首先非常感謝在這裡能為你解答這個問題，我查閱有關資料，整理如下，讓我帶領你們一起走進這個問題，現在讓我們一起探討一下。

這部電影是從一開始就假設出來的。

如果原來的社會秩序崩潰，建立新秩序的時候，人們會怎麼樣？

在這個假設問題上，小黃教練可以說很成功，全面進行了思考和成果。

社會發展的軌道與經濟密切相關。經濟，統治階級的政策也互相影響。

社會的秩序和政策將對所有人產生進一步的影響——所有相關知識中的準俊只對此有一點了解

在涂爾干、馬克思等著作中。

《一出好戲》的社會折射，以及總社會發展現象、經濟學原理、結構變化都表現得很合理。

最簡單的，通貨膨脹是電影中明確說明的。

但是《一出好戲》沒有深入分析人性，而是卓越完美地折射了社會。

黃保誠的重點是隻在社會上，還是人性太黑暗，不符合國情。

這部電影，對人性的描寫，隨處可見。

電影中展現了慾望和自私等基本規律，但他們沒有擺脫社會屬性。不偏離文明的軌道。

黃波教練，還是太和藹了。或者，這些人還是太小了，太新鮮了。

要恢復社會秩序，首先要發生的是血腥暴力和戰爭，還有通姦。

一旦擺脫文明社會的束縛，就進入了與世隔絕的“島”

人類的歷史一定會重演。

1629年，荷蘭東印度船在印度洋觸礁，400多人定居在荒島、燈塔島。

僅一個月就掌握大權，開始了大屠殺。悖逆者慘遭斬首，屍體裂開。女性成為洩慾工具。

死亡人數達100多人。從此，該島被稱為殺人島。

他們離澳洲很近，還有一些人成功地得救了。

但是人性往往沒有理性。

《一出好戲》因何得名，我猜它是為暴露人性而上演了“一出好戲”。看完電影我腦海中浮現出四個字“荒島求生”，現實版的荒島求生。影片開篇講述了馬進（黃渤飾）和表弟小興（張藝興飾）生活在社會最底層想通過買彩票一夜暴富改變命運，更重要的是如果中大獎馬進就有勇氣追到心儀已久的袁姍姍（舒琪飾），所以在團建旅遊的大巴上他還旁若無人的兌著彩票。他們的老總張總更是興致勃勃，因為公司即將上市，張總慷慨激昂地承諾大家“每人工資翻兩倍”。就在大家旳歡呼雀躍聲中馬進發現自己買的彩票中了六千萬大獎，他無法抑制自己的情緒，發瘋似的又唱又跳，就在這時駛入海中的大黃鴨（水陸兩用的大巴車）突然遭遇巨浪，大黃鴨被瞬間吞噬！醒來時所有人都置身於一座荒無人煙的孤島。驚慌、無助、害怕、恐懼，女人們的哭泣，男人們的絕望，如何生存下去成了他們眼前面臨的最大問題。只要有本事弄到吃的就是老大，填飽肚子才是硬道理。剛開始的一個月食不果腹飽一頓餓一頓，人心渙散，後來時間長了吃喝不愁了，大家心也齊了，日子一天天就這麼過去了，儘管有各種各樣的小插曲。可憐的馬進每天夢想著能回去兌大獎，發大財，哪怕是在彩票兌獎最後一天回去就好。夢想終究破滅了，隨著日子一天一天地過去，人們把最初想回去的夢想漸漸淡忘了，人們慢慢習慣了島上的生活，甚至於愛上了這裡。可能是這裡沒有金錢沒有名利沒有車水馬龍，沒有生活壓力，人人平等的原因吧。也可能是以為永遠都回不去了吧。馬進卻憑著自己的能力俘獲了珊珊的芳心，這是他意想不到的，以致於後來發現遊船他卻欺騙大家硬說小王說的是假話（小王告訴大家發現了遊船）。他怕回到現實社會，他怕失去珊珊，他覺得只有在這裡他才有施展的空間，才能吸引袁姍姍，可事實證明他太狹隘了，袁姍姍對他不離不棄，所有人都乘船回去了，她卻留下來等馬進（馬進之前不慎墜入海中，沒能第一時間乘船回去）。小王是我比較喜歡的人物，他頭腦靈活隨機應變，幫大家找吃的，像個猴子似的爬到高高的樹上給大家摘果子充飢，充滿了滿滿的正能量。影片似乎在抨擊人性的醜惡，但似乎更要傳遞給大眾的是人性的真善美，影片的結局就證明了這一點。總之，這是一部難得的好影片，笑中也有淚，樂中也有愛！

