《高老夫子》表達的是一個社會的片斷，講述一個高階混子的教書經歷。文章看完，感覺主人公爾礎高老夫子的形象十分清淡，鬼魂一般若有若無的出現在各個場面，很彆扭的把整個小說串了起來。整體看來主角的塑造還沒有黃三、萬瑤圃來的清楚（雖說後者也差點隨了主角的大流）。很明顯，魯迅先生要寫一個道貌岸然、迂腐淺薄、虛偽下作的騙子，但就因為描寫得太明顯而使得高爾礎失去了紙上的生命。
費茨傑拉德曾說:如果你從創作一個獨特的人物著手,沒多久你就會感覺到你創造出來的不是個體而是典型；如果你從創作典型人物著手,你將會發覺你創造出來的——什麼東西也不是。魯迅先生並非要寫一個獨特的“高爾礎”，而是要創作一個典型；但這個典型正因為無論行為還是心理都太典型，所以變得無處不在，你身上有一點我身上有一點，就不像一個具體的角色。由此可以總結出一個創作典型的經驗：在處心積慮塑造一個典型的同時，要注意“典型不可太典型”——除避免生硬的“典型”行為動作描寫，還要用經過精準篩選的心理描寫化解那些過分的“典型”。 魯迅先生似乎尤其喜歡阿Q：已然在《阿Q正傳》中表現出嫻熟的心理分析，但對高老夫子等人的心理描寫卻如此粗糙、不經意。例舉對高老夫子的一些諷刺性描寫：“怨憤地籲一口氣”“高傲地一笑”“似乎聽到背後有許多人笑”。彷彿是根據文章節奏，高老夫子傀儡玩偶般被無形的絲線拽著做出些可笑迂腐的動作，這樣的描寫並不高明。一般來講句子的重複可增強文字力量，在散文中更可增加詩韻效果。但這樣的重複在《高老夫子》中只顯得生硬；魯迅先生也是追求文字技巧的人，創作於一九二五年的《高老夫子》似乎說明先生還未完全掌握一個靈活、深刻的諷刺性人物的描寫技巧。
高老夫子形象的飄忽在於太典型而不真實貼切，也只有最後一段，描寫他和兩個狐朋狗友打麻將騙人錢財的時候才顯得真實了些。《高老夫子》所具有時代特色時代意義是不容置疑的。
高老夫子：
此作品寫於1925年，具有辛辣的諷刺性。小說中的主人翁是一個自我標榜的偽道世學者。他應聘女校的目的除了撈幾個錢外，就是為了看看那裡的女學生。他嘴上說“世風可慮”，其實攪得“世風可慮”的人恰恰是他自己。
風波：此作品寫於1920年，所攝取的是普通農家生活中的幾個鏡頭，但這些和當時的政治事件有著明顯的聯絡。它所描寫的是張勳復辟及剪了辮子後所引起的矛盾衝突。
《高老夫子》表達的是一個社會的片斷，講述一個高階混子的教書經歷。文章看完，感覺主人公爾礎高老夫子的形象十分清淡，鬼魂一般若有若無的出現在各個場面，很彆扭的把整個小說串了起來。整體看來主角的塑造還沒有黃三、萬瑤圃來的清楚（雖說後者也差點隨了主角的大流）。很明顯，魯迅先生要寫一個道貌岸然、迂腐淺薄、虛偽下作的騙子，但就因為描寫得太明顯而使得高爾礎失去了紙上的生命。
費茨傑拉德曾說:如果你從創作一個獨特的人物著手,沒多久你就會感覺到你創造出來的不是個體而是典型；如果你從創作典型人物著手,你將會發覺你創造出來的——什麼東西也不是。魯迅先生並非要寫一個獨特的“高爾礎”，而是要創作一個典型；但這個典型正因為無論行為還是心理都太典型，所以變得無處不在，你身上有一點我身上有一點，就不像一個具體的角色。由此可以總結出一個創作典型的經驗：在處心積慮塑造一個典型的同時，要注意“典型不可太典型”——除避免生硬的“典型”行為動作描寫，還要用經過精準篩選的心理描寫化解那些過分的“典型”。 魯迅先生似乎尤其喜歡阿Q：已然在《阿Q正傳》中表現出嫻熟的心理分析，但對高老夫子等人的心理描寫卻如此粗糙、不經意。例舉對高老夫子的一些諷刺性描寫：“怨憤地籲一口氣”“高傲地一笑”“似乎聽到背後有許多人笑”。彷彿是根據文章節奏，高老夫子傀儡玩偶般被無形的絲線拽著做出些可笑迂腐的動作，這樣的描寫並不高明。一般來講句子的重複可增強文字力量，在散文中更可增加詩韻效果。但這樣的重複在《高老夫子》中只顯得生硬；魯迅先生也是追求文字技巧的人，創作於一九二五年的《高老夫子》似乎說明先生還未完全掌握一個靈活、深刻的諷刺性人物的描寫技巧。
高老夫子形象的飄忽在於太典型而不真實貼切，也只有最後一段，描寫他和兩個狐朋狗友打麻將騙人錢財的時候才顯得真實了些。《高老夫子》所具有時代特色時代意義是不容置疑的。
高老夫子：
此作品寫於1925年，具有辛辣的諷刺性。小說中的主人翁是一個自我標榜的偽道世學者。他應聘女校的目的除了撈幾個錢外，就是為了看看那裡的女學生。他嘴上說“世風可慮”，其實攪得“世風可慮”的人恰恰是他自己。
風波：此作品寫於1920年，所攝取的是普通農家生活中的幾個鏡頭，但這些和當時的政治事件有著明顯的聯絡。它所描寫的是張勳復辟及剪了辮子後所引起的矛盾衝突。