一、拍弦

拍弦是右手食指、中指、無名指微微彎曲，力貫指尖拍打琴絃。注意食指、中指、無名指要併攏，這樣手指就不會滑到琴絃下。

比如羽泉的《彩虹》是一首非常經典的拍弦彈唱歌曲。大家可以練習一下。

二、推絃

左手拇指與食指輕輕夾住琴頸，按弦時裝動手腕，琴絃因為彎曲後產生張力而音程增大。用在Pick吉他演奏中。分為半音推絃、1/4推絃;全音推絃;小三度推絃或小三度以上推絃。

三、揉弦

揉弦是為了改善音色用的。撥絃發音的同時，將左手指揉動，拇指放鬆依附於琴頸。四品和四品以下沿琴絃左右移動，振幅大。四品以上可以沿琴絃上下移動。在你需要的地方都加上，可以改善音色。注意左手指必須壓緊，感到是指骨控制著揉弦。

四、滑音

還記的圓滑音嗎?圓滑音和裝飾音的左手指擊弦和鉤弦使琴絃發出聲音，在民謠吉他六線譜它們分別是用H和P來表示。

滑音是吉他上的一種彈奏技巧。滑音是左手指在同一根弦上由一個品位滑到另一個品位而使琴發出聲音，不需要右手的參與。分為上行滑音和下行滑音。在吉他六線譜中用S表示。

彈奏方法：滑音第一個音的左手指按好，右手撥出，然後不離開指板滑向下個音位，下行同樣由第一個音滑向第二個音，也不離開指板。在彈奏時注意左手指要垂直按弦，滑行時手指不能鬆動，力度均勻適中，滑動平穩，同時還要注意左手拇指的放鬆。

五、止音

止音也叫著消音。在音樂表現上音可以分為圓滑的，和跳躍的。要出現跳躍的音符就需要將撥響的音止住。

有兩種方法：右手指撥完弦後再將撥絃的手指輕放在弦上，可以是同一撥絃的指也可以是其它手指。這樣就將音止住。

右手撥完弦後將左手指微微抬起，注意左手指不可以離開弦，這樣我們也可以把音止住。

六、制音

也叫悶音。分為右手製音和左手製音兩種，用在Pick的演奏中。左手製音是用左手指輕輕貼著琴絃，右手照常演奏。右手製音是用右手掌內側輕壓住靠近琴橋的弦，使弦不能完全振動發音。這樣可以發出沉重、鬱悶的聲音。注意不管是左手還是右手一定不可以將弦悶死，發不出音，也不能悶不住弦。

悶音在在民謠吉他中很常用，在搖滾音樂中應該更是廣泛，可以讓搖滾樂更有力量和爆發力。

常用彈奏技巧

1.壓弦法

壓弦法又稱*弦法或平行奏法，這是古典吉他低音弦上使用得最多的基本技巧。其方法為：右手指垂直觸弦，有力地往下壓拔，彈響後手指順勢停在下一根弦上。壓弦法演奏的音堅實有力，穿透力強。

壓弦法較多用於旋律部分及和絃根音的演奏，它常與勾弦法對照使用，使樂曲富於層次感。

2.勾弦法

右手指甲觸弦後，運用指關節的力量勾向掌心。根據右手指甲勾弦位置的不同，可分為斜勾法、平勾法、塞戈維亞勾弦法。

(1)平勾法：右手指甲垂直觸弦，平勾勾向掌心，使弦振動發聲。這是使用最廣泛的勾弦法。演奏時注意力度標記符號，如果沒有力度標記，則用適中力度即可。

(2)斜勾法：用右手指甲*近拇指方向的部分觸弦，斜勾勾向掌心。

(3)塞戈維亞勾弦法：在一根弦上同時應用指頭和指甲，指頭碰及琴絃，再用指甲勾弦。

3.琶音

琶音奏法是吉他演奏中一種既簡單又華麗且使用較多的技巧。琶音奏法分為三種：單指順琶音、單指逆琶音、多指琶音。

(1)單指順琶音：用右手拇指或食指指甲從低音弦依次拔向高音弦，力度適中，速度介於掃弦與分解和絃這間，要求能清楚地聽出各音，聲音如流水般華麗。

(2)單指逆琶音：用右手拇指指甲從高音弦拔向低音弦。

(3)多指琶音：第六、五、四均由右手拇指演奏，第三、二、一弦分別由右手食指、中指、無名指各管一根弦，然後從拇指開始一個接一個地演奏，各個音應均勻、連貫。

4.掃弦

掃弦技巧是吉他技巧中最有表現力的重要技巧這一，掃弦是較難掌握的技巧，但基本奏法卻只有兩種：順掃和逆掃。

(1)順掃：食指指甲從低音弦掃向高音弦，或將拇指除外的四個指頭併攏，用指甲同時從低音掃向高音弦，速度較快，聲音要有一定的力度感。

(2)拇指指甲從高音弦掃向低音弦。

吉他分解和絃練習

音階練習之後，就可以進入分解和絃的練習。分解和絃是吉他音樂中最常用的基本手法，主要的技巧在與右手，右手彈奏的力量不是來自手腕、手臂，而是來自手指間的各種組合動作。這種動作不同於通常的手指工作，這時的手指必須適應所彈奏的和絃諸音。

專門為吉他訓練的分解和絃技巧練習的內容非常多。索爾、朱里亞尼、阿古亞多、卡爾卡西、塔雷加等都有很出色的分解和絃練習曲。最好有系統性、計劃性地進行練習。同時，也可以找一些帶有分解和絃的每一樂曲片段，這樣可以更多的瞭解音樂作品。分解和絃的彈奏是一種複雜的、頭緒繁多的動作，在過去很多教材中，拇指的應用有些過分隨便的情形。

因此，進入高階階段時，感到吃力的人非常多，其原因就是沒有把拇指的止弦彈法和勾弦彈法作有系統的練習。練習分解和絃最重要的是注意拇指和其他指的組合動作，特別是每個音的強弱控制，拇指的止弦彈奏必須能夠在分解和絃的流動中得到充分的發揮。

打拍子一般用腳打 技巧就是要勻速 不能時快時慢 有些人打拍子整個身體都會隨著節奏動起來，，最主要看個人習慣

許多初學吉他愛好者剛開始學習吉他不知道怎麼打拍子，或者不懂如何掌握各種節奏型彈奏。下面我教下大家如何打拍子。

首先說下什麼是音樂節奏型，大家在唱歌時候，肯定要注意歌詞和音樂要互相搭配。如果快了或者慢了我們稱為跑掉了。大家在聽歌的時候，身體喜歡隨之擺動。而且大部分動作是根據音樂節奏而動。這就是我們說的節奏感。

然而我們在彈吉他的時候，肯定不能拍手掌的。所以以腳打節奏的方式。談琴前，腳尖抬起，腳尖落下再抬起這個過程叫一拍，而腳尖放下這個過程叫半拍，從平整到抬起腳尖是後半拍的時間。週而復始的迴圈為打拍子。

剛開始學的時候，建議大家正規坐姿，翹起二郎腿，吉他放在大腿上。用腳打拍子，我一般是喜歡用踩著地面那隻腳打拍子更有感覺，當然，坐資根據大家習慣了。

首先你要知道什麼是拍子？拍子是音樂作品的計時單位，很多音符都可以以一拍作為單位，比如16分音符、8分音符、4分音符等等。舉個例子，比如通常所說的4/4拍的曲子，意思就是以4分音符為一拍，每個小節裡包含4拍。因此，打好拍子是學習任何一門樂器都要掌握的基礎內容之一。那麼對於初學者，我想給出如下建議:

一、藉助工具。

對於初學者而言，尤其是沒有音樂理論知識的初學者，大多都是節奏感比較僵硬。這時候可以藉助一個節拍器（可以固定打節拍），跟著節拍器練習，慢慢的節奏感就培養出來了。如果沒有節拍器，很多新手會出現打拍子忽快忽慢的現象，從而亂了陣腳，而節拍器真的是一個練習打拍子的好東西，而且也不用專門去買，現在手機上都能下載到這種APP，很方便。

二、要穩不要快。

很多初學者可能有一個誤區，認為彈的快就是彈的熟練了。其實不然，對於初學者來說，穩比快要重要的多得多。你一定要相信，只要你走的穩了，後面你一定能走快。打拍子也是一樣的，當你覺得彈的有點節奏亂的時候，就再放慢速度，總有一個速度你會彈穩，然後再慢慢的增加速度不就好了？

三、堅持練習。

學習樂器最忌諱的就是練習間斷，當你間斷的時候，你前面所有的努力都浪費了，學習的過程不在於學了多少個小時，而在於你連續多少天沒停了，只要你不停歇，你的樂感就會越來越好，會在你不經意間提高很多檔次，也許你看不到，但你進步了。

四、多培養興趣。

任何一種樂器演奏出來都是美妙的，但不得不說，學習過程真的是枯燥的。我身邊之前就有好多學吉他的，因為看著別人彈唱很羨慕。但後面堅持下來的基本沒有。這個時候就要多看看大師級別的演奏，想象一下那是自己。這是非常重要的，會激勵你持續學習。

以上是我對吉他初學者的建議。

你可以買一個節拍器（或者下載一個節拍器的App，跟著節拍器練習，剛開始的時候可能會覺得很變扭，但是多練練就會好很多。如果剛開始跟不上節拍，可以把節拍調慢，熟練後慢慢加快。

建議最好花時間練練基本功，用節拍器練基本功，比如爬格子等。