這部電影我是看了整整兩遍，第一遍開始我是看不懂其中的寓意的，但是這部片子令我驚喜的是在荒島求生的故事裡加入了諸多人性的暗黑和社會的隱喻，在島上有限資源的明搶暗奪裡，一切都變得赤裸裸。其實這不意外，意外的是他把這一切打造出一份接地氣的作者電影的癲狂，這就相當難得了。同時為了平衡癲狂感，他對感情戲作了更多的處理，讓人在暗黑之外又感受到一份希望。我覺得這就是黃渤最高明的地方：他看透了世界，但依然愛它。這才是真正的勇敢。演員方面，張藝興意外亮點，從小綿羊到小豺狼，黑化得可圈可點。

影片講述了彩票中了六千萬的馬進和公司老闆、員工去旅遊團建，意外遭遇巨浪，被困孤島。結合之前的“隕石撞擊”新聞，島上的倖存者們懷疑外面的世界已經毀滅了。在精神恐慌和物質匱乏的雙重壓力下，沒有法律與道德約束的蠻荒之地，物競天擇的的眾生相與人性逐漸顯露，一出魔幻現實的大戲。

在這個“荒島求生”的故事中，其實也對應了人類文明演變的過程，從最初的原始社會，到資本積累，再到理想的“烏托邦”。小小的孤島上，文明的碰撞與心靈的震撼，很多情節極具戲劇張力！影片的情節非常緊湊，跌宕起伏。而電影又是以一種喜劇的形式表現出來，穿插著大量黑色幽默。

還有道具的設定，恰到好處。引人深思。電影將蜥蜴擬人化，其所見代表觀眾視角。利用主觀鏡頭轉場，攝像機的視點跟隨蜥蜴眼睛特寫，轉到了主角馬進的眼睛。

使觀眾直觀生動的以第一視角去目擊人物及場面的發展，產生相似的主觀感受，更為引人入勝。

所以看來黃渤導演也為這部影片付出了大量心血，一部笑中感動的荒島喜劇，蘊藏著引人深思發人深省的內涵。出人預料又合乎情理的戲劇衝突。用輕鬆的喜劇形式表達嚴肅的主題。用象徵、暗喻的方法，表達深刻的意義。

直麵人生的現實寓言，人類文明簡史的深層刻畫。鏡頭語言的運用，細節的深度探討，極其豐富的想象力，帶來強烈的衝擊力與感染力，產生震撼人心的力量。

“見自己、見天地、見眾生”初次接觸相信大家也都是從《一代宗師》裡，這是習武之人的三個階段，其實不然，既然是佛語面向的就是所有人，於大了說也是人生的三個階段，小了說，每一個職業每一個人也都一樣。

可能電影《一出好戲》前期宣傳太好，對於電影的期望值很大，第一次看時卻感覺沒有那麼驚豔。在心裡不自覺的跟美劇《迷失》進行了對比，過後再看時不僅有《迷失》的影子，也有一點《禁閉島》的味道，更重要的是有了黃渤想要“見天地”—“見眾生”的想法。

凸顯人性的地方就是幾次轉折的地方，第一次是司機小王成為“大王”的階段，小王以前是養猴子的，可以理解為原始社會或封建社會，張總帶領一部分人掌握了大部分的資源並且建立自己的社會體系這個階段，可以看成了封建社會變資本主義社會，黃渤和小興出走後到作出發電機這段，可以理解為快速發展的工業革命或者科技革命時代，這三個階段可看作是在這個小島上人類誕生到文明的發達。

在這個時候有一個細節就是每個階段的轉換都有一個綠色的蜥蜴（開始以為是變色龍）在旁邊，黃渤說："蜥蜴就是臥底，潛伏到觀眾裡。他就是一個旁觀者，跟在影廳裡的觀眾是一樣，或者說他就是一個上帝視角，在旁邊冷靜的看著一出出好戲上演。"

