我的個人建議是：如果你不善於查詢資料，並且對於藝術的領悟力不是很強（比如你之前從沒有接觸過書法）、身體的操控能力不是很強（比如你不能良好地體會到自己對精神和肉體的控制），那麼剛開始需要找個老師。然後迅速地把他的本領學會。模仿他、觀察他，甚至他的思想。找個一般的老師就行了，當然如果你經濟條件好另當別論，我是個窮人壓根也沒找老師。“師傅領進門，修行在個人”，老師的作用就是給你打基礎，而基本功其實都沒多大的區別，好的老師是那麼教，不好的老師也是那麼交的，當然好的老師還是有獨特的方法和思想的，可以讓你事半功倍，這個是肯定的。

實際上，如果你知識儲備足夠，並且有足夠的興趣，是可以自己入門的，沒必要找老師——當然前提是你的文化水平足夠，並且毅力足夠，勤奮足夠。

理由：現在網路上、書上、專業的論文資料庫裡，有很多專家學者都傾囊相授自己的一生各個階段的心得。論文資料庫，比如同方知網、讀秀、超星、中國知網、龍源期刊、方正……這些你只需要去國家圖書館註冊個賬號，然後就可以下載電子版的論文來看了；國家圖書館還有很多豐富的音訊影片資料、古籍供下載；你也可以去當地圖書館、博物館、書法家的個人作品館看看書法作品。所欠缺的，就是你需要掌握這些道理、真理，然後反覆去實踐，熟能生巧，最後由磕磕絆絆的程式化走向從心所欲不逾矩的藝術化。

我個人感覺，你不妨可以這麼理解”老師“這個概念——換言之，有這幾件事你可以考慮去經歷，這些也可以稱作是真正高明的老師吧：

一是汲取歷代書法家的經驗。不管你是練習軟筆還是硬筆，有前人的經驗為指導，事半功倍啊！當代很多書法家也有很多關於筆法、結構、篇章佈局、手肘腕肩腰如何配合發力、靜心凝神等方面的詳細論著或剖析，這些經驗很多都可以在書店裡、網路上、圖書館裡、博物館裡找得到。有的甚至有影片版的現場講解和揮毫，可以非常清晰地反覆觀摩創作的各個過程和細微處。當然，對於古代書法家的話你可能一下子琢磨不明白，需要學一些 文言文吧，並且古人的話都很精練傳神，你需要反覆揣摩和實踐才能體會到他人的境界。（我經常拿個手機去本市最好的書店去找新書翻翻看看，如果發現自己那一頁特別有用就拍下來，如果整本書都有用就買下來）

二是多現場觀摩，看看那些書法家（初期只要在書法上比你高明的人就行）是怎麼寫字的；如果可以的話，不妨多和他們交流學習。儘管他們可能有專著出版，甚至你可以下載到他們的講課影片，但是這並不能否定現場交流。因為現場的思想互動，資訊量會非常大，並且你能親眼看到、親自體會並且抓住很多你看書看影片所忽略了的細節甚至是思維方式，而這些細節、思想往往是影響到整體的，不搞好他們你就很難自己琢磨出來。當然，觀摩不是看看就完了，你需要反覆總結和體悟。

三是多反思自己。經常反思自己的心境、自己的毅力和目標，還有自己的方法的缺陷，當前的問題等等。你總能在和前人的對比中發現自己的不足，然後想辦法彌補吧。反思同時要求做到提升自己的哲學修養，往往大書法家都是修養很高的人，這並不是偶然的，因為書法是一門藝術，而凡是藝術都需要有很多細微的、獨特的地方去把握，很多時候依賴於個人對自己的理性、非理性的控制水平。你對自己控制得越好，你控制自己的筆也越好；你自己是怎麼樣的，你就是那麼樣去控制你的筆、進而寫出那麼樣的字的。

四要經常切磋。你可以沒有形式上的老師，但不可以沒有實質上的老師。一個人的思考能力終究有限，哪怕你是聖人也不可能面面俱到，所謂“智者千慮必有一失，愚者千慮必有一得”，所以你需要和書法愛好者們經常探討、相互比較、相互交流心得體會，從而取長補短、共同進步。這當然需要你謙虛了，哪怕成了世界第一也得謙虛，因為事實上沒有永久的第一。此外，互相切磋還可以相互監督，一般人剛學書法容易耐性、毅力不足，此時若能相互監督可以避免偷懶——基本功的訓練確實有時候枯燥，但是它就像春天的禾苗，“不見其增，日有所長”。現在網上的論壇、貼吧、qq群、討論組甚至專門的網路學習小組都很活躍，裡面也有很多高手，所以時代給了每個人學習都創造了非常好的條件，只要我們善於理由好條件，總是可以獲得進步的。

最後給出我個人的一些觀點吧，是針對學毛筆字的，僅供參考，不要被我的話束縛住了：

你學毛筆字，我個人的經驗是，一定要注意筆法。一開始就高度關注。這樣進步可能稍微快一些。每一種書寫工具都有自己的書寫特性，不妨稱之為“筆性”，同樣不同的特性就對應有相應的“筆法”，毛筆的筆法相對而言要比硬筆複雜很多，所以需要反覆揣摩。 高度關注，更是要在書寫中反覆體會和練習。

那麼找怎樣的老師，如何甄別老師，這也是個很大的學問。並不是所有的比你寫的好的人都可以做老師，如果盲目跟風，有可能就誤入歧途，耽擱了時間，卻和書法背道而馳。我認為要選擇一個老師，必須要做到以下幾點：

