同樣是年代劇相比較該劇與《正陽門下小女人》有明顯的差距，主要表現主題不夠突出，劇情雜亂而拖沓沒有很好的抓住時代脈絡突出主題，在描述具有時代特點的立意上抓手過多，不像《正陽門下小女人》全劇貫穿小女人的歷史發展全過程，抓住重點從頭至尾的描寫了兩個女人的商業競爭，友情交織，互相提雋，共謀發展的經歷，一氣呵成誘人追劇，反觀該劇年代跨度並不長，從一個大雜院幾個家庭孩子的成長經歷，反襯從文革到改革開放時期的社會現狀以及社會變革，主要突出描寫幾個孩子的成長曆程，從小不知事到學成業就的發展過程，可能過多的描述了市井階層的生活各個方面，而不是抓住恢復高考由主擇業這個大主題，突出重點的描寫使觀眾觀看時有種看了下集忘了上集的感覺，主要原因我想可能是主題不突出，敘事過拖沓而造成的，對不起導演了讓您不開心了，沒辦法，因為沒有對比就沒有傷害，總得來還是值得一看的影視劇。

收視率墊底一說從何而來，本身就有可能是一個偽命題。另外，近來對收視率的統計已經有很多的研究文章了，網上可以搜一搜，微詞頗多。因此，我想說的是，一部電視劇的好壞，不要去拿收視率來衡量，其實收視率本身還不知道自己的收視率是個什麼玩意呢！

與早年展示的大院文化、皇城氣派與貴族品質不同的是，京味劇從“奇觀”走向“平凡”，試圖在平民視角下，展開對傳統倫理價值與人際關係的呼喚與致敬。

京腔京韻彌合南北之爭

豆腐腦吃甜還是吃鹹？西紅柿炒蛋放不放糖？小年夜到底是臘月廿三還是廿四？幅員遼闊的泱泱中華，總有這樣那樣的南北之爭。打破地域文化的藩籬，從一隅之地走向全國，京味劇與海派劇曾並稱一時瑜亮。

具有強烈上海特色的海派電視劇，早年有《孽債》《三毛流浪記》，《婆婆媳婦與小姑》《新72家房客》後繼，近來則是《歡樂頌1、2》《我的前半生》《上海女子圖鑑》等劇。聚焦中國最具有都市摩登與國際化質感的城市，海派劇有國際城市的精緻與快節奏，也有傳統與現代交融、衝突的價值觀呈現。

發軔於四九城的京味劇，似乎更有歷史積澱與人文底蘊。這座早在西周初年就已經開始擁有建城史的城市，曾以“薊”的名稱出現在燕趙大地。此後兩三千年紛紛擾擾，鮮卑人、契丹人、蒙古人、女真人等粉墨登場，自元大都定都北京，這座城市終於在元明清迎來最榮耀的歷史時期。

在中國數千年的建城史中，北京從一開始就是以國都的身份亮相，即便後世幾近變更，卻始終是華北平原上最耀眼的明珠。獨特的歷史賦予了北京氣派而醇和的性格，正如易中天在《讀城記》中所說，北京醇和的氣派裡，有王者風範，也有平民風情。京味劇裡的京味，正是獨特地域文化的籠統概括。

京味首次為人熟知，還是旗人作家老舍的功績。小衚衕、四合院、大雜院，滲透出獨特的鄉土氣息，為“引車賣漿者”提供了廣闊的舞臺；街頭藝人、匠人、傭人、馬車伕、小職員等主角，在艱苦簡陋的環境裡掙扎生存，他們有小市民的懦弱、自私、狹隘，也有傳統美德中的勤勞、善良、寬厚與守己。

帶有濃厚鄉土味、市井味和傳統味的《四世同堂》《茶館》《駱駝祥子》等作品，奠定了京味文學的基本正規化，也從文學作品衍生到話劇，也為影視創作提供了充沛的文學土壤。展現北京世俗生活意趣風致的京味劇，就此誕生。

讓人驚訝的是，深挖北京風俗畫卷的京味劇，並不似粵語劇那樣有鮮明的方言劇特徵，從東北風靡到華南，從海濱覆蓋到內陸，京味劇成為了20世紀80年代以來，不可忽視的電視劇“門派”：

1985年問世的《四世同堂》，曾以28整合為當時容量最大的長篇電視劇；《渴望》被譽為中國電視劇歷史性轉折的里程碑，有“舉國皆哀劉慧芳，舉國皆罵王滬生，萬眾皆嘆宋大成”的聲勢；《貧嘴張大民的幸福生活》也用真實而溫暖的力量，歌頌面對苦難自我消解、樂觀積極的人生態度……

“京都紀事”的魅力在哪？

不同的歷史時段、文化氛圍與社會特點，賦予了京味劇截然不同的影像側面，要用一句話來歸納出“京味”的含義，顯然是困難的。

烙下地域文化特質的京味劇，既有前清王朝的宮廷風雲，也有民國舊時代的宅門深深，還有建國後特殊年代的獨特面貌，也有邁入新世紀後外來文化的入侵與碰撞。傳統與現代、喜劇與悲劇、愛情與親情、諜戰與生活，京味劇幾乎包羅永珍的方式，展示這座城裡的風雲變遷。