對了，也就是這個“上帝的視角”，前邊這一切階段的發展就像被安排好的“一出好戲”在被觀看，這也是一個顛覆的世界。

當某一天晚上他們看到海上的船，黃渤和小興選擇繼續留在島上，說小王瘋了的時候，那段追逐，人是反的船（代表現實）是正的，也就說這時候是真的現實，在掙扎扭曲的是人。

還有一點要說的，黃渤主導的第三階段，大家穿的都是跟影片彩蛋裡在精神病院裡的病人穿的衣服是一樣的，所以也有猜想整個故事都是黃渤精神分裂出來的。

“所謂的大時代，不過就是一個選擇”這是《一代宗師》裡的臺詞，所謂的《一出好戲》也不過是自己給自己的人生做的一個選擇。

毫無疑問，黃渤是位有追求的實力派演員。由《一出好戲》可以看出，轉換為導演身份的黃渤同樣是很有追求的。

何以見得？縱觀喜劇出身的演員或藝人，諸如王寶強、郭德綱等，嘗試做導演就真的只是嘗試。一味追求搞怪博取笑點，這些搞怪不僅笑點不強甚至很沒有新意。至於情節和故事的處理，可以說這些導演是在看不起觀眾的心智。

黃渤則不同，他的野心更大。在我看來，《一出好戲》並不是簡單劃為喜劇而已，電影中複雜的眾生像，人性刻畫和故事的起承轉合皆能看出導演的用心。再看選角和演員的演技，都是可圈可點的，能將張藝興這樣演技基礎較差的同學帶成令人滿意的程度，而不是隻消費他的流量，足可見黃渤對自己作品的認真。

當然，有些不足也無可否認，導演實力和一些大導演還是差距的。本可以是很引人入勝的劇本情節和人物設定，因為中規中矩的電影敘事結構，讓觀眾看完電影卻沒有特別強烈的代入感。

綜上所述，以一位新人導演，能拿出這樣的作品，已經難能可貴了。

作為演而優則導的新人導演黃渤處女作，《一出好戲》的水平大概比《泰囧》差了十個以上的《大鬧天竺》。而這一切的根本原因我認為，僅僅只是黃渤的野心太大，能力沒跟上罷了。

片子大概說的是黃渤扮演的馬進是個欠了一屁股債的公司職員，意外中了大獎卻和公司成員一起被困荒島且不知世界有沒有被毀滅，進過一系列人性的掙扎之後找回本心和自我救贖的故事。

平心而論，荒島求生的故事還有有亮點的，如果穩紮穩打的拍一部反映人性醜惡與善良的片子一點問題都沒有。只是在本片中，黃渤犯了一個新人導演躲不開的錯誤，那就是想表達的太多，能說明白的太少。

本片的硬傷主要有二，人設崩壞和失真。

一：本片大概用了五分鐘的時間簡單說了下黃渤缺錢和喜歡舒淇以及與藝興是兄弟。這裡給黃渤立下了窮屌絲人設。之後黃渤死也要兌換彩票和表白舒淇是對這一人設的補充；黃渤設計挑唆兩大群體對抗自己漁翁得利是厚黑人設，藝興的冰激凌理論是補充。

然後，問題就來了，黃渤在自我道德的感召下自己突破了厚黑人設，坑了發小選擇迴歸窮屌絲人設這個結果可不可以？可以！但，前提得是他是個道德高尚的人，有底線的人，抱歉通片沒有任何提現，且與厚黑人設相沖突，因此，本片中的黃渤，表現得極其擰巴，可以明顯的看出強行為了救贖而救贖。這是第一硬傷。

二：失真。作為一部三十多個人的荒島求生故事，前六十天的缺吃少穿還時不時的淋雨，居然大家沒生病，沒受傷，這可是一群白領啊；荒島上沒有蛇蟲鼠蟻，連鳥都沒有，大小猛獸一應皆無，我只能說不管你信不信，反正我是不信。而失真最大的問題是在於會強烈拉遠觀眾與影片的距離，減弱代入感，我已經很努力的去看了，可是還是不入戲我就沒辦法了。然後，也是最重要的是，黃渤所表現的兩波團體那弱智的鬥爭更是本片的最大的問題，也是撕裂整部影片的罪魁禍首。王寶強帶領的生存團體人多勢眾，自己武藝高強，面對張總找到優秀生活資源的幾個人，居然什麼都沒做，直到自己的人跑的差不多了才決定去搶，這簡直毫無合理性。作為脫離文明世界的一夥人，武力就是最大的倚仗，王寶強已經在大部分成員中建立了絕對威信，此時張總找到的什麼都有的半條船對於王寶強來說那就是搶就完事了，居然還開始交換了，任由張總建立起經濟體系玩死自己。要知道，資本主義也是需要武力保護的好吧，沒有武力保護的資源那就跟幼犬看護的金庫一般脆弱，應該看到這一幕的時候全電影院都在說著，你搶他不就完了麼？同時也深深的拉遠了觀眾與影片的距離。但是，《一出好戲》還是有需要肯定的地方，比如從看見船之後的救贖之路還是很流暢的，敘事節奏張弛有度，音響畫面相得益彰，演員表演自然流暢，人物性格展示得當。只是意象和隱喻象徵用的實在是幼稚了些，有點像大學生拍畢業作品的為了意象而意象的感覺。

不過就算《一出好戲》有這樣那樣的問題，我依舊毫不懷疑的相信他會是一匹黑馬，畢竟同行襯托的實在是太好了，再加上黃渤“不要老臉”的玩命宣傳，大賣是沒問題的但想過二十億估計夠嗆。總之，《一出好戲》實在是一出不怎麼好的戲。

此前已創造了諸多優秀影視作品的影帝黃渤，在眾人眼裡儼然是“演而優則導”的典範，但首次自導自演，其中的壓力與付出可能只有他自己知道。對於自己導演生涯的處女作，黃渤不僅在題材上大膽創新，於劇本創作上也一直保持著一絲不苟的態度。此前的路演見面會上，黃渤就透露，自己並非時代弄潮兒去刻意追求所謂的轉型，影片的故事創意早在2010年就開始構思，8年時間裡一直在調整，甚至在拍戲期間也和徐崢、甯浩、管虎、陳正道等知名導演商量過部分內容。

　　此外，在近日的看片分享會上，作為黃渤在影視圈合作的首位導演，管虎也到場支援，並對這位優秀演員首次執導的作品稱讚有加，稱“除了驚訝，更多的是佩服，黃渤明明可以有很多選擇，卻義無反顧地給自己“挖坑”挑戰最難的寓言故事，堅持去表達這麼多年想要傳遞的內容，而且還完成度如此之高。”相信有著長達8年的積累和佈局，黃渤導演必將為觀眾帶來別出心裁的“一出好戲”。整個劇本情節推進流暢合理，並沒有有些影評人說的轉變太突然。主要角色性格鮮明，演技到位，就連一眾配角也都發揮的很好，把一個人兼具善與惡，生存壓力下的自私自利表現的很好。而最難得的是一群醜陋之下而心懷理想的舒淇，那是酷熱下的一股清風。

作為黃渤首次自導自演的影片，劇情和想象中的差距很大，敘事出乎意料複雜且多次反轉。首次執導就2個多小時的片長，讓人看到了黃渤的勇氣和努力，借鑑並大膽的融入了自己更多的創意和想法。

影片以孤島求生的模式，講述了一群人在孤島上被困而自救的過程。在這個孤立的小社會中讓人性的慾望在孤立的環境和有限的資源下暴露無疑，痴嗔善惡盡在眼底。

影片充滿了大量的黑色幽默，揭露多變人性的對撞，讓人感到既好笑又不得不承認：沒有天上掉餡餅的好事。

這個故事是黃渤導演+主演的，宣傳做的很亮。

缺點我就不說了，這裡把真正值得我們電影票錢的地方從高往低列舉：

應該說是一部好電影，人物演技上就不用說了，個個演技都很好；在劇情內容上則是深刻了揭露人性。

像劇中一開始流落荒島時候，黃渤因為中獎5000萬，拼了命的用泡沫做了個小船想要劃回去，為了錢不顧自己的生命。

劇中有一段劇情人物是倒過來的，這種就是寓意顛倒黑白，顛倒是非；

電影中張藝興那個角色，從流落荒島開始，幾個月過去了，別人臉上都長出了好多鬍子，而張藝興的臉上依舊跟一開始一樣，白白淨淨的。

張藝興這個角色，其實是黃渤扮演的這個人物內心的另外一面；

整個電影都在講人性，還有人掩蓋在華麗外表下內心深處的黑暗；對於看得懂這部電影的人來說，是一部很好很深刻的電影