格調作了最直接的界定。如人聲歌唱中，花腔女高音音色清脆明亮．女中音音色寬厚深沉，扦倩男高音音色優美明亮，男中音音色深厚結實；西洋銅管樂中，小號音色尖銳嚷完，囚號音色圓潤柔和．長號音色響亮輝煌，大導音色深厚低沉等。可以說，不同個體、不同演唱方法的人聲，不同民族、不同形制的樂器，都以其獨特的音色直接創造了多姿多彩的音樂風格。

第一步胸口放鬆。喉結上提的人常伴隨著胸口有力量往上頂，猶如用胸口將喉結頂上去似的。因此．讓胸口放鬆下來．是克服喉結上提最根本的措施之

第二步活動喉結。在胸口放鬆之後．讓喉結在最自然的狀態下自如地上下活動。自己需要多加練習讓喉結處於放鬆狀態。

第三步穩定喉結。當喉結能做自如活動之後．再嘗試讓它活動到下面時停留一會兒。然後再放鬆活動．再停留。

第四步呵氣輕唱。待喉結能穩在下方時，先輕呵氣．再隨著呵氣輕輕出聲。在保證喉結基本穩定的情況下做一些弱唱的音階練習。先練中低聲區．在有把握的狀態下再逐步擴充套件到高聲區。這一過程絕不能操之過急。

第五步還有一種方式對喉結的上提也較為有效：當我們站在身高測量器上的時候．姿勢是不是下巴回收，頭向上頂．腰背挺直，頸椎和脊椎保持一條直線?歌唱時如果能自然地不僵硬地保持這個姿勢，也將使喉結自然地放下來，只是要儘量避免姿勢僵硬導致的聲音僵硬。

第六步就是我們平時儘量要保護我們的嗓子，唱歌的時候儘量要靠氣息的運用，才能使嗓音發揮大最好的效果。

喉結上提是歌唱中最忌諱的毛病。其危害是使聲音擠、緊、喉音很重，特別是唱到高音很困難，很難聽．甚至唱不出高音。因此，在演唱的過程中，應儘量避免此類問題的出現。

我們可以嘗試著按以下步驟來對其加以糾正：

第一步胸口放鬆。喉結上提的人常伴隨著胸口有力量往上頂，猶如用胸口將喉結頂上去似的。因此．讓胸口放鬆下來．是克服喉結上提最根本的措施之一。

第二步活動喉結。在胸口放鬆之後．讓喉結在最自然的狀態下自如地上下活動。

第三步穩定喉結。當喉結能做自如活動之後．再嘗試讓它活動到下面時停留一會兒。然後再放鬆活動．再停留。

第四步呵氣輕唱。待喉結能穩在下方時，先輕呵氣．再隨著呵氣輕輕出聲。在保證喉結基本穩定的情況下做一些弱唱的音階練習。先練中低聲區．在有把握的狀態下再逐步擴充套件到高聲區。這一過程絕不能操之過急。

還有一種方式對喉結的上提也較為有效：當我們站在身高測量器上的時候．姿勢是不是下巴回收，頭向上頂．腰背挺直，頸椎和脊椎保持一條直線?歌唱時如果能自然地不僵硬地保持這個姿勢，也將使喉結自然地放下來，只是要儘量避免姿勢僵硬導致的聲音僵硬。

以上是專門針對長期受高音上不去困擾的朋友所提供的方法，在演唱中有這類問題的朋友不妨試一下，相信它會在你高音演唱時助你一臂之力

聲樂中，你想解決喉頭的穩定，就不要去想喉頭，因為那樣你可能會解決穩定了，很有可能會有壓喉頭的問題出現。

喉頭的位置實際是氣息的問題。深氣息會有深喉位，而五個母音字母的喉位也是有高有低不一樣的不是絕對的穩定，媽呀說多了能寫論文了，反正聽音色聽音質，重氣息，不要過多想喉位，每個人出好聲音的喉位高低是不一樣的。唱歌對錯沒有老師的情況下你這麼判斷第一，你唱著自我感覺舒服，第二，大部分人說好聽，注意最好是沒學過的人說好聽。

通過正確的聲樂訓練後，唱歌時的喉結應該降下來，這就是流行聲樂教學中的低喉位唱法，低喉位比高喉位更加的穩定，音色中也具有更多的低頻。 另外，喉頭放低有利於控制聲帶閉合，從而使得發聲更加穩定。

如何做到低喉位的練習呢？

首先放鬆你的喉部， 深呼吸。

其次觸控你的喉部，讓其有意識的上下移動。

最後使得喉部下降，保持狀態開始發聲練習。

1、儘量訓練自己從丹田處發聲，就是肚臍下三寸的位置，不要從喉嚨裡發聲。

　　2、在歌唱的狀態下，喉結應相對穩定在稍偏下的位置，音區漸高時，喉結的位置則要再略略低一點，但不要強行壓迫喉結，至於保持它，首先要深吸氣，放平舌根，這時喉結自然就處在一個很好的位置，然後，在發聲演唱時要把它想像保持在襯衣的第二個鈕釦的位置上，用氣息把它拖住不亂跑，慢慢的就保持住了，

　　3、放鬆下巴，那樣可以做到後頭不上升，以便於好呼吸，更利於唱好歌。

歌唱的喉頭波動是聲樂學習上必須要解決的一個坎，不穩的話會造成聲音卡，扯，音色不統一，嗓子嘶啞等問題…

按照我教學的經驗，初學者不能太強調喉頭，把氣勻稱的嘆出去，發u音，像心裡的石頭落地，持續的升高音階，不能太高，最好在中低聲區練習，

習慣中低音的穩定後，慢慢向高聲區前進，到換聲點後可以加鼻音，意圖是把聲音往前往鼻子走，暫時可以加鼻音，後期往眉心走，都是意念，慢慢的喉頭穩定，就可以帶上歌曲練習了，當然，有條件的還是需要找專業的老師根據自身條件一對一學習，更清晰明白！

唱歌時可以用以下方法保持喉結穩定：

1、儘量訓練自己從丹田處發聲，就是肚臍下三寸的位置，不要從喉嚨裡發聲。

2、在歌唱的狀態下，喉結應相對穩定在稍偏下的位置，音區漸高時，喉結的位置則要再略略低一點，但不要強行壓迫喉結，至於保持它，首先要深吸氣，放平舌根，這時喉結自然就處在一個很好的位置，然後，在發聲演唱時要把它想像保持在襯衣的第二個鈕釦的位置上，用氣息把它拖住不亂跑，慢慢的就保持住了，

3、放鬆下巴，那樣可以做到後頭不上升，以便於好呼吸，更利於唱好歌。