《高老夫子》表達的是一個社會的片斷,講述一個高階混子的教書經歷。文章看完,感覺主人公爾礎高老夫子的形象十分清淡,鬼魂一般若有若無的出現在各個場面,很彆扭的把整個小說串了起來。整體看來主角的塑造還沒有黃三、萬瑤圃來的清楚(雖說後者也差點隨了主角的大流)。很明顯,魯迅先生要寫一個道貌岸然、迂腐淺薄、虛偽下作的騙子,但就因為描寫得太明顯而使得高爾礎失去了紙上的生命。
費茨傑拉德曾說:如果你從創作一個獨特的人物著手,沒多久你就會感覺到你創造出來的不是個體而是典型;如果你從創作典型人物著手,你將會發覺你創造出來的——什麼東西也不是。魯迅先生並非要寫一個獨特的“高爾礎”,而是要創作一個典型;但這個典型正因為無論行為還是心理都太典型,所以變得無處不在,你身上有一點我身上有一點,就不像一個具體的角色。由此可以總結出一個創作典型的經驗:在處心積慮塑造一個典型的同時,要注意“典型不可太典型”——除避免生硬的“典型”行為動作描寫,還要用經過精準篩選的心理描寫化解那些過分的“典型”。 魯迅先生似乎尤其喜歡阿Q:已然在《阿Q正傳》中表現出嫻熟的心理分析,但對高老夫子等人的心理描寫卻如此粗糙、不經意。例舉對高老夫子的一些諷刺性描寫:“怨憤地籲一口氣”“高傲地一笑”“似乎聽到背後有許多人笑”。彷彿是根據文章節奏,高老夫子傀儡玩偶般被無形的絲線拽著做出些可笑迂腐的動作,這樣的描寫並不高明。一般來講句子的重複可增強文字力量,在散文中更可增加詩韻效果。但這樣的重複在《高老夫子》中只顯得生硬;魯迅先生也是追求文字技巧的人,創作於一九二五年的《高老夫子》似乎說明先生還未完全掌握一個靈活、深刻的諷刺性人物的描寫技巧。
高老夫子形象的飄忽在於太典型而不真實貼切,也只有最後一段,描寫他和兩個狐朋狗友打麻將騙人錢財的時候才顯得真實了些。《高老夫子》所具有時代特色時代意義是不容置疑的。
高老夫子:
此作品寫於1925年,具有辛辣的諷刺性。小說中的主人翁是一個自我標榜的偽道世學者。他應聘女校的目的除了撈幾個錢外,就是為了看看那裡的女學生。他嘴上說“世風可慮”,其實攪得“世風可慮”的人恰恰是他自己。
風波:此作品寫於1920年,所攝取的是普通農家生活中的幾個鏡頭,但這些和當時的政治事件有著明顯的聯絡。它所描寫的是張勳復辟及剪了辮子後所引起的矛盾衝突。
《高老夫子》表達的是一個社會的片斷,講述一個高階混子的教書經歷。文章看完,感覺主人公爾礎高老夫子的形象十分清淡,鬼魂一般若有若無的出現在各個場面,很彆扭的把整個小說串了起來。整體看來主角的塑造還沒有黃三、萬瑤圃來的清楚(雖說後者也差點隨了主角的大流)。很明顯,魯迅先生要寫一個道貌岸然、迂腐淺薄、虛偽下作的騙子,但就因為描寫得太明顯而使得高爾礎失去了紙上的生命。
費茨傑拉德曾說:如果你從創作一個獨特的人物著手,沒多久你就會感覺到你創造出來的不是個體而是典型;如果你從創作典型人物著手,你將會發覺你創造出來的——什麼東西也不是。魯迅先生並非要寫一個獨特的“高爾礎”,而是要創作一個典型;但這個典型正因為無論行為還是心理都太典型,所以變得無處不在,你身上有一點我身上有一點,就不像一個具體的角色。由此可以總結出一個創作典型的經驗:在處心積慮塑造一個典型的同時,要注意“典型不可太典型”——除避免生硬的“典型”行為動作描寫,還要用經過精準篩選的心理描寫化解那些過分的“典型”。 魯迅先生似乎尤其喜歡阿Q:已然在《阿Q正傳》中表現出嫻熟的心理分析,但對高老夫子等人的心理描寫卻如此粗糙、不經意。例舉對高老夫子的一些諷刺性描寫:“怨憤地籲一口氣”“高傲地一笑”“似乎聽到背後有許多人笑”。彷彿是根據文章節奏,高老夫子傀儡玩偶般被無形的絲線拽著做出些可笑迂腐的動作,這樣的描寫並不高明。一般來講句子的重複可增強文字力量,在散文中更可增加詩韻效果。但這樣的重複在《高老夫子》中只顯得生硬;魯迅先生也是追求文字技巧的人,創作於一九二五年的《高老夫子》似乎說明先生還未完全掌握一個靈活、深刻的諷刺性人物的描寫技巧。
高老夫子形象的飄忽在於太典型而不真實貼切,也只有最後一段,描寫他和兩個狐朋狗友打麻將騙人錢財的時候才顯得真實了些。《高老夫子》所具有時代特色時代意義是不容置疑的。
高老夫子:
此作品寫於1925年,具有辛辣的諷刺性。小說中的主人翁是一個自我標榜的偽道世學者。他應聘女校的目的除了撈幾個錢外,就是為了看看那裡的女學生。他嘴上說“世風可慮”,其實攪得“世風可慮”的人恰恰是他自己。
風波:此作品寫於1920年,所攝取的是普通農家生活中的幾個鏡頭,但這些和當時的政治事件有著明顯的聯絡。它所描寫的是張勳復辟及剪了辮子後所引起的矛盾衝突。