五朝建都之地、800多年的國都史，賦予了北京悠久歷史與底蘊。雖有“燕趙多慷慨悲歌之士”，但北京人的氣質還是“百年風氣自遼金”。因有濃郁民俗風情被勉強歸納為京味劇的《鐵齒銅牙紀曉嵐》《康熙王朝》《雍正王朝》等，或戲說歷史風雲人物，或以王朝興衰更替的歷史思辨為母題。

正是在變化浮沉的歷史風雲中，商業巨賈的時代裂變、老字號的興衰更替、末代貴族的生存之道，紛紛成為京味劇所熱衷的題材。《大宅門》裡，有中國百年老字號“百草廳”藥鋪的興衰史；《琉璃廠傳奇》中，描繪了末代貴族的落魄氣質；還有《京華煙雲》《玉碎》等劇，塑造了皇城根下胸懷天下的英雄人物。

販夫走卒與引車賣漿者眾多的北京，還是一座極具包容性的城市。老舍的作品中，平頭百姓身上就體現出了天然的寬容性與親和力。這些粗鄙的下層人物，雖有顯而易見的侷限性，卻也具備隨性、平實、坦然的個性。草根精神與樂觀心態，催生了《四世同堂》《貧嘴張大民的幸福生活》等作品。

同樣是描繪普通人的《正陽門下小女人》《情滿四合院》《芝麻胡同》等劇，還在描摹老北京人之餘，透露出濃濃的懷舊意味。透過對老北京生活日常的深情描繪，這些京味劇透露出獨具特色的民風民俗已日漸消退、簡單的人際關係被都市所解構、傳統的生活方式也逐漸讓位於現代等情愫，歲月感中有抹不掉的“鄉愁”。

與回溯歷史不同的是，曾經的“帝都”已經是海納百川的夢想沃土。北京好似蓄水池，吸納了來自五湖四海的才俊，這裡有千千萬萬個“北漂”，在這裡付出青春與汗水。這些“新北京人”，有著與老北京人截然不同的心理正規化和行為模式，也最終在《我的青春誰做主》中找到了夢想的現實維繫。

此外，還有老北京人在改革開放中所遭遇的全新命題，《北京人在紐約》把故事從四合院搬到了紐約，卻以北京人為標本案例，折射出上世紀90年代的“出國潮”。

京味背後的現實主義

對生於斯長於斯的北京人來說，京味劇洋溢著獨特的懷舊意味與鄉土情結；對外鄉人來說，京味劇也有截然不同的人文風俗奇觀。平仄有聲的京腔京調、冒著油煙的煎灌腸、滿滿登登的滷煮火燒，和琉璃廠的書市、天橋的火炭市場、雕樑畫棟的頤和園和故宮宮殿……這些承載著老北京人的記憶，也成為外鄉人對四九城的某種“刻板印象”。

自1985年《四世同堂》問世後，京味劇雖題材各異、人物不同、時代背景也千差萬別，但大抵都具有相同或相近的影像特徵：

首先，是故都景象與市井風光。綿延數百年的城市風貌，是眾多皇帝貴族、知識分子以及平頭百姓錯步登場的歷史舞臺。從滿漢餑餑鋪、果子市、壽衣鋪、洋行、錢莊，到鼓樓、景山、故宮、昆明湖、萬壽山、雍和宮、陶然亭，它們或是具有鮮明時代風貌的典型民居，或是歷經時代風雲的優秀歷史建築。

正因為獨特的皇城風貌，不少影視劇甚至以它們為名。如《茶館》裡的茶館，本是三教九流聚集之地；《正陽門下小女人》中的正陽門，是老北京的城市中心；《琉璃廠傳奇》與《小井衚衕》等，皆以地名為劇名。

其次，是民風民俗與鄉土人情。老北京熱愛的的遛鳥、放鴿、養花、種草、抖空竹，以及乾鮮果品、民間工藝、傳統藝術等，是最具北京鄉土氣息的民俗載體。影視劇中，它們既能成為獵奇式的奇觀展現，也能勾起老北京人對往昔生活的無限緬懷。

早年問世的《鴿子哨》，就聚焦了北京人幾大玩之一的放鴿——把特質的哨子固定在鴿子的尾部羽毛上，起飛之後就會發出清脆而又悅耳的聲音。而《芝麻胡同》開篇之時，就用一組長鏡頭，來展現抖空竹、頂缸、吞寶劍、拉洋片、雙簧等風靡北京城的民間技藝。

還有浸泡在地域文化中的人物，以及京腔京韻。“北京方言是北京文化、北京人文化性格的構成材料”，幽默風趣的語言風格、兒化音的大量使用，使得京味劇擁有獨特的話語體系。如名噪一時的《貧嘴張大民的幸福生活》，透過詼諧幽默的人物臺詞，來傳遞出張大民的樂觀心態與草根精神。

這些濃郁的北方情調、做派與幽默，正是京味劇的獨特藝術特徵，也賦予其鮮明的現實色彩。無論是小人物在大時代中的命運波折，還是充滿青春氣息與時代動感的調侃，都凸顯出濃郁的地域特色與文化傳統。

與早年展示的大院文化、皇城氣派與貴族品質不同的是，京味劇從“奇觀”走向“平凡”，試圖在平民視角下，展開對傳統倫理價值與人際關係的呼喚與致敬——京味意蘊的歷時性流變，賦予了它生生不息的獨特魅力。