一、首先要提高自己的鑑賞能力。只有你的鑑賞力高了，你才能甄別老師的高低，如果你連基本的書法知識都沒有，只是一味的推崇提的起毛筆的人，只要比你寫的順溜，你都認為對方是高人，這就會把找老師的門檻無形降低，人盡皆師，也不是完全不好，是良莠不齊讓你很難突破自己。至於如何提高鑑賞力，那就得多做功課。如多看書法展，書法資料，書法史。瞭解整個書法發展史，知道一個人的作品出處和藍本，能看得出行筆、頓筆、提筆等筆法，才算是能看得懂書法皮毛。

二、不要認為寫的好的人就是好老師。這個是大多人的誤區，一看有的老師行雲流水，寫的作品頻頻獲獎，或者享有不少盛譽的就一心想拜師。當然，老師的水準尤其重要，可是剛開始學書法，更看重的是怎麼教你的老師。有的老師寫的好，但是未必教的好。自己寫起來心手合一，胸有成竹，可是他要表述給你，想半天不知道如何表達，也不知道如何把心得傳授給你。一味的讓你練習，說不出子醜寅卯來。這樣的大師，除非你已經掌握了最基本的筆法，你多看看他寫字就知道其中緣由了。假如你是初學者，還是踏實一些找一個會教你的老師吧。

三、好的老師必然從基礎開始。比如學琴，有的老師先教你識譜，認弦，再教你指法，雖然前期你覺得成就感很差，或者單調枯燥。但是當你指法嫻熟，即使一個生的曲子你也會完整的彈奏出來。而有的老師收你二十節課時費，保證你會幾首曲子。你並不解其意，熟了幾首曲子便覺得興趣盎然，以為人前可以助興，人後可以自娛，其實若干年後，你還是隻會這幾首曲子。同理，好的老師，一開始不會讓你直接選帖子寫字，會讓你從簡單的筆畫開始，基礎筆法讓你懂得運筆，行筆的各種方法，再去寫字便會事半功倍。當然，也有的老師讓你篆書開始練習，這也是一開始讓你學會中鋒行筆，掌握了線條的質量以後，再去臨寫別的，上手都非常快。所謂一個老師一個方法，但是切記，好的老師不會藏私，只會把筆法的核心傳授與你，而不是讓你一直抄書抄帖。

四、好的老師會隨時糾正於你。如果你報了書法班或者你找了一個老師，你在練習的時候你的老師必然會關注於你。會觀察你用筆的方法、握筆的姿勢，寫字的結構，並且時常會打斷你，糾正於你的錯誤，親身示範，或者詳細講解。而不是讓你一味的埋頭苦寫，熬過了課時送你出門。

五、好的老師要求是高的。一個人寫字很容易，一個人把字寫好很難。如果你的老師要求不是那麼高，那你進步也必然不那麼快。他可能會時常鼓勵你、肯定你，一篇作業可圈可點，但不是一味的讚揚吹捧於你，書海無涯，一個人在書法上的造詣很難說登峰造極，只有老師不斷提出要求，定一個你可以努力的近期目標，你一定會進步神速，越來越得心應手。

六、好的老師是喜歡提問題的。如果你不是惡作劇的問題，好老師一般都會耐心解答，並且對你加深了印象，有問題證明你在認真聽課，並且認真思考，好的老師碰到提問題的學員都表現的饒有興趣，開心至極。不要覺得一個好老師難找，一個好的老師遇到一個得意門生，更難。他會覺得你出師有望，會為你每天的進步而驕傲，你的問題都是他去推著你前進的動力。除非，你問的都是吃喝拉撒與書法沒有任何關聯的無聊問題。

書法是一個投入可以大也可以小的愛好。你可以花錢師從一人，但是很容易被他的路子帶進去，後面出不來。也可以利用網路資源，師法古人，隨便翻看古代名人書法，自己先學習這寫，有些筆勢不清楚的，可以在抖音短影片上找，上面也是有高手的。懷素用芭蕉扇，岳飛放牛用樹枝地上寫字，都是偷師古人，那有錢去請專門書法老師來教？

到了一定的水平發現自己難以提高了，再拿作品請名家指點一下，這時可以再考慮要不要花錢專門提高一下，初級時我認為請不請老師都沒太大區別，老師也就是丟一些古帖讓你臨摹而已，講太多你也不能理解，好的老師也不教初學者。

一下是我自己隨便寫的，我沒有請過老師，就是自己看字帖練習。

書法是一種很抽象的、又很具象的、理論相關性較廣，操作性又極強的藝術，所以很難透過自學來解開其中之迷。從嚴格意義上講，學書法必須要跟專業的老師學習。

但是我說的專業並非指那些從事書法專業的老師，那是職業。職業不等同於專業。許多從事書法的職業者也不一定能達到這門專業的理論和技能的要求。所以學書法的人很多，包括自學和跟師學的，學成的很少，有很多學了十餘年，還是不進步。

我說的專業是指對書法從理論認識到書寫技能上，尤其是對用筆的理解上（很多老師沒過這書法的根本關），對書法從創作，尤其是書法學習和教學方面所需要的相關知識上，所具備的能力水平的專業。

只懂得專業理論者做不了專業的書法老師，只懂得創作者也做不了專業的書法老師，即使二者兼具者還要懂得一些中華傳統文化知識，美學、教育學以及心理學的知識，這樣才能稱其為一位專業的書法老師。學習書法就是要跟這樣專業的書法老師學習，才能夠真正的學會書法。

可以這樣說，書法自學等於自殺，跟一個不真正掌握書法專業知識的老師學習，等於被他殺（即指上面提到的學了十餘年還不進步甚至還沒入門的學書者浪費的時間或者說浪費的生命）。

這樣說，聽起來有點絕對，但還是很有普遍意義的。當然，到什麼時候，什麼藝術門類，什麼事物都存在著非普遍